6-8 nov // umeÅ, sweden - european...

24
6-8 NOV // UMEÅ, SWEDEN A PROGRAM OF

Upload: phamtram

Post on 08-Apr-2018

216 views

Category:

Documents


2 download

TRANSCRIPT

6-8 NOV // UMEÅ, SWEDEN

A PROGRAM OF

Welcome to YAM Session, the annual international event for creative professionals working in the field of young audiences development. Whether you are a musician, a programmer, a producer, a booker, an educator or an organiser, there is something for everyone and we hope that you’ll use this time to get to know each other and the many great productions on showcase. This year’s YAM Session takes place in Umeå, Sweden from the 6-8 November and includes 20 live showcases from around Scandinavia, a dynamic YAM Producers Forum and a wide range of thought provoking presentations and discussions from international guest speakers. Delegates shall also have the opportunity to enjoy the 2014 YAMA Awards Ceremony, where the word’s best music productions for young audiences will be crowned.

Get ready for 3 days of networking and music together with musicians and industry professionals from around the globe. It is going to be an unforgettable experience!

YAM Session är ett årligt internationellt evenemang för kreatörer som arbetar inom området ung publik. Oavsett om du är musiker, producent, pedagog eller arrangör, är detta en händelse som du inte vill missa!

Årets YAM session äger rum i Umeå den 6-8 november och kommer att omfatta 20 showcase från hela Skandinavien. Dessutom Producers Forum och ett brett utbud av tankeväckande presentationer och diskussioner från internationella talare. Som deltagare har du också möjlighet att njuta av 2014 års YAMA prisutdelning, där årets bästa musikproduktioner för ung publik ska koras. Gör dig redo för 3 dagar av musik och nätverkande tillsammans med en mängd musiker och branschfolk från Skandinavien och Europa. Det kommer att bli en oförglömlig upplevelse.

3

YAM SESSION 2014

4

11:00 LUNCH

HIDE & SEEK

OFFICIAL OPENING

EXCLUSION

YAM PRODUCERS FORUM 1

BRIDGING THE GAP

HIGH QUALITY RECORDINGS FOR CHILDREN

LONG LIVE THE LOONIES

COFFEE

DINNER

HOW LONG WILL SHE BE DEAD?

THE SINGING LIBRARY

THE SOLOIST!

STRONG EXPERIENCES WITH MUSIC

THE WORLD’S MOST RELAXING MUSIC?

ZOOBAZAR & CARMEN PARIS

12:00

12:30

13:00

13:30

14:30

15:00

15:30

16:00

18:45

16:30

17:00

17:50

17:30

18:20

20:00

CONCERT HALL THEATRE BLACKBOX

NOV6//

THE PROGRAMME

5

09:00 FLOATING FORM

KAN SJÄLV!

BABIES CONCERT

I’M GOOD!

CHASED BY A T-REX

LUNCH

WHITE MAGES

MISTRESS ART & MASTER LEARNING

MULTICULTURAL PERSPECTIVES

COFFEE

VIRTUAL ROOM

COCKTAIL DINNER

DREAMING

WHY VARIETY?

ONE WAY TICKET

TRONCO FLAMENCO

YAM PRODUCERS FORUM: 2

YAMA AWARDS CEREMONY

09:30

10:00

10:30

11:00

12:00

11:30

13:00

13:30

16:00

16:30

20:15

14:00

14:30

15:00

15:00

17:00

19:00

NOV7//

6

10:00

11:00

BODY RHYTHM FACTORY

LUNCH

YAM PANEL DISCUSSION

MJANDASJ

YAM PRODUCERS FORUM 3

11:30

13:00

14:30

NOV8//

CONCERT HALL THEATRE BLACKBOX

BABIES CONCERT/BÄBISKONSERT

BODY RHYTHM FACTORY

7

Together with their parents, the babies sing along to well-known children’s songs, listen to the sweet strings and become one withe the music. Rhythm eggs, soft fabrics, pillows and dancing make the experience complete. The program consists of known motion songs and children’s songs interspersed with classical pieces by Brahms and Tchaikovsky. A nice moment for both children and parents.

