semiotica 017 estructuras narrativas

Estructuras Narrativas

Carlos Palomino Pareja

Principio Las estructuras narrativas son estructuras lineales, donde hay a grandes

rasgos una sola voz. La estructura narrativa central es el Relato, pero consideraremos también,

como estructura del orden narrativo, a la Descripción.

La estructura narrativa indica que en toda obra o comunicación hay una Trama, que es el desarrollo de la acción o asunto, o en otras palabras ,es el conjunto organizado de los hechos que se suceden

La trama se estructura en tres momentos, Exposición -Nudo-Desenlace

El Relato

Cuando hablamos del relato nos referimos bien a formas muy Simplesque tienen solamente una unidad mínima, o bien una forma Desarrollados , que puede tener una estructura muy compleja, se le llaman:

Relatos simples a aquellos que contienen solamente cláusulas narrativas, es decir aquellas que están ordenadas siguiendo la secuencia temporal.

Relatos desarrollados tienen varias secciones que, si se dan en su totalidad, son: resumen, orientación, evaluación y coda. (cierre)

Ejemplo de relato desarrollado

La Descripción•Una descripción es la explicación, de forma detallada y ordenada, de cómo son ciertas personas, lugares, objetos, entre otros.•La descripción sirve sobre todo para ambientar la acción y crear una atmósfera que haga más creíbles los hechos que se narran. •Muchas veces, las descripciones contribuyen a detener la acción y preparar el escenario de los hechos que siguen.

Cómo se hace una descripción Hay que observar con mucha atención y seleccionar los detalles más

importantes. Después de seleccionar los detalles, hay que organizar los datos

siguiendo un orden:- De lo general a lo particular o al contrario.- De los primeros planos al fondo o al contrario.- De dentro a fuera o al contrario.- De izquierda a derecha o al revés.

• Al describir hay que situar los objetos en el espacio con precisión. Se usarán expresiones como a la derecha, junto a, al fondo, detrás de, en el centro, alrededor...

La Trama La trama es el cuerpo de la historia. La trama es un relato no

necesariamente cronológico de diversos acontecimientos, presentados por un narrador a un lector.

Siempre comienza con un problema o con una discrepancia que complica la historia. si no existe tal complicación, no hay trama.

El problema o discrepancia que motiva la trama crea tensión narrativa. Esta tensión aumenta a medida que se desarrolla la historia. La trama comienza y se divide en varios episodios.

Al final de la trama encontramos una acción transformadora que conduce al punto culminante de la historia.

Momentos de la TramaIntroducción, presentación o planteamiento Es la parte inicial, donde formalmente se

da a conocer el ambiente en el que la historia se va a desarrollar. Se suelen detallar las características de los personajes principales (que puede incluir su pasado, presente, actitudes, psicología, etc.), las características del lugar (no siempre se define exactamente o quizás no se mencione en absoluto), el tiempo y el comienzo de la historia. En este punto los personajes empiezan a desarrollar el problema que conducirá al clímax de la historia.

Debe tenerse en cuenta que estas "piezas" no siempre se dan directa y completamente al lector. El autor puede presentarlas explícita o implícitamente, completas o incompletas, o no presentarlas en ningún momento, como parte de su estrategia narrativa

Desarrollo, complicación o nudo Aquí ocurre el punto culminante, la acción transformadora de la historia.

Es el momento donde la tensión narrativa llega a su punto más alto. La tensión finalmente explota, supliendo la carencia indicada en el marco escénico y transformando la situación problemática que motivó la trama.

Desenlace final El desenlace es la sección final donde alivia o disipa la tensión narrativa. Explica las consecuencias de la acción transformadora y describe la

situación final de los personajes de la historia. Casi siempre implica una inversión de la carencia inicial.

Análisis de una imagen conelementos de texto y fotografías

Anuncio publicitario de la marca Louis BostonTextos sobre una fotografía de autor

Este ejemplo representa aquellos caso en los que una marca hace uso de una fotografía de autor (?) en blanco y negro, como elemento gráfico de un mensaje publicitaro.

Este tipo de imágenes, ajenas al sistema tradicional de tomas expresamente realizadas para su edición en publicidad (Fotografía publicitaria), las usan los medios de comunicación gráfica cuando quieren emplearlas como recurso diferenciador y original, para eludir la redundancia de una toma perfecta en escenarios absolutamente preparados.

Aunque no siempre, es muy frecuente que este tipo de imágenes fotográficas, se usen en gris o viradas a una tonalidad monocromática, azul o sepia, efectos que por contraste con la abundancia de imágenes a todo color, logran alcanzar un alto grado de atención por parte del observador del mensaje publicitario.

El éxito de esta clase de imágenes no expresamente publicitarias, ha dado lugar a que ciertos fotógrafos creativos realicen obras que participen de este carácter espontáneo, pese a tener un objetivo final puramente publicitario de gran impacto y preparación.

En todos los casos, la mayor transformación que sufre la fotografía en gris hasta convertirse en reclamo publicitario, viene dado por efecto de la incorporación de un texto o alguna notación cromática anexa.

En el ejemplo se advierte la clara relación jerárquica entre las dos figuras de la imagen. La principal cortada en un plano de medio cuerpo, está situada en una de las divisiones de tercios del formato, reclamando toda la atención por tamaño y proximidad. La otra, menor y cortada en plano de tres cuartos, aunque más distante y casi pegada al lateral derecho del formato, se establece como elemento de atención secundario. En ambas figuras las cabezas son centros de atención preferencial, entre los que se establece una primera relación espacial 1-2 en profundidad.

Los dos elementos de texto incorporados a la imagen, forman otro par relacionable en profundidad. Entre ellos, la marca 1, adquiere un gran protagonismo por ser la única nota de color dentro de la imagen y por encontrarse en primer término sobrepuesta a las figuras. El contraste de colores complementarios usado en este texto, acentúa su importancia. El segundo texto, la frase que actúa a modo de mensaje o eslogan 2, apenas es notado en una primera lectura, apareciendo luego como algo escrito en blanco y muy reducido, en una de las puertas cerradas del edificio en último término.

La conexión entre los puntos 1 y 2 de ambos pares de elementos relacionados , nos permite reconocer un orden de lectura del mensaje publicitario. Desde la cabeza de la figura principal, origen de este itinerario, la visión desciende verticalmente atraída por la dimensión, el contraste y el colorido del texto que corresponde a la marca, que a su vez sirve de puente hasta la otra figura en segundo plano. El camino a seguir desde este punto es un trazado ascendente hasta su cabeza, muy próxima y al mismo nivel que el texto del slogan, hasta el que visualmente nos conducen las marcas blancas y las franjas dibujadas por los ladrillos del edificio. Una vez realizada la lectura de este diminuto texto ("La actitud lo es todo") enmarcado por la puerta, la vista desciende nuevamente hasta la marca atraída por la exclusividad el color.