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ANLISIS MUSICOLGICO DE GTTACA: EL USO DEL LEITMOTIV

Susana Luca Urquiza Snchez

Antes de entrar de lleno a analizar los leitmotiv que he observado en este

modesto anlisis musicolgico de Gattaca, me gustara hacer un breve repaso por el concepto y resolucin general que seguramente el director Andrew Niccol y el compositor Michael Nyman, discutieron durante una spotting sesin antes de la creacin de esta acertada Banda Sonora.

Para desarrollar este mapeado general de la msica decid seguir una tcnica de anlisis que vimos en clase, buscando respuesta a cuatro preguntas: Para

qu? Dnde? Cundo? Y Cmo?. Durante esta investigacin observ el cmo para entender el concepto, y el dnde para entender la relacin que existe entre la utilizacin del leitmotiv y el contexto dramtico del argumento.

Observ los instrumentos, el gnero musical y la relacin entre los temas que se repetan y los momentos dramticos de la narracin. Para tener un enfoque lo ms acertado posible resolv primero ,en lneas generales, estos dos

aspectos. Y de esta forma hice el recorrido inverso al proceso creativo de esta sincronizacin y llegas as al para qu de estas msicas en este film, el objetivo.

A continuacin expongo los resultados de este proceso de investigacin: Para qu?: Concepto

Lo primero que me llam la atencin fue observar una banda sonora tan emotiva para esa sociedad tan fra que da contexto al argumento de la pelcula.

No entend esto al principio de mi anlisis hasta que comprend la esencia del film.

Por tanto, para llegar a entender el uso que hace Michael Nyman de la msica en esta pelcula, es necesario entender primero la esencia narrativa del film para descubrir el concepto que posiblemente lo gui en su proceso creativo.

Partimos de que Gattaca es un film donde el concepto de perfeccin est presente tanto en el argumento y en la sobriedad de su guin como en la

puesta en escena y la Direccin artstica. De esta forma la esencia que

proyecta la pelcula da cuerpo y volumen a la esencia de la sociedad Gattaca: la

alineacin deshumanizada, la perfeccin. Una sociedad llena de seres vlidos, pre-seleccionados genticamente, para ser perfectos. Cuando ca en la cuenta de la importancia de este sabor de boca a perfeccin que te deja la pelcula, entend la importancia del papel- ambiente que desempea la banda sonora en la obra.

Y es que Vincent, el protagonista, pertenece a una sociedad en la que casi todos los nios

son concebidos in vitro, seleccionando lo mejor de sus padres. Esto, claro est, no da la

certeza que se sean sper hombres, pero s tendrn muchas posibilidades, cada vez ms, de

llegar a ser perfectos, y contribuir as a la creacin de una sociedad ideal.

Calificara la banda sonora de Gattaca como sensorial, en el sentido de que no te dice lo que tienes que sentir, si no que te lo hace sentir, cmo? Creando ese ambiente de perfeccin e idealismo con una msica que exhala

vitalismo y perfeccin. Con unas composiciones en la que tanto las melodas como la seleccin de los instrumentos juegan un papel decisivo. Sin embargo aunque por un lado la msica suma, acompaando a la

ambientacin, por otro su carcter emotivo y hermoso supone una contradiccin respecto a la dureza de la historia personal que vive el personaje en el camino hacia su sueo.

Y es que Vincent, por el contrario de su hermano vlido, fue concebido como un "Hijo de Dios", es decir, de forma natural. Su alta probabilidad de morir joven por enfermedad

cardaca le veta por completo su sueo ms preciado, volar al espacio. Porque como vemos en

el film futurista las entrevistas de trabajo, como en otras muchas cosas, ya nicamente

analizan la sangre para evaluar a las personas. Si no eres perfecto, eres un "no vlido". Eso

es lo que Vincent quiere saltarse a toda costa... convirtindose en otra persona. Esta

contradiccin entre la belleza de las melodas y la dureza de las

imgenes ha servido tambin a muchos otros compositores para

expresar dramatismo en sus sincronizaciones.

Por tanto la respuesta a la pregunta de Para qu?, la encontr al concluir que esta msica, ms que expresar lo que van sintiendo los personajes en

este caso el protagonista y narrador omnisciente a lo largo del

argumento, se utiliza para expresar la esencia del espacio en el que

estos se desenvuelven. Y con esta simple ecuacin sumada a la herramienta de contraposicin entre la belleza de la msica y la dureza del argumento, tenemos las clave del concepto de la BSO de este film.

Cmo?

No obstante, aunque este especial uso de la msica en la mayora del film

representa la firma de Nyman en la Banda sonora, tambin supo desviarse para expresar tensin componiendo algunos temas ms metlicos para las secuencias concretas de mayor dramatismo. As, encontramos temas como

Becoming Jerome que contagian la alegra del momento en el que Vincent se transforma en Gerome el "vlido" o el terror en The Cross ing , mucho ms metlica, cuando Vincent tiene que arriesgar su vida para no descubrir el

engao al cruzar la autova sin visin. A lo largo de esta investigacin me fui centrando en el cometido final de este

ejercicio: el leitmotiv. Para lo que me detuve en el principal uso de la msica que coment en el apartado anterior, cuyo sentido esttico en esta obra carecera de sentido sin la recurrencia al leitmotiv.

Despus de hacerme un esquema a modo de Time order de las msicas que iban apareciendo en la pelcula con ayuda de la aplicacin android Shazam y la BSO colgada en Youtube, pude sacar algunas conclusiones. Comprob que

existen 3 temas principales que se repiten a lo largo del desarrollo del argumento sirvindose de temas versionados que varan en intensidad: The Morrow (incluyendo por ejemplo Second Morrow como versin de la

misma), The One Moment (incluyendo The Other side como versin de esta) y The Truth.

La combinacin y repeticin de estos clidos temas a lo largo de film consigue en algunos momentos provocar el escalofro al espectador aturdido por una sociedad fra y deshumanizada que percibe a travs de la pantalla. Y cmo lo

consigue? Con una msica orquestal, la sencillez que ya lo preceda y el uso de

una seleccin de instrumentos de cuerda, de viento y piano. As crea una Banda Sonora tan preciosista que cuando se separa de la pelcula, fuera de ese contexto futurista y frio, sigue teniendo sentido propio.

Dnde?: Leitmotiv.

1. Desde los compases iniciales de "The Morrow" el mensaje es claro. http://www.youtube.com/watch?v=6LeB8_by65A Con una meloda profunda, de lo que parece un contrabajo, que suena a

siniestro pero que no cae por el peso de una melanclica sintona. La belleza silenciosa de este tema refuerza el mensaje del drama de tener que vivir en el cuerpo de otro para lograr un sueo. Cuando descubr el ttulo de este

tema El maana entend incluso ms profundamente la traduccin

dramtica de la presencia de esta composicin en determinados

momentos del film en el que vemos el lado ms calculador del

protagonista. Un Vincent que tiene muy claro a donde quiere llegar y

que lo tiene todo planeado para lograrlo.

Estos momentos son:

- Ni ms ni menos que en la apertura de la pelcula, en la presentacin del protagonista. Una secuencia en la que vemos el proceso de preparacin diario que necesita Vincent para dejar de serlo y

convertirse en Gerome Morrow, lo que le permite el acceso a Gattaca y

a su sueo. -

- Ms adelante en la pelcula, sobre la primera media hora, vemos al descubierto el antagonismo entre los dos personajes, Vicent y Morrow. Dos

personajes unidos por compartir cargas existenciales opuestas. Por un lado Vincent que reniega a la carga de la imperfeccin y Morrow que se opone a una carga que tambin le viene dada genticamente: la perfeccin.

- Por este motivo tambin suena esta meloda cuando Vincent mantiene relaciones con Irene y huye corriendo hacia la orilla del mar, para eliminar de su cuerpo cualquier resquicio de Vincent que haya dejado escapar al abrirse a

Irene. Para esta composicin versionada Second Morrow , Nyman potencia el dramatismo con la misma intensidad con la que lo hace la dureza de la propia escena. (http://www.youtube.com/watch?v=5U9ON-bGvbw)

En definitiva, esta msica aparece cuando de alguna forma se conjugan

las dos identidades antagonistas presentes en el propio Vicent. Su

verdadero ser de individuo no-valido al que lucha por tapar y su escaln

prestado que representa la identidad vlida que necesita para alcanzar

su sueo.

2. El segundo leitmotiv presente en la pelcula es The One Moment, mi tema favorito de la BSO.

http://www.youtube.com/watch?v=I6u9W0YhJz8

Con una meloda mucho ms vitalista la repeticin de este tema se cumple,

casi a rajatabla, siguiendo un esquema. Michael Nyman recurre a esta composicin en tres momentos de la historia marcados en esencia por

la presencia de Vincent con su propia identidad, sin tapaderas, ni

nubes de humo espesas. Y me refiero a nubes de humo, porque hay una

secuencia de la pelcula en la que una descripcin de Vincent sobre Titn se convierte en una metfora perfecta de su situacin.

Morrow: Cmo es Titn en esta poca? Vincent: Qu como es Titn? Es exactamente as

(Este coge una copa de baln y exhala el humo en el interior, quedando este como una

pequea bola de humo. Se queda observndola y dice)

Siempre est rodeada de una nube tan espesa que nadie sabe lo que hay

debajo Incluso la forma de encontrarnos con el verdadero Vincent en estas tres

secuencias dramticas sigue el mismo esquema. Estas escenas se suceden en torno a El gallina, un juego a nado en el mar entre Vincent y Anton, que se convierte para el protagonista, ms que en una competicin, en una lucha por superar sus propias limitaciones. Cuando este tema aparece nos

encontramos de cara con el verdadero Vincent que vive su vida

luchando a contracorriente contra sus limitaciones, para alcanzar un

sueo.

El vitalismo de este tema se ve acentuado progresivamente tras cada aparicin, que describe de alguna forma el punto narrativo de superacin personal en la que se encuentra: La primera vez, ellos son unos nios y Anton consigue adelantar a Vincent sin

apenas esfuerzo. La segunda vez, ellos son ya unos adolescentes y Anton consigue adelantar a Vincent en la carrera de fondo, llegando incluso a salvarle la vida a este individuo , su hermano, genticamente perfecto y

supuestamente sin las limitaciones del protagonista. Y en la tercera vez la acentuacin del vitalismo e intensidad de la composicin es mucho ms clara con un tema versionado de este principal, The Other Side .

(http://www.youtube.com/watch?v=FdHb_33e8sQ) Esta acentuacin acompaa a una secuencia que representa el climax de la historia de superacin personal en ese dilogo interno que mantiene consigo

mismo. Una secuencia en la que despus de muchos aos sin verse y casi a punto de ser capturado, reta a su hermano a jugar de nuevo a El gallina. Esta vez, una noche de puro oleaje, Vincent no solo consigue adelantar a su

hermano, si no nadar y nadar hasta hacer que se rinda. Es entonces cuando tiene lugar el dilogo de la pelcula que mejor refleja esta historia de lucha y superacin, y por tanto, tambin deba llevar esta meloda de fondo.

Anton: Vincent! Vincent! Ya estamos muy lejos de la orilla, tenemos que volver! Vincent: Te rindes?

Anton: Estamos muy lejos. Vincent: Quieres rendirte? Anton: No

Anton: Vincent Cmo lo consigues? Cmo has podido conseguirlo? Debemos volver.

Vincent: No, sigamos, estamos ms cerca del otro lado. Anton: Qu otro lado? Qu quieres que nos ahoguemos? Vincent: Quieres saber como lo consegu?! As es como lo consegu. Jams

me reserv nada para la vuelta.

De nuevo se repite la misma historia, Vincent vence a su hermano demostrndole la invalidez de su ttulo de vlido cuando se quiere algo con todas las fuerzas, teniendo que salvarle la vida una segunda vez incluso.

Y por ltimo el otro leitmotiv claro de la pelcula es The Truth. http://www.youtube.com/watch?v=PKTpXVQ023c Con una meloda romntica pero melanclica, esta composicin parece

acompaar las escenas en las que el protagonista se descubre ante ella

como lo que es, un hijo de Dios. El destaparse en estas escenas le lleva a mostrar su lado ms soador en esos momentos del film. Estas secuencias

son:

- Sobre la hora y media de pelcula cuando ella descubre el pastel al llegar con la polica a la casa en la que vive Vinsent con el verdadero Gerome

Morrow. Entonces el ttulo de la meloda La verdad le viene al pelo a la escena primera en la que aparece. Esto supone un punto de inflexin en esta subtrama que marca el proceso de aceptacin de la situacin de

Vincent por parte de ella, desde que conoce la verdad hasta que decide estar con el por encima de esto.