Tillsammans med sina föräldrar får bäbisarna sjunga med i välkända barnvisor, lyssna till ljuva stråkar och vara mitt i musiken. Rytm-ägg, mjuka tyger, kuddar och dans gör upplevelsen komplett. Programmet består av kända rörelsesånger och barnvisor varvat med klassiska stycken av Brahms och Tjajkovskij. En mysig stund för både barn och föräldrar.

This Danish trio took the international Young Audiences Music Awards in 2013. It is high class musicality performed on nonconventional instruments like buckets and water basins, as well as the human body and piano. Involving the audience as a fourth musician, Body Rhythm Factory is a unique experience.

Den danska trion vann 2013 det internationella priset Young Audiences Music Awards. Deras högkvalitativa musik framförs på okonventionella instrument som hinkar och vatten såväl som på kroppen och piano. Med publiken som fjärde instrumentet blir Body Rhythm Factory en unik upplevelse att delta i.

ENSEMBLE

ENSEMBLE

CONTACT

CONTACT

Kristina Sturk & stråkkvintett ur NorrlandsOperanssymfoniorkester

Body Rhythm Factory

NorrlandsOperancontact: [email protected]

LMS [email protected]

07 NOV @ 10:00BLACKBOX // 0-1 YEARS

08 NOV @ 10:00BLACKBOX // ALL AGES

NOTES

NOTES

8

BRIDGING THE GAP

Concert halls have several functions. They are places for concerts and other kinds of performances. They can be places for meetings, but they certainly can also be places for music education. This presentation will be about trends in music education and their implementation that could lead to wider involvement of young, and older audiences. Michel Hogenes is a lecturer of music education at the Faculty of Social Work & Education, and researcher in the research group Youth and Development of The Hague University of Applied Sciences in The Netherlands.

Konsertsalar har flera funktioner. De är platser för konserter och andra typer av föreställningar. De kan vara rum för möten, men de kan också vara platser för musikundervisning. Denna presentation kommer att handla om trender inom musikpedagogik och deras genomförande som kan leda till ökad delaktighet av ung och äldre publik. Michel Hogenes är lektor i musikpedagogik vid fakulteten för socialt arbete och utbildning, och forskare vid yrkeshögskolan i Haag, Nederländerna.

06 NOV @ 14:30BLACKBOX // 0-1 YEARS

SPEAKERMichel Hogenes

CHASED BY A T-REX/ JAGAD AV EN T-REX

Follow Pappa Kapsyl to the musical dream world of dinosaurs in the world’s oldest and heaviest children’s show. It all starts quite harmless with talking and singing about prehistoric reptiles. But now what...? Pappa Kapsyl’s collection of bottle caps are missing. How will it all end? With a dinosaur sing-a-long, of course.

Följ med Pappa Kapsyl på ett fartfyllt musikäventyr till dinosauriernas värld. Det börjar ganska stillsamt med sång och filosoferande om urtida jätteödlor. Men..? Pappa Kapsyls kista med kapsyler är försvunnen. Hur ska det sluta? Med allsång förstås!

ENSEMBLE

CONTACT

Pappa Kapsyl

Kalmar Läns [email protected] / [email protected]

07 NOV @ 11:00BLACKBOX // 4-6 YEARS

NOTES

8

DREAMING/ TRÄUMEREI

In a dream, you are free to create anything. In reality, you have the same opportunity - only your creativity and imagination sets the limits. So what happens to a classical piece when it winds up in the hands of a jazz trio? Trio X of Sweden have worked with pieces like “Moonlight Sonata” by Beethoven or “Träumerei” by Schumann with their special flow of creativity.

I drömmen är du fri att skapa, det är endast din kreativitet och fantasi som sätter gränserna. Så vad händer med ett klassiskt musikstycke när den hamnar i händerna på en jazztrio? Trio X har arbetat med stycken som “Månskenssonaten” av Beethoven eller “Träumerei” av Schumann med sitt speciella flöde av kreativitet.

07 NOV @ 14:00BLACKBOX// 12-19 YEARS

NOTESENSEMBLE

CONTACT

Trio X

Musik i [email protected]

EXCLUSION/ UTANFÖRSKAPET

Exclusion revolves around Felix, who in his own words, says “I want to be like everyone else, but still I am myself, different is another word for special.” Exclusion is a burning issue since an understanding of individual differences often may be sidelined for a sometimes rectangular template that might not suit everyone.

