estilo joyero nro 49 - junio 2009

1Junio 2009 ESTILO JOYERO

ESTILO JOYEROAÑO XI Nº 49JUNIO 2009

PUBLICACION BIMESTRAL DEL COMPLEJO EDUCATIVO DE JOYERIA

ESTILO JOYERO Junio 20092


SUMARIO

STAFF

12 EDITORIAL 24 GALERIA DELEITE MASCULINO 36 REPORTAJE GABRIELA HORVAT Representando con orgullo

a nuestro país en Munich 40 CONCURSO Revista Estilo Joyero 42 EDUCACION CALENDARIO de seminarios y charlas en el CEJ

PURO DISEÑOUn clásico de la innovación.

FERIA

28

JOYAS ABBAConfesiones de un emprendedor

NEGOCIOS

20

EVENTOS

16MUNDO JOYA ‘09 Una apuesta que se sostiene

DIRECTOR / PROPIETARIODamián Hernán Wasser

PRODUCCION GENERAL Y FOTOGRAFIADamián Wasser / [email protected]

ARTE, DISEÑO Y DIAGRAMACIONVerónica Borsani

ASISTENTE DE CONTENIDOSDiana Mónica Yoffe

ADMINISTRACIONGraciela Porto

PUBLICIDADArq. Mercedes Flores / Tel.: 15.4870.0852

[email protected]

PRODUCCIONConstanza CófrecesFOTOGRAFIADamián WasserPIEZA DE TAPABen JunotColgante y gemelosde acero

NUESTRA TAPA


e acerca el Día del Padre, y como cualquier otra ocasión, representa una buena oportunidad para activar las ventas. La época esta dura, y en la calle se siente la depresión de la gente, aunque nuestro querido

gobierno con sus fenomenales guarismos lo pretenda ocultar. Pero como di-cen: “¡Al mal tiempo buena cara!”. Sólo así podremos hacerle frente a la crisis. Ser positivo, cauteloso y muy creativo es la fórmula para salir con éxito de este momento que pronto llegará a su fin.

Cada uno a su manera debe intentar atraer al público hacia su local y fomentar la concreción de las ventas. Clientes antiguos o prospectos deben ser el objetivo de sus campañas por igual. Llamar la atención no cuesta tanto. Una invitación a degustar una copa de champagne, el sorteo de una cena en algún buen restaurante, o algún obsequio para aquel cliente que supere un determinado monto de compra pueden ser algunas motivaciones que no implican una gran inversión.

Frente a otro tipo de acciones comunicacionales (como puede ser una campaña publicitaria en medios masivos; o un programa de prensa), el mar-keting directo es otra herramienta más, que bien ejecutado, permite medir los resultados de la acción concreta. Tanto el envío de e-mails promocionales como los llamados telefónicos son acciones de bajo costo que traen un intere-sante nivel de respuesta.

En nuestro país no estamos acostumbrados todavía a realizar marketing agresivo. Quizás creemos que eso sólo lo pueden hacer las grandes empresas. En Estados Unidos, por ejemplo, es común que recuerden los cumpleaños de la gente, envíen promociones por correo, o hagan ofertas por lo menos una vez al mes. No importa cual sea el motivo, siempre encuentran alguno para estar en contacto con su clientela. Aquí la gente es mucho menos hacendo-sa. Encuentran cualquier excusa posible para explicar por qué sus negocios no están floreciendo. Pues acumular productos en la vidriera y esperar que entren los clientes no es la forma más adecuada. Asesorarse con especialistas no está al alcance de todos, pero hay cientos de libros y revistas de marketing que podemos conseguir por poco dinero, o ingresar en internet para encon-trar alguna idea. No tiene sentido inventar la rueda todo el tiempo, simple-mente observemos qué han estado haciendo las empresas exitosas y tratemos de aplicarlo a la nuestra. Quizás consigamos sorprender a nuestros clientes y logremos renovar el vínculo.

EDITORIALPOR DIANA MONICA YOFFE

Complejo Educativo de Joyería Libertad 145 6º piso, Cap. Fed. (C1012AAC)

Tel.: (011) 4381-5544/[email protected]/ www.escueladejoyeria.com.ar

Impreso en GALT PRINTING Registro de la Prop. Int.: Exp. Nº191275. Tirada: 2,500 ejemplares.

