filmens historia 1895-1918

Filmens historia1895-1918

Filmens barndom

• I England visades filmen på marknader, som ett sätt för marknadsartister att förnya sig och locka publik. Filmerna var realistiska och behandlade ofta brottslighet eller alkoholens förbannelse.

• I Frankrike ansågs marknadsföre-ställningarna vara ointressanta och man byggde relativt snart särskilda biografsalonger.

• Den första biografen i USA öppnades 1902 i Los Angeles; The Electric Theatre.

• Moralpanik! Biografeländet! • Filmen ansågs inte vara rumsren och

medelklassen ansåg inte filmen vara tillräckligt kulturell.

• Filmmediet och biograferna ansågs vara vulgära, våldsamma, osedliga och smaklösa.

• Kyrkliga samfund ansåg filmen vara Djävulens bländverk.

• Före första världskriget är det främst arbetarklassen som ser film.

• Ett sätt att locka till sig medelklassen som publik är att låta biosalongerna påminna om teatrarnas salonger.

• Även ämnesvalen vidgades för att tilltala en större publik. Man satsade också på ett mer konstnärligt utformande av filmerna.

Frankrike

TrickfilmningGeorges Méliès

• Skapare av den fiktiva filmen

• Upptäckte trick-filmningen av en slump – filmens troll-karl

• Mannen med gummiansiktet 1901

USA

• Vid sekelskiftet började film massproduceras i USA.

• Filmerna var ca fem till tio minuter långa, tog två veckor att tillverka och var relativt billiga.

• 1909 – kamp om makten över filmindustrin

The motion Pictures Patents Company. Detta innebar att nio bolag gavs licens för produktion av spelfilm. Denna monopolisering var dock olaglig och förbjöds 1914.

• Filmtekniken var inledningsvis mycket enkel:– Man ställde upp och satte igång kameran.

Skådespelarna rörde sig, inte kameran.– Man lärde sig dock snabbt att det gick att

förändra bilden genom att t.ex. följa en skåde-spelare som rörde sig, att åka med kameran, att ändra bildstorlek etc.

– Att köra filmen baklänges gav roliga och spännande effekter.

– Parallellhandling (Porter först i Den stora tågplundringen)

D W Griffith - foto

D W Griffith

• Det sägs ofta att filmen inte skulle se ut som den gör om det inte vore för D W Griffith

• Bland annat p.g.a:– Han upptäckte att det gick att dela upp en

scen i småbitar och låta dem tillsammans bilda en enhet

– Han använde kamerans möjligheter, som åkningar, panoreringar och närbilder

• Han utvecklade parallellhandlingen vidare som en spänningshöjande effekt; klassikern den bakbundna hjältinnan, liggandes på järnvägsspåret – tåget – den ridande hjälten

• Även hans val av ämnen förnyade filmen. Under sina fem första år gjorde han ca 500(!) filmer, i alla genrer.

• Nationens födelse– Historisk film som berättar USA:s historia utifrån två familjers öden på

1860-talet.

– Flera hundra statister användes för att göra filmen så trovärdig som möjligt.

– Ingen annan film har påverkat andra filmskapare i samma utsträckning som denna.

Nationens födelse anklagades för att vara oerhört rasistisk. Det amerikanska inbördeskriget och slavfrågan beskrivs i filmen helt och hållet ur sydstaternas perspektiv.

• Efter succén med Nationens födelse gör Griffith en storsatsning med en film betitlad Intolerance, som var för svår för dåtidens publik.

• Han förlorade alla sina pengar och fick under resten av sin karriär arbeta för att betala sina skulder.

• Lärjungar:– Erich von Stroheim– Mark Sennett (Keystone-farserna)

Charlie Chaplin

• Charlie Chaplin kom till USA 1913 med ett vaudevillesällskap

• Sennett hörde talas om honom, kontrakt-erade honom, och inom ett år var han världsberömd.

• Redan i sin andra film hos Sennett skapade han sin Chaplin-figur; den lille mannen i den trånga jackan, slipsen, de vida byxorna, för stora skor, käppen och det lilla plommonstopet.

• Han bröt sig dock snart loss från Sennett och skapade en egen studio, som blev mycket framgångsrik.