Utanförskapet kretsar kring Felix som med egna ord säger ”Jag vill vara som alla andra, men jag är ändå mest mig själv, annorlunda är ett annat ord för speciell”.Utanförskapet är brännande aktuell då förståelse för individuella skillnader ofta får stå åt sidan för en ibland fyrkantig mall som kanske inte passar alla.

ENSEMBLE

CONTACT

Ensamble from Estrad Norr

Estrad [email protected]

06 NOV @ 13:00CONCERT HALL // 15-18 YEARS

NOTES

9

10

FLOATING FORM/ FLYTANDE FORM

HIDE AND SEEK

Ensemble Yria gives a performance with a visual and groovy musical experience, made which fantasy and spirit. They are experimenting with the possibilities of water in different formes, as steam, ice and water. It’s an interactive performance with music, text and movement, polyphony, acoustic instruments and wet grooves.

Ensemble Yria förundras över vattnets skönhet och förödande kraft, och vattnets möjlighet att vara både i fast form, flytande och gas. De ger en interaktiv föreställning med musik, text och rörelse, med mångstämmig sång, akustiska instrument och blöta grooves. En visuell och svängig musikupplevelse som väcker fantasi, engagemang och eftertanke.

Hide & Seek is a music performance with songs and lyrics about identity, about finding out who you are, dramatized in the form of musical scenes. The music is arranged and performed by the vocal string quartet STRÅF, the show is produced in collaboration with director Svante Grogarn.

Hide & Seek är en musikföreställning som består av låtar och texter som har med identitet och vem man är att göra. Frågeställningar som att våga visa sig som den man verkligen är och ibland bara vilja gå och gömma sig, dramatiseras i föreställningen i form av musikaliska scener. Musiken har STRÅF själva arrangerat och föreställningen har gruppen skapat i samarbete med regissören Svante Grogarn.

ENSEMBLE

ENSEMBLE

CONTACT

CONTACT

Ensemble Yria

STRÅF - the vocal string quartet

Scenkonst Sö[email protected]

Kultur i Vä[email protected]

07 NOV @ 09:00THEATRE // 6+ YEARS

06 NOV @ 12:00CONCERT HALL // 9-15 YEARS

NOTES

NOTES

HIGH-QUALITY RECORDINGS FOR YOUNG AUDIENCES/ HÖGKVALITA-TIVA INSPELNINGAR FÖR BARN OCH UNGA

HOW LONG WILL SHE BE DEAD?/ HUR LÄNGE SKA HON VARA DÖD?

High-Quality Recordings for Young Audiences is a two-year project with support from the Swedish Arts Council. The aim is for children’s music to achieve the same status as children’s literature, and for young audiences to have greater access to recorded music of the highest quality.

Högkvalitativa inspelningar för barn och unga är ett tvåårigt projekt där det kraftsamlas kring högkvalitativa inspelningar för barn och unga. Förhoppningen är att musik för barn ska få samma status som barnlitteratur och att barn och unga ska få större tillgång till inspelad musik av hög kvalitet.

Mozart’s much-loved Requiem has been adapted by a Klezmer quartet with southern Sweden’s foremost musicians in the field. This exciting meeting with Mozart brings out an unanticipated playful side of the music. Together with professional singers in Ensemble SYD and newly composed lyrics, “How Long Will She Be Dead?” aims to stimulate a beautiful, poetic and intimate dialogue on the greatest of life’s questions.

Mozarts kända och älskade Requiem har omarbetats av en klezmerkvartett med södra Sveriges främsta musiker på området. När de stämmer träff med Mozart blir det ett spännande möte som lyfter fram oanat lekfulla sidor i musiken. Tillsammans med professionella sångare i Ensemble SYD och nyskrivna sångtexter vill Hur länge ska hon vara död? inleda ett vackert, poetiskt och intimt samtal om svåra frågor.

ENSEMBLE

SPEAKER

CONTACT

CONTACT

Ensemble Syd // Daniel Hansson

Anders Engström

Musik i [email protected]

Musik i [email protected]

06 NOV @ 15:00BLACKBOX // ADULTS

06 NOV @ 16:30CONCERT HALL // 6–9 YEARS

NOTES

NOTES

11

12

KAN SJÄLV!

A short lecture/workshop about how toddlers create, explore and experience sound. Children of the age of 0-2 years have another world of sounds than older children and adults. They create sound in order to communicate with others and explore the world they live in.

En kort föreläsning/workshop om hur de allra minsta barnen skapar, undersöker och upplever ljud. Barn i åldern 0-2 år har en annan ljudvärld än äldre barn och vuxna. Deras ljudskapande är ett sätt att kommunicera med och utforska sin omvärld.

ENSEMBLE

CONTACT

Ida Lagnander and Johan Svensson

Västarvet och Kultur i Vä[email protected]

07 NOV @ 09:30THEATRE // TEACHERS & PARENTS

NOTES

I´M GOOD/ JAG ÄR BRA

“I can fart on mommy’s tummy, sneaking, climbing, it’s so funny ...”. A child’s thoughts and their relationship with the adult world. It is so sad that adults do not always have the time to listen. It is embarrassing to interrupt in the middle of a game. But it is also about the good fortune to be at home all by myself, or the feeling of not being invited to a party.

”Jag kan prutta på min mammas mage och jag kan klättra in i grannens hage...” Om barns funderingar och deras relationer med vuxenvärlden. Det är t ex trist att vuxna inte alltid har tid att lyssna är pinsamma eller avbryter mitt i en lek. Men också om lyckan att få vara hemma alldeles själv, eller om känslan att inte bli bjuden på kalas.

ENSEMBLE

CONTACT

Mamman och Pappan: Linda and Mathias Dahl

Kulturutveckling/Musik, landstinget Gä[email protected]

07 NOV @ 10:30BLACKBOX // 7-10 YEARS

NOTES

MISTRESS ART AND MASTER LEARNING

LONG LIVE THE LOONIES/LEVE ALLA GALNINGAR

When arts integration takes place, which are the challenges and the outputs? Can the arts speak with and to academic subjects? If we say yes to this marriage, how and why can / should this relationship work? Take a journey into and out of metaphors for optimal learning.

När konstintegration äger rum, vilka är utmaningarna respektive möjligheterna? Kan konsten tala med och till akademiska ämnen? I så fall; hur och varför fungerar detta förhållande? En resa in i och ut ur metaforer för optimal inlärning. Tatiana Chemi är docent i Utbildnings-och organisatorisk innovation vid institutionen för lärande och filosofi vid Universitetet i Aalborg, där hon också är regissör och en av grundarna av forskargruppen Ariel (Lärarexamen och lärande).

Classical music performed by four clowns on stage. A constellation that we may not be accustomed to, but they give an extraordinary concert! The question being asked is: what is normal? Long Live the Loonies is a new inspiring music dramatical work. It’s a struggle of the odd against the stereotypical, in order to find the tension in opposites.

Den här konsertföreställningen ställer frågan; vad är normalt? De slår ett välförtjänt slag för att udda också är vackert! Stå på dig, vem du än är! Här stångas udda mot stereotyper för att hitta spänning i motsatser. Clownen roar och oroar, men egentligen har den aldrig för avsikt att vara rolig. Clownen är en uppriktig figur vars öppna, mänskliga förhållningssätt ibland gör att vi uppfattar hen som rolig.

SPEAKER

ENSEMBLE

CONTACT

Tatiana Chemi

Joakim Berg, Ann Sofie Andersson, Margaretha Dalhamn & Johan Ullén.

Scenkonstbolaget [email protected]

07 NOV @ 13:00THEATRE // ADULTS

06 NOV @ 15:30BLACKBOX// 11-20 YEARS

NOTES

NOTES

13

14

MULTICULTURAL PERSPECTIVES

There is a magical convergence of elements that take place long before young audiences arrive to the concert hall. Our cultural identity, education, and for some our family values—all together shape an experience and ultimately a feeling on how music is perceived from early age.

Det är en magisk konvergens av element som äger rum långt innan den unga publiken anländer till konserthuset. Vår kulturella identitet, utbildning och för vissa våra familjevärderingar - formar alla tillsammans en upplevelse och i slutändan en känsla för hur musik uppfattas från tidig ålder.

SPEAKERAntonio Fermin

07 NOV @ 13:30THEATRE // ADULTS

NOTES

MJANDASJMjandasj is a mythical world where creatures both human and animals live. The Mjandasj people live underground where they joik, dance strange dances and play beautiful music. One of the Mjandasj boys longs for a wife, but he does not want a Mjandasj girl rather a wife from the world of humans...

