1º int 2 shakespeare + hamlet
TRANSCRIPT
VIDA DE SHAKESPEARE Y EVOLUCIÓN ARTÍSTICA
Pocos datos seguros acerca de su verdadera biografía se sospecha que el actor W. Shakespeare pudo ser
un hombre de paja de Marlowe o de un noble que
escribía las obras pero no las firmaba, Edward de Vere, Conde de Oxford
·nace en 1564·finales s.XVI primeros éxitos en Londres
posee su 1ª compañía se instala en el teatro “El Globo” (1599) comedias·hasta 1600 obras +/- desenfadadas
tragedias históricas excepto tragedia Romeo y Julieta
·desde 1600 a 1608 obras de tono grave comedias oscuras: A buen fin no hay mal principio
grandes tragedias: Julio César, Hamlet, Macbeth, El rey Lear,
Otelo.·después de 1608 vuelta a la comedia: La tempestad
OBRA NO DRAMÁTICA
·además de dramaturgo uno de los máximos poetas ingleses sonetos amorosos
Venus y Adonis
OBRA DRAMÁTICA
comparado con otros contemporáneos obra escasa solo 37 títulos le permite ganar en hondura y
perfección
·desapego a las reglas clásicas rompe las 3 unidades rasgo general del teatro isabelino
·coincide con lo clásico en mantener 5 actos
·no mantiene el estilo a lo largo de la obra mezcla prosa y verso mezcla lo trágico y lo cómico
·uso del clown (paralelo del gracioso español) su cinismo encierra hondas sentencias filosóficas
Así, en Hamlet
·uso del elemento cómico en la tragedia contrapunto que realza los elementos graves
uno de los legados más importantes de Shakespeare
a la literatura mundial (no por ser original, sino por el
modo de tratarlo)
rasg
os
form
ales
:
CLASIFICACIÓN TEMÁTICA DE SU OBRA
DRAMAS HISTÓRICOS INGLESES
DRAMAS HISTÓRICOS ANTIGUOS
DRAMAS HUMANOS
COMEDIAS
Enrique VI (solo en parte suya), Ricardo III, Enrique VIII, Ricardo II, Enrique IV (solo en parte suya), Enrique V
Tito Andrónico (solo en parte suya), Pericles, príncipe de Tiro, Julio César, Antonio y Cleopatra, Coriolano, etc.
Romeo y Julieta, Hamlet, Otelo, Macbeth, El rey Lear
Los dos hidalgos de Verona, Sueño de una noche de verano, El mercader de Venecia, Las alegres comadres de Windsor, A buen fin no hay mal principio, La tempestad, La fierecilla domada …
·casi ninguna obra tiene tema de invención propia tendencia a la refundición
práctica habitual en la época; no es difamatorio para el refundidor; el concepto de originalidad de un autor por el tema tratado es muy posterior
crónicas medievales< historias bien conocidas por el público por novelas
teatro italiano com. de enredo
commedia
·Shakespeare NO inventa , “arregla” textos más o menos conocidos y los hace ORIGINALES
ORIGINALIDAD
·no en el tratamiento de los temas·sí en el tratamiento de los personajes·se aleja del hecho histórico para centrarse en los personajes
·convierte a los clásicos “tipos” de la dramaturgia tradicional (recordemos la commedia) en personajes individualizados
los más importantes se convierten en prototipos universales de ciertas pasiones :
·Romeo, Julieta = amor juvenil por encima de prejuicios·Hamlet = la duda·Otelo = los celos·Lady Macbeth = la ambición
se lo ha definido como “forjador de almas”
no pone ante el espectador meros caracteres teatrales, sino personas vivas a las que él manipula
CONCEPCIÓN TEATRAL DE SHAKESPEARE
·aparece expuesta en Hamlet
·el arte ha de ser imitación de la naturaleza para ello, conviene mezclar género trágico y cómico
verosimilitud
idea platónica, luego retomada por el Romanticismo
pero Shakespeare no copia de la naturaleza
toma lo que le interesa y lo agiganta y/o lo idealiza
por lo que sus dramas y personajes tienen una capacidad simbólica universal
·trama tomada de leyendas del norte de Europa que tanto Shakespeare como el público conocían bien
·probablemente la historia ya había sido llevada al teatro por otro dramaturgo contemporáneo / ¿influjo de Electra?
