Arte y Apreciación Estética SESIÓN #5: Clasificación de las artes

plásticas. Segunda parte.

Contextualización

“La Parade” detalle. Seurat. (1889)

Retrato funerario de un joven. Romano-egipcio Fayún, Egipto. c.s. I a.C.

¿ D e q u é m an e r a e l arte pasó de esto a esto?

Introducción

La nueva religión cristiana carga de un nuevo espíritu al arte y de símbolos también. Su objetivo cambia, ahora glorificará a Dios, a la iglesia y tendrá también el papel de enseñar la religión por medio de sus imágenes.

Icono de Cristo y el Abad Menas s. VII

¿Qué personaje representa a Cristo y cuál al abad? ¿Qué pistas te da la imagen para reconocerlo 14 siglos después de haber sido hecha?

SIMBOLISMO

IMPERIO BIZANTINO

I N F L U E N C I A S •Griega •Oriente •Romana muy poco.

O B J E T I V O La gloria de Dios y honrrar al Monarca

ESCULTURA Ornamental como complemento de la arq.

PINTURA Temple: Pigmento, agua, proteína. Frescos: pintura sobre cal o yeso fresco. Miniaturas: iluminaciones en manuscritos.

MOSAICOS Decoran el interior de las iglesias. Ayudan a iluminar el espacio.

⏏ 527

⏏ 380

⏏ 476

⏏ 395

⏏ 1453

⏏ 330

Constantino I Cambia la capital de Roma a Bizancio.

Cris

tiani

smo

Relig

ión

ofic

ial

Teodisio divide el imperio en dos: Ote.-Arcadio Occ.-Honorio. Caída del imperio

romano de occidente.

Caída del imperio bizantino.

Justiniano I – época dorada del arte bizantino. objetivo: restaurar el imperio.

Mosaico de Justiniano. Iglesia San Vital de Rávena.

ARQUITECTURA Sustituyen planta de basilica romana por plantas circulares, cruz griega y octagonales. Escasa decoracion exterior. Adoptan la cupula (oriente).

Nave central

Acceso

Acceso

Ábside

A la nave central se la añade otra cruzada llamada trancepto creando así la forma de la cruz griega (todos sus lados igulaes), dándole también simbolismo cristiano a su arq.

Planta de basílica romana.

Planta de cruz griega

•Frescos y miniaturas. •Bidimensionales, sin volumen o profundidad. •Colores puros sin fidelidad natural. •Proporción jerárquica. •Simetría y Geometrización. •Contornos gruesos.

•Arco de medio punto. •Cd. Amuralladas. •Castillos. •Iglesia: planta cruz latina. •Tímpano y capiteles con relieves. •Peregrinaje comienza.

Arquitectura

Románico

⏏ s. X

⏏ s. XI

⏏ s. IV 380

⏏ s. IX

⏏ s. V

⏏ s,. XII

⏏ s. XIII

⏏ s. XIV

⏏ s. XV

⏏ 313

Edic

to d

e M

ilán

Cris

tiani

smo

relig

ión

ofic

ial

•S. X-XI feudalismo . •Monasterios. • Iglesia: añaden Transepto: Planta de cruz griega.

ROMÁNICO

Capillas Radiales

Girola o Deambulatorio

Transepto desarrollado

Nave Central alargada

GÓTICO

Cambios en la Planta Románica

Portada Románica

Tímpano

Dintel

Arquivoltas

Jambas Puertas

Pintura

Fresco del ábside “San Clemente de Tahull”, España.

•Predomina bajo y alto relieve. •Antinatural. •Hieratismo. •Rigidez. •Frontalidad. •Simetría •Adaptación al marco. •Perspectiva jerárquica e isocefalia.

Escultura

“La Duda de Santo Tomás” sto. Domingo de Silos

TEMPRANO MEDIEVAL

Gótico El arte apunta al cielo

⏏ s. X

⏏ s. XI

⏏ s. IV 380

⏏ s. IX

⏏ s,. XII

⏏ s. XIII

⏏ s. XIV

⏏ s. XV

⏏ 313

Edic

to d

e M

ilán

Cris

tiani

smo

relig

ión

ofic

ial

FEUDALISMO ROMÁNICO

GÓTICO

•Iglesia: planta cruz latina. •Arco apuntado. •Pilares. •Contrafuerte elevado. •Vitrales . •Se vuelven mucho más altas y ligeras.

A R C O D E M E D I O P U N T O

Contrafuerte Elevado

Arco Apuntado

Pilar

peso

Mayor el peso mayor es la fuerza hacia muros laterales = muros más gruesos (aumentando el

peso) y vanos pequeños o nulos.

peso

El peso es enviado mayormente hacia abajo + contrafuertes elevados = muros más delgados (aligerando el peso), altos y grandes vanos (vitrales).