Mjandasj är en mystisk värld där det bor karaktärer som är både djur och människor. Mjandasj-människor lever under jord där de jojkar, dansar konstiga danser och spelar vackra melodier. En av Mjandasj-pojkarna längtar efter en fru, men han vill inte ha en Mjandasj-flicka, utan en fru från den mänskliga världen...

ENSEMBLE

CONTACT

Tanja Kortelainen & Ola Stinnerbom

Rikskonsertene / Concerts [email protected]

08 NOV @ 13:00BLACKBOX // 3-10 YEARS

NOTES

STRONG EXPERIENCES WITH MUSIC / OM STORA MUSIKUPPLEVELSER

Alf Gabrielsson is one of Sweden’s most well known musicologists and has attracted international attention for his book Strong Experiences with Music – Music is Much More than Just Music.The book contains 1,300 different accounts of powerful musical experiences, collected in a research project unique to Gabrielsson in the whole world.

Alf Gabrielsson är en av Sveriges mest kända musikforskare och blev internationellt uppmärksammad för boken Starka musikupplevelser – musik är mycket mer än bara musik. I boken finner man 1300 olika berättelser om människors starkaste musikupplevelser, insamlade under ett forskningsprojekt som Gabrielsson är ensam om i världen.

06 NOV @ 17:30BLACKBOX// ADULTS

NOTES

15

SPEAKER

CONTACT

Alf Gabrielsson

Musik i [email protected]

ONE WAY TICKET/ EN ENKEL BILJETT

A jewish girl from Krakow has bought a new pair of shoes and a train ticket. She has packed everything she owns in her bag to be able to go to a place just for her and her people. We are travelling along with her thoughts and her dreams about the future. The girl is exited and unaware about her journeys final destination – Auschwitz.

En judisk flicka från Krakow har köpt nya skor och en tågbiljett. I sin väska har hon packat allt hon äger för att åka till en plats som bara är för henne och hennes folk. Vi reser med hennes tankar och drömmar om sin framtid. Flickan är förväntansfull och ovetande om hennes färds slutstation - Auschwitz.

ENSEMBLE

CONTACT

En Enkel Biljett

[email protected]

07 NOV @ 15:15THEATRE // 14-19 YEARS

NOTES

16

THE SINGING LIBRARY/ ETT SJUNGANDE BIBLIOTEK

Lamine Cissokho gives us a lovely introduction to the West African village where his story began. The music is strong with roots from the 1400’s and in constant change Playing djembe and kora, we hear of his upbringing in a griot family. In the program, he meets Camerata musician Géza Polony resulting in a seamless Swedish-Hungarian-Senegalese fusion.

Lamine Cissokho ger med bildspel och koramusik en härlig introduktion från den västafrikanska by där hans historia börjar. Musiken är stark med rötter från 1400-talet och i ständig förändring. Lamine sjunger, spelar djembe och kora, och vi får höra om hans uppväxt i en griot-familj. I programmet möter han Cameratamusikern Géza Polónyi och allt utmynnar i en gränslös svensk-ungersk-senegalesisk fusion.

ENSEMBLELamine Cissokho & Géza Polónyi

06 NOV @ 17:00THEATRE // 10-16 YEARS

NOTES

CONTACTKalmar Läns [email protected]

THE SOLOIST!/ SOLISTEN!

How do children react when they get to hear a truly great soloist? Marimba virtuoso Johan Bridger won the prestigious Soloist Prize in 2004 and has since toured the world. He meets a young audience together with a musician highly experienced in working with children, Anna-Carin Fogelqvist, in a performance that brings together a great soloist, his music and stories of fear, joy, sorrow, anger and love.

Vad händer i barnen när de får höra en riktigt stor solist? Marimbavirtuosen Johan Bridger vann Solistpriset 2004 och har sedan dess turnerat världen över. Här möter han barnpubliken tillsammans med den rutinerade barnmusikartisten Anna-Carin Fogelqvist i en föreställning som förenar mötet med en stor solist, hans musik och instrument, med berättelser om rädsla, glädje, sorg, ilska och kärlek.

ENSEMBLE

CONTACT

Johan Bridger & Anna-Carin Fogelqvist

Musik i [email protected]

06 NOV @ 17:50THEATRE // 7–12 YEARS

NOTES

TRONCO FLAMENCO

Tronco Flamenco is an interactive flamenco performance combining dance, music, song, animation and storytelling. Through an innovative approach, animated interpretations of the paintings of the Swedish artist John Bauer and the poetry of Federico García Lorca connect the essence of the flamenco with nature.

Tronco Flamenco är en interaktiv flamencoföreställning med dans, musik, sång, berättande och animation. John Bauers målningar och Federico García Lorcas poesi tolkas i ett nyskapande format och förenar flamencons och naturens väsen.

07 NOV @ 15:30THEATRE // 4-12 YEARS

NOTES

17

ENSEMBLE

CONTACT

Mar Flamenco

Länsmusiken i [email protected]

THE WORLD’S MOST RELAX-ING MUSIC?/ VÄRLDENS MEST AVSLAPPNANDE LÅT?

Musik i Syd’s Anna-Carin Fogelqvist was planning to record a CD of the concert Solisten! when a story appeared in the press about “The World’s Most Relaxing Music”. A group of researchers at Mindlab (Britain) reached the conclusion that it was Marconi Union’s song Weightless. Tobias Broström’s assignment was to compose an eight-minute piece based on the same principles as Weightless. Could this piece is now the world’s most relaxing music? Judge for yourselves!

Musik i Syd, Utveckling Barn & Ungas projektledare Anna-Carin Fogelqvist höll som bäst på att planera skivinspelningen av föreställningen Solisten! då notisen om ”Världens mest avslappnande låt” dök upp i medier. Ett gäng forskare vid det brittiska företaget Mindlab hade utifrån en studie kommit fram till att det var Marconi Unions låt Weightless. Den hyllade kompositören Tobias Broström fick en litet annorlunda förfrågan. Broströms uppdrag gick ut på att komponera ett åtta minuter långt musikstycke, utifrån samma principer som Weightless. Kanske blev det världens mest avslappnande låt? Döm själva.06 NOV @ 18:20

THEATRE// ALL AGESNOTES

SPEAKER

CONTACT

Anna-Carin Fogelqvist

Musik i [email protected]

18

WHY VARIETY?/ VARIETÉ VARFÖR DÉ?

A hommage to the vaudeville acts of the early 19 hundreds, at this variety show you will meet the primadonna Nana, Jean the magician and Hepp Starz the brothers. Needless to say there is a lot of music in the show, written by their Variety manager, Pierre Dunsö himself, and performed by our Variety orchestra.

Varieté Varför Dé! En rätt rörande föreställning om ett litet varietésällskap som påstår sig ha turnerat världen runt och nu har dom beslutat sig för att ge sig ut på en turné i Sverige. Här får ni träffa Nana den undersköna, Jean den magiska, Bröderna Hepp Starz och sist men inte minst varietédirektören Pierre den musikaliska, som komponerat och satt samman denna unika varieté, i sin önskan att alla barn i världen ska få gå och se hans fantastiska varieté, utan att någon frågar - Varför dé?!

ENSEMBLEDunsö Kapell & Unit

07 NOV @ 14:30BLACKBOX // 6-12 YEARS

NOTES

CONTACTMusik i [email protected]

VIRTUAL ROOM/ VIRTUELLA RUM

Virtual Room is part of a project that aims to develop processing spaces for the young, beyond physical and geographical boundaries. It continues on from a composition lab where professional composers and young people met to create music together virtually as well as a series of virtual exhibitions. In this presentation we go in-depth into a case study that will take place this autumn.

Om att utveckla processrum - bortom fysiska och geografiska begränsningar för barn och unga. Det har bland annat genomförts kompositionslab där professionella kompositörer och unga har träffats och skapat musik tillsammans virtuellt. Syftet är att besökarna skulle kunna ta del av processerna bakom skapandet. Under denna presentation gör vi en djupdykning i ett projekt som genomförs hösten 2014 i Kristianstad med ca 800 elever i åk. 9.07 NOV @ 16:30

BLACKBOX // ADULTSNOTES

SPEAKER

CONTACT

Camilla Jonasson

Musik i [email protected]

WHITEMAGES

ZOOBAZAR & CARMEN PARIS

David Westerlund`s trio has its origins in the The Royal College of music in Stockholm. The ensemble conveys the best game music in classical chamber music format and caters for both gamers and music lovers. Emotional songs and blazing piano solos alternate with warm cello tones in an entertaining performance.

