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绚烂之后归于平静———油画家陈波的艺术探索

□ 湖北日报全媒记者 龚雪

陈波，是我省油画家“70 后”中坚力量。 近日，湖北日报全媒记者走进他在武昌的工作室，与他谈画论艺。

陈波的艺术之路，有着清晰的“学院派”轨迹：15 岁时，只身离家求学于云南省艺术学院附中， 高中便开始接受素描、水粉、油画等专业训练；大学，考入中央民族大学美术系油画专业，技艺进一步精进，各种思想兼容并蓄。陈波回忆，大学第一次见专业老师，老师推荐一本书，米兰·昆德拉的《小说的艺术》， 后来又看了大量的哲学、文学书籍， 也在那里接触到塞尚、 毕加索、列宾、苏里科夫、大卫·霍克尼，从古希腊、古罗马，到德国表现主义、法国浪漫主义、新浪潮电影等等，各种中西文化，在他的脑海里杂糅、碰撞，对创作产生深远影响。

出生于云南，求学于北京，大学毕业后，陈波来到武汉工作，曾在江汉大学艺术学院任教 20 年。由大众文艺出版社出版的《中国美术名家作品·陈波》画册中，收录了他 2001 年至 2007年的优秀代表作品。 此时的他，正是艺术创作的青春期， 显露出学院派的正统，和青年艺术家的新锐、先锋。 他用油画艺术， 关照中国传统文化和日常生活，创作了一批“知青”、样板戏和武汉市民生活题材作品。《合影》《一抹红》《青年拖拉机手》《勘测地球》《到北大荒去》《纯真年代》等，多以人物组像出现，画面充满激情、活力，艺术才情喷薄而出，跃然纸上。 他早期作品构图安静， 更喜欢用稀薄的颜料来使画面看起精致。

2008 年是陈波创作的转折期，他开始选用大笔刷沾满颜料， 在大尺寸画面上挥洒， 明亮的人物形象凸显在浓郁的背景中， 亮色在硬朗的框架中跳跃。 此时，他画里的笔触不再平静，厚重的颜料和浓郁的色彩， 取代了稀薄平滑的质感， 激情挥洒代替了精雕细琢，画面富有动感。 2007 年“功夫”个展，是他前期作品的小结，也是不断探索艺术语言的成果汇报。 创作之初，

陈波就表现出较好的专业功底和艺术才情，作品得到圈内认可，并受到艺术市场青睐。

陈波曾集中创作了一批民国题材作品，时代风云、将领、书生、戏剧人物等皆入画。 他的画作开始出现混搭的

趣味，《书生》《镜花缘》《齐白石与梦露》《梨园世家》等作品，将一些看似不相关的场景、人物、动物、雕像，通过想像、艺术创造组合在一起，表达画家对这一段历史的回望、思考。 陈波说，“那段时间， 我努力拼搏想要获取的可能是一种‘交响乐’的状态 ”。“交响乐，既浑厚又细腻，它的音域很宽，各种声部都有。 这是我的理想，希望喜欢大刀阔斧或细腻风格的人， 都能在我的画里找到满足。 ”

2018 年 7 月，陈波调入湖北省美术院，成为一名职业画家，并任油画创作室主任。 在他的工作室里，摆放着同时创作的六七幅画作。“人到中年，家庭、孩子、工作，让时间变得更加碎片化。 ”陈波说，靠感性能够走到的顶点，我已经到达了。 下一步，就是要靠理性把自己管理好， 能够在这边跟孩子说完话、陪他玩一玩，立马掉过头来，就能进入创作。“上一秒生活，下一秒入戏，随时在不同状态里切换，才是老戏骨。 ”

在学院派体系下， 陈波一直追寻着自我成长。 形式、内容、笔墨三个要素影响着他的判断。 陈波说，觉得自己徘徊了 10 年，其中也产生过一些好的作品， 但是没有那种跨越式的进展。

“我飞高一点低一点，而一直就在左冲右突， 想尝试这样的题材、 那样的题材，这样的方法、那样的方法，画快一点、慢一点，或者克服性格上的缺点。 ”

“最近几个月，突然有了顿悟，在提升自己眼界、品位、格调等等这一切的同时，还要将艺术激情养得更加的燃烧，这才是你最有价值的地方。 ”他认为，如果大家公认你艺术境界颇高， 艺术火苗还能越燃越旺的话， 你当然就会最有希望成为大家。

陈波最新画作又有新的面貌，《甜蜜生活》《盛世舞台》《风华正茂》 等作品，色彩明亮、画面温情，更加关注笔触。 陈波说，绚烂之后归于平静，青春、爱情、孩童等纯粹的主题，更能冲击视觉，直达内心。 北宋苏轼曾说：“少小时须令气象峥嵘，彩色绚烂。 渐老渐熟，乃造平淡。 其实不是平淡， 绚烂之极也。 ”或许正能代表陈波此时的创作面貌。

万千气象08 2020.4.18�星期六主编：黄斌 版式：胡亚琦

追求平和冲淡

□

吴中华

书法艺术是表情达意的艺术。无论采取何种表达形式，都显现出书者的审美追求、 艺术眼光、艺术感悟，同时也传达着书者的学识修养、人格操守、思想境界等。 然而， 由于种种原因，诸如书写环境、书写心态、书写工具以及书者的笔墨功夫等等，往往又难很好的契合，总觉得每件作品，甚至每个字、每个笔画都写得有遗憾， 没有达到应有的境界效果， 难怪古人有“五乖五合”之说。