Libertad 145 6º piso (C1012AAC) Cap. Fed.Tel.: (011) 4303-0260 [email protected]

www.estilojoyero.com.ar

ESTILO JOYERO

S


EVENTOS

LA EXPOSICION MUNDOJOYA ES EL REFERENTE INDISCUTIBLE DE LA ACTIVIDAD DE NUESTRO SECTOR. ALLI SE MUESTRA LO QUE HAY Y LO QUE ESTA POR VENIR. EN ESTA PRIMERA EDICION DEL AÑO 2009, UN PUÑADO DE TENACES EMPRESARIOS SE SUMARON AL PROYECTO DE PASSA DISEGNI Y RECIBIERON CON AGRADO A LOS SIEMPRE CURIOSOS VISITANTES.

MUNDOJOYA ‘09UNA APUESTA QUE SE SOSTIENE

TEXTO Y FOTOS DAMIÁN WASSER


C on mucha incertidumbre, el día 12 de Marzo a las 14hs. se abrieron las puertas del salón San Isidro, ubicado en el primer subsuelo del Sheraton Hotel.

Comenzaron a llegar los visitantes y a las pocas horas la convocatoria llegaba a su flujo tradicional. En una rápida recorrida por el salón, pude ver que a excepción de dos o tres, casi todos los expositores ya habían estado en ediciones anteriores. En esta oportunidad, me alegró especialmente ver el stand que CAME (Confederación Argentina de la Me-diana Empresa), con muy buen gusto montó en el centro del salón, demostrando así su apoyo a nuestro gremio.Más tarde llegaron algunas personalidades famosas, como las modelos Roxana Zarecky y Jimena Cyrulnick; la conductora y actriz Claudia Segura y el músico Joe Fer-nández; que recorrieron los stands con gran interés. No menos importante fue la presencia de algunos dirigentes, como el Sr. Osvaldo Cornide, presidente de CAME; el Diputado de la Nación, Sr. Julián Obiglio; el legislador de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Sr. Gerardo Inga-ramo; y el Sr. Armando Wasser, presidente de la Cámara Argentina de Joyería, Relojería y Afines.El suceso más importante del evento tuvo lugar al frente del salón, cuando luego de su correspondiente discurso, el Sr. Wasser, en compañía del Sr. Yago Alaimo hicieron entrega de plaquetas de reconocimiento a la visita oficial, y el siempre esperado premio al mejor stand, que en esta oportunidad le fuere otorgado merecidamente a la empresa

Novecento25 por su continua originalidad y creatividad.Nuestra revista participó una vez más del evento, contan-do con un amplio stand. Tuvimos la posibilidad de estre-char el vínculo con nuestro público, pudiendo así conocer las preferencias y sugerencias de quienes nos siguen frecuentemente. También logramos hacernos conocer con nuevos lectores a quienes gustosamente se les hizo entrega de las últimas ediciones publicadas.Sobre el cierre de la exposición, se confirmaron las fechas para la próxima edición de MundoJoya, que tendrá lugar en la misma sede, los días 26, 27 y 28 de agosto.


NEGOCIOS

EDUARDO HABER ES JOYERO DE FAMILIA. DESDE MUY TEMPRANA EDAD DIO SUS PRIMEROS PASOS EN ESTE APASIONANTE GREMIO DE LA MANO DE SU PADRE. HOY, JUNTO A GABRIELA AGÜERO, SU MUJER, CONDUCE ESTE EXITOSO EMPRENDIMIENTO QUE HACE YA ALGUNOS AÑOS PASO A SER REFE-RENTE DE LA CALLE LIBERTAD Y PARADA OBLIGADA DE MUCHOS COMERCIANTES MINORISTAS.TEXTO Y FOTOGRAFIA DAMIAN WASSER

