GREEN DAYTHE NEW ROSESSTONE TEMPLE PILOTSNENEH CHERRYVANESSA MAIELA.FINCH ASOZIAL

GRATIS | FEBRUAR 2020Ausgabe 65

OZZY OSBOURNE

Gewinne eine

signierte Vinylvon The New

Roses!

INHALT

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03 OZZY OSBOURNE04 UDO LINDENBERG |

VANESSA MAI | BIRDS OF PREY05 GREEN DAY | WISHBONE ASH I WIRTZ06 NENEH CHERRY | FINCH ASOZIAL | GEORGIA07 STONE TEMPLE PILOTS |

THE NEW ROSES + GEWINNSPIEL08 DAVID GRAY | ELA. | DOUGLAS DARE09 GFK VINYL CHARTS JANUAR 202010 PLATTENLADEN DES MONATS | PLATTENLÄDEN

EDITION – IMPRESSUMHERAUSGEBERAKTIV MUSIK MARKETING GMBH & CO. KGSteintorweg 8, 20099 HamburgSITZ: Hamburg, HR A 105205UstID: DE 187995651PERSÖNLICH HAFTENDE GESELLSCHAFTERIN: AKTIV MUSIK MARKETING VERWALTUNGS GMBHSteintorweg 8, 20099 HamburgSITZ: Hamburg, HR B 100122 INTERIMS-GESCHÄFTSFÜHRER: Alexander Markgraf FON: 040/468 99 28-0 Fax: 040/468 99 28-15 E-MAIL: info@amm.de

REDAKTIONS- UND ANZEIGENLEITUNGSarah Markgraf (sm) (verantwortlich für den Inhalt)

MITARBEITER DIESER AUSGABEHelmut Blecher (hb), Sarah Markgraf (sm), Anja Wegner

FOTOGRAFEN DIESER AUSGABESony Music (1, 3 Ozzy Osbourne, 8 ela.), Martin Lamberty (2 AnnenMayKantereit), Universal Music (6 Neneh Cherry), Ben Baumgarten (6 FiNCH ASOZiAL), Brown (7 Stone Temple Pilots), Fabian Klein/rheingau-foto.de (7 The New Roses), Derrick Santin (8 David Gray), Ahmed Furmaan (8 Douglas Dare), DISCover Record Store (10 DISCover Record Store), Jimmy Katz (6 Pat Metheny), GLM Music (6 Anthony Cox & Kreusch Bros.), Sammy Hart (5 Raphaela Gromes & Julian Riem), Inge Prader (5 Daniel Hope), Jake Turney (4 Sheku Kanneh-Mason), Dirk Bleicker (4 Simone Kermes), Warner Music (3 Fazil Say), Marco Borggreve (1, 2 Fazil Say)

SCHLUSSREDAKTIONKatrin Zabel

GRAFIK & LAYOUTwerkstatt no.8 - designkonzeptewn8.de

DRUCK & VERTRIEBFrank Druck GmbH & Co. KGIndustriestraße 20, 24211 Preetz

ERSCHEINUNGSWEISEMonatlich (gültig ist die Anzeigenpreisliste 2020)

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HINWEISFarbgenauigkeit, Anzeigeninhalte und abgedruckte Termine ohne Gewähr

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INHALT

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ANNENMAYKANTEREITZwei Jahre sind vergangen, seit die Kölner AnnenMay-Kantereit sich mit Songs wie „Oft gefragt“, „Barfuß am Klavier“ und „Pocahontas“ erst von der Straße in die Kellerklubs und dann von den Kellerklubs in die richtig großen Hallen katapultierten. Die vier Jungs stehen für handgemachte Musik, ehrlich, echt und ohne Attitüden. Im Februar und März touren sie durch Deutschland.

23.2. Neu-Ulm ratiopharm Arena | 27.2. Mannheim SAP Arena | 29.2. Nürnberg ARENA NÜRNBERGER Versicherung |3.3. Leipzig QUARTERBACK Immobilien Arena | 5.3. Ober-hausen KönigPilsenerArena | 6.3. Magdeburg GETEC Arena Magdeburg | 7.3. Chemnitz Messe Chemnitz | 10.3. FreiburgSICKARENA | Messe Freiburg | 12.3. Bremen ÖVBArena |13.3. Köln LANXESS Arena | 15.3. Kiel SparkassenArenaKiel

AUF TOUR

3

TITEL

HARDROCK/METAL Für Ozzy Osbourne passte einfach alles zusammen. Und so bereitete ihm die Platte, die sich stark von seinen bishe-rigen Alben unterscheidet, eine unbändige Freude. Wie einst bei

der ersten Black-Sabbath-Scheibe, wurden die Songs direkt und ohne große Schnörkeleien im Studio einge-spielt. Den dadurch entstandenen Aufnahmeprozess genoss Ozzy Osbourne, der ganz in seinem Element war. Produziert in Los Angeles, entstand der Longplayer innerhalb eines Monats mit Unterstützung des Produ-zenten und Gitarristen Andrew Watt. Ebenfalls mit von der Partie waren Guns-N’-Roses-Bassist Duff McKagan und Chad Smith, Drummer der Red Hot Chili Peppers. Neben dieser Kernband gaben sich aber noch weitere namhafte Musiker die Klinke gegenseitig in die Hand: Neben Duffs Guns-N’-Roses-Kollegen Slash, konnte der inzwischen 71-jährige ehemalige Frontmann von Black Sabbath (mit denen er 2013 deren letztes Album ‚13‘ veröffentlicht hatte) für seine neue Platte noch Tom Morello von Rage Against The Machine sowie Sir Elton John für sich gewinnen. Zuvor hatte Ozzy schon für Aufmerksamkeit durch die Zusammenarbeit mit US-Rapper Post Malone gesorgt, mit dem er den Song „Take What You Want“ aufnahm. Auf ‚Ordinary Man‘ folgt nun „It’s A Raid“, der während der Sessions für

Post Malones 2010 erschienenes Album ‚Hollywood’s Bleeding‘ aufgenommen worden war, aber nicht ver-öffentlicht wurde. In höchsten Tönen schwärmte Ozzy von seiner hochkarätigen Gästeschar. „Slash ist wie Elton ein alter Freund von mir. Als ich ‚Ordinary Man‘ schrieb, erinnerte mich das Lied an einen alten Song von ihm. Ich fragte meine Frau, ob Elton das Stück wohl singen möge“, erklärt Ozzy. Sir Elton John sang nicht nur, er spielte auf dem Titeltrack „Ordinary Man“, der an seinen 2001-Hit „Dreamer“ erinnert, auch noch Piano. Nachdem Ozzy Osbourne die astreine Power-Ballade „Under The Graveyard“ mit sanftem Start und metallischem Refrain bereits Ende des Jahres 2019 als erste Single-Auskopplung seines am 21. Februar erscheinenden Albums veröffentlichte, folgt nun mit „Straight To Hell“ die zweite Hörprobe. Die dynamisch-rockige Uptempo-Nummer entführt die Zuhörer direkt ins Herz der Dunkelheit. Für die packenden Gitarren-riffs sorgt kein Geringerer als Guns-N’-Roses-Gitarrist Slash. Als Geschenk von einer höheren Macht sieht der erstaunlich frisch wirkende Hardrocker seine aktuelle Platte, die für ihn und seine Fans Beleg dafür ist, dass er noch lange nicht ans Aufhören denkt. ‚Ordinary Man‘ erscheint als Standard-CD und 180-Gramm-Vinyl sowie als Limited Picture Disc (180-Gramm-Vinyl) und als CD Deluxe Edition. Helmut Blecher

Ozzy Osbourne – Ordinary Man (Epic/Sony) LP 194397184518 / CD 194397184525 / LP Picture LP Disc 194397184716 / CD Deluxe Edition 194397184624 // ab 21.2. im Handel

OZZY OSBOURNEDIE RÜCKKEHR DES FÜRSTEN DER FINSTERNIS

Nach zehnjähriger Soloabstinenz meldet sich der Prince of Darkness mit seinem neuen Album ‚Ordinary Man‘ zurück, das gespickt ist mit Gastauftritten

der Crème de la Crème des Rocks – und sogar einem Rapper. Mehr als 100 Millionen Alben hat Rock-Legende Ozzy Osbourne bisher weltweit in seiner Karriere verkauft, deren Zahl er nun

mit seinem zwölften Solo-Longplayer erheblich erweitern dürfte.

