d a v i d f u r i ód e L í n e a s , E s p a c i o s y S i l e n c i o

E l t i e m p o h a c o n v e r t i d o

e l m a r , e n m a p a d e a u s e n c i a

g e o g r a f í a m i s m a d e l m i e d o

E s , e l r e i n o d e l S i l e n c i o . . .

d a v i d f u r i óe s c u l t u r a s

f u r i óe s c u l t u r a s

·CARTOGRAFÍA DEL SILENCIO·DE LÍNEAS Y ESPACIOS

David Furió22

---

---

CATÁLOGO23

·ESQUEMATISMOS BIDIRECCIONALES·ESQUEMATIMO BIDIRECCIONAL

Moisès Gil64

·ESCULTURA PARA EL SILENCIO·RELACIONES ENTRE LA CREATIVIDAD Y EL ARTÍSTA

Pere Llaveria Arasa45

RELACIONES ENTRE EL LUGAR Y EL ESPACIOPablo Sedeño

47

· C A R T O G R A F Í A D E L S I L E N C I O ·

Comisario: NATIVIDAD NAVALÓN

Sala de Exposiciones “Mesón de Morella”, Valencia.

10 de Mayo-1 de Junio 2013

CARTOGRAFÍA DEL SILENCIOde Líneas y Espacios

La exposición, “Cartografía del Silencio” presenta una instalación escultórica del artista David Furió realizada entre 2012 y 2013. La obra de este escultor es un lugar de reflexión y meditación que intenta conducirnos a un silencio metafórico y nos invita a recorrer espacios de orden, tranquilidad y equilibrio y así cumplir con el propósito de ésta. David Furió (Valencia 1989) utiliza el lenguaje de la abstracción en sus esculturas y concede gran importancia a los materiales. Así como a la búsqueda de la eficiencia mediante el rigor y la ambición de la simplicidad como elegancia. En las obras que expone en el Mesón de Morella ha elegido el Acero y el Mármol.

El acero como material vivo y cálido, cuya belleza es esencial, aporta a la obra una función simbólica. Se trata de un acero sometido a un proceso de trasformación, donde es tratado con ácidos para conseguir acabados naturales del propio material. Se consigue así, con la instalación que nos muestra, un conjunto de belleza que conduce al espectador a una reflexión e interés hacia la propia obra.

En esta intervención, David Furió, utiliza la línea para cartografiar un espacio. Crea un territorio, estudia y elabora un lugar donde el individuo tras un recorrido por senderos y caminos delimitados con mármol blanco triturado, encuentra el núcleo donde es invitado a la reflexión y meditación a través de un voto de silencio. Es aquí donde se ubica una pieza de grandes dimensiones, realizada en acero y mármol. Elemento vertical de base cuadrada que respeta las proporciones mediante el estudio del número áureo, sección utilizada en gran parte de sus trabajos. En esta obra vemos una clara investigación personal de principios geométricos constructivistas y una abstracción normativa,donde la lleva a cabo con un delicado y pulcro trabajo, tanto en su construcción como en los acabados.

Según el artista, la intención de la obra es: “Un espacio para recorrer, unos senderos por donde caminar. Una metáfora de ida y vuelta al mundo interior y por ello, la obsesión del reino del Silencio”. Se nutre así del concepto de Laberinto, donde crea una experiencia visceral, un sentimiento profundo e intenso, en un ambiente determinado: el lugar de exposición. La obra es transitada por el espectador y sus pensamientos permanecen en el propósito del ritual, el encuentro del silencio y una ruta con acceso a lo divino. Durante el recorrido, el espectador contempla parte de la serie “el Espacio y la Línea”, esculturas que nacen de un proceso creativo donde David Furió lleva a cabo una investigación sobre la ocupación y la desocupación. Un laboratorio experimental, una sucesión continua de puntos donde no se intenta formar figura o forma en particular, sino más bien un elemento básico, un grafismo. Una forma de expresión sencilla y pura que a la vez puede ser dinámica y variada. Una obra donde el espacio y la luz, materia y movimient dialogan en un ejercicio permanente de abstracción.

C A T Á L O G O

Cartografía del Silencio, 2012-13

El Espacio y la Línea, 2011-12

Estudio de línea nº3, 2011

Estudio de línea nº4, 2011

Estudio de línea nº5, 2011

Estudio de línea nº6, 2011

Estudio de línea nº7, 2011

L a s e n c i l l e z d e l a f o r m a n o i m p l i c a l a s i m p l i c i d a d d e s u e x p e r i e n c i a .

· E S Q U E M A T I S M O S B I D I R E C C I O N A L E S ·

Sala de Exposiciones “Els Porxets, Espai Moret”, Sueca. Valencia.

1 de Abril - 1 de Mayo 2011

ESQUEMATISMOS BIDIRECCIONALESMoisès Gil

En la obra al igual que en la persona del artista, observo en ambos, el entusiasmo de su juventud, una madurez artística impropia de las personas de su edad. Esa madurez y entusiasmo lo extrapola y encamina hacia la creación vitalista, a las formas tridimensionales, racionales, sobrias, elegantes y con fuerza, estas sensaciones son utilizadas envidiablemente en su lenguaje escultórico. En sus propuestas nos narra verdaderas historias en una sola escultura, hace del espacio otro material a trabajar y se lo apropia en favor de una mayor claridad conceptual, verbalizando y transmitiendo una serie de sentimientos.

La escultura abstracta trata de eso, de juegos estructurales, visuales y de texturas; dándose el caso en la obra de David, que sabe conjugar varios elementos y materiales que dialogan entre si y a la vez con el espectador haciendo de este parte integral y participe de la escultura, creando un diálogo fluido y fácil de asimilar.

Tenemos dudas muchas veces de cuando una escultura está terminada, no vemos nunca cuando llegará ese momento, es tan solo cuestión de tiempo y reflexión, así pues, la obra está terminada cuando el espectador la ve en su entorno, la percibe y le hace sentir y no se queda impasible, aportando nuevas visiones e interpretaciones que hacen que la obra se enriquezca conceptualmente y se cargue de más sentidos. Las obras de David poseen esta característica, no dejan a nadie distante y lo fundamental: transmite en ellas ganas de vivir, frescura, atrevimiento, pasión… aspectos de nuestra vida que cada vez necesitamos más y esto lo percibimos en estas esculturas, y se lo agradecemos.

Como amigo personal de David, he visto el esfuerzo, su compromiso con la escultura y la intención de transmitir sus pensamientos más reflexivos haciendo que una propuesta intimista llegue al carácter de universalista, y de eso se trata, de llegar a cuanta más gente mejor, que la perciban como se plantea, en todo el orbe. Responsable, trabajador y comprometido con la escultura contemporánea, está día a día al pie del cañón, luchando contra adversidades que sabe superar pese a su juventud pero que se desenvuelve tanto en aspectos reflexivos y creativos, como en la misma ejecución de la obra.

Tenemos ante nosotros un futuro encomiable y seguro. Es una apuesta de futuro.

O B R A

Hàbitat, 2009-2010Acero y Mármol210x50x60

Esquematismo bidireccional, 2010Acero y Mármol210x60x70

Des-Ocupación, 2011Acero220x35x5

Elogio del Silencio y la Noche, 2011Pedra caliza y Madera207x20x19

ESTUDIOS

a Iván Franco Soriano

· E S C U L T U R A P A R A E L S I L E N C I O ·

OBRA PÚBLICA

Jardín del Excl. Ayuntamiento del Mareny de Barraquetes

ESCULTURA PARA EL SILENCIOa Iván Franco Soriano

“Escultura para el Silencio”, es una obra que se aparta del mundo del ruido, realizada para una reflexión intimista e individualista. Una propia comunión del espectador con la escultura, donde nos eleve, nos arranque los pies de la tierra y nos pueda llevar con nuestros seres queridos, mediante su forma y fuerza vertical.

Obra que enlaza la vida en la tierra con la del cielo, nos acerca al mundo de nuestros seres queridos que residen allí, mediante un voto de silencio y reflexión.

Sus formas ordenadas y mínimas nos muestran una magia incuestionable y una expresión absoluta de pureza plástica como sinónimo de recuerdo.

Escultura para el Silencio, 2012Acero corten e inoxidable, 400x50x50

TEXTOS

RELACIONES ENTRE EL ESPECTADOR Y LA OBRAPablo Sedeño

En estos años la obra de David Furió está marcada por el estudio de los modos de percepción, poniendo énfasis en el carácter psicológico que generan las relaciones estructurales expresadas desde un lenguaje minimalista, cuidadoso con las formas y el trato pulcro con las técnicas y materiales. En la escultura que aquí nos ocupa ‘Escultura per al Silenci’ se establecen relaciones entre el entorno, el lugar elegido y el espectador. Relaciones todas ellas expresadas a través de la escala, la elección de los puntos de vista, los materiales y una clara intención estructuralista y arquitectónica. Marcar un hito en el lugar, inspirar la memoria o exaltar el recuerdo son algunas de las claves empleadas en su discurso conceptual. Reconocemos en su escultura lenguajes tan propios de la reflexión del hombre como formas originarias en la naturaleza, donde la geometría sugiere desarrollos matemáticos complejos.Destacar en David su actitud frente a la vida, el trabajo y el respeto hacia la autenticidad de uno mismo, valores que el tiempo nos justificará y hará prevalecer.

RELACIONES ENTRE CREATIVIDAD Y EL ARTÍSTAPere Llavería

Cuánto abordamos un proyecto de escultura pública no sólo transformamos la materia para construir una escultura trabajando los aspectos formales: composición, ritmo, proporciones, ...sino que también nos planteamos crear un lugar que será poseedor de mayores posibilidades expresivas de las que tenía, abriendo nuevas formas de ver y sentir, y hacer que la vida cotidiana pueda ser poéticamente más rica.

Este propósito creativo requiere de un compromiso firme para averiguar al máximo las posibilidades en relación en el mundo creativo de l´artista. Investigación que David consigue tomando como referencia l´esquema formal y conceptual de los obeliscos egipcios, imaginando como la luz del sol tensa un punto y se proyecta hacia el cielo.

La técnica cuidadosa de David relaciona el acero corten y el inoxidable en un conjunto de dos elementos verticales de planta cuadrada. En una de sus caras sitúa un grupo de planos inclinados de inoxidable, material que hace ver con más poder del solo. Estos planos colocados a manera de cornisa -unos respecto a los otros- producen un juego de luces y sombras sugerentes. Las sombras se fusionan con la oscuridad del acero corten. Es así que la luz y la oscuridad hablan en clave simbólica, como si se tratara de ojos que ven más en la luz y nos hacen más sensibles y sabios.

La escultura cambia según pasan las horas del día; es, por lo tanto, una pieza viva que dialoga con el torno y nos dice como la luz nos marca el tiempo y penetra en alma de los mortales.

C U R R I C U L U M

David Furió Bartolomé1989, Valencia. España

Se licenció en Bellas Artes en la Facultad de ellas Artes de San Carlos por la Universidad Politécnica de Valencia

EXPOSICIONES INDIVIDUALES:

2013. “Cartografía del Silencio”. Centro de Juventud “Mesón de Morella” de Valencia.

2010. “Esquematismos bidireccionales”. Sala de Exposiciones Els Porxets de Sueca.

EXPOSICIÓNS INTERNACIONALS:

2012. EXCO’12, Salón Internacional de la Construcción. Escultura.

EXPOSICIONES COLECTIVAS:

2013. “Bibliofilia”. Centro Cultural Obrapropia. Catálogo. Documental.2012. “XV Concurso de Artes Plásticas y Cortometrajes Galileo Galilei”. Escultura.“Punto de Mira”. Villa Eugenia. Godella. Catálogo.“Muestra colectiva”. Feria Valencia. CEVISAMA. “Muestra colectiva”. Ingeniería Informática de la Universidad Politécnica de Valencia. 2011. “Jóvenes Artistas”. Ayuntamiento del Mareny de Barraquetes (Valencia)

OBRAS PÚBLICAS:2012.Escultura para el Silencio. Jardín del Excl. Ayuntamiento del Mareny de Barraquetes.

PREMIOS:2012.1ER PREMIO de ESCULTURA al XV Concurso de Artes Plásticas y Cortometrajes Galileo Galilei.

BECAS Y COLABORACIONES:2011. Beca de colaboración remunerada. Departamento de Escultura de la Facultad de Bellas Artes San Carlos UPV. A la asignatura Escultura y Entorno Urbano. 2011. Beca de colaboración. Departamento de Escultura de la Facultad de Bellas Artes San Carlos UPV. A la asignatura Talla Escultórica II. 2010. Beca de colaboración. Departamento de Escultura de la Facultad de Bellas Artes San Carlos UPV. A la asignatura Talla escultórica I.

ACTIVIDADES MULTIDISCIPLINARES:2011. CEVISAMA. Estante de la Facultad de Bellas Artes San Carlos. 2010. CEVISAMA. Estante de la Facultad de Bellas Artes San Carlos.

OBRAS EN:·Colegio Mayor Galileo Galilei, Escultura. “Elogio del Silenci y la Noche” ·Comisión Festera de la Madre de Dios del Rosario 2011, “Estudio nº4”·Excl. Ayuntamiento del Mareny de Barraquetes, Obra Pública. “Escultura per al Silenci”·Excl. Ayuntamiento del Mareny de Barraquetes, “Deterioro y deformidad”

AGRADECIMIENTOS

A mi Familia.

Pablo Palazón-Salva Palazón-Iván Peruga-Victor Mars-Alejandro Llorca-Salvador Carbonell-VicenteDobón Ana Berenguer- Clara Palomar-Jordi Lledó-Marisa Carbó-Jordi Sanjaime- Natividad Navalón-Ramón de Soto Pablo Sedeño-Pere Llavería-Moisès Gil-Ayuntamiento del Mareny de Barraquetes