A R C O A P U N T A D O

Arquitectura

•Pintura mural – se vuelve más naturalista, pero no buscan la

belleza clásica. •Miniaturas en manuscritos – se iluminan de manera que imitan los vitrales al darles un marco arq. •Vitrales (remplazan a los frescos en iglesias).

Pintura

“Moises en el monte Sinaí” Vitral Catedral de Colonia.

•Contraposto, rompe frontalidad. •Individualizan los rostros. •Forman grupos, actitud de diálogo. •Pliegues que acentúan corporeidad. •Mov. libre en el espacio, ahora como escultura de bulto. •redondo adosada. •Las fig. se alargan. •Naturalismo. •GÁrgolas – desague de techos de iglesia.

Escultura

“Anunciación y visita” Cat. De Reims

“San Bernardo de Claraval” manuscrito del s. XIII

RENACIMIENTO

⏏ 1450

⏏ 1492

⏏ s. XV

(1400)

⏏ 1494

⏏ s. XVI (1500)

⏏ 1517

⏏ s. XIV (1300)

TRECENTO CUATROCENTO CINQUECENTO América

•Nvo. conocimiento y técnicas. •Se alejan del idealismo. •Planteamiento de problemas de representación visual. •PERSPECTIVA.

•Girolano Savonarola, monje dominico, Fl. •Papa Alejandro VI.

•Giorgio de Vasari, 1er historiador del arte (1511-1576)

•REFORMA PROTESTANTEinicia Martín Lutero, fraile agustino. •Papa León X.

oDa Vinci oMiguel Ángel oRafael oCorregio

oBrunelleschi – (Arq.) el domo y la perspectiva lienal. oMasaccio – (pint) 1º en aplicar la perspectiva lineal en la pintura. oUcello – (pint) pionero en la perspectiva. oBotticelli (pint)- molestó muchas veces a la iglesia con su obra. oMantegna (pint) lleva la perspectiva más allá de lo visto. oGhiberti – (esc) le gana a Brunelleschi en el concurso de Las Puertas del Paraíso. oDonatello – (esc) Escorso en la escultura.

oCimabue – 1er pintor de quien se tiene datos oGioto- 1º en estudio directo de la nat.

•Gutemberginventa Imprenta = Producción en masa.

in

no

va

ci

ón

es Pintura

•Perspectiva. •Volumen. •Narrativa. Escultura •Anatomía humana. •Mov. libre y natural. •Perspectiva y prop.

Arquitectura •Abandonan estilo Gótico en su totalidad. •Prop. y balance.

P r i n c i p i o s g e n e r a l e s • Balance • Armonía • Proporción

“La Mona Lisa” de Leonardo, la pintura más intrigante y admirada en

el mundo. ¿por qué?

“La Primavera” Botticelli ¿Quién es quién?

Visita virtual a la Capilla Sixtina. ¡Conócela!

Barroco Estilo artístico:

Barroco (Italia, fin s. XVI) • Estilo artístico: Manierismo

• (a manera de Miguel Angel) vs Renacimiento.

¨Madona de Cuello Largo” Parmigianino 1540 ¿De qué manera esta pintura muesta ser una reacción contra la iglesia católica?

Martín Lutero Reforma Protestante vs Iglesia Católica.

•Abandono de líneas rectas y superficies planas.

•Edificio como escultura. •Espacios dinámicos: planos oblicuos.

•Adopción de las formas elípticas y ovales.

•Efectos de luz y juegos de perspectiva.

•Columna Salomónica.

A r q u i t e c t u r a

“La Apoteósis de San Ignacio” Fra Andrea Pozzo. 1685-1694 Observa el video y compara este techo con el de la capilla sixtina. ¿cómo demuestran los cambios de la época? (activa los subtitulos en español)

•Movimiento – Curvas, cuerpos en torsión. •Contraste Vívido – claroscuro. •Intensidad Emocional – representación del climax de la acción, dramatismo.

C a r a c t e r í s t i c a s G e n e r a l e s :

Y en Holanda…

Barroco Español

“La Incredulidad de Santo Tomás” Caravaggio. 1602

“La Joven de la Perla” Vermeer

1665

“Las Meninas” Velázquez 1655-57

1517 Respuesta de la Iglesia: Contra Reforma – recuperar fieles de vuelta a la iglesia

Neoclásico (Francia)

Glorifica el pasado clásico y sus principios.

Manierismo y Barroco (inic. Italia)

IMPRESIONISMO

⏏ s. XVIII

⏏ s. XIX

⏏ s. XVII

⏏ 1874

⏏ s. XX

⏏ s. XVI

Rococó (Francia) Banalidad y despreocupación.