- Y es justo en este momento cuando suena por segunda vez esta meloda acompaando al mejor momento que viven los personajes, el

momento en el que ella lo acepta a el. Una mujer dedicada su vida en

Gattaca a buscar las imperfecciones a los dems, que consigue ver en el hombre ms imperfecto que ha conocido el hombre de sus sueosnunca mejor dicho. Ella quera volar y el mismo mundo que la permita estar ms cerca de su sueo era el mismo que la impeda

realizarlo. El descubrir la verdad sobre Vinsent acaba simbolizando para ella la esperanza de realizar sus propios sueos.

El dilogo que antecede a la aparicin por segunda vez de esta meloda, expresa a la perfeccin la aceptacin de ella, y por tanto, deba llevar esta composicin:

Irene: No veas, verdad?...aquella noche al cruzar la calle Y cruzaste a pesar de todo.

Vincent: El protagonista se lleva la mano a la cabeza para arrancarse un pelo y se lo entrega a ella y aade: Si sigues interesada, avsame. Irene: Lo siento, se lo llev el viento..

Esto supone un reto para ella, un reto a aceptarle, al repetir irnicamente las mismas palabras que l le confiri cuando ella le confiesa a este la limitacin gentica para alcanzar su sueo a volar, incluso dentro del mundo Gattaca. Le

confiesa su imperfeccin que curiosamente es insuficiencia cardaca, como Vincent. Una coincidencia que les une y que tiene que ver con el musculo del amor.

Al fin y al cabo las tres melodas leitmotiv (con sus correspondientes

versiones) se podran agrupar en tres tipos segn la subtrama a la que acompaa. De esta forma los leitmotiv representan la perspectiva de la historia que describen las secuencias dramticas en la que aparecen. 1. "The Morrow": Para las secuencias que representan la doble identidad en la

sobrevive el protagonista para alcanzar su sueo. Su verdadero ser de individuo no-valido al que lucha por tapar y su escaln prestado como puerta de acceso a su sueo. Personaje: Antagonista, Morrow.

2. The One Moment: Para la secuencias que simbolizan las fases de la historia de superacin personal de Vincent contra sus propias limitaciones. Una lucha encarnada por el personaje que acompaa al protagonista en estos

momentos del film: su hermano (vlido) , Anton. 3. The Truth: Para la subtrama de la historia paralela de amor con Irene. Esta meloda se convierte en leitmotiv de la historia de cmo Vincent se va

destapando ante la mujer de la que se va enamorando. Un personaje que representa la parte ms verdadera del propio protagonista, la limitacin que puede hacer que ste no cumpla su sueo y la motivacin que representa para

l Lo imposible hecho real, a la vez. Por ltimo me gustara introducir una observacin, en principio negativa, respecto al uso de uno de los leitmotiv en esta pelcula. Me refiero

exactamente a la ltima secuencia. Vicent , despus de casi dos horas de sacrificios, alcanza su objetivo final de volar y en su salida en cohete espacial, donde se supone que su vida se paralizay omos de nuevo The Morrow

de fondo. Por un lado, el intento de retrotraernos con la misma meloda en el momento justo que su sueo se cumple a las escenas del comienzo en las que veamos el backstage de su sueo, me parece muy respetable y efectivo.

Pero por otro lado, el hecho de que no exista una msica diferente o al menos mucho ms vitalista, si no que sea la misma que la del principio le resta importancia a los logros , no tienes la sensacin de una victoria musical que

acompae a esta victoria personal. An as despus de esta investigacin sobre la banda sonora entiendo que este uso de la meloda final no poda ser de otra forma. Ya que la msica de la banda sonora no va acompaando a los

acontecimientos que ocurrieron, si no ms bien al recuerdo que el

protagonista tiene de ellos y que va contando en esa voz over en pasado

(Flash back) que omos como voz de su conciencia durante toda la pelcula.

Susana Luca Urquiza