先秦时期楚系青铜器形制与纹饰设计符号研究€¦ ·...
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表1
一、青铜器——楚文化最具象征性的符号表达
设计符号是人类在长期的设计活动中构建出来的,以形、声、色、
质等元素代表某群体对大自然的认识、对人类社会的思考和对人类
行为的解释,进而成为人与人之间交流、沟通的工具。设计符号具有
实用功能和美学功能,也就是说,人们可通过设计创造文化价值,并
将这种文化价值传达给广大设计产品的使用者。索绪尔认为,符号
是能指和所指的二元关系,罗兰·巴特则把能指与所指分为两大系统
和三个层级(表1)。
楚文化是我国青铜时代的一种区域文化,它不仅是一个实物系
统和精神存在,更是一个完整的符号系统。楚文化是楚人从生活和
自然中领悟、提炼出来的,是表达审美、抒发情感和交流思想的工
具。楚系青铜器是楚文化符号的重要载体,是凝聚了楚文化精神品
格和审美特征的一种能指。楚系青铜器抽象且丰富的意义和内涵,
是人们对楚文化的一种观念性的概括与指代,又构成了楚文化艺术
符号的所指。楚系青铜器独特的符号艺术魅力,不仅影响了整个长
江流域,更影响了中原地区。
楚系青铜器源自商周,在独立发展的过程中不断变革、创新,最
终被贴上了楚文化的特色标签。笔者对楚系青铜器进行了符号的语
义研究,发现其经历了一个由楚器周制到楚器楚制的转变过程。楚
系青铜器与中原青铜器具有以下不同之处:一是青铜器组合的器类
有差别,楚国在本土文化的根系上接续商周式和越式青铜器因素,衍
生出了独特的组合演变序列;二是纹饰的不同,楚器的纹饰主要有凤
纹、龙纹、蟠螭纹、夔龙纹、雷纹等,比中原礼器的纹饰组合更加繁复,
手法也更加细腻;三是独树一帜的审美追求和审美表达。
二、对楚系青铜器形制的解析
1.能指——束腰、收腹、极度夸张的撇耳
楚国在西周晚期开始铸造青铜器,从西周晚期至战国末年,楚系
青铜器的发展大致可以分为以下几个时期:春秋早期,楚系青铜器在
形制和纹饰方面与中原青铜器大致相同;春秋中晚期,由浙川下寺楚
墓出土的青铜器群可以看出,楚系青铜器已经摆脱了中原传统青铜
器的影响,表明楚器风格的成熟;春秋中期至战国中期,这是中国青
铜器发展的第二个高峰时期,楚系青铜器也发展到了高峰时期。
张正明在其著作《楚文化史》中说:“其器物造型曲中有直,具有
劲健的特色,装饰题材富于幻想,多运用浪漫主义手法。”同
时,张正明以“外求诸人而博采众长,内求诸己而独创一格”
概括楚系青铜器的演变。从器物形态学的角度看楚系青铜
器特征,即使那些与中原地区属同一器种的楚系器物,其形
制也是有特点的。
在楚系青铜器中,礼器组合形式以簠易簋,以鼎簠组合
取代鼎簋组合。在形制方面也有变化,出现了以升鼎(图
1)、于鼎、小口罐形鼎为代表的新的造型风格。楚系青铜器
的主要特征有以下几点:一是束腰收腹,这是对夏、商、周三
代沿袭千年之久的传统器形的大胆突破;二是平底,圆形的
升鼎在优美、柔和、以圆弧为主的器形中引入了方硬而富有
力度的水平横线,腹底由圜变平,方折的口沿、底沿和耳沿
与外撇耳、蹄形足、内收的鼎腹的圆弧形成强烈对比,刚柔
相济,视觉效果大为丰富,节奏感也更加强烈;三是夸张的
外撇耳,从力学的角度看,鼎耳以如此大的角度外撇,并不
利于承重,可见升鼎外撇耳的设计是为了获得一种区别于
传统鼎造型的全新艺术形象。
2.所指——观念更迭展现象征之美
楚式升鼎是楚鼎的杰出代表,其刚健、挺拔的姿态,外
张的气势,尤其是束腰和平底的造型特点,彻底改变了鼎的
传统形象,将传统方鼎的庄严、沉雄与圆鼎的理性、典雅有
机地融合在一起,形成了一种崭新的青铜鼎形象。
楚系青铜器的造型变化一方面是为了适应南方以稻米
为主食的生活方式,另一方面是楚人的审美观念在造物上
的反映,显示出楚人精细、务实的观念。古人祭祀时,鼎内
要盛放丰盛的祭品,楚鼎束腰、平底、浅腰的设计,是因为鼎