JOYAS ABBACONFESIONES DE UN EMPRENDEDOR

Tu papa es joyero y vos te iniciaste junto a el. ¿Cómo fueron sus comienzos?Mi viejo… Tiene cincuenta y pico de años en el gremio. Empezó con una valija, recorriendo joyerías y viajando. Después tuvo local a la calle, más adelante se dedicó a la venta por mayor, fabricó... hizo de todo un poco. Es muy trabajador. Hasta hoy sigue activo, aunque ya esta aflojan-do un poquito.En el ambiente de joyería lo conoce todo el mundo. Puedo decir con tranquilidad que es una persona muy querida y apreciada por su rectitud. Siempre trabajó de la misma manera, con honestidad. Ese precepto fue el que nos incul-có a mí y a mis hermanos, Pablo y Andrés, logrando por nuestra conducta reconocimiento en todo nuestro gremio. Somos muy organizados y cumplidores.El negocio se llama así en honor a mi viejo. No puedo dejar de emocionarme cuando lo cuento. Para abrir el negocio el me dio una mano, un brazo, un pie… me ayudó muchí-simo. La verdad que estoy muy agradecido. Mi viejo tiene esa forma de ayudar que esta muy buena. El no te da el

pan, no te da el pescado… te da la caña y te enseña a pes-car. Si no hubiese sido por el no hubiera llegado a donde estoy, de eso estoy seguro.

¿Que edad tenias cuando empezaste a trabajar en joyería?Uf! Yo también tengo mi larga historia. Para que tengas una idea, empecé a los 15 y ahora tengo 46. ¡Son 31 años ininterrumpidos de trabajo en joyería! Empecé igual que mi viejo. Con una valijita y un muestrario que él mismo me armó, salí a recorrer joyerías. Hoy mismo te digo que no puedo creer haber tenido el coraje para hacerlo. Mi papá me enseñó cómo mostrar y yo salía, munido de mi valijita de oro, y atendía las joyerías, levantaba pedidos que después entregaba. Trabajé unos años con mi viejo, después fui socio de mi hermano mayor durante varios años – casi veinte años atrás – durante una época que fue muy buena. Fabricábamos anillos muy finos, muy lindos, pero más cercanos a la bijouterie que a la joyería. Con esa mercadería, alrededor del año 80 más o menos, armamos la marca “Zafi-ro” que se hizo bastante conocida por aquel momento.


Luego llegó la época de Alfonsín, el país no estaba muy bien y fue un momento complicado. Ahí decidimos dividir la empresa y tomar caminos separados. Yo me puse a ha-cer una representación de fábricas de joyería del exterior, acá en Argentina. Estuve con eso unos cinco años, hasta que en el ’99 abrí mi querido Joyas ABBA.

¿Se puede decir que tu ultimo trabajo marco el camino que seguiste con Joyas ABBA?No sé si marcó el camino, me ayudó a tener otra perspecti-va. Si estás muy aislado, muy cerrado en lo que pasa acá en el país y de repente salís al exterior, ves que hay otras co-

sas y que hay gente haciendo todo de otra manera. Quizás afuera hay una mentalidad más empresaria, más vanguar-dista, más innovadora. Creo que en ese sentido puntual me abrió la cabeza para pensar que hay otra cosa además de la cruz palito con cristo y el rosario vasco. Me parece que a la platería acá le costó más cambiar que en otros lados.

¿Ahora que mencionas la plateria, siempre apuntaste a eso con Joyas ABBA?No… te cuento. Abrimos en octubre del ’99 y empezamos con oro. Tuvimos la mala fortuna de abrir un año y pico antes de la crisis del 2001.Yo abrí el local en octubre, trabajamos bárbaro vendiendo joyería de oro un par de meses, y a fin de año se vino el impuestazo que tiró abajo todo el movimiento comercial que había. Un año después pasó lo que todos recordamos. Muchas veces la gente ve los resultados, pero no conoce cuánto se luchó para llegar a eso. Hoy se ve que abrimos un local grande, lindo, bien armado… pero no fue nada fácil. Allá por el 2002 cuando la crisis estaba bien arraigada, tomé la decisión de liquidar el stock de oro y con ese capital empezar a trabajar plata. Creo que fue la decisión clave. Era eso o cerrar.Modestamente, fuimos el primer local de la zona en poner mercadería de plata de diseño. En ese momento armamos un pequeño sector en la vidriera que debería tener 20 cm., con piezas realmente vanguardistas, muy raras, muy dis-tintas a lo que se venía viendo. A los seis meses ya ocupaba 40 cm., al año y medio 60 cm. y a los dos años ocupábamos una vidriera completa con piezas de plata con diseño. Eso fue para el año 2004, 2005 y ahí empezamos también a incluir el acero quirúrgico. Tuve la suerte de cruzarme con Daniel Weinger y haberle demostrado mi interés en la mercadería que había traído como novedad. Daniel en ese momento estaba empezando con esa línea. Había importado sus primeras piezas de acero.