Westerlund’s trio har sitt ursprung i Kungl. Musikhögskolan i Stockholm. Ensemblen framför den bästa spelmusiken i klassiskt kammarmusikformat och vänder sig till såväl gamers som musikälskare. Känslosamma sånger och blixtrande pianosolon varvas med varma cellotoner i en underhållande föreställning.

A Spanish world music ensemble of the highest caliber and Carmen Paris, one of Spain’s greatest singers. Together they play folk music from all over the Mediterranean mixed with jazz, funk and rock - there are also influences from the Middle East and India. Do not miss a unique collaboration between two of Spain’s most interesting world music acts.

En spansk världsmusikensemble av högsta klass och Carmen Paris, en av Spaniens största sångerskor. Tillsammans spelar de folkmusik från hela Medelhavsområdet blandat med jazz, funk och rock – det finns också influenser från Mellanöstern och Indien. Missa inte ett unikt samarbete mellan två av Spaniens mest intressanta världsmusikakter.

ENSEMBLE

CONTACT

Zoobazar & Carmen Paris

Kultur i Vä[email protected]

07 NOV @ 11:30CONCERT HALL // 13+ YEARS

06 NOV @ 20:00THEATRE // ALL AGES

NOTES

NOTES

19

ENSEMBLE

CONTACT

David Westerlund´s Trio

[email protected]

20

CHAT PERCHE, A OPERA RURAL

FOR HOW LONG WILL SHE BE DEAD?

H2OMMES

MILE(S)TONES

Chat Perché is the work of several artistic and original approaches. A hundred percent opera in form and construction, influenced by melodrama, a musical form half way between spoken and sung. Caroline Gautier brought a team of creators together to enrich the show by intervention in each other’s domain. In this way, the choreographer added to the stage direction and the musical director intervened in the scenography. The girls are more dancers adept at contortions, the musicians play as actors, the dancers sing and recite and the singers dance. A multipurpose troupe.

“For how long will she be dead?” presents songs for children who lost someone close to them. This is a music performance about listening to and speaking clearly to children about difficult situations in life. It uses Mozart’s music that opens the emotions and senses in a therapeutic way, trying to understand the conflicting emotions that can be accommodated in a child. Based on a case report of the child psychologist Elisabeth Cleve, the show portrays the healing process of a girl whose mother died when she was very young.

H2hommes tells the story of a animated character moving through water like a mini-Odyssey cycle, disrupting the life of an inventor of flesh and bone. The poetry of his encounters with ice, clouds and rain will eventually brighten the dull daily of the inventor. Inspired by the theatre of objects, it gives life to the objects we use in our everyday life, discovering how to use them in a musical and different way. Kitchen cloths and windows full of water vapor turn into cinema screens to tell this dreamlike story, illuminated with car and bike’s headlights.

In Mile(s)tones, a percussionist, a pianist and a trumpet player guide you into the fascinating world of the legendary American jazz composer and trumpet player Miles Davis. His adventurous, innovative approach to music is the production’s starting point, leading you into a labyrinth of ever-changing spaces and moods. One moment you may find yourself in the vibrant creativity of a recording studio, or on stage as one of the musicians: the next moment, you’re creating a live soundtrack to a movie or you’re in the celebrated musician’s painting studio.

YAMA AWARDS CEREMONY

PHØNIX

PRINCESS TURANDOT

THE RHYTHM IN YOU

TREKKOLINOKONSERTEN

With highly original arrangements and compelling renditions of old Danish folk songs alongside their own exquisite material, Phonix has created a truly modern and distinct sound that is a unique blend of the past and the present. In the expert musical hands of Phonix, even 400 year old songs come across as equally fresh and relevant to the ears of a modern and young audience. During the concert, children will be activated with singing, clapping and dancing, as well as introduced to ancient Danish cultural roots.