·Hamlet “tragedia de venganza”
el honor de un personaje se ve manchado con una muerte y él habrá de vengarla con la muerte del homicida
2 planos paralelos
Hamlet rey muere a manos de Claudio y Hamlet hijo ha de vengarlo
Polonio muere a manos de Hamlet y Laertes ha de vengar su asesinato
tema típico en el teatro de la época ¿originalidad? por el modo de afrontar el
tratamiento psicológico de los personajes
·Hamlet personaje vacilante y angustiado, dispuesto a cumplir con su misión pero lleno de dudas que lo van desasosegando y paralizando
duda del fantasma de su padre
duda de que deba matar a Claudio mientras reza
duda del amor de su madre por el rey Hamlet
·Claudio traspasado por la ambición Caracterizado por la hipocresía y el ansia de poder
que lo llevan al magnicidio, a la conspiración y al fingimiento
·Gertrudis simboliza la inconsistencia de los sentimientos (misoginia por parte
del autor??)
·Laertes precipitado por el odio y el deseo de venganza Tanto él como su hermana Ofelia serán personajes
paralelos al de Hamlet
Venganza Laertes
Hamlet Fidelidad filial
Locura Ofelia
en Hamlet importa la tensión de fuerzas contrapuestas entre los personajes
lealtad - deslealtad
amor - odio
fidelidad - traición
realidad - fingimiento
HAMLET COMO PERSONAJETema de la obra tema totalmente tradicional venganza
en apariencia, tb. el personaje ha de ser típico
Shakespeare rompe con el tipicismo creandoun nuevo modelo de vengador
indeciso, dubitativo
que se convierte en lo central de la obra y se contrapone al otro vengador, tradicional este
(Laertes)
Hamlet personaje reflexivo
sus reflexiones le motivan crisis existenciales
la vidapierde el gusto por el amor
la confianza en el hombre
para probar sus dudas, finge locuraprimeramente elemento para facilitar la venganza
después elemento clave que nos proyecta hacia dos planos
·cuando está con personajes que han de creerlo loco
·2 planos de locura
·cuando no está con personajesque hayan de creerlo loco
modificaciones en la conducta, habla, caos en las ideas y pensamientos…( D. Quijote)
se muestra reflexivo, prudente, culto, ordenado de pensamiento…
locura
·también la locura le sirve para vivir enun mundo trastornado
según Hamlet, el mundo se ha vuelto del revés, el caos vence al orden y él es quien está llamado (por las fuerzas ultraterrenas del destino) a repararlo
·en cierta medida, esta locura hace de Hamlet un clown que, junto a Polonio, llevará el peso de la comicidad de la obra por lo ridículo de ambos personajes
·la locura fingida de Hamlet tendrá su contrapuntoen la locura real de Ofelia Hamlet y Ofelia opuestos por la
locura pero unidos por el amor mutuo y la fidelidad a sus padres
OFELIA
personaje secundariopero importante por
desencadena definitivamente las fuerzas trágicas tras su muerte
personaje de oposiciones
·su amor verdadero por Hamlet se opone al de Gertrudis por Claudio y al odio de Claudio por Hamlet rey y por Hamlet
·su locura verdadera se opone a la locura fingida de Hamlet
IDEOLOGÍA DE LA OBRAa lo largo de la obra personajes van dejando caer “frases filosóficas” que encierran la verdadera
ideología de Hamlet
·mundo
·ser humano
·vida
·espacio en el que el caos ha ganado al orden·en él domina el engaño, la hipocresía y las pasiones desbordadas
·muñeco en manos de la Naturaleza
el tiempo lo destruye todo,
especialmente, lo material y la belleza ( idea que entronca con el tópico medieval de la fugacidad de la vida)·marcada por la inconsistencia de los afectos, por lo efímero y
por lo caduco