Muchas veces la gente ve los resultados, pero no conoce cuanto se luchó para llegar a eso. Hoy se ve que abrimos un local grande, lindo, bien armado, pero no fue nada fácil.


Yo ya había tenido alguna experiencia con ese material y me apasionó desde un principio. Es que el acero tiene características muy interesantes: es hipoalergénico, liviano, durísimo y se mantiene brillante por mucho tiempo… es un material muy noble. Con Daniel formamos una especie de sociedad de hecho en la que no hay nada firmado pero se entabló una relación de respeto mutuo, de mucha ética comercial y ponemos los productos en el mercado al mismo precio al que los trabajan

todos los demás distribuidores. De hecho, hoy Cardinal sigue siendo la marca más importante y con el mayor sur-tido en nuestro país. Lógicamente hay otras marcas en el mercado ya que el acero es un metal que mundialmente ha tenido una gran aceptación, pero con más de 1500 artícu-los, renovación constante de modelos, sitio de compra en internet, catálogo, exhibidores, publicidad… no hay nadie que nos iguale. Hay todo un bagage de cosas alrededor de Cardinal que hacen que siga manteniéndose como la mar-ca número uno de joyería en acero en nuestro país.

Se ve que trabajas constantemente para que Joyas ABBA sea diferente del resto, y lograste ubicar a la empresa en un lugar especial. Si, tal cual. Pero tampoco fue un plan así tan orquesta-do. La verdad es que una cosa nos fue llevando a la otra. Lógicamente, cuando esto se instaló, hubo que abonar-lo. Ahí viene la otra historia. Una cosa es que se hayan acercado proveedores con artículos originales y se haya hecho un efecto dominó, y otra cosa es el trabajo que hacemos a diario acá para tener mercadería original que ofrecerle a nuestro público. Hacemos constantemente una selección minuciosa de productos y una búsqueda de proveedores nuevos, tanto locales como extranjeros. La condición para la mercadería que entra al local es que entre en poca cantidad y mucho surtido. La gente que nos compra quiere exclusividad, originalidad. Si se le muestra algo original, pero hay cincuenta piezas igua-les no lo llevan, porque saben que van a haber cincuenta personas que van a tener lo mismo.


Ahora, con la exclusividad existe un riesgo. ¿Te ha pasado de quedarte con “clavos” durante años? Pasa poco, gracias a Dios, por varios motivos. Primero porque tengo buen gusto (me lo dicen todo el tiempo), des-pués porque bueno… hay clientes para todo. Además una característica del negocio es que tenemos muchas líneas diferentes que abarcan diferentes segmentos. Tenemos el cliente, por ejemplo, que tiene por costumbre hacer toda su compra en Joyas ABBA. Esta gente nos obligó a tomar medidas y a tener un gran surtido para poder abastecerlos. No podemos tener sólo productos premium, o nada más lo económico, o solamente plata. Si una persona viene y te dice: “Yo vengo de la otra punta del país y mi compra la voy a hacer acá. Voy a estar todo el día en Joyas ABBA y de acá me subo al avión y me vuelvo a mi provincia”, nuestra meta es satisfacerla. Por ese motivo le ofrecemos plata de línea económica; pla-ta con oro, desde económico hasta caro; plata importada de línea original, de vanguardia y exclusiva; relojes de líneas como Sweet o Lemon y toda la línea completa de acero de Cardinal siendo distribuidores directos… es duro, pero la gente lo valora.

¿Qué influencia tuvo Gabriela, tu mujer, en el creci-miento del negocio?Independientemente de que es mi mujer y la amo, es una persona muy positiva, con mucho empuje, que le gusta mucho el gremio. Ella hizo cursos de joyería, o sea que es joyera de oficio. En la empresa está a la par mío y compar-timos todas las decisiones. Quizás las más positivas que tomé para Joyas ABBA fueron impulsadas por ella.Sin ir más lejos, la mudanza al nuevo local, que para noso-tros es un emprendimiento muy importante, no lