R I M A S Y V I DA N U E VA

CAVALCANTI Y DANTE

FORMA GENERAL DE LAS RIMAS

• Esta rima consta de seis estrofas, las primeras cinco de catorce versos y la última compuesta de cinco versos. La rima del poema ocurre en la misma línea, tanto asonante como consonante y de la forma ABCABCDEFFDEFF.

• La métrica del poema es endecasílaba, con cesura en la quinta sílaba, a excepción de los versos séptimo, décimo, décimo primero y décimo cuarto de cada estrofa que no tienen cesura.

TEMAS DE LAS RIMAS

• El Amor no es una trayectoria que trasciende a sí misma.• No es un tránsito del Alma que

armoniza todas sus facultades.• El amor es la derrota de la

razón, la ruina de todo y una vía muerta.• Sin embargo, es una

enfermedad congénita a la “gente de precio”.

LA TEORÍA DEL DOLCE STIL

• “Donna me prega”, de Guido Cavalcanti, el “amigo primero” de Dante, es la canción que expone la teoría del Dolce Stil.

• Su procedimiento, al que él llama “natural demostración”, es científico; de ahí que en esta composición la poesía cede su lugar al raciocinio.

• Cavalcanti se propone las siguientes cuestiones: en dónde reside el amor, cómo nace y qué es lo que lo hace nacer, cuáles son sus propiedades, su potencia, su esencia y sus manifestaciones, etc.

ARISTÓTELES A LA BASE DEL AMOR EN EL DOLCE STIL NOVO

• La idea de la belleza, innata en el intelecto de todo hombre gentil (o noble), se despierta bajo el estimulo de una forma femenina aprehendida por los sentidos (en primer lugar la vista).

• Luego se proyecta fuera de sí, por obra del intelecto agente, la idea inmortal del amor y se reabsorbe con la sensible apariencia exterior.

• Este sentimiento-idea –puesto que de la imagen de la mujer solo ha abstraído la forma de la belleza–, al volver a penetrar en el espíritu y sentar ahí su morada, se adueña de la mente y de las demás facultades.

• Todos los espíritus (facultades) tiemblan frente a su poder y todo el ser se transforma en su esclavo, de tal modo que solamente la muerte puede sobrevivir como supremo éxtasis y a la vez liberación.

EL POETA Y SU MOTIVO EN CAVALCANTI

• El poeta intuye y expresa esta intima tribulación del espíritu, pero no se desahoga por medio de una explosión lírica de conmoción.

• Permanece suspendido entre una divinidad inalcanzada y una idea desnuda de realidad que puede conformar a su espíritu durante el trabajo creador, pero que no puede aplacarlo al final.

• La muerte, pues, es la solución última de este íntimo desgarramiento.

VITA NUOVA

• Salvo el paréntesis que supone el Convivio, la continuidad poética de Dante, desde la Vida Nueva hasta la Comedia es comprensible gracias a Beatriz.

• El Convivio es su único momento de “amor noble” (Amor a la Filosofía, influido especialmente por Boecio y Cicerón).

• Escribe a los 28 años en torno al acontecimiento fundamental de su vida, que tuvo lugar en 1274.

BEATRIZ Y LA POESÍA

• En verdad, la historicidad podría ser indiferente para comprender a Beatriz como personaje, pero considerar «real» a Beatriz es indispensable para su «cualificación poética».

• En la mímesis que propone la Vita nuova, Beatriz no es una alegoría ni una fantasía producida por el ensueño o el delirio, sino una mujer real con la que Dante se cruza en las calles y en otros ambientes de la Florencia del siglo XIII, «una muchacha bonita que [a Dante] le revolvía las hormonas» ha dicho Joaquín Barceló.

DE REALIDAD HUMANA A LA REALIDAD POÉTICA

• Queda de ella tanta realidad y personalidad que se tiene derecho a considerarla una figura humana.

• Por tanto, o Beatriz vivió y Dante la amó verdaderamente y entonces la Vita Nuova es poesía nacida de una experiencia, o bien todo es una alegoría y por lo tanto una ilusión, una construcción no poética y uno de nuestros ideales más bellos queda destruido, asumiendo un ideal antipoético.

BEATRIZ CARNAL

• La Beatriz de la Vita nuova es un personaje terrenal o histórico: se le apareció a Dante realmente, lo saludó realmente, realmente le negó más tarde el saludo y realmente se mofó de él, lamentó la muerte de una amiga y de su padre, y realmente murió el 8 de junio de 1290.

RETÓRICA DE LA VITA NUOVA

• La obra en su totalidad se vale de diversos recursos poéticos y lingüísticos, en mayor medida de figuras de pensamiento como la prosopopeya –en el caso de Amor y Muerte- y del oxímoron.

• Abundan las figuras de significación, como las metáforas y las hipérboles para describir de manera detallada las sensaciones y acciones del enamorado.

• También hay un uso frecuente de sinestesias para detallar y dar consistencia a las sensaciones en el cuerpo del enamorado, producidas por Amor.

VITA NUOVA EN LA OBRA DE DANTE

• Compuesto entre 1283 y 1292.• Primer libro de la literatura italiana.• La lectura de De consolatione hizo

surgir en Dante un ideal de felicidad sustraída de toda vicisitud y todo capricho de la Fortuna.

• Capítulo XVIII: “Tutta la mia beatitudine in quello che non mi puote venire meno”.

• ¿Dónde? “In quelle parole che lodano la donna mia”

• Aparición de la “Donna delle schermo”

DONNA ANGELICATA

• Beatriz debe interpretarse como figura, es decir, como entidad semiótica que retiene –y hasta aumenta– su realidad al volverse símbolo.

• “Nueve veces desde mi nacimiento había vuelto el cielo de la luz al mismo punto casi, en cuanto a su propio giro, cuando apareció ante mis ojos, por vez primera, la gloriosa señora de mis pensamientos, a quien muchos, aun no sabiendo cómo se llamaba, llamaron Beatriz”. (Vita Nuova)

• La dama angelicata, como Beatriz para Dante, ha venido a la tierra a mostrar un milagro. Esta donna angelicata es creación del Dolce Stil Nuovo, una dama angelical, un destello divino que ilumina el alma del amante, escala hacia la misma divinidad.

DANTE FRENTE A MODERNOS Y ANTIGUOS

• En contraposición con lo que sucede con los poetas modernos, en la obra de Dante el personaje es tanto más real cuanto más precisamente se interprete, cuanto más precisamente se incluya en el plan de salvación divino.

• Y en contraposición a la visión que los antiguos poetas tenían del infierno –la vida como realidad y el infierno como mundo de sombras–, para Dante el más allá es la auténtica realidad y el mundo terrenal no es más que umbra futurorum, aun cuando la umbra supone la prefiguración de la realidad de ultratumba y ha de encontrarse plenamente en ella.

DEL DESEO AMOROSO A LA CREACIÓN LITERARIA

• “En aquella parte del libro de mi memoria, antes de la cual poco podía leerse, hay un epígrafe que dice Incipit vita nova . Bajo este epígrafe se hallan escritas las palabras que es mi propósito reunir en esta obrilla, ya que no en su integridad, al menos sustancialmente.” (Dante, Vita Nuova)

POETIZAR EL AMOR CORPÓREO

• “Primeramente, digo que le vi venir de lejos; pero como venir implica movimiento local, y como, según el filósofo, sólo el cuerpo es localmente móvil, se deduce que considero a Amor como cuerpo. También digo de él que reía y hasta que hablaba, lo cual- especialmente la risa- parece propio del hombre: por tanto, es evidente que lo considero personificado.” (Dante, Vita Nuova)

EL DESEO EN LA VITA NUOVA

• En el capitulo XV de la Vita Nuova se expone por primera vez la palabra deseo como la búsqueda de la mirada de su amada hacia lo eterno y femenino.

• “Si no me cohibieran mis facultades y tuviese desenvoltura para contestar, diríale que, en cuanto me pongo a considerar su admirable belleza, me acomete un deseo tan poderoso de verla, que destruye y aniquila cuanto en mi memoria se le pudiera oponer. Así es que los padecimientos pasados no son obstáculo para que procuré verla”.

DESEO DANTESCO

• La mujer es vista como sujeto sociocultural y no como propiedad del hombre.

• Ella representará el corazón noble resaltando la mirada, el dolor y el simbolismo del amor espiritual del alma que arde por la belleza de la dama.

• La imagen del deseo no es vista como una forma sexual exclusivamente, sino que describe y busca el sentimiento amoroso que puede superar toda espera y cualquier distancia.

DESEO DOLOROSO

• Con la llegada de la muerte de Beatriz (el objeto del amor), Dante enfrenta la muerte como una enfermedad de deseo melancólico que explicó Guido de Cavalcanti . Él habla sobre la figura del deseo doloroso que empuja al debilitamiento de la persona. 

• Ver Capítulo XXIII de la Vita Nuova.