1. A arte de finais do século XVIII 2. O Neoclasicismo 3. A arquitectura na segunda metade do século

XIV 4. O movemento romántico: unha exaltación

vitalista 5. O Realismo 6. A arte no cambio de século 7. O Modernismo 8. A arte do século XIX en España e cultura

galega SILVIA FERNANDEZ FREIRIA

1.1. A arte rococó en Europa. No século XVIII orixinouse en Francia e espallouse por toda

Europa un novo estilo artístico: o Rococó Ornamentación e intimismo. A arquitectura rococó seguiu os modelos estéticos do estilo barroco, ámbito relixioso e civil. Decoración de interiores cunha profusa ornamentación baseada en liñas ondulantes e na asimetría Escultura rococó Descubrimento da técnica da porcelana Unha pintura aristocrática. Ambiente galante Nova técnica pictórica: o pastel Canaletto: Temas amorosos Festas aristocráticas Artistas: J.A. Watteau, François Boucher e J.H.Fragonard En Italia destacaron os pintores de paisaxes urbanas Canaletto Tiépolo Retratos da nobreza, como os de Thomas Gainsborough, William Hogarth e Joshua Reynolds 1.2. A arte rococó en España. Esculturas de Francisco Salzillo: Oración na horta Obras de Narciso Tomé: Transparente da catedral de Toledo Obras de Luis Paret y Alcázar A gran canle J.H. Fragonard: A randeeira

A familia de Carlos IV Carretadas ao cemiterio: Os desastres da guerra Peregrinación á Fonte de San Cidre

Unha nova arte: o Neoclasicismo 2.1. Recuperación de modelos arquitectónicos. Modelos gregos e romanos Construción de edificios públicos como bibliotecas ou museos Gusto por erixir columnas conmemorativas e arcos de triunfo En Francia destacaron J.G. Soufflot e Pierre Vignon En Alemaña, Leo von Klenze 2.2. Unha escultura idealizada. Canova: Paulina Borghese A escultura neoclásica tomou como modelo

a estatuaria grecorromana Os ecultores centráronse na temática mitolóxica Foron abundantes o retrato e o monumento funerario Materiais escultóricos máis habituais eran o mármore e o bronce O artista buscaba a beleza e a perfección Escultores neoclásicos: Antonio Canova e Bertel Thorvaldsen 2.3. A

orde da pintura neoclásica. En pintura, os artistas inspiráronse na orde e no equilibrio da

antigüidade 1. Predominio do debuxo sobre a cor 2. Composiciónordenada e harmónica

3. Predilección pola temática mitolóxica e histórica Artistas: J.L. David e J.A. Dominique Ingres Thorvaldsen: Jasón co

vellocino de ouro

David: A morte de Sócrates Ingres: Apoteosisde Homero

Sullivan: Auditorium Building

3.1. O historicismo. O neogótico Destacanarquitectos como: Viollet-Le-Duc e Augustus Pugin

3.2. A arquitectura do ferro. Utilización do ferro e do aceiro, máis flexible e dúctil Invención do cemento como material construtivo Popularización do vidro para os cerramentos Enxeñeiro Gustave Eiffel, creador da Torre Eiffel En Estados Unidos, os arquitectos da Escola de Chicago, como Louis Sullivan, construíron os primeiros rañaceos Torre Eiffel

Sullivan: Auditorium Building

Viollet-Le-Duc e Augustus Pugin

Escola de Chicago TORRE EIFFEL

UNHA EXALTACIÓN VITALISTA O Romanticismo Tiña como principais valores o amor á liberdade Exaltación do individualismo Defensa dos sentimentos fronte ao racionalismo da Ilustración 4.1. A escultura. Expresión do movemento e os sentimentos, utilizando formas axitadas e dinámicas Importanciada xestualidade e expresión dos rostros Utilízanse materiais rudos como a pedra Relevo de Marsellesa, de François Rude, que representa a defensa da República francesa en 1792 4.2. A pintura. Cinco trazos fundamentais: 1. A diversidade oposta á uniformidade 2. A aspiración á liberdade individual e nacional 3. O historicismo como busca das raíces nacionais no pasado, na Idade Media 4. A comprensión da natureza desde unha óptica sentimental e relixiosa 5. Predilección polo exótico e o imaxinario Dous grandes cambios respecto ao período anterior: 1. Un maior movemento 2. A expresión da cor e da luz co uso de cores brillantes Destaca a representación da paisaxe Artistas: Eugène Delacroix e Théodore Géricault en Francia; en Alemaña, C.D. Friedrich - Rude: A Marsellesa Friedrich: Viaxeiro ao caróndun mar de brétema

Fortuny: A batalla de Tetuán

Unha ollada obxetiva da realidade. Novo movemento cultural: o Realismo Causas: O fracaso das revolucións de 1848 2. O avance da

industrialización 3. O avance da ciencia Os artistas realistas interesáronse por coñecer a realidade contreta da

súa época e describila fielmente Millet: O Ángelus 5.2. A escultura realista. - Unha maior vontade de perfeccionamento na captación do detalle, tanto nos rostros coma nos corpos - Os escultores realistas amosaron preocupación por temáticas relacionadas con cuestiónssociais - Tiveron moito éxito os retratos e os grupos escultóricos, de carácter histórico-político - Escultores: o francés J.B. Carpeaux e o belga Constantin Meunier 5.3. Unha pintura fotográfica. - A característica máisimportante do Realismo foi a vontade de retratar a vida cotiá e os problemas sociais da industrialización - Pintores realistas: GustaveCourbet, Honoré Daumier ou J.F. Millet, buscaron representar unha escena dun xeito verídico, obxectivo e imparcial - Aparición da fotografía, que influiu na composición dos cadros e propiciou a creaciónde encadramentos semellantes aos dunha instantánea fotografíaMeunier: O forxador

