vogue fashion- ethereal

37
Vogue fashion Ethereal Jessie Nunn

Upload: jessie-nunn

Post on 14-Mar-2016

227 views

Category:

Documents


5 download

DESCRIPTION

A powerpoint of Vogue Fashion- Ethereal of 2 different ideas such as Heavenly and ghostly ethereal

TRANSCRIPT

Page 1: Vogue Fashion- Ethereal

Vogue  fashion-­‐  Ethereal    

Jessie  Nunn    

Page 2: Vogue Fashion- Ethereal

Brief  Vogue  Magazine  is  the  fashion  authority.  Se8ng  the  standard  for  over  100  years  has  made  Vogue  the  bestselling  fashion  magazine  in  the  world.  Before  it’s  in  fashion,  it’s  in  Vogue!  To  promote  the  Winter  2013  season,  Vogue  magazine  has  asked  you  to  create  a  fashion  story.  The  trend  for  the  season  is  ‘Ethereal’  and  the  photographs  should  be  locaLon  (outside,  not  in  a  studio)  based.  The  editor  will  be  parLcularly  interested  in  the  overall  visual  qualiLes  of  your  3  final  outcomes  as  submissions  for  publicaLon  in  the  magazine.    For  my  first  set  of  iniLal  photographs,  I  am  going  to  be  taking  photographs  of  my  model,  in  a  long  white  dress  to  capture  the  innocent/  heavenly  effect.  I  am  also  going  to  be  using  a  forest  as  my  backdrop  for  my  model  to  create  an  autumn  effect  and  also  using  the  sombre  colours  of  the  leaves  to  contrast  in  the  models  clothing  and  make-­‐up.    

Page 3: Vogue Fashion- Ethereal

ArLst  Analysis  –  Andy  Julia    

Title-­‐  Back-­‐  La  promenade  des  anglaises    

The  photographer  Andy  Julia  has  captured  my  work  in    his  work.  I  feel  that  Julia’s  work  is  very  aestheLcally    Pleasing  and  has  an  innocent  and  vintage  feeling  to,    With  also  a  soY  focus  and  subdued  to  an  autumn  affect    Through  different  tones  which  are  muted.  Andy  Julia’s  work  is  very  unique  and  different  compared  To  different  photographers  as  within  his  photographs  You  are  immediately  drawn  to  the  focal  point,  which  is  The  model  his  using  and  it’s  rarely  the  background  or  Se8ng.  He  also  uses  sombre  colours  of  clothing  such  as  white  and  cream  so  the  model  stands  out  of  the        Background  of  the  forest.  Andy  also  portrays  the  skin  tones  and  beauty  of  the  

Model  in  the  photograph,  using  autumn  colours  of  brown,  gold  and  red  in  her    Make-­‐up  to  related  and  link  with  the  colours  of  the  leaves  in  the  background.    The  way  Julia  has  captured  the  model  in  the  orientated  posiLoning  is  very  Peaceful  and  ethereal  and  also  shows  the  calming  relaxaLon  of  the  atmosphere.  Andy  Julia’s  photographs  have  really  inspired  me  in  my  own  photographs  in  Many  ways  such  as  the  light  exposure  and  soY  sombre  effects  of  different  tones  Of  the  model  and  also  the  autumn  tones  of  the  backdrop.  He  has  also    Inspired  me  with  the  posiLoning  of  the  models  and  angles  to  captured  and    Portray  the  quality  of  light  and  tones,  through  the  props  of  clothing  and  beauty.    

Page 4: Vogue Fashion- Ethereal

IniLal  photographs    

Page 5: Vogue Fashion- Ethereal
Page 6: Vogue Fashion- Ethereal
Page 7: Vogue Fashion- Ethereal
Page 8: Vogue Fashion- Ethereal
Page 9: Vogue Fashion- Ethereal

Developmental  Photographs    ProjecLon    

Page 10: Vogue Fashion- Ethereal
Page 11: Vogue Fashion- Ethereal
Page 12: Vogue Fashion- Ethereal
Page 13: Vogue Fashion- Ethereal
Page 14: Vogue Fashion- Ethereal
Page 15: Vogue Fashion- Ethereal