HÖRSTOFF

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NEUHEITEN

OST – Lindenberg! Mach Dein Ding (Warner Music International/Warner) CD 5054197064258 // jetzt im Handel

ROCK Film ab, Musik an. Das mit Spannung erwartete Biopic „Lindenberg! Mach Dein Ding“ feiert seine Leinwandpremiere. Erzählt wird die Geschichte eines Jungen aus der westfälischen Provinz, der eigentlich nie eine Chance hatte und sie doch ergriffen hat, um Deutschlands bekanntester Rockstar zu werden – ein Idol in Ost und West. In einem 135 Minuten langen Biopic

beschreibt Regisseurin Hermine Huntgeburth mit opulenten Bildern und sensiblen Szenen das einmalige Leben des Sängers, Komponisten, Autors, Malers und genialen Sprachkünstlers Udo Lindenberg, der im Film brillant von Jan Bülow gespielt wird. Passend dazu gibt es den Soundtrack, der 16 mitunter remasterte legendäre Udo-Hits ent-hält. Werke aus den frühen Siebzigerjahren von „It Is Allright Again“ (1971) bis zum legendären „Alles klar auf der Andrea Doria“ (1973) stehen neben drei weiteren Titeln, die eigens für den Soundtrack von Jan Bülow eingesungen wurden. Für die Fans des Kult-Rockers definitiv ein Muss! Im Song „Niemals dran gezweifelt“ macht Udo allen, die an sich selbst glauben, Mut, ihren eigenen, manchmal auch speziellen Weg zu gehen und ihr Ding zu machen. „Das Suchen nach den Songs“, sagt Udo Lindenberg, „war für mich wie ein Blättern in einem musikalischen Fotoalbum geworden.“ (hb)

DIE MUSIK ZUM BIOPIC – LINDENBERG! MACH DEIN DING

VANESSA MAI

SCHLAGER Für die Schlagerfans beginnt das Jahr mit einem echten Kracher. Vanessa Mai, neben Helene Fischer und Andrea Berg die angesagteste deut-sche Schlager-Queen, die seit ihrem Hit „Wolke 7“ auf derselben schweben darf, hat mit ‚Für immer‘ ihren mittlerweile sechsten Longplayer vorgelegt. „Ich habe bewusst den Titel ‚Für immer‘ gewählt, weil es eine Verneigung vor meinen Fans wird, ein Dankeschön, dass sie jeden Weg mit mir gehen. Es sind, da bin ich mir ganz sicher, neue, außergewöhnliche Songs“, so Vanessa. Die Mischung aus Party-Songs, gefühlvollen Balladen und tief ins Herz gehenden Liedern dürfte, wie schon bei ihrem Nummer-eins-Album ‚Schlager‘ aus dem Jahr 2018, ganz nach dem Geschmack der Schlager-Liebhaber sein. In Tracks wie dem Titel-stück „Für immer“, dem mit Xavier Naidoo angestimmten Liebesbekenntnis „Hast du jemals“ sowie den auf gute Laune getrimmten Titeln „Venedig (Love Is In The Air)“ und „Ja Nein Vielleicht“, an dem auch das deutsche DJ-Duo Stereoact mitwirkte, weiß sich Vanessa Mai ganz eins mit ihren Fans. Insgesamt 13 Songs enthält das mitreißende und positiv gestimmte Album, das Schlager-Pop zum Mitsingen und Mitfühlen bietet. Neben der Standard-CD erscheint auch eine limitierte Premium Edition (18 Songs) und eine streng limitierte Fanbox. (hb)

FÜR IMMER

Vanessa Mai – Für Immer (Ariola/Sony) CD 190759610527 / CD Fan Box 190759629727 // jetzt im Handel

OST/Various – Birds Of Prey: The Album (Atlantic/Warner) CD 075678650673 // jetzt im Handel

OST/VARIOUS

POP/HIPHOP Der Soundtrack zum Superhelden-Blockbuster „Birds Of Prey“ geht an den Start. Die musikalische Begleitung des Plots um die Antiheldin Harley Quinn, gespielt von Margot Robbie, wartet mit einer grandiosen Titelauswahl. „Birds Of Prey“ ist eine verschlungene Geschichte, erzählt von Harley selbst, wie sie nur Harley erzählen kann. Die Liste der angesagten Powerfrauen, die ‚Birds Of Prey (And The Fantabulous Emancipation Of One Harley Quinn)‘

mit ihren Songs bereichern, ist wahrhaft eindrucksvoll. Bereits der erste Vorbote des Soundtracks zum „Suicide Squad“-Spinoff „Birds Of Prey“, die Adaption von Marilyn Monroes „Diamonds“ von US-Rapperin Meghan Thee Stallion und Normani, zeigt, dass auch musikalisch keine halben Sachen gemacht werden. Neben Meghan Thee Stallion und Normani sind viele weitere hochkarätige, rein weibliche Kollaborationen wie Halsey („Experiment On Me“), Doja Cat („Boss Bitch“), Charlotte Lawrence („Joke’s On You“) und Saweetie & Galxara („Sway With Me“) auf dem Soundtrack zu hören. Ebenso enthält das mitreißende Album brandneue Tracks von Summer Walker, Maisie Peters („Smile“), Lauren Jauregui („Invisible Chains“) und Black Canary („It’s a Man’s Man’s Man’s World“). (hb/sm)

BIRDS OF PREY: THE ALBUM

UDO LINDENBERG

5

NEUHEITEN

5

Green Day – Father Of All (Reprise/Warner) LP 093624897644 / CD 093624897637 // jetzt im Handel

PUNK-ROCK Mit ihrem nunmehr 13. Studioalbum ‚Father Of All Motherfu-ckers‘ oder auch ‚Father Of All‘ melden sich die fünffach mit einem Grammy ausgezeichneten Rock’n’Roll-Hall-of-Fame-Mitglieder Green Day bei ihren Fans zurück. Erneut präsentieren sich Frontmann Billie Joe Armstrong und seine Bandkollegen Mike Dirnt und Tré Cool voller Energie und nicht weniger müde als bei ihrem Start vor über 30 Jahren. Der mit Spannung erwartete Nachfolger ihrer Nummer-eins-Platte ‚Revolution Radio‘ aus dem Jahr 2016 hat auf seinen zehn neuen Songs, die zusammen auf gerade einmal 26 Minuten kommen, dennoch viel zu bieten. Auch wenn es somit das bisher kürzeste Album der US-Kultband ist, so bleibt ihre Power dennoch ungeschmälert. Und die hört man gleich im mitreißenden Titeltrack oder in „Fire, Read, Aim“. Zudem wird deutlich: War ihr letztes Album noch ziemlich punkrockig, wagen sich Green Day diesmal noch mehr in andere Musikrichtungen vor. Die Band spricht von Soul, Motown und Glam. Auf satte Gitarren wird dabei selbstverständlich nicht verzichtet. Dass die Band nicht in einer Wohlfühlblase lebt, konstatiert Billie Joe: „We live in just the time of complete and total chaos – or else we’ve always been, but now it’s turned up to Trump. So the new album is just trying to reflect what’s going on.“ (hb)

GLAM-PUNK – FATHER OF ALLGREEN DAY

Wishbone Ash – Coat Of Arms (Steamhammer/SPV) 2LP 886922413810 / CD 886922413827 // ab 28.2. im Handel

WISHBONE ASH

ROCK In der langen Historie der Rockmusik gibt es nur wenige stilprägende Bands, die wie die britische Band Wishbone Ash immer wieder mit frischen Ideen ihre Fans beglücken. 50 Jahre nach ihrem Debüt ‚Wishbone Ash‘ legt die Formation um Gitarrist/Sänger Andy Powell ihr neues Album ‚Coat Of Arms‘ vor. Wie auf allen Werken zuvor, fehlen charakteristische Twin-Lead-Guitar-Parts ebenso wenig wie eingängige Melodien und ein stilistischer

Facettenreichtum. Bereits die erste Singleauskopplung „We Stand As One“ ist eine echte Heavy-Rock-Hymne, ganz im Geiste von Wishbone-Ash-Klassikern wie „The Warrior“. Dank Bassist Bob Skeat und Schlagzeuger Joe Crabtree, steht Andy Powell seit vielen Jahren für die ureigene Wishbone-Ash-DNA. Gitarrist Mark Abrahams, der vor drei Jahren zur Band stieß, verleiht den neuen Songs wie der zeitlosen Rocknummer „When The Love Is Shared“, dem folkigen „Empty Man“ oder der Funk-getränkten Nummer „Personal Halloween“ mit flinker Fin-gertechnik und unbändiger Spielfreude zusätzlichen Glanz. So vielseitig und technisch brillant ‚Coat Of Arms‘ klingt, so typisch ist das neue Album für die traditionellen Stärken von Wishbone Ash. „Wir alle lieben das Musi-kerleben, den direkten Kontakt mit unseren Fans, das Reisen, die Shows, unsere Songs“, so Andy Powell. (hb)

NEUE SONGS UND FRISCHE IDEEN

WIRTZ

POP/ROCK „Wir hatten alle das Gefühl, dass wir unbedingt noch ein Unplugged machen müssen“, heißt es aus dem Wirtz-Lager 2019. Sechs Jahre sind seit dem ersten Unplugged-Album vergangen. Bei der Erstauflage war es noch ein Wagnis, ein gemeinsames Ausprobieren, ob das Werk des erfolgreichen Rockers auch fragil mit Streichern und Piano funktioniert, aber jetzt bewe-gen sie sich in bekanntem Terrain. Auf ‚Unplugged II‘ sind ausgewählte Stücke der letzten Erfolgsalben, wie „Auf die Plätze, fertig, los“, „Die fünfte Dimension“ und ein Klassiker vom Debüt „11 Zeugen“, völlig neu arrangiert und interpretiert worden und haben dadurch noch mehr Raum für Worte gelassen. „Die Musik kommt durch die veränderte Atmosphäre, durch die neuen Emotionen noch näher an die Texte heran“, sagt Wirtz und verspricht für ‚Unplugged II‘: „Es wird wieder wahnsinnig intensiv, und es ist gleichzeitig so erstaunlich, wie sich die Songs verändern, wenn sie neu arrangiert werden.“ Mit seinem Album zeigt er, wie facettenreich seine Musik ist. Intim, intensiv, einfach Gänsehaut pur – so hat man seine Songs noch nie gehört. (sm)

GROSSE MOMENTE IM INTIMEN RAHMEN

Wirtz – Unplugged II (Wirtz/tonpool) 2LP 4049709944778 / CD 4049709944686 // ab jetzt im Handel

6 JETZT PLATTENLADEN-TIPPS-NEWSLETTER BESTELLEN: WWW.ALLMYMUSIC.DE

NEUHEITEN

Neneh Cherry – Raw Like Sushi (30th Anniversary) (Virgin/Universal) LP 602508133206 / 3LP Limited Edition 602577678028 / CD 602508133183 / 3CD Limited Box 602577677977 // jetzt im Handel

HIP-HOP/DANCE Neneh Cherry, schwedische Hip-Hop-Künstlerin, Jazz-Sängerin, Songwriterin und Stieftochter von Don Cherry, kann auf eine höchst erfolg-reiche Karriere zurückblicken. Mit Songs wie „Buffalo Stance“ und „Manchild“ hatte Neneh Cherry bereits auf ihrem Debüt ‚Raw Like Sushi‘ einige Klassiker auf Lager. Nachdem im letzten Jahr das Album sein 30-jähriges Jubiläum fei-ern konnte, liegt nun passend dazu die remasterte 30th Anniversary Edition vor. Fernab von jeglichen damals bekannten Strukturen zu einem eigenen

Genre vereint, zeigt ‚Raw Like Sushi‘, wie Pop damals funktionierte. Das Album, das als eine unorthodox und brillant gewagte Mischung aus R&B-, Rap-, Pop- und Dance-Musik beschrieben wurde, gilt kulturell, musikalisch und stilistisch als einzigartig. Songs wie „Buffalo Stance“, „Manchild“, „Kisses On The Wind“, „Heart“ und „Inna City Mamma“, produziert von Massive Attacks Robert Del Naja, lösten weltweit Staunen und Begeisterung in der Musikszene aus. Dass Neneh Cherry eine absolute Ausnahmekünstlerin ihrer Zeit ist, bewies sie auch mit vier weiteren Studioalben, mit denen die Künstlerin immer wieder Kultur, Stil und Musik neu definiert hat. Die Jubiläums-Edition von ‚Raw Like Sushi‘ gibt es in verschiedenen Ausgaben. So ist für jeden etwas dabei. (hb)

RAW LIKE SUSHI (30TH ANNIVERSARY)

FINCH ASOZIAL

RAP/EURODANCE „Ostdeutschlands David Hasselhoff“, das ist FiNCH ASOZiAL, der 2018 mit seinem Debütalbum ‚Dorfdisko2‘ auf Platz zwei der deutschen Albumcharts einstieg und alle Termine der dazugehörigen „Dorfdisko“-Tour restlos ausverkaufte. Mittlerweile rangieren die Videos seines YouTube-Chan-nels allesamt bei fast zwei Millionen Klicks – sein Hit „Abfahrt“ liegt sogar bei rund 16 Millionen. Der in Frankfurt/Oder geborene FiNCH ASOZiAL, der mit seinem partytauglichen Rap, Eurodance und Hardstyle seine Nische gefunden hat, liefert nun mit seinem zweiten Album ‚Finchi’s Love Tape‘ wieder jede Menge entfesselte Ost-Vibes ab und zeigt sich zugleich von seiner bisher sinnlichsten Seite. Die romantischen Töne, die der Battle-Rapper auf „FinchiBoy“ oder „1990“ anstimmt, bringen selbst den letzten Hater zum Schmelzen. Die Mischung aus rhythmischer Eskalation und gefühlsintensiven Emo-tionen treibt alle 14 Album-Tracks, darunter Kracher wie „Roy Calyptus“, „Rot Gelb Blau“ und „Keine Party ohne“, mächtig an und bringt seine Fans zur Ekstase auf Wolke sieben. ‚Finchis Love Tape‘ wird das bislang heißeste Album des Rappers und den Künstler erstmals in die großen Hallen befördern. Auf 14 Dates in Deutschland und der Schweiz wird er ein Feuer der Liebe und Erregung entfachen. (hb)

ENTFESSELTE OST-VIBES

FiNCH ASOZiAL – Finchi’s Love Tape (Walk This Way/Warner) CD-Box (Beziehungskiste) 5054197054457 (nur so lange der Vorrat reicht) / CD 5054197054440 // ab 14.2. im Handel

Georgia – Seeking Thrills (Domino/GoodToGo) LP 887828038411 / CD 887828038428 // jetzt im Handel

GEORGIA

INDIE-DANCE-POP Die 25-jährige Londonerin Georgia Barnes sucht auf ihrem neuen Album den Nervenkitzel. Dabei lotet sie mit Melodien, die ein-fach unverschämt gute Laune machen, die Ambivalenz zwischen Hedonis-mus, Selbstfindung und der transzendentalen Kraft des Dancefloors aus. Verschwunden sind die schwerblütigen Industrial Sounds ihres hochge-lobten Debütalbums von 2015. Stattdessen dominieren meist Euphorie

und die Bassdrum, mit denen die Grauzone zwischen House-Klub und Indie-Charts zielsicher gesucht wird. ,Seeking Thrills‘ ist voller Leichtigkeit, Spaß und sprudelnden Melodien. Eine Party mit Elektro-Pop und R&B, die weiblich ist, ohne süß zu sein. Von „Started Out“, einem optimistischen Pop-Twist, reicht die Palette auf ‚Seeking Thrills‘ von psychedelischen Exkursionen („Ultimate Sailor“) über synthiegeladenen Popsongs („Till I Own It“) bis zur Chicago-House-Hymne „Feel It“. Georgia hat es einfach drauf, sich mit ihrer Gänsehaut machenden One-Woman-Show aus Elektro-Pop, R&B und Techno stimmungsvoll in Szene zu setzen. (hb)

SEEKING THRILLS

NENEH CHERRY

7

ALBUM-TIPPS

Stone Temple Pilots – Perdida (Rhino/Warner) LP 603497853502 / CD 603497853519 // jetzt im Handel

ROCK Mit ihrem ersten rein akustischen Album gehen die US-Rocker Stone Temple Pilots auf ein Soundabenteuer, das mit zehn Songs voller introspektiver Texte und überraschender Instrumentierung zu einer emotionalen und musikalischen Reise einlädt. Ums Loslassen und Neuanfangen geht es Sän-ger Jeff Gutt, Gitarrist Dean DeLeo, Bassist Robert DeLeo und Schlagzeuger Eric Kretz, die ihre neuen Songs im Bomb Shelter Studio in Nashville aufgenommen und in Eigenre-gie produziert haben. Dean DeLeo erklärt, dass der Titel des Albums (spanisch für Verlust) die düstere Atmosphäre des Albums ausdrückt: „Du musst es durchleben, um es schreiben zu können.“ Der Opener „Fare Thee Well“ steigt mit der Einleitung durch eine akustische Gitarre gleich in den wehmütigen Tonfall des Albums ein. Jeff Gutt steuert mit emotional aufrichtigen Texten seinen Beitrag dazu bei: „Ich musste mich selbst verwundbar machen, um die Texte zu schreiben, so wie Dean und Robert es taten, als sie die Musik schrieben.“ Dank des Einsatzes von Flöte, Altsaxofon, Vintage-Keyboards, eines Guitarrón und eines Marxophons klingt ‚Perdida‘ so ganz anders als ihre Vorgängerwerke. Es beginnt mit einem Lebewohl in „Fare Thee Well“ und endet mit einem neuen Anfang auf „Sunburst“. Es ist ein melancholisches Album, aber es schließt mit einer hoffnungsvollen Note. (hb)

