fotoworkshop en merida with the german photographer olaf...
TRANSCRIPT
Costo: $ 3.000 M.N. Informes e Inscripciones:
olafraymond.benoldfotografiaCel: +52 (999) 107 4287
“Dramatiza tus fotos con sombras creadas”“Dramatiza tus fotos con sombras creadas”
Técnicas de Iluminación Avanzada
Idioma Workshop: Traducción Inglés a Español
Olaf Raymond Benold
benold photographywww.foto-benold.com
Merida: 24. / 25. de Agosto
Inscripción y pagar maximo hasta el Sab 17. de Agosto
with the German photographer
FOTOWorkshop en Mer ida
2 - D AY - S E M I N A R Sabado10 am - 8 pm 10 am - 7 pm
Domingo
benold photography
DRAMA LIGHT
Tema:Este taller es sobre luz e iluminación. Y especialmente sobre sombras. El experto en speedlites, Sly Arena, indica: “Para hacer luz interesante, necesitas hacer sombras interesantes”. Aprenderemos a ver la luz con nuevos ojos. Practicaremos “como disponer uno o más compact flashes para crear una variedad de ambientes y efectos”. Además combinaremos flashes con fuentes de luz artificial y natural, como luz de farola, lámparas de mesa, candelabros o tubos de neón y aprenderemos como guiar los diferentes tipos de luces para dramatizar los resultados.
Practicaremos con variantes de situaciones exteriores e interiores, no enfatizaremos las características de color temperatura Kelvins, o manuales de cámara. En lugar de eso seguiremos algunos muy conocidos ambientes (filmlook) cinematográficos y recrearemos una escena de película, como la de la regadera de “Psicosis” de Hitchcock, o una escena de amor en “Ghost”, donde Patrick Swayze y Demi Moore hacen cerámica juntos.
benold [email protected]
FUENTES DE LUZ: Qué fuentes de luz son relevantes para la fotografía? La luz continua, luz de velas, bombillas, luz de linterna, las luces de la construcción, lámparas HMI, lámparas fluorescentes (luz fluorescente), lámparas halógenas, lámparas LED, y por supuesto la tarjeta Compact Flash, que es parte del equipo básico de un fotógrafo. ¿Son todas estas fuentes de luz útiles para la fotografía? ¿Son capaces de crear sombras creativas, o son sólo útiles para la iluminación de fondo? Podemos combinar las diferentes fuentes con diferentes temperaturas de color? ¿Es la situación de luz mixta bienvenida y deseable? ¿Y cómo se combinan las distintas salidas de luz, por ejemplo, la luz de las velas con flash?
FLASH MODES: Hablaremos de cómo usar las funciones TTL/E-TTL, o cuando es mejor quedarse en el modo MANUAL. y cómo éstas funciones pueden ayudarnos a controlar diferentes fuentes de luz y diferente intensidad de luz.
CAMERA MODES: Discutiremos cuando usar AV (prioridad de abertura), TV (prioridad de obturación) y M (modo manual) y como controlar el velocidad de obturación, la abertura y el ISO de la cámara para una efectiva creatividad…y cómo el programa automático de la cámara puede ayudarnos a controlar diferentes fuentes de luz y diferente intensidad de luz.
Empecemos con una IMAGEN-DE-UNA-LUZ: Una luz puede ser suave y hermosa; también puede crear drama y carácter a través de la magia de las sombras. DOS O TRES OFF-CAMERA-FLASHES: Exploremos el rango de las TECNICAS DE ILUMINACION creativas paso a paso. Montaremos luz FILL-, RIM y ACCENT, exploraremos el aspecto de la iluminación Rembrand o Butterfly, experimentaremos cómo hacer que pequeños STROBES (luz estroboscópica) parezcan grandes flashes. Aprenderemos como usar modificadores y herramientas como sombrillas, softboxes, grids e incluso paredes blancas para crear luz dramática. Añadiremos otras fuentes de luz para apoyar el Cinelook.
PROGRAMA DIA 1 * PARTE 1 (10.00 – 13:00)
LUNCH BREAKLUZ Y FOTOGRAFÍA CINEMATOGRAFICA * PARTE 2 (16:00 – 20:00)
benold [email protected]
Representaremos una pequeña escena de una película, por ejemplo, de la película “Maratón de la Muerte”, en la que Dustin Hoffmann pasa por una tortura brutal a manos de un doctor nazi, o la escena de “Loco por Mary”, donde Matt Dillon realiza resucitación a un perro. (La escena se decidirá el día del seminario). Experimentaremos que “CLASE DE LUZ” se necesita para crear un AMBIENTE DE PELICULA apropiado para nuestro escenario. También agregaremos LUZ AMBIENTAL a nuestro montaje de luz de flash – un tubo verde de neón y la luz de día azul de la ventana – y encontraremos que la CALIDAD DE LA LUZ influencia esencialmente el tema de cada foto, al igual que la COLOCACION DE LA LUZ. Donde coloquemos la luz es tan importante como dónde colocamos nuestra cámara en relación con nuestro sujeto(s). Experimentaremos que la distancia y la dirección pueden afectar dramáticamente la CALIDAD y el EFECTO de la luz. Descubriremos que todos los componentes de la luz transforman el IMPACTO de nuestro propósito dramáticamente, de acuerdo a la historia/idea o al género que el fotógrafo quiera expresar. No importa si fotografiamos el escenario de una boda, glamour, productos, estilo de vida o moda, una escena de acción o un comercial de perfume fino…la luz siempre va a variar, siguiendo y apoyando el tema!
VEREMOS, ANALIZAREMOS Y DISCUTIREMOS una selección de imágenes que los participantes tomaron el primer día y evaluaremos nuestros errores.Tendremos la oportunidad de mejorar durante la segunda SESION DE RETRATO en la que los participantes seran modelos (estarán enfrente de la cámara) y directores de escena.
Las fotos serán cargadas inmediatamente a la computadora y utilizaremos las APLICACIÓNES DE POSTPRODUCCION; utilizaremos el LIGHTROOM, PHOTOSHOP y NIK SOFTWARE para resaltar y extender la apariencia de nuestras fotos, hasta obtener la foto final.
Cuando estemos satisfechos con el resultado, el seminario habrá sido un éxito, para todos nosotros!
Su fotógrafoOlaf R. Benold
PROGRAMA DIA 2 MÁS PRACTICAS * PARTE 1 (10:00 - 13:00)
HORAS * Dia 1: 10:00 - 13:00 hrs y 16.00 - 20:00 hrs * Dia 2: 10:00 - 13:00 hrs y 15.00 - 19:00 hrs
LUGAR: Quinta San José, Calle 18 No. 88 por 19, Col. Itzimná, MeridaNUMERO DE PARTICIPANTES: cupo limitado, máximo 10 personasLENGUAJE: Bilingüe Español / InglésESPECIFICACIONES: Dos modelos o actores estarán a nuestra disposición. También, cada fotógrafo se convertirá en un actor de soporte para las prácticas del seminario.PARA QUIEN ESTA DIRIGIDO EL SEMINARIO: El seminario está diseñado para personas de nivel medio, avanzado y para fotógrafos profesionales. Se aceptan principiantes aunque no se podrán explicar datos básicos de uso pues no se completarían los objetivos del taller.MATERIALES: Una cámara que les permite hacer ajustes manuales, lentes, sus flashes (de preferencia flash fuera de cámara con tripié) y otras fuentes de luz que adicionalmente se puedan utilizar, disparadores de flash, laptop y opcional: disparadores y modificadores de luz. COSTO: $3,000.00‚REGISTRO: [email protected] DE PAGO:* Transferencia bancaria* Envía mail para confirmar tu pago y reservar tu lugar.* Email: [email protected]
Facebook:
olafraymond.benold
fotografia
Cel: +52 (999) 107 4287
benold [email protected]
PROGRAMA DIA 2 POST PRODUCCION * PARTE I1 (15:00 - 19:00)
At aliquam ancillae pri. Cu mel tantas feugait efficiendi, mea amet delenit et. Duo et illud quodsi, an quo brute postea interpretaris. Quo mundi bonorum utroque eu. Ei ius dictas detraxit reprehendunt.
Ejemplos de iluminacion de peliculas famosas:
benold photography * www.foto-benold.com * [email protected]