Courbet: O obradoiro de pintor Daumier: Vagón de terceira clase Corot: O bosque das ninfas

O Impresionismo Impresionismo. Apareceu no derradeiro terzo do século XIX Movemento pictórico Representación dos efectos cambiantes da luz sobre a superficie dos obxectos Os artistas debían observar a realidade en directo O traballo ao aire libre Os impresionistas utilizaronunha técnica de pinceladas soltas e rápidas, xustapoñendo cores de tal xeito que, a unha certa distancia, se fundisen na retina do espectador Obxectivo: reflectir como o vía Representantes: Édouard Manet, Claude Monet, August Renoir e Alfred Sisley 6.2. Postimpresionismo. Exploraronoutras vías como a xeometría, a cor, a liña e a expresividade Todas estas pictóricas individuais agrupáronse baixo o nome de PostimpresionismoArtistas: Edgar Degas, Georges Seurat, Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Henri Toulose-Lautrec e Paul Gauguin 6.3. Simbolismo. O Simbolismo: movemento caracterizado pola presentación de temas bíblicos e mitolóxicos Elementos que evocan o mundo dos soños A muller foi unpersonaxe recorrente representada tanto como un ser anxelical como unser maligno Representantes: Pierre Puvis de Chavannes e Henri Rousseau - Manet: O xantar campestre Van Gogh: O cuarto de Van Gogh en Arles

Puvis de Chavannes: O pobre pescador Seurat: Tarde de domingo na illa da Grande Jatte

Renoir: La Grenouillère Cézanne: Os xogadores de cartas

O MODERNISMO O Modernismo: Art Nouveau(Francia), Stile Liberty (Italia), Jungendstil(Alemaña) ou Sezessionstil (Austria) Características comúns:

1. Rotura definitiva coa tradición academicista 2. Aprobeitamento das vantaxes que ofrecían a

tecnoloxía e mais a industria da época 3. Reivindicación do carácter integrador das artes 4. Potenciación do traballo artesán 7.1. Arquitectura. Predominio da liña curva e

ondeada e a asimetría Liberdade creativaArquitecto belga Victor Horta Integración nas novas técnicas construtivas o traballo artesanal Foron importantes o ferro forxado, as vidrieiras e os mosaicos cerámicos - Horta: Casa Tassel de Bruxelas Klimt: O bico

Escultura e pintura. Os artistas rompen coa rixidezdas normas académicas A figura humana foi a principal temática, na que destacou o uso da liñacurva e a expresividade nos rostros Pintores modernistas Plasmaron temas de contido simbólico e conceptual Finalidade decorativa Inspiráronse nas formas da natureza A muller converteuse nun tema corrente Grande importancia da ilustración gráfica e o cartelismo Gustav Klimt e Alfons Mucha

As artes decorativas. Os traballos de forxa, vidreira, cerámica, deseño de obxectos, téxtil e mobiliarioforon importantes como elementos decorativos Movemento inglés Arts and Crafts (Artes e oficios) Williams Morris

Gustav Klimt

Williams Morris

Gaudí: O Capricho de Comillas

importante centro modernista xurdido en Barcelona 8.1. Arquitectura. Iniciouse a arquitectura neoclásica en España

Juan de Villanueva, autor do Museo do Prado e do XardínBotánico de Madrid Edificios neorrománicos, neogóticos e neomudéxares (influencia islámica) Ademais de Gaudí, destacaron os arquitectos Lluís Domènech e Montaner e JosepPuig e Cadafalch

8.2. Escultura. A madeira foi substituída polo mármore como material escultórico principal Temáticas preferidas: histórica e mitolóxica Afectou en gran medida a produción de retablos, que foron substituídos por relevos e estatuas axentas, como as de Damià Campeny (Lucrecia) Mariano Benlliurel (Monumento a Isabel a Católica) Ricardo Bellver (O anxo caído) A escultura modernista presenta trazos marcadamente sensuais Mestura do realismo e simbolismo Escultor Josep Llimona (Desconsolo) -Damià Compeny: Lucrecia

Sorolla: Paseo pola beira do mar Rosalía de Castro 8.3. Pintura. A pintura neoclásica en España estivo dominada polas normas da

Real Academia de Belas Artes de San Fernando Valorábase o debuxo por enriba da cor, e a falta de expresividade nos personaxes José de Madrazo Importancia ao retrato e á temática histórica, da que Eduardo Rosales (Testamento de Isabel a Católica) é o exemplo máis destacado Mariano Fortuny e Genaro Pérez Villaamil A pintura realista interesouse pola temática social e retratar a vida cotiá e anecdótica, como Ramón Martí Alsina (A sesta) Carlos de Haes e Joaquín Vayreda, pintor que liderou a Escola de Olot A principal figura do impresionismo españolfoi Joaquín Sorolla e Darío de Regoyos As obras de artistas como Ramon Casas, Santiago Rusiñol e Isidre Nonell amosaron ambientes amables da burguesía, retratos e algunhas escenas de caráctel social, habendo unh grande interese polatemática paisaxe

8.4. O Rexurdimento galego. Movemento literario denominado Rexurdimento, que pretendía recuperar a lingua galega A figura máis importante foi Rosalía de Castro Cantares gallegos: describe a paisaxe e os costumes campesiños Follas Novas: predomina a expresión dos seus sentimentos A súa obra cumio é En las orillas delSar Rosalía de Castro quedou consolidada por outros autores como Eduardo Pondal (Queixumes dos pinos) e Manuel Curros Enríquez (Aires da Miña Terra)

Rosales: Testamento de Isabel a Católica Bellver: O anxo caído