Developmental  photographs  Copydex    

Page 16: Vogue Fashion- Ethereal
Page 17: Vogue Fashion- Ethereal
Page 18: Vogue Fashion- Ethereal

EvaluaLon    My  original  intenLon  for  taking  my  first  set  of  photographs  was  to  explore  the  sense  of  ethereal  fashion  through  giving  an  out  of  this  world  affect  through  the  theme  of  heavenly  and  innocent.  I  wanted  to  use  light  exposure  from  natural  light  to  give  a  soY  and  calming  feel  towards  my  photographs  so  give  that  theme  of  innocents  and  heavenly.  EvaluaLng  back  towards  my  photographs,  I  had  to  improve  and  re-­‐photograph  a  variety  of  them  due  to  the  fact  that  they  didn’t  relate  or  fit  into  the  ethereal  fashion  brief  due  to  the  clothing  I  selected.  However  when  I  improved  my  1st  iniLal  photographs,  I  changed  the  clothing  into  something  more  elegant  that  fit  the  brief  and  also  the  theme.  Therefore  I  believe  that  I  have  achieved  through  the  process  of  the  first  iniLal  photographs,  even  though  I  had  to  re-­‐photograph  a  selecLon  of  my  photos  to  improve  them,  I  feel  that  I  have  learnt  about  the  way  to  capture  a  photo  with  the  light  exposure  and  the  variety  of  angles  and  close  ups  that  why  I  believe  I  have  achieved  in  this  project.    EvaluaLng  and  looking  through  my  photographs  the  technical  and  visual  qualiLes  are  preferably  strong  due  to  the  range  of  angles  whether  they  are  shot  above  or  below  they  give  an  unique  affect  of  capturing  different  elements  of  the  model  and  also  background.  As  well  as  the  light  exposure  that  has  been  captured  in  a  range  of  my  photographs,  which  gives  a  soY  affect  and  also  I  strong  tone.    I  am  very  pleased  with  the  set  of  my  formal  elements  such  as  the  composiLon  of  the  photographs,  such  as  capturing  the  model  against  a  tree  or  on  the  ground  as  it  gives  different  contrasts  of  the  colour  of  the  clothing  and  also  the  colour  and  tone  of  the  leaves.  This  is  because  the  colours  in  the  photographs  are  very  subdued  and  calming.  On  the  other  hand  my  1st  photograph  shows  the  model  against  the  tree  which  shows  of  the  texture  of  the  tree  which  is  hard  and  rough  and  then  contrasts  with  the  model  of  the  tone  of  her  skin  and  also  the  face  expression.    Personally  I  think  that  the  sort  of  visual  impact  of  my  photographs  will  impact  on  the  viewers  due  to  the  range  of  the  ethereal,  out  of  this  world  effect  as  my  photographs  are  quite  calm  with  no  sombre  colours  or  bold  textures  and  also  the  overpowering  light  exposure  in  some  of  the  photos.  so  I  believe  that  this  soY  effect  would  make  the  view  relaxed  due  to  the  calming  colours  and  also  because  you  are  mainly  focused  on  the  model  and  not  the  detailed  rough  textured  background  it  gives  a  more  heavenly  effect  towards  the  viewer.    Overall  I  think  that  I  have  achieved  the  level  and  standard  of  my  photographs  are  I  personally  think  the  clothing,  background,  tones  and  texture  fit  the  ethereal  fashion  brief  perfectly  well.  I  also  think  that  the  viewer  may  be  able  to  decipher  the  brief,  however  I  also  think  they  may  not,  due  to  the  fact  that  I  didn’t  really  use  that  much  fashion  in  my  photographs  only  a  long  grey  dress  and  you  can  only  see  a  top  have  of  a  brown  leather  jacket,  so  if  I  had  to  change  or  develop  my  anything  in  my  photographs  I  would  change  and  give  more  variety  or  clothing  to  the  model  to  make  the  ethereal  fashion  brief  more  obvious.    