In Prinsess Turandot, an actress, two opera singers and a ‘one-man-band’ take the young spectators on a trip to the world of classical composers like Lully, Mozart, Wagner, Bizet and Puccini. They tell a fair but fierce ancient Persian love tale about an ice princess who refuses to get married. Her admirers have a choice to make: either they solve the three riddles of the princess, or they get their head chopped off... Seated in a labyrinth in the middle of the performers, children experience the performance from very close-by.

In The Rhythm in You the rhythm is all around us. We often think of phenomena such as the rhythm of the traffic, the sea, the rhythm of the city and our own rhythm, that is, the one of a heartbeat, breathing, a constant pulse though fluctuating with our movement and mood. Swinging from happy to sad creates a certain rhythm, while our bodies sometimes just can’t stay still but they move in its own pace.

Is it possible that a violin talks to an accordion? Is it also possible that a violin is happy and an accordion is sad? Can an accordion flirt with a violin? The answers will be given in this wonderful concert directed to the kids, where the young audience will be able to meet Catharina Chen, the youngest orchestra leader ever in the National Opera & Ballet in Oslo, together with Frode Haltli, who plays the accordion and won the national championship 7 times! A delicious concert for the hearing and the kids!

21

7NOV//19:00//THEATRE

22

SESSION 1:06NOV//14:30//THEATRE

SESSION 2:07NOV//17:00//THEATRE

SESSION 3:08NOV//14:30//BLACKBOX

JEANNE DEBOST(FRANCE)

KRAJA(SWEDEN)

NINA C. DAHL(NORWAY)

MEET THE PRODUCERS

MEET THE PRODUCTION

The YAM Session Producers Forum is a three part live producing session where two international producers will meet, for the first time, to coproduce an up-and-coming young audiences production. The through this open process, the YAM Producers Forum opens a dialogue with the audience, exploring questions like “what makes a good production great?” and “how do we bring out the best in artists to help them to better connect thier art to young audiences?”. Always a unique expereince the YAM Session producers forum challenges artist, producer and audience ailke.

Jeanne Debost is an opera director, the artistic director of an opera company, and a cultural project manager. As artistic director of the Opéra.3 she constantly seeks new forms for operatic performances: the “minute opera, the “mixed opera,” “opera in new places” and “opera for young audiences” are a few examples of her extensive work.

Kraja is a vocal group from Umeå established in 2002, shortly before the Umeå Folk Music Festival. It consists of Linnea Nilsson, Eva Lestander, Lisa Lestander and Frida Johansson. They have specialized in singing without accompaniment and creates own arrangements of folk songs and hymns. Kraja is a sami word which means “the place you are longing for”.

Nina C. Dahl has worked as a producer for schoolconcerts in Norway/Rikskonsertenes skolekonserter since 2002 in various genres and formats. From solo projects to orchestral productions, and interdisciplinary projects. She has music education from the University of Trondheim and the University of Oslo.

YAM PRODUCERS FORUM

YAM Session 2014 has been made possible through a collaboration between the following partners: EstradNorr, Jeunesses Musicales

International, Jeunesses Musicales Sweden, KalmarLäns Musikstiftelse, Kultur i Väst, Kulturutveckling/MusikLandstingetGävleborg, LMS Denmark, Länsmusiken i Stockholm, Musik i Blekinge, Musik i Syd, Musik i Uppland,

Norrbottensmusiken, NorrlandsOperan, Rikskonsertene Norway, ScenkonstSörmland, ScenkonstbolagetMusik, Västarvet och Kultur i Väst,

Västmanlandsmusiken.

YAM Session marks the official launch of the Blackboard Music Project (BbMP) which is an international development and exchange project aimed

at increasing the quality and quantity of concerts for Young Audiences around Europe.

The project is directed at strengthening international networks for Young

Audiences producers, organisers and experts; exchanging and educating producers, organisers and experts in the field who will share their expertise

and know-how and promoting/facilitating international exchange of young audiences concerts.

During the project period, 2 YAM Sessions and 6 Showcases distributed

among the partnering organisations will allow professionals to meet for the exchange of ideas and inspiration as well as exchange of

young audiences productions

All of the experience and information gained during the project will be assembled in a “Best Practice” digital toolkit with training videos, interviews

and more, which will be shared via the project’s dedicated website.

The Blackboard Music Project is co-funded by EU’s Culture Programme, Creative Europe.

23

IN PARTNERSHIP WITH

SUPPORTED BY

A PROGRAM OF