Realismo (inic. Francia)

La realidad e su tiempo, no necesariamente naturalistas.

Impresionismo (inic. Francia)

Catálogo de la 1ª exposición Impresionista grupo “Societe’ Anonyme”, donde el cuadro “Impresión, Sol Naciente” de Claude Monet le da nombre al nuevo estilo. 15/5/1874

“Princesa Broglie” Jean A.D. Ingres

1853. Óleo/tela. Observa detenidamente la calidad de las

telas y joyería. Ingres era considerado el artista neoclásico más perfecto en la técnica

del óleo.

F o t o g r a f i a Reto por representar la verdadera naturaleza y explotar el color en su obra.

R e v . I n d u s t r i a l Beneficia a la clase media, siendo las escenas placenteras de esta clase, un tema favorito de muchos artistas .

Ó l e o e n t u b o Permite estar presente en el lugar de la escena que y así pintar la realidad de cómo se ven las cosas en ese especifico momento.

Romanticismo (Francia)

Emociones

• Los temas que eligen son contemporaneos. • Colores brillantes en pequeños brochasos dando la

ilusion de mezclarse al verlos. • Remplazan el color gris, negro y café por azules y

violetas. • Remplazo de superficies lisas por texturizadas

debido a los brochazos. • Las formas pierden solidez y detalle al ser

compuestas de parches de color. • Contornos borrosos. • No hay enfasis o centro de atencion, dando una idea

casual o accidental. Car

acte

rist

icas

gen

eral

es

Claude Monet (1840-1926) el maestro de la luz y el color. Edgar Degas (1834-1917) representaba el mundo del ballet usó pasteles y gouache sobre papel. Piere Auguste Renoir (1841-1919) temas optimistas y felices. Mary Cassatt (1845-1926) Nace en EUA y vivió en Paris, se dedicó a los retratos. Auguste Rodin (1840-1917) crea esculturas buscando el mismo efecto de luz, como en “El Pensador”.

Conclusión

El arte cambia radicalmente a partir del cristianismo. El humanismo deja de ser importante para darle paso a un arte consagrado a Dios, cambiando la forma de ver la vida y por lo tanto su manera de representarla. Tendrán que pasar 1500 años para que el humanismo regrese y siga con una “lucha de poderes” con la iglesia catolica hasta el siglo XVII – XVIII donde la Ilustración centraliza su enfoque en el conocimiento, abriendo paso al neoclasicismo que será seguido del romanticismo, el realismo y dando paso al arte moderno iniciando con el estilo impresionista.

Para aprender más

Los links provistos durate la presentación te llevarán a videos, documentales o documentos de los cuales aprenderás mucho más de los temas vistos. Existen suficientes recursos en la red que provienen de fuentes confiables. Anímate a investigar sobre esos temas o imágenes que llamaron más tu atención.

Pérez M. T. (2007). El Arte Paleocristiano. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/tomperez/arte-paleocristiano-171139?ref=http://arteysimbologia.wordpress.com/2013/04/24/la-simbologia-del-arte-paleocristiano/ Imperio Bizantino. (s/f). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.profesorenlinea.cl/universalhistoria/ImperioBizantino.html El Maravilloso Románico. (2013). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/creacionesdanae/el-maravilloso-romanico?from_search=1

Arquitectura Románica. (2009). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/pabloivand/arte-romanico-1586670 Historia y Arte.net. (s.f.). Arte Románico. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.historiayarte.net/a-arte-romanico.html EcuRed. (s.f). Arte Gótico. Conocimiento con todos y para todos. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.ecured.cu/index.php/Arte_Gótico

EcuRed, (s.f). Arquitectura Gótica. Conocimiento con todos y para todos. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.ecured.cu/index.php/Arquitectura_gótica Arte Gótico. (2009). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/guestdbd6b/arte-gtico-1084723?from_search=3 Historia Universal. (s.f.) El Renacimiento. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.historialuniversal.com/2010/07/renacimiento-definicion-concepto.html

Pérez, M. (2008). La Arquitectura Barroca, sus características generales. Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/tomperez/la-arquitectura-barroca-caracteristicas-generales El Impresionismo. (2011). Consultado el 18 de febrero de 2014: http://www.slideshare.net/rosarmer/el-impresionismo-8199078

Cibergrafía

Azcarate, J., Pérez, A., y Ramírez, J. (1984). Historia del Arte. España: Anaya. Fleming, W. (1993). Arte, Música e Ideas. México: Mc Graw Hill. Mittler, G. (2006). Art in Focus (5ª ed.) Estados Unidos de América: McGraw Hill. Robinson, W. (1995). Instant Art History, From Cave Art to Pop Art (1ª ed.) Nueva York: Fawcett Columbine.