en general, ideas negativas reflejo del pensamiento pesimista de Shakespeare en una época de cierta depresión
dos interpretaciones
ideas solo del protagonista, puestas para dar verosimilitud y fuerza
dramática a la obra
aun así Hamlet es obra de acción (aunque se la considere un “drama de ideas”)
ESTRUCTURA DE LA OBRAsiguiendo el único punto de la preceptiva isabelina que no rompe con lo clásico tragedia dividida en 5 actos
·acto I introducción
·acto II transición
·acto III nudo
·acto IV transición
·acto V desenlace
·punto central aparición del Espectro nos presenta los hechos que originan el drama
acarrea la duda de Hamlet
·amor de Hamlet y Ofelia frente al de Hamlet rey y Gertrudis Claudio y Gertrudis
·punto central la locura de Hamlet·prepara lo que será central en el próximo acto representación teatral
·punto central representación del asesinato·diálogo de Hamlet y Gertrudis y muerte de Polonio·duda de Hamlet ante lo oportuno o no del momento de la venganza
la trama se enrevesa y generará la tragedia
destierro de Hamlet·puntos centrales
locura y muerte de Ofelia
·punto central duelo entre Hamlet y Laertes·asistimos a la perfidia de Claudio y vemos caracterizado al personaje de Laertes como temperamental e impulsivo, deseoso de ver cumplido como sea su deseo de venganza
Hamlet obra paradójica definida como obra sobre la duda paralizadora y la reflexión
pero que tiene gran acciónlas acciones van indisolublemente unidas unas acciones llevan irremisiblemente a otras
UNIDADES: LUGAR, TIEMPO, ACCIÓN
Shakespeare sigue las directrices del teatro isabelino
ruptura de unidades
·acción una es la acción principal pero hay varias acciones secundarias que dependen de ella
motivan pluralidad de·espacios
alternan estancias cerradas y espacios al aire libre
según lo exijan la acción y la verosimilitud
·tiempo no sabemos cuánto tiempo pasa
pero es evidente que su duración es mayor a un día
referencias al tiempo trascurrido desde la muerte del rey, desde la boda de Claudio y Gertrudis, hechos imposibles en poco tiempo (viaje de Laertes, viaje de Hamlet…)
HAMLET Y EL TRATAMIENTO DE LA TRAGEDIA CLÁSICA
·con relación a la tragedia clásica Shakespeare ofrece dos formas de trato
alejamiento acercamiento
·ruptura de las unidades (ya visto antes)
·mezcla de estilos presencia de elementos cómicos
doble función ·resaltar lo trágico ·encerrar ideas
filosóficas enmascaradas de cinismo
·en Hamlet el elemento cómico no es puramente cómico, sino que logra la fusión de lo cómico y lo trágico mediante el humor amargo
·lo sobrenatural
·lo patético
·aparición de elementos sobrenaturales (el Espectro)
·presencia del fatum
el personaje no puede hacer nada para cambiar su porvenir, las acciones irán encadenándose para desembocar en la
tragedia
·hay gran nº de escenas que intentan impactar al espectador
·exceso de violencia y casos sangrientos
el Neoclasicismo luchará contra esos excesos del arte barroco
ESTILO DE HAMLET
rompe con los preceptos clásicos· importancia de variedad de registros
genera tragicomedia
los monólogos ·generan momentos de gran tensión · expresan sentimientos (odio, dolor,
desesperación, amor y delicadeza…)
·también sirven para aclarar al espectador situaciones que no han sido bien explicadas en diálogos previos o que no han ocurrido ante sus ojos
pensamientos filosóficos profundos abundan en la obra las frases lapidarias y sentenciosas
belleza de expresión léxica lenguaje repleto de metáforas e imágenes
reflejo del talento poético de Shakespeare