AKUSTISCHES SOUNDABENTEUERSTONE TEMPLE PILOTS

ROCK/ROCK’N’ROLL Hört man sich den Sound zum ersten Mal an, ver-mutet man, die Band stamme von der US-Westküste, doch das ist weit gefehlt. ‚Nothing But Wild‘, so heißt die vierte Platte der Wiesba-

dener Rockband The New Roses. Das Album überzeugt mit Classic Rock, der starke Achtzigerjahre-Vibes mit sich bringt, aber auch typische Rockhymnen und zwei Balladen zieren das Album. Die Band überzeugt mit ihrem eigenständigen Sound, der die verschiedensten Einflüsse aus Classic und Hardrock sowie Country und Blues hat. Es ist also kein Wunder, dass das Album in die Top 10 der deutschen Charts einstieg. Doch nicht nur in Deutschland feiern The New Roses Erfolge, mehrfach tourten sie durch Europa, waren für einige Shows mit den Scorpions auf der Bühne, wurden von den Rock-Legenden KISS auf Kreuzfahrt eingeladen und sind diesen Sommer wieder als Support Act bei der großen „End Of The Road“-World-Tour von KISS zu hören. „Mit ‚Nothing But Wild‘ haben wir uns voll und

ganz auf knackige Songs mit großen Melodien konzen-triert. Es ging uns darum, ein kraftvolles, energetisches Rock’n‘Roll-Album zu recorden, das auf alle Schnörkel verzichtet. Einfach echt, einfach laut, einfach wild!“, so die Band. ‚Nothing But Wild‘ ist Spielfreude pur und die ultimative authentische Liebeserklärung an den großen US-Rock! Hört sie euch live an, ab März sind sie auf Tour (www.thenewroses.com). Sarah Markgraf

GEWINNSPIELZEITWir haben eine tolle Überraschung für euch. Gewinnt eine von fünf signierten Schallplatten des aktuellen Albums ‚Nothing But Wild‘.Schickt uns einfach bis zum 6. März 2020 eine E-Mail an gewinnspiel@amm.de mit dem Stichwort „The New Roses“. Teilnahme ab 18 Jahren, der Rechtsweg ist aus-geschlossen, AMM-Mitarbeiter und deren Angehö-rige sind von der Teilnahme ausgeschlossen. Wir wünschen euch viel Glück!

The New Roses – Nothing But Wild (Napalm Records/Universal) 2LP 840588124114 / CD 840588124107 // jetzt im Handel

THE NEW ROSESEINE ULTIMATIVE LIEBESERKLÄRUNG

AN DEN AMERIKANISCHEN ROCK

8 JETZT PLATTENLADEN-TIPPS-NEWSLETTER BESTELLEN: WWW.ALLMYMUSIC.DE

SINGER / SONGWRITER

David Gray – White Ladder (20th Anniversary Edition) (IHT Records/AWAL/Roughtrade) 2LP 5056167115397 / 4LP Editi-on 5056167117933 / CD 5056167115380 / 2CD 5056167117926 // ab 14.2. im Handel

SINGER/SONGWRITER-POP „Es ist ein Album, das wie aus dem Nichts kam, aber Millionen von Menschen in aller Welt berühren sollte – womit auch mein Leben eine vollkommen neue Richtung nahm. Auch 20 Jahre später habe ich das Gefühl, dass ‚White Ladder‘ noch genauso lebendig ist wie damals“, sagt David Gray über sein Album, mit dem er Musikgeschichte geschrieben hat. Aufgenommen von einem bis dahin alles andere als erfolgsverwöhnten Singer/Songwriter – ohne Budget, in einem Schlaf-zimmer in Stoke Newington im Jahr 1998 –, bahnte sich das in Eigenregie veröffentlichte ‚White Ladder‘-Album doch langsam seinen Weg. Mit Songs wie „Babylon“ oder „Sail Away“ löste David Gray eine Akustikwelle aus, die

dazu führte, dass alle großen Labels ab der Jahrtausendwende Musiker wie Damien Rice, KT Tunstall, Katie Melua, James Morrison und Ed Sheeran aufbauten, die dem Singer/Songwriter-Pop mit feinfühligen Arrangements mehr Gefühl und Sinnlichkeit gaben. Parallel zur Ankündigung seiner Frühjahrstournee erscheint die remasterte Jubi-läumsneuauflage des ‚White Ladder‘-Albums in verschiedenen Editionen. (hb)

MEILENSTEIN VOLLER EMOTIONEN

ELA.

SINGER/SONGWRITER ela. hat Stimme, Look und Haltung. Das alles findet man in einer einzigen Frau. Herrlich authentisch legt sie los: Wieso repariert keiner mehr Dinge, warum sollten Frauen mehr streiten und was Berlin mit ihrem ersten Soloalbum zu tun hat. „Bin wie eine Kriegerin, ohne Schwert und ohne Schild“, ist gleich die erste Zeile des Titeltracks und wie eine Essenz für die 26-jährige Songwriterin. Sie weiß ganz genau, was sie will und geht ihren Weg, der schon immer der Musik gewidmet ist. Ihr innerer Antrieb, der sie dazu bringt, immer wieder aufzustehen, ist auch in ihren Songs zu hören. Krisen, Erfahrungen und den endgültigen Umzug nach Berlin verarbeitet ela. im berührend biografischen „Schattenlos“ – es geht um bedeutende Wendepunkte, die aus der einst quirligen Sängerin eine erstaunliche Künstlerin gemacht haben. ela. spricht und schreibt, wie ihr der Schnabel gewachsen ist: ehrlich und klug. So geht es im Song „Fahrtwind“ um starke Frauen, die außergewöhnliche Geschichten erlebt haben. ‚Liebe & Krieg‘ ist für ela. echte Selbstverwirkli-chung. Das Album ist geprägt von Frauenpower, die ihresgleichen sucht. (sm)

FRAUENPOWER SUCHT IHRESGLEICHEN

ela. – Liebe & Krieg (Ariola/Sony) CD 190759780527 // ab 14.2. im Handel

Douglas Dare – Milkteeth (Erased Tapes/375 Media) LP 3700551782949 / CD 3700551782956 // ab 21.2. im Handel

DOUGLAS DARE

SINGER/SONGWRITER Betörend schlicht ist das neue Werk ‚Milkteeth‘ des englischen Songschmieds Douglas Dare, das in nur zwölf Tagen entstand. Den Blick auf die eigene Kindheit und Jugend gerichtet, zeigt der hoff-nungsvolle Singer/Songwriter eine bedingungslose Offenheit. Schon mit dem Opener „I Am Free“, bei dem Klavier- und Gesangloops einander umgarnen und umkreisen, setzt Dare die so grenzenlos wirkende Freiheit aus Kindertagen mit dem Gefühl zu fliegen gleich. Auf „The Playground“ verhandelt er seine Sehnsucht nach jener Unschuld und Unbedarftheit der ersten Lebensphase, während „Red Arrows“ von Verletzlichkeit und dem Wunsch nach elterlicher Geborgenheit erzählt. Und als Verweis auf Leonard

Cohens Songwriting ist das gemächlich-düster daherkommende „Heavenly Bodies“ zu sehen. Drei Instrumentals runden das Album ab, die Dares Visionen von Ehrlichkeit und Anmut mit reduziertem Sound offenlegen. (hb)

ELEGANTER MINIMALISMUS

DAVID GRAY

9

NEWCOMER

GfK Entertainment

321

TOP 20VINYL-CHARTS

Die Offiziellen Deutschen Vinyl-Charts werden von GfK Entertainment im Auftrag des Bundes-verbandes Musikindustrie e.V. ermittelt. Basis der Top 20 sind die Verkaufs- bzw. Nutzungsdaten von Vinyls im Zeitraum 03.01.2020 - 30.01.2020.