• Stoffet i hans filmer hämtades ofta från hans eget liv

Typiska drag i Chaplins filmer

• Ett starkt rättvisepatos; kämpar för den lilla, utsatta människan

• Chaplinfiguren

• Han vandrar ofta iväg i slutet av filmen, i solnedgången, på väg mot nya öden (ensam eller tillsammans med en kvinna han har mött i filmen)

Exempel på filmer

• Guldfeber 1925

• Stadens ljus 1931

• Moderna tider 1936

• Diktatorn 1940

• OBS! Chaplin var en av få som klarade steget från stumfilm till ljudfilm. Jämför med t.ex. Rudolph Valentino och Greta Garbo

SverigeStumfilmstiden

Moralpanik i Sverige

• Lärare, föräldrar, läkare, präster, poliser och annat ansvarskännande folk slår sig i Sverige samman för att motverka skadoeffekterna av den farliga uppfinningen.

• Resultatet av denna protest blir att Statens biografbyrå grundas 1911; världens äldsta statliga censurinstitution. I stort sett står sig de regler som instiftades 1911 även idag, med några kompletteringar. Vår biografförordning är dock från 1959.

Svensk films storhet

• Svensk film ansågs under första världskriget vara världens bästa. Detta berodde bland annat på: – Sagoteman– Den nordiska naturen– Litterära förlagor som var kända över hela världen

(främst Strindberg och Lagerlöf)– Kriget (Sverige var inte med och begränsades

sålunda ej i sin filmproduktion).

1912-1916

• Rik mångfald, men dålig kvalitet.• Enkla, sentimentala filmer med förljugna intriger.• Inspirationen hämtades från danska succéer som

efterapades.• Svenska filmproducenter arbetade för att nå en

internationell marknad. Detta var inga problem eftersom filmen var stum.

• 1912 anlitade Charles Magnusson regissörerna Mauritz Stiller och Viktor Sjöström som gav Svenska Bio och Sverige ett världsrykte.

1917-1923

• Den danska påverkan upphörde och svensk film utvecklade en egen särart: ett annorlunda motivval, en egen utformning av filmerna och ett eget filmspråk.

• Främsta svenskar är Stiller och Sjöström.• Båda fascinerades av Lagerlöf (som dock

avslutade allt samarbete med Stiller efter Gösta Berlings saga då hon ansåg att han förvanskade hennes verk)

Mauritz Stiller

Stillers två mest kända filmer

• Herr Arnes penningar – Stillers mest uppskattade film

• Gösta Berlings saga 1924– Stillers största internationella framgång, klassiker

• 105-165 minuter lång

• Romantiskt melodram med rafflande scener

Gösta Berlings saga

• Jämför Herr Arnes penningar och Gösta Berlings saga. Likheter/Skillnader i tematik och filmteknik?

• Känner ni igen kvinnan som spelar rollen som Elisabeth Dohna?

• Vad tror ni lockade den svenska/ internationella biopubliken? Varför blev den en stor succé?

Viktor Sjöström

Sjöströms två mest kända filmer

• Körkarlen 1921– Suputen David Holm hämtas av Dödens

körkarl– Foto Julius Jaenzon– Första produktionen i SF:s nybyggda Film-

stadenateljéer i Råsunda– Vid en omröstning om Sveriges genom tiderna

bästa film hamnade denna på en femteplats.

– Jaenzons trickexponeringar i Körkarlen blev berömda över hela världen.

• Vem dömer? 1922

• Ett samarbete med författaren Hjalmar Bergman

• Hur görs trickfilmningarna i de två filmerna? Hur används de? Med vilket syfte?

Victor Bergdahl

• En annan känd svensk är Victor Bergdahl som gjorde serier.

• Kapten Grogg är hans mest älskade karaktär.

• Även känd som Disneys föregångare då det gäller den så kallade Alice-tekniken.

Walt Disney

• Företaget grundas den 16 oktober 1925.

• Kortfilmer med bland annat Musse Pigg.

• Alice-komedierna

De fem första långfilmerna:

1. Snövit och de sju dvärgarna 1937

2. Pinocchio 1940

3. Fantasia 1940

4. Dumbo 1941

5. Bambi 1941