近年来，随着年龄的增长，我对书法艺术的审美追求和取向又有了一些变化， 一改过去大开大合、左右摆动、跌宕起伏的章法， 到现在的比较平和中庸。 艺术上的事从来都是仁者见仁、智者见智，很难说哪种追求好，哪种追求不好，这都是很个人的事。粗犷雄强、大气磅礴是美，婀娜多姿、点画精到也是美。 我当下的审美追求和取向除了年龄上的原因外， 主要是迷上了唐孙过庭的《书谱》，读临结合，临创结合，追求平和冲淡，中庸自然。

夜深人静， 万籁俱寂的时候读书写字是我多年的习惯，更已成为我的常态。 这个时候的书斋和时间一切由我主宰，少有打扰， 更没有那么多的烦心事。“躲进小楼成一统,管他冬夏与春秋”。我在创作作品之前先翻翻书，或临临帖，待心平气和，渐入佳境，并有一种创作冲动后方展纸挥毫， 一写就是三四个小时， 不满意的一律撕掉，也不强求继续写下去，再翻翻书，或临临帖，或者是干脆罢笔不写了。

我这次入展全国第十二届书法篆刻展的草书作品的创作就是在晚上完成的。 在尺八屏的作品中， 书录了自作诗七绝三首，加上款字大小一百余字。既有唐孙过庭《书谱》的影子，也有明清前贤的笔调， 更有我对草书的理解和把握。 总体来说，写得比较平和、中庸、安静、文气。但也有遗憾，静有余而动不足，稍显平板、拘谨。

写字就是写心情、心境、心态、心性、心智，但要写“纯”很难，写“雅”更难，既“雅”又“古”难上加难。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。(作者系省书法家协会副主席）

为自己的经验创造形象□ 宋德智

鲁道夫·阿恩海姆在《艺术与视知觉》中说：“一个艺术家不能随心所欲地运用别人创造出来的现成形象去表现自己的特殊经验。 因此，他必须亲自为自己的经验创造形象。 ”改革开放以来中国山水画的创作形态随着时代的变迁而转变，这也是所有绘画艺术体系的主流趋向。身为新一代的年轻人，较早的接受了西方前沿艺术观念的影响，加上前辈们的不断探索和创新，对研究当下山水画的创作具有非常重要的现实意义。 在日益变化的时代，我们能够接收到各种不同讯息的影响，真正的应该以全新的视角，去感受改革开放以来中国社会生活所发生的一系列事物的变化。

我在平时创作中主要涉及到两种表现类型：即传统型与中西融合型。 传统型主要体现在本科阶段的创作中，因为当时是以传统山水画的临习为主，故而创作的

作品带有传统绘画的特征；由于研究生期间对改革开放以来的山水画创作探索得较多，故而创作的作品呈现出明显的中西融合型的特征。

在创作题材上， 主要以乡村山水为主；在表现语言上，本科阶段以学习传统绘画为主，作品中并没有表现出过多的新意， 研究生阶段对绘画语言探索得较多。比如造型没有本科阶段的那样严谨与写实，形象塑造的相对放松，较注重个人的主观表现； 色彩上以明快的亮色为主，以丰富画面和突出主要表达的对象；用笔上较为注重外在形式的变化，因为山水画毕竟是一种视觉艺术，形式的好坏直接影响作品的成功与否， 故而在笔墨的探索上，注重线条与墨色的形式变化；构图上亦尝试了多种方法，比如利用拼贴、分割或者平面化处理等打破时间与空间的限制，以求在创作中达到某种主观的自由。

贡布里希在《艺术的故事》中写道：“艺术史是各种传统不断迂回，不断改变历史，每一件作品在这历史中都是既回望过去又导向未来……” 这说明艺术始终只能依附于这个现实世界，无法凌驾其上。相当程度的艺术家们都努力地用自己的理解诠释着它， 虽然这其中一直伴随着形式的不断更新。面对着我们当下生存的现实，艺术家从来没有像今天这么活跃， 这也正是因为国家和民族的发展前行抛给了大家太多疑问和困惑。 期望依托在使我触动的题材内容上很好地融贯在“表现主义式”的手法里，产生题材内容与材料的良性结合，达到“酣畅淋漓”的创作感受。

我想， 对于当下的我们，“在途中”是一种极具普遍性的生存状态和内心深处的感受，大环境总是告诉我们需要有一个远方，各群体各阶层的人们都在为各种事情奔波在路途中，也似乎都在奔向美好彼

岸的途中，还未到达，总是在路上。想从中挖掘点什么，我想我的创作与这点不会是没有关系的，我没有找到更好的形式。

我近几年的部分探索， 主要是围绕人民与时代、民族与传统、本土与多元的思路创作的。《醉墨家山》、《生息之道》和《静谧圣域》 等系列作品， 都是内容紧扣现实题材，都来自“我”长期正常活动的瞬间，还有《乡土豫南情》、《梦览山乡》 等诸多写生作品也来源于我对现实生活的理解和认知，对当下社会现象和生存状态的表露。 如此种种隐含着某种属于整个社会的共性。 我很好奇，想用自己的方式表现它。当下的艺术创作呈现出多种多样的形式、材料、主义等等， 我觉得我们要有自己独立的判断和独特性的表现，自由态，既不被常规旧习所束缚， 也不被物象和固有的笔墨程式所牵引，这才不失为最佳的创作状态。

（作者系省国画院青年画家）

草书 毛泽东词《水调歌头·游泳》

行书对联

︽乡土情︾国画

【人物简介】

陈波，全国知名油画家，1973 年出生于云南，1997年毕业于中央民族大学美术系油画专业， 现任湖北省美术院油画创作室主任， 曾多次举办个展和参加全国重要展览。

《纯真年代》

︽他们在相爱︾

︽憧憬美好的未来︾

《银行存单》

【湖北书法家】