1 Uthlande

NEU Turbostaat Pias

2 The Serpent Rings

NEU Magnum Steam-hammer

3 Hotspot

NEU Pet Shop Boys X2 Recor-dings Ltd

4 Land und Leute

NEU Retrogott & Hulk Hodn Entbs

5 When We All Fall Asleep, Where Do We Go?

8 k Billie Eilish Interscope

6 Abbey Road

2 m The Beatles Apple Records

7 Abbruch Abbruch

NEU Antilopen Gang JKP

8 X: The Godless Void And Other Stories

NEU ...And You Will Know Us By The Trail Of Dead

Inside Out Music

9 Greatest Hits

4 m Queen Island

10 MMXX

NEU Sons Of Apollo Inside Out Music

11 Who

1 m The Who Polydor

12 MTV Unplugged

9 m Max Raabe & Palast Orchester

We Love Music

13 Joker (Music By Hildur Guðnadóttir)

NEU Soundtrack ADA/Wa-tertower Music

14 Rammstein

12 m Rammstein Rammstein

15 Patchouli Blue

NEU Bohren & Der Club Of Gore Pias

16 Thanks For The Dance

3 m Leonard Cohen Sony Music

17 Greatest Hits II

11 m Queen Island

18 Essi Duz It / Letzte Liebe

NEU Rhymin Simon Universace

19 F & M

14 m Lindemann Universal Domestic Vertigo

20 In the Court of the Crimson King

NEU King Crimson Discipline Global Mobile

JANUAR 2020

10 JETZT PLATTENLADEN-TIPPS-NEWSLETTER BESTELLEN: WWW.ALLMYMUSIC.DE

PLATTENLÄDEN K = Klassiksortiment | T = Ticket-Händler

Angefangen 1985 als typischer Indie-Plattenladen wurde das Repertoire von DISCover Record Store schnell um viele Genres erweitert. Alternative, Rock, Jazz, Hip-Hop und sämtliche Spielarten anspruchsvollerer elektronischer Musik kamen hinzu. Obwohl Ende der Achtzigerjahre die CD das Vinyl zu verdrängen schien, hat man sich hier nie vom schwarzen Gold verabschiedet. Musikalische Grenzen verschwammen mit der Zeit zunehmend, entsprechend vielfältig gestaltet sich inzwischen das Programm: LPs, CDs, ein reichhaltiges Vinyl-Secondhand-Sortiment, Tickets sowie der Verkauf von Tonabnehmersystemen und Nadeln. Auch werden gebrauchte Schallplatten angekauft!

DISCover Record Store, Rebecca Böhmelt, Untere Marktstr. 1 (Eingang Bleichstraße) 44787 Bochum, Tel.: 0234 / 655 33, E-Mail: discover@discover-music.de, www.discover-music.de Öffnungszeiten: Montag bis Freitag 11:11 bis 18:48 Uhr, Samstag 11:11 bis 16:00 Uhr

PLATTENLADEN DES MONATS

DISCOVER RECORD STORE, BOCHUM

K, 01099 Dresden, Opus 61, Bautzner Str. 6, 0351-4861748 K, 01326 Dresden, Sweetwater, Friedrich-Wieck-Str. 4, 0351-2641270 KT, 02763 Zittau, CD Studio Zittau, Markt 13, 03583-704200 03238 Finsterwalde, aktiv disCOVER, Berliner Str. 19, 03531-8687 K, 04109 Leipzig, Gewandhausshop, Augustusplatz 8, 0341-1270396 T, 10435 Berlin, Dodo Beach East, Danziger Str. 31, 030-4428004 K, 10625 Berlin, Musik Cantus-Riedel, Bismarckstr. 5, 030-8827394

K, 10629 Berlin, Oldschool, Walter-Benjamin-Platz 2, 030-88675944 K, 10785 Berlin, Shop in der Berliner Phil-harmonie, Herbert-von-Karajan-Str. 1, 030-25488131 T, 10823 Berlin, Dodo Beach, Vorbergstr. 8, 030-78099876

12047 Berlin, Soultrade Recordstore, Sanderstr. 29, 030-6945257 15517 Fürstenwalde, Musik & Buch Wolff, Eisenbahnstr. 140, 03361-71095 T, 15711 Königs-Wusterhausen, Musik laden & Theaterkasse, Bahnhofstr. 10, 03375-202515 K, 20354 Hamburg, Hanse CD Musik im Hanse-Viertel, Große Bleichen 36, 040-340561 KT, 21244 Buchholz, Smile Records, Bremer Str. 1, 04181-38136 K, 23552 Lübeck, Klassik-Kontor, Königstr. 115, 0451-705976 T, 23795 Bad Segeberg, Sound-Eck, Oldes loer Str. 19, 04551-94836 K, 24103 Kiel, Ruth König Klassik, Dänische Str. 7, 0431-95280 28195 Bremen, Hot Shot Records, Knochenhauerstr. 20-25, 0421-704730 K, 34117 Kassel, Bauer & Hieber, Ständeplatz 13 (im Musikhaus Eichler), 0561-7815313 T, 35683 Dillenburg, musicbox, Hauptstr. 83, 02771-24467 K, 37073 Göttingen, TonKost, Jüdenstr. 31, 0551-49569950 K, 38100 Braunschweig, Buchhandlung Graff, Sack 15, 0531-4808950 K, 40212 Düsseldorf, Musikhaus Jörgensen, Berliner Allee 67, 0211-99446994 42551 Velbert, Musik Schallowetz Friedrichstr. 240, 02051-4457 T, 44787 Bochum, DISCover, Untere Marktstr. 1, 0234-65533 K, 44787 Bochum, aktiv-Musicpoint, Kortumstr. 97 (Citypassage), 0234-14430 K, 45127 Essen, Proust WÖRTER + TÖNE, Am Handelshof 1, 0201-8396840 47533 Kleve-Materborn, CD Line (Lese lust), Kapellenstr. 15, 02821-5908712 K, 47798 Krefeld, Sym-Phon, Ostwall 122, 02151-28888 47809 Krefeld, Halfspeed Krefeld, Hafenstr. 24, 02151-8916392 K, 50667 Köln, Musikhaus Tonger, Zeughausstr. 24, 0221-16845848 K, 53111 Bonn, Beethoven-Haus, Bonngasse 18, 0228-9817537 53111 Bonn, Mr. Music, Münsterstr. 8, 0228-690901 T, 53474 Bad Neuenahr, aktiv-musik Plattenkiste, Poststr. 7, 02641-24086 53773 Hennef, samstore.de, 02242-9695650

K, 54290 Trier, Christian Reisser, Fleischstr. 30/31, 0651-978450 K, 55116 Mainz, Mainzer Musikalienzentrum, Große Langgasse 1, 06131-9129990 K, 56068 Koblenz, Musik Thilemann, Schlossstr. 35, 0261-300160 T, 59955 Winterberg, Die Schallplatte, Hellenstr. 48, 02981-1326 K, 60311 Frankfurt/Main, CDs Am Goethehaus, Am Salz-haus 1, 069-287606 K, 64285 Darmstadt, CD Bessungen, Bessunger Str. 54, 06151-291705 K, 65183 Wiesbaden, La Musica, Kleine Lang gasse 5, 0611-3605667 K, 71229 Leonberg, Die Tonleiter, Leonberger Str. 24/I, 07152-48466

KT, 72070 Tübingen, Rimpo Tonträger, Ammergasse 23, 07071-23456 KT, 76133 Karlsruhe, Musik Schlaile, Kaiserstr. 175, 0721-130226 KT, 77694 Kehl, aktiv Musik & mehr, Blumenstr. 2 (Centrum am Markt), 07851-483122 K, 79098 Freiburg, Compact Disc Center, Schiffstr. 8, 0761-37171 K, 79098 Freiburg, Rombach Klassik, Bertoldstr. 10, 0761-45002449 K, 79098 Freiburg, Musicus, Salzstr. 41/43, 0761-207770 K, 80331 München, Musikalienzentrum München, Landschaftstr. 1 – Im Rathaus, 089-2111460 84359 Simbach am Inn, H&M Schallplatten, Münchner Str. 1, 08571-9260677 K, 86899 Landsberg, Discy, Herzog-Ernst-Str. 179 b, 08191 - 92 20 42 91054 Erlangen, Bongartz, Hauptstr. 56, 09131-9080520 91054 Erlangen, Der Schallplattenmann, Fahrstr. 12, 09131-4000868 K, 99423 Wei-mar, Musikhaus 19, Geleitstr. 19, 03643-83500

SHEKU KANNEH-MASONNDR RADIOPHILHARMONIE DIANA DAMRAUSIMONE KERMESDANIEL HOPEPAT METHENY

GRATIS | FEBRUAR 2020Ausgabe 65

FAZIL SAY

klassikerlebenEmpfehlungen des Klassikfachhandels

Eine von fünf

Doppel-LPsgewinnen!

KLASSIK

2ZT PLATTENLADEN-TIPPS-NEWSLETTER BESTELLEN: WWW.ALLMYMUSIC.DE

INHALT

AUF TOUR

TOP 10KLASSIK-CHARTS

JANUAR 2020

Offizielle Deutsche Top 10 Klassik-Charts, ermittelt von GfK Entertainment im Auftrag des Bundesverbandes Musikindustrie e.V. für Januar 2020

GfK Entertainment

321

TOP 20KLASSIK-CHARTS

Die Offiziellen Deutschen Klassik-Charts werden von GfK Entertainment im Auftrag des Bundes-verbandes Musikindustrie e.V. ermittelt. Basis der Top 20 sind die Verkaufs- bzw. Nutzungsdaten von Klassik-Alben im Zeitraum 06.12.2019 - 09.01.2020.

