формувати вміння передавати колір природних форм відповідно до змін часу доби та пори року,закріпити поняття лінійно-повітряної перспективи;

розвивати спостережливість, світлочутливість, зорову пам’ять, удосконалювати навички і вміння працювати в техніці живопису, розвивати творче мислення;

виховувати любов до рідного краю, до природи, активізувати інтерес до пейзажного жанру.

До якого жанру образотворчого мистецтва належить даний твір?

Ведута (міський пейзаж)

Іван Костянтинович Айвазовський

“Шторм”

Марина(морський пейзаж)

Діана Таран “Осінь”

Микола ХомичКовальський

“Берези”

Сільський пейзаж

Для теорії живопису важливо знання закономірностей та зв`язків між головними частинами: натурою, світлом,

оком, кольором, колоритом, картиною.

Етапи роботи над картиною:

   1. Сприймання картини.   2. Відомості про жанрову специфіку картини та її автора.   3. Осмислення картини за запитаннями:

- Які почуття викликала картина?   - Що б ви сказали про пору року, час, стан природи, відчуття руху?   - Розкажіть про розташування різних предметів на картині та опишіть усно її ландшафт.   - Зверніть увагу на колір неба, землі, дерев, води та на відтінки кольорів. Які вони?   - Порівняйте тло найближчих елементів пейзажу із тлом віддалених.   - В чому, на вашу думку, майстерність художника?   

Для етюду важливі загальний схематичний малюнок з натури без зайвої деталізації, вірність і точність основних ліній і контурів предметів. У малюнку художник повинен уміти передати те, що він спостерігає і вивчає у природі. Однак не тільки побачене, але й узагальнено - істотне, головне, без другорядних подробиць.

Малюнок для етюду виконується на папері, картоні або безпосередньо па загрунтованій поверхні полотна олівцем, вугіллям, але краще всього кистю, однією фарбою.

Виставка робіт

Оцінювання робіт за критеріями:

Оригінальність Композиційне рішення Емоційність Єдність кольору і світла