 

Page 19: Vogue Fashion- Ethereal

Idea  2    Vogue  Magazine  is  the  fashion  authority.  Se8ng  the  standard  for  over  100  years  has  made  Vogue  the  bestselling  fashion  magazine  in  the  world.  Before  it’s  in  fashion,  it’s  in  Vogue!  To  promote  the  Winter  2013  season,  Vogue  magazine  has  asked  you  to  create  a  fashion  story.  The  trend  for  the  season  is  ‘Ethereal’  and  the  photographs  should  be  locaLon  (outside,  not  in  a  studio)  based.  The  editor  will  be  parLcularly  interested  in  the  overall  visual  qualiLes  of  your  3  final  outcomes  as  submissions  for  publicaLon  in  the  magazine.    For  my  2nd  set  of  iniLal  photographs  I  am  going  to  be  going  opposite  from  the  first  set  of  photographs  which  were  more  ‘heavenly’  ethereal  to  taking  my  photographs  to  more  ‘ghostly’  and  more  ‘haunted’  ethereal.  I  am  going  to  be  taking  my  photographs  inside  against  a  plain  background  and  focus  on  the  models  face  and  their  features  such  as  their  eyes,  which  I  will  be  pu8ng  heavy;  dark  make-­‐up  on  them  to  give  it  that  ghostly  effect.    

 

Page 20: Vogue Fashion- Ethereal

ArLst  Analysis-­‐  Eolo  Perfido    I  have  decided  to  choose  and  look  at  Eolo  Perfido’s  work  because  I  think  his  work  links  with  my  second  idea  perfectly;  I  want  to  explore  the  idea  of  portraying  portraits  of  females  into  a  sinister  and  disturbing  imagery.  My  intenLon  is  to  create  an  uncomfortable  experience  for  the  viewer  that  makes  them  ask  quesLons  about  the  photography.  To  do  this  I  am  going  to  create  a  spooky  and  creepy  affect  using  the  focal  point  of  the  models  face,  capturing  the  face  features  of  mainly  the  eyes  to  give  an  uncomfortable  and  scared  feel  on  the  viewer.  Which  made  me  quesLon  to  myself;  why  did  Perfido  decided  to  create  such  scary  and  un-­‐easy  portraits  to  photograph?  Immediately  you  are  drawn  to  the  eyes,  due  to  the  effect  that  is  portrayed  which  is  ghostly  and  haunted,  this  is  because  you  the  heavy;  dark  make-­‐up  and  also  it  clarifies  to  the  viewer  what  feeling  the  model  is  trying  to  portray.  I  personally  think  that  the  subject  mader  of  capturing  a  close-­‐up  of  the  models  face  is  his  strengthen  as  the  picture  tells  a  story  behind  it,  through  different  emoLons  of  the  face  expressions.  Perfido’s  work  is  also  shown  by  the  orientaLon  of  the  model  whether  they  are  relaxed  of  even  ridged  or  nervous.      I  personally  Think  that  the  tones  and  shades  with  eolo’s  work  because  I  think  it  gives  that  more  sense  of  mystery  and  an  ghostly  affect.  EdiLng  the  photographs  in  back  and  white  gives  the  photographs  a  more  sense  of  tone  and  i  preferably  find  it  very  strong  and  I  think  I  will  portray  this  within  my  second  set  of  iniLal  photographs  because  I  want  to  create  the  same  un-­‐easy  effect  on  the  viewer  as  eolo  Perfido  has.    

Page 21: Vogue Fashion- Ethereal

IniLal  photographs    

Page 22: Vogue Fashion- Ethereal
Page 23: Vogue Fashion- Ethereal
Page 24: Vogue Fashion- Ethereal
Page 25: Vogue Fashion- Ethereal
Page 26: Vogue Fashion- Ethereal
Page 27: Vogue Fashion- Ethereal

Developmental  photographs  projecLon    

Page 28: Vogue Fashion- Ethereal
Page 29: Vogue Fashion- Ethereal
Page 30: Vogue Fashion- Ethereal

Developmental  photographs  Over-­‐laying  photos    

Page 31: Vogue Fashion- Ethereal
Page 32: Vogue Fashion- Ethereal
Page 33: Vogue Fashion- Ethereal