的内部空间缩小,只需要盛放较少的祭品,但仍然可以获得
较佳的视觉效果。这种视觉体验表现出楚人“以制器者尚
其象”(《周易·系辞上》)的审美取向,说明楚人不仅可以直
接描摹物象,还可以在器物中融合宇宙观、宗教观、文化风
俗等。这种复合的手法造就了楚国独具特色的设计符号,
也构成了楚文化审美特征的一个重要方面。
三、对楚系青铜器纹饰的解析
1.能指——凤纹、龙纹、鸟兽纹、云纹等
商周青铜器纹饰以动物纹为主,以体现祭祀法场的庄
严。楚系青铜器以龙凤纹居多,辅以几何纹、云气纹等。楚
系青铜器纹饰造型生动、流畅,具有浓厚的楚文化特色,这
与楚人的审美方式密切相关。处于南方的楚艺术受商周文
化的影响较少,楚国的艺术创作者能更大胆地创新各种艺
先秦时期楚系青铜器形制与纹饰设计符号研究□韩 敏
摘 要:该文根据罗兰·巴特的符号学理论,从设计符号学的两个维度,即能指(造型、纹饰、工艺等)、所指(审美、情感、文化等),
解析先秦时期楚系青铜器与中原青铜器设计符号之间的异同,以研究楚系青铜器特定的设计语意特征,并提取设计元素运用于现代
设计。
关键词:楚系青铜器 设计符号学 形制 纹饰
符号
一般符号
语言符号
设计符号
能指
符征或意符,符号的形式
音响形象
造型、色彩、材质、空间等
所指
符旨或意涵,符号的意义
概念意义
功能、操作、情感、地位、文化等
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视觉设计
ART EDUCATION RESEARCH
图1 图2
图3
术形式,从而创作出了许多富有楚文化特色的纹样。
楚系青铜器的表现手法是具象和抽象融合(图2、3),通常是将具体的对
象打散之后重构成各种新的艺术形式,表现出一种只有在现代设计中才能见
到的抽象构成意识。其规模往往出人意料、精妙绝伦,具有小中见大的特
征。楚系青铜器重视视觉效果,做工精美,繁复但不失秩序感,具有强烈的视
觉冲击力。楚系青铜器的纹饰精妙绝伦,富有地方特色。
2.所指——生动、流畅的纹饰体现了生命运动的本质之美
符号学认为,当某种形式明确表达出其属性所能代表的意义时,其就成
为一种设计词语。青铜器纹饰的符号意义,在于它所传达的信息能引起人们
心中的共鸣,让人立刻联想到其更深层次的内涵;而当人们要表达一些抽象
的意义时,同样会想到用某种纹饰表达。楚人继承并发展了商周青铜器的纹
饰,融合了其他小诸侯国的地域特色,根据自己的文化传统和审美追求,运用
极富浪漫主义的想象力,创造出别具一格的纹饰。
楚人对曲线的热爱程度远胜直线,善于运用富
有运动感的曲线,强调流动感,体现了浪漫主义的
审美取向。楚人往往运用抽象、变形的手法将龙
凤、云气之类的原始符号提炼成轻盈、婉转、流畅、
灵动的曲线,并采取富有律动感的向心式构图,以
强化流变的视觉效果和生生不息的生命秩序感。
这种归纳、抽象、夸张、变形、分解、重构的装饰艺
术,体现了与中原青铜器不同的轻灵、流动与秀丽
之美。
楚系青铜器从模仿中原青铜器到形成独树一
帜的风格,能够给予今天的设计者许多启示。在现
代设计中,设计者可借楚系青铜器之形,运用现代
设计的表现手法、构成方式、装饰语言对其进行再
创造,赋予其新的时代特征。
项目来源:先秦时期楚系青铜器设计符号学研究,省人
文社科项目,项目编号:16Y044,2016.5。
参考文献:
[1]张正明.楚文化史.上海人民出版社,1987.
[2]王祖龙.楚艺术图式与精神.湖北人民出版社,2003.
[3]赵毅恒.文学符号学.中国文联出版社,1990.
[4]李幼蒸.理论符号学导论.社会科学文献出版社,
1999.
[5]万全文.文明之光——楚国青铜器.湖北教育出版
社,2001.
(作者单位:湖北工业大学工业设计学院)
编辑 倪昌立
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