11 Destination Rachmaninov: Arrival

13 k D. Trifonov, The Philadelphia Orchestra & Y. Nézet-Séguin

DG

12 Pavarotti - The Greatest Hits

14 k Luciano Pavarotti Decca Records

13 Rossi: La lyra d'Orfeo & Arpa Davidica

9 m Christina Pluhar & L'Arpeggiata Erato

14 Neujahrskonzert 2019 / New Year's Concert 2019

REE Christian Thielemann & Wiener Philharmoniker

Sony Classical

15 Eine italienische Nacht - Live aus der Waldbühne Berlin

REE Jonas Kaufmann Sony Classical

16 Scarlatti: 52 Sonatas

20 k Lucas Debargue Sony Classical

17 Bach

10 m Lucas & Arthur Jussen & Amsterdam Sinfonietta

DG

18 Beethoven: Complete Piano Concertos (Live At Konzerthaus Berlin/2018)

REE J. Lisiecki, Academy Of St. Martin In The Fields & T. Keller

DG

19 Bésame Mucho

6 m Juan Diego Flórez Sony Classical

20 Life

19 m Igor Levit Sony Classical

1 Wien

2 k Jonas Kaufmann Sony Classical

2 Beethoven: Complete Piano Sonatas

1 m Igor Levit Sony Classical

3 Farinelli

NEU C. Bartoli, Il Giardino Armonico & G. Antonini

Decca Records

4 Across The Stars

3 m A.-S. Mutter, The Recording Arts Orchestra Of LA & J. Williams

DG

5 Piano Book

11 k Lang Lang DG

6 Royal Fireworks

5 m Alison Balsom feat. Balsom Ensemble Warner Classics

7 Schubert: Sonata, Moments musicaux, & 3 Klavierstücke

17 k Dina Urgorskaja Cavi-Music

8 Facce d'amore

7 m J. J. Orlinski, M. Emelyanychev & Il Pomo d'Oro

Erato

9 Benjamin Bernheim

8 m Benjamin Bernheim DG

10 Beethoven: Complete Symphonies

16 k A. Nelsons & Wiener Philharmoniker DG

JANUAR 2020

GfK Entertainment

321

TOP 20VINYL-CHARTS

Die Offiziellen Deutschen Vinyl-Charts werden von GfK Entertainment im Auftrag des Bundes-verbandes Musikindustrie e.V. ermittelt. Basis der Top 20 sind die Verkaufs- bzw. Nutzungsdaten von Vinyls im Zeitraum 29.11.2019 - 02.01.2020.

1 Who

NEU The Who Polydor

2 Abbey Road

11 k The Beatles Apple Records

3 Thanks For The Dance

5 k Leonard Cohen Sony Music

4 Greatest Hits

REE Queen Island

5 The Later Years: 1987-2019

NEU Pink Floyd Parlopho-ne Label Group

6 The Christmas Present

10 k Robbie Williams Columbia

7 Everyday Life

6 m Coldplay Parlopho-ne Label Group

8 When We All Fall Asleep, Where Do We Go?

REE Billie Eilish Interscope

9 MTV Unplugged

19 k Max Raabe & Palast Orchester

We Love Music

10 Messios

NEU Ssio Alles Oder Nix Records

11 Greatest Hits II

REE Queen Island

12 Rammstein

REE Rammstein Rammstein

13 Nimmerland

NEU Rin Division

14 F & M

2 m Lindemann Universal Domestic Vertigo

15 One Of The Best Yet

NEU Gang Starr Gang Starr Enterprises LLC

16 Im Schatten der Ärzte

NEU Die Ärzte Columbia

17 Ghosteen

3 m Nick Cave And The Bad Seeds

Ghosteen Ltd

18 ...und das geht so (Live)

NEU Kettcar Grand Hotel Van Cleef

19 Guardians Of The Galaxy: Awesome Mix Vol. 1

REE Soundtrack Hollywood Records

20 Origin Of Muse

NEU MuseWarner Music Internati-onal

DEZEMBER 2019

TOP 10 KLASSIK

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

2 k

1 m

NEU

3 m

11 k

5 m

17 k

7 m

8 m

16 kDGUniversal

DGUniversal

Wien

Jonas Kaufmann

Beethoven: Complete Piano Sonatas

Igor Levit

Farinelli

Cecilia Bartoli

Across The Stars

Anne-Sophie MutterJohn Williams

Piano Book

Lang Lang

Royal Fireworks

Alison Balsom

Schubert: Sonata, Klavierstücke, Moments Musicaux

Dina Ugorskaja

Facce d‘amore

Jakub Józef Orlinski

Benjamin Bernheim

Benjamin Bernheim

Beethoven: Complete Symphonies

Andris Nelson,Wiener Philharmoniker

EratoWarner

Cavi-Musicharmonia mundi

Warner Classics

DGUniversal

DGUniversal

Decca RecordsUniversal

Sony Classical

Sony Classical

03 FAZIL SAY04 SHEKU KANNEH-MASON |

NDR RADIOPHILHARMONIE | SIMONE KERMES05 RAPHAELA GROMES & JULIAN RIEM I

DANIEL HOPE I DIANA DAMRAU 06 PAT METHENY I MOSES BOYD I

ANTHONY COX & KREUSCH BROS.

INHALT

GEWINNSPIEL

FAZIL SAYFazil Say ist der Querdenker unter den Pianisten. Charakteristisch für seine musikalische Arbeit ist die Doppelrolle als Komponist und international gefragter Pianist. Says großes Interesse an Jazz und Improvi-sation prägt sein Musikverständnis; als Komponist lässt er diese Elemente immer wieder in seine Werke einfließen.

8.3. München Prinzregententheater | 20.3. Mainz Staats-theater | 21.3. Mainz Staatstheater | 22.3. Mainz Akademie der Wissenschaft und der Literatur | 20.5. Mannheim Mannheimer Rosengarten | 21.5. Essen Philharmonie Essen |23.5. Freiburg Konzerthaus Freiburg | 25.5. Regensburg Audimax der Universität Regensburg | 26.5. Berlin Berliner Philharmonie | 27.5. Stuttgart Kultur und Kongresszentrum Liederhalle | 28.5. Köln Kölner Philharmonie

Wir haben eine tolle Überraschung für euch. Gewinnt eine von fünf signierten Doppel-LPs der Beethoven-Sonaten von Fazil Say. Schickt uns einfach bis zum 6. März 2020 eine E-Mail an gewinnspiel@amm.de mit dem Stichwort "Fazil Say". Teilnahme ab 18 Jahren, der Rechtsweg ist ausgeschlossen, AMM-Mitglieder und deren Angehörige sind von der Teil-nahme ausgeschlossen.Wir wünschen euch viel Glück!

3

TITEL

KLASSIK Fazil Says Spielkunst tut wahrhaft gut. Mit seinen aus-drucksstarken und sehr persön-lichen Interpretationen lässt er die berühmten Werke Beetho-vens förmlich neu entstehen. Das

Ergebnis ist eine der originellsten und faszinierendsten Annäherungen an die Musik Beethovens und somit auch eine besondere Ehrung des Jubilars, dessen 250. Geburtstag in diesem Jahr gefeiert wird. „Ich wollte jede Sonate wie eine Sinfonie erleben, jede Note im Geiste hören, als würde ich einem Orchester lauschen. Ich stellte mir vor, mit diesem imaginären Orchester zu proben. Ich spielte die Sonaten einem neben mir sitzenden ‚imaginären Beethoven‘ vor, der vor Ener-gie und musikalischem Elan nur so sprudelte. Dieser Fantasie-Beethoven zeigte mir seine Musik; manch-mal beruhigte er mich, und manchmal kämpfte er mit meiner Unzufriedenheit im Geiste. Dies war das schwerste und unerbittlichste Stadium“, erklärt Say, der schon als Kind mit dem Studium der Klaviersona-ten begonnen hat. Dieser Zyklus wartet mit Akzenten auf, die dem Bild Beethovens als wandlungsfähigen Musiker und Komponisten ganz nahekommen. Als der Pianist und Komponist 2017 seine Gesamtaufnahme in Angriff nahm, räumte er mit allem, was er bisher gelernt hatte, auf. Er näherte sich dem gewaltigen Werk, in dem Beethoven die Musik aus den Stilarten

der Hochklassik bis in avantgardistische Experimente führte, so intensiv und tiefschürfend, um sich dann die extreme Modernität dieser Musik anhand von Leitmo-tiven zu erschließen – ähnlich wie Say es bereits bei den Mozart-Sonaten unternommen hatte. Dabei folgte Fazil Say, dessen eigene etwa 80 Werke heute auf vie-len Podien der Welt erklingen, einem ganz bestimmten Konzept, mit dem er sich diesen bahnbrechenden, drängenden, vitalen und mit expressiver melodischer Verdichtung vorpreschenden Werken nähert, um ihnen einen ganz besonderen Klang zu verleihen. Ein Pia-nist, der Beethovens 32 Klaviersonaten einspielt, muss seinen ganz eigenen Weg durch diesen Werkkosmos finden – und das, nachdem es ihm schon so viele andere Interpreten gleichgetan haben. Say weiß seinen Beethoven trefflich zu deuten: „In der schwerfälligsten Passage der ‚Pastorale‘ ist dies ein alter Mann, in der ‚Waldstein-Sonate‘ hört man das ferne Grollen heran-nahender Kriegsschiffe, im langsamen Abschnitt der Sonate Nr. 7 ist es eine besorgte Mutter, in op. 111 sind es der Sensenmann und triste Einsamkeit, in op. 109 ist es hoffnungslose Liebe, und in ‚Appassionata‘ sind es Liebe beziehungsweise Rebellion.“ Helmut Blecher

Fazil Say – Beethoven. Complete Piano Sonatas (Warner Classics) 9 CD Box-Set 190295380243 // jetzt im HandelFazil Say – Beethoven Sonaten Nr. 8, 14, 21, 23 (Warner Classics) 2LP 190295380229 // jetzt im Handel

FAZIL SAYBEETHOVENS KLAVIERSONATEN VERY PERSONALDer türkische Pianist und Komponist Fazil Say ist ein bedeutender Musiker, für den die Kunst und das

Leben immer unmittelbar zusammengehören. Einer wie er, der Ludwig van Beethovens 32 Klavier-sonaten einspielt, hat seinen ganz eigenen Weg durch diesen Werkkosmos, in dem sich Einsamkeit,

Rebellion und Liebe vereinen, gefunden. Auf beeindruckende Art und Weise ist es Fazil Say gelungen, die Beethoven-Sonaten aus einer einzigartigen Perspektive zu betrachten – zum einen als Virtuose,

aber auch als Komponist, dessen etwa 80 Werke heute auf vielen Podien der Welt erklingen.

4PLATTENLADEN-TIPPS-NEWSLETTER BESTELLEN: WWW.ALLMYMUSIC.DE

KLASSIK

Sheku Kanneh-Mason – Elgar (Decca Classics/Universal) 2LP 028948503339 / CD 028948502417 // jetzt im Handel

KLASSIK Als „The world’s new favourite cellist“ beschreibt „The Times“ den jungen Briten Kanneh-Mason. Auf seinem neuen Album kombiniert der preisgekrönte Cel-list mit afrikanischen Wurzeln Edgar Elgars letzte Komposition, sein melancholisch gestimmtes Cellokonzert e-Moll op. 85, das vor 100 Jahren seine Uraufführung erlebte, mit englischen Volksmelodien und romantischen Stücken. Zusammen mit dem international renommierten London Symphony Orchestra und seinem berühmten Musikdirektor, Dirigent Sir Simon Rattle, in den Abbey Road Studios

aufgenommen, kehrt Sheku zu seinen Anfängen als Cellist zurück. Die Inspiration, Cello zu lernen, kam im Alter von neun Jahren, nachdem er Elgars Konzert in der berühmten Aufnahme von Jacqueline du Pré aus dem Jahr 1965 hörte. „Das Werk appellierte unmittelbar an meine Emotionen“, erklärt der heute 20-jährige Musiker. Eingerahmt wird die Komposition mit Werken, die Sheku den Blick auf die musikalische Landschaft Europas vor und nach dem Krieg erlaubt. Zu hören sind unter anderen die traditionelle Volksmelodie „Scarborough Fair“, für Solocello und klassische Gitarre neu konzipiert, eine Neuaufnahme von Frank Bridges „Spring Song“ mit dem Heath Quartett, Faurés „Élégie“, die als eine letzte Manifestation der Romantik im Vorkriegseuropa gilt, und Elgars kraftvoller britischer „Nimrod“ aus seinen Enigma-Variationen. (hb)

WERKE RUND UM ELGARS CELLOKONZERT

NDR RADIOPHILHARMONIE

KLASSIK Auf eine epische Klangreise mit Orchester, Chor und herausragenden Solisten nimmt uns das Album ‚Epic Orchestra – New Sound of Classical‘ der NDR Radiophilharmonie mit. Erstmals sind die bekanntesten Werke der größten lebenden Komponisten in ihrer akustischen Fülle zu erleben. Mit über 90 Mikrofonen lotet ‚Epic Orchestra‘ die Möglichkeiten des akustischen Orchesterklangs aus – ganz ohne Midi- und Synthesizerunterstützung – und erschafft ein Kaleidoskop der Klänge, das von intimer Kammerbesetzung, wie bei „Mishima – Closing“ von Philipp Glass, bis zum gigantischen Orchesteraufbau mit mehreren Orgel- und Pianostimmen bei Hans Zimmers „Interstellar“ reicht. Dirigiert von den beiden Briten Ben Palmer und Michael England, lässt das NDR-Orchester Ramin Djawadis durch „Game of Thrones“ zum Hit gewordenes „A Lannister Always Pays His Depts“ herausragend dynamisch und kraftvoll erklingen. Die norwegische Violinistin Eldbjørg Hemsing interpretiert Max Richters „Vivaldi Recomposed“ und Vladimir Martynovs „Come in!“ und leiht diesen ihren warmen und vollen Ton. Opernstar Olga Peretyatko verleiht Howard Shores „Aniron“-Thema aus „Herr der Ringe“ und Ennio Morricones Klassiker „Once Upon a Time in the West“ eine unvergleichlich gefühlvolle Atmo-sphäre. Ein Muss für Neo-Klassik-Fans. (hb)

KALEIDOSKOP DER KLÄNGE

NDR Radiophilharmonie – Epic Orchestra – New Sound of Classical (Sony Classical) 2LP 190759525715 / CD 190759525722 // ab 14.2. im Handel

Simone Kermes / Amici Veneziani – Inferno e Paradiso (Sony Classical) CD 190759633427 // jetzt im Handel

SIMONE KERMES

KLASSIK Die „Crazy Queen des Barocks“, Sopranistin Simone Kermes, taucht mit ihrem neuen Album „Inferno e Paradiso“ tief in die Welt des Barocks und seiner führenden Komponisten ein und wagt mit Klas-sikern aus Pop und Rock gleichzeitig auch den Sprung in die Neuzeit. Thematisch dreht sich in den 14 Titeln alles um „Himmel und Hölle“, um „Tugenden und Todsünden“. Der Schwerpunkt der Aufnahme mit dem Barockensemble Amici Veneziani liegt in den Werken des Barocks, wie Tomaso Albinonis Arie „Dopo i nembi e le procelle“ aus „Eraclea“

oder Antonio Vivaldis Arie „Gelido in ogni vena" aus „Il Farnace RV 711“. Natürlich darf für die mit virtuosem Gesang auftrumpfende Simone Kermes ihr geliebter Komponist Georg Friedrich Händels nicht fehlen: „Tu del ciel ministro eletto“ thematisiert die Keuschheit. Den Sprung in die Neuzeit vollzieht die Sopranistin mit ihren Versionen von Lady Gagas „Poker Face“ oder Led Zeppelins „Stairway to Heaven“, die jeweils für Wollust und Hochmut stehen. „Inferno e Paradiso“ ist ein spannendes Album voller virtuoser und besinnlicher Musik. (hb)

ZWISCHEN HIMMEL UND HÖLLE

SHEKU KANNEH-MASON

5

KLASSIK

Raphaela Gromes & Julian Riem – Richard Strauss – Cello Sonatas (Sony Classical) CD 194397188325 // jetzt im Handel

KLASSIK Die junge Münchner Ausnahme-Cellistin veröffent-licht ihr brandneues Album ‚Richard Strauss – Cello Sona-tas‘ mit einer sensationellen Weltersteinspielung einer bis-her unveröffentlichten Cellosonate von Richard Strauss. Die populäre Sonate für Violoncello und Klavier op. 6 galt bisher als seine einzige Cellosonate, tatsächlich war sie jedoch seine Zweite. Denn Richard Strauss schrieb zuvor, 1881 (als 16-Jähriger), die jetzt erstmals eingespielte Sonate F-Dur für Klavier und Violoncello ursprünglich für einen Kompositionswettbewerb. Raphae-la Gromes hat mit ihrem Klavierpartner Julian Riem nun zum ersten Mal die eigenständige Urfassung dieses jungen Geniestreichs eingespielt und diese der bekannten Cellosonate op. 6 gegenübergestellt. „Diese zuerst komponierte Sonate ist positiver und jugendlich überschwänglicher als die bekannte spätere Sonate“, erklärt Gromes. Komplettiert wird das Album durch die Ersteinspielung von Strauss-Liedern sowie die bekannten Stücke „Die Nacht“ und „Cäcilie“. Der Bonustrack, eine Walzerfolge aus dem berühmten „Rosenkavalier“, rundet das neue Werk der herausragenden Cellistin ab. (hb)

CELLO SONATAS VON RICHARD STRAUSS IN NEUEM KLANG

Daniel Hope – Belle Époque (Deutsche Grammophon/Universal) 2 CD 028948372447 // jetzt im Handel

DANIEL HOPE

KLASSIK Auf seinem neuen Doppelalbum ‚Belle Époque‘ unternimmt der britische Stargeiger Daniel Hope einen musikalischen Streifzug durch die Belle Époque, die kulturell überreiche Zeit zwischen 1871 und 1914. Hope ist von der Belle Époque fasziniert: „Schon oft habe ich mir gewünscht, ich hätte eine Zeitmaschine, die mich zurück in diese Zeit, in die Pariser Salons, in diese kulturelle Atmosphäre transportieren könnte.“ Musikalisch macht er es, vereint Werke für Solo und Orchester mit Kammermusik; Spätroman-tik steht neben Impressionismus und (früher) Musik der Zweiten Wiener Schule. In bekannten Werken wie Massenets Méditation oder Debussys

Rêverie zeigt Daniel Hope einmal mehr jenen großen, warmen Violinton, der ihn in der Spitzengruppe internati-onal renommierter Geiger etabliert hat. Auch weniger bekannte Meisterwerke von Komponisten wie Rachmani-noff oder Elgar finden sich auf dem Album, das der wechselvollen Stimmung zwischen nostalgischen Gefühlsre-gungen und dem zart aufkeimenden Pioniergeist der Moderne Rechnung trägt. Insbesondere Ernest Chaussons Konzert für Violine, Klavier und Streichquartett, das er hier – mit dem Zürcher Kammerorchester – zum ersten Mal in einer Version für Streichorchester eingespielt hat, ist hier besonders hervorzuheben. (hb)

TRIP DURCH DIE BELLE ÉPOQUE

Diana Damrau – Vier letzte Lieder (Warner Classical) CD 190295303464 // jetzt im Handel

DIANA DAMRAU

KLASSIK „Vier letzte Lieder – das klingt sehr gefühlsträchtig und schwer. Es geht um große Dinge: um Abschied, um das Sterben. Es geht um die Frage: Was kommt denn dann oder wie kommt das Ende? Und natürlich beschäf-tigt man sich – abgesehen vom Singen – auch ein bisschen mit diesen Inhalten“, erklärt die begnadete Sängerin Diana Damrau ihre neuerliche Auseinandersetzung mit den romantischen Liedern von Richard Strauss. Die Sopranistin, die seine Vokalwerke wegen ihrer magischen Verbindung zwi-schen Musik, Stimme und Sprache besonders schätzt, stellt nun – neben einer Auswahl des Klavierliedschaffens von Richard Strauss – zusammen mit dem Pianisten Helmut Deutsch die „Vier letzten Lieder” des Komponisten vor. Die Aufnahmen entstanden in Zusammenarbeit mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks unter der Leitung von Mariss Jansons und gehören zu den letzten musikalischen Zeugnissen, die der erst kürzlich verstorbene Stardirigent hinterlässt. Mit dem aktuellen Album kostet die Sängerin die einzigartige Weise, mit der der Komponist die weibliche Stimme in das Orchester einbettet, aus. (hb)

RICHARD STRAUSS: VIER LETZTE LIEDER

RAPHAELA GROMES & JULIAN RIEM

6

Pat Metheny – From This Place (Nonesuch/Warner) 2LP 075597924350 / CD 075597924374 // ab 21.2. im Handel

JAZZ Fünf Jahre mussten Jazzfans auf ein neues Album des US-amerikanischen Jazzgitarristen Pat Metheny warten. Mit ‚From This Place‘ hat er nun ein Werk vorgelegt, das er schon bereits sein ganzes Leben lang aufnehmen wollte. Das Album ist eine musikalische Kulmination seines großen Spektrums an Ausdrucksmöglichkeiten, denen er nun mit einer hochkarätigen Band und einigen namhaften Gästen nachkommt. Zehn neue Kompositionen enthält das Album, darunter die so einfühlsamen und vielschichtigen Tracks wie „You Are“ und „America Undefined“, in denen sich der englische Pianist Gwilym Simcock mit Pat Metheny in einen hypnotisierenden Klangrausch spielt. Methenys langjähriger Drummer Antonio Sanchez, Linda May Han Oh (Bass) sowie das Hollywood Studio Sym-phony unter der Leitung von Joel McNeely und die Special Guests Meshell Ndegeocello (Vocals), Gregoire Maret (Mundharmonika) und Luis Conte (Percussion) runden die in allen Bereichen gelungene Produktion ab. „Metheny eilt seit über vier Jahrzehnten der Ruf voraus, beispielhaft mit Improvisation und Virtuosität, mit Weltmusik, eingängigem Songwriting und technologischer Innovation zu jonglieren“, schreibt der „Guardian“ über den gefei-erten Gitarristen, der sich mittels Verwischen und Ausweiten von Grenzen und Musikstilen kontinuierlich vom Jazz-Mainstream abgehoben hat. (hb)

HOCHKARÄTIGES SPEKTRUM AN AUSDRUCKSFORMEN

PAT METHENY

Moses Boyd – Dark Matter (Exodus Records/The Orchard/Membran) 2LP 194491679897 / CD 194491684662 // ab 14.2. im Handel

MOSES BOYD

JAZZ Moses Boyd, Pionier der neuen, aufstrebenden Londoner Jazzszene, steht auf seinem Debütalbum ‚Dark Matter’ erstmals als Produzent und Bandleader im Mittelpunkt. Dennoch durften auch hier bekannte Kollabora-teure aus der Vergangenheit wie Obongjayar & Klein sowie einige bekannte Gesichter der Londoner Jazzszene, darunter Nubya Garcia und Mentor Gary Crosby (OBE), nicht fehlen. Das Projekt zeigt Boyds wachsendes Talent als Produzent und Komponist, seine ausgezeichnete Musikalität als Schlagzeu-

ger und seine einzigartige Fähigkeit, Jazz erfolgreich mit anderen zeitgenössischen Einflüssen zu verbinden. Die rohe Energie von Grime und Afrobeats, die Klubrhythmen des Londoner Undergrounds kombiniert mit der freien Kreativität und dem kollaborativen Geist seiner Jazzausbildung finden auf dem Album ihren Niederschlag. „Es ist eine sehr durchproduzierte Platte. Viele verschiedene Sounds, Setups, Orte und Musik, die von verschiedenen Orten und Sessions stammen“, so Boyd. Hört euch den Sound von Moses Boyd live an, für zwei Konzerte kommt er nach Deutschland (25.2. Berlin – Privatclub, 27.2. Köln – Jaki). (hb/sm)

PIONIER DER JAZZSZENE

ANTHONY COX, CORNELIUS CLAUDIUS KREUSCH, JOHANNES TONIO KREUSCH

JAZZ-CROSSOVER Es ist immer faszinierend, wenn sich improvisierte Klänge zu einem besonderen Musikerleb-nis vereinen. Der Jazzpianist Cornelius Claudius Kreusch und sein Bruder, der klassische Gitarrist Johannes Tonio Kreusch, zeigen auch auf ihrem neuen Album ‚Gestalt!‘, wie man mit dem Zusammenfügen von unterschied-lichen Genres zu einem harmonischen Miteinander fin-det, in das sich noch der amerikanische Bassist Anthony Cox einklinkt. Der für seine Experimentierlust bekannte Bassist trägt maßgeblich dazu bei, dass die klassische Tongebung der Brüder von magischen Free-Jazz-Passagen eingerahmt wird. Wie von Zauberhand geleitet, erzeu-gen die Musiker ein magisches Zusammenspiel von Musik, Wort und Bild. ‚Gestalt!‘ ist der kühne Dialog dreier Freigeister und Suchender in der universellen Sprache der Musik, aufgenommen im Rahmen von zwei spontanen Sessions. (hb)

DIALOG DREIER FREIGEISTER

Anthony Cox, Cornelius Claudius Kreusch, Johannes Tonio Kreusch – Gestalt! (GLM/Soulfood) CD 4014063424921 // jetzt im Handel

JAZZ