Burning  photographs    

Page 34: Vogue Fashion- Ethereal
Page 35: Vogue Fashion- Ethereal

Pu8ng  photographs  in  a  jar    

Page 36: Vogue Fashion- Ethereal

EvaluaLon  for  idea  2    For  Idea  2  I  wanted  to  go  completely  opposite  from  idea  1  which  was  more  heavenly  and  innocent  ethereal,  using  the  forest  as  my  background  and  using  a  long  white  dress  to  create  loads  of  movement  and  also  sombre  coloured  make-­‐up  tones  for  example-­‐  light  brown  and  golds  to  contrast  the  colours  of  the  autumn  leaves.    So  for  idea  2  I  wanted  to  make  my  photographs  more  haunted  and  ghostly  because  I  wanted  to  create  an  un-­‐easy  and  uncomfortable  affect.  To  do  this  I  decided  to  portray  the  portraits  of  females  into  a  sinister  and  disturbing  imagery  using  heavy  and  dark  make-­‐up  to  create  this  affect  using  the  focal  point  of  the  eyes  to  do  this.  Overall  my  intenLon  was  to  create  the  uncomfortable  effect  to  make  the  viewer  raise  quesLons  about  the  photographs.    Personally  I  think  the  technical  and  visual  qualitles  were  very  strong  on  the  focusing    however,  overall  looking  back  I  think  that  I  could  have  improved  more  on  the  lighLng  of  the  photographs  and  given  more  of  a  strong  contrast.  On  the  other  hand  I  find  that  the  technical  and  visual  affect  of  my  photographs  in  the  terms  of  the  quality  of  my  formal  elements  of  composiLon,  colour,  tones  and  textures  are  strong  because  I  think  that  the  composiLon  of  the  close-­‐ups  of  my  photographs  gives  more  of  a  ghostly  effect  which  fit  my  brief  perfectly,  it  also  helps  with  the  different  angles  portrayed  because  it  looks  more  bazar.    I  think  that  my  photographs  have  achieved  in  what  I  wanted  to  achieve  in  creaLng  a  ghostly  affect  and  creaLng  a  sinister  affect  which  makes  the  viewer  raise  different  quesLons.  Which  is  what  I  wanted  to  symbolism.    

Page 37: Vogue Fashion- Ethereal

EvaluaLon  for  final  project    When  looking  over  on  my  whole  project  ethereal  fashion,  my  original  intenLon  was  to  get  the  theme  across  of  heavenly  ethereal  and  then  ghostly  ethereal  and  also  portray  the  fashion  in  this  sort  of  sense  to  fit  the  brief  that  I  was  focusing  on.  Overall  looking  back  on  the  technical  and  visual  qualiLes  of  my  photographs  for  both  ideas,  I  think  they  are  both  in  technically  good  quality  and  consideraLons  of  the  focusing  and  lighLng  because  with  my  idea  1  of  heavenly  ethereal  I  wanted  to  get  the  focusing  slightly  un-­‐focused  to  give  that  soY  and  innocent  affect  and  also  trying  to  use  the  lighLng  of  natural  light  of  the  sun  to  come  through  in  some  sort  of  sense  to  give  that  more  relaxed  feel.  However  with  my  idea  2  the  focusing  of  the  pictures  where  really  strong  and  in    focused  to  capture  the  strong  details  of  the  eyes  that  the  emoLons  were  trying  to  portray  and  also  the  lighLng  and  tones  of  the  ghostly  I  made  strong  due  to  the  range  of  the  ediLng  I  have  done  on  the  photographs  which  I  have  edited  in  black  and  white.    The  technical  and  visual  qualiLes  of  my  photographs  in  the  terms  of  the  quality  of  my  formal  elements  of  the  composiLon,  colour,  tones  and  shapes  and  texture  I  think  I  have  portrayed  very  well  in  my  photographs  because  in  my  idea  1  I  have  used  composiLon  and  shown  different  angles  which  create  an  out-­‐  of  this  world  affect  on  heavenly  ethereal  and  also  the  colours  are  very  sombre  and  show  the  autumn  tones  and  textures  of  the  leaves  in  the  background.    Overall  I  think  that  I  have  achieved  the  level  of  symbolism  in  my  photographs  creaLng  two  different  ideas  of  ethereal  of  heavenly  and  ghostly,  and  portraying  this  the  formal  and  consideraLons  of  the  photographs  which  both  fit  the  brief  and  also  the  themes  of  heavenly  ethereal  and  ghostly  ethereal  creaLng  the  viewer  to  raise  quesLons  about  the  photos  and  whether  they  feel  any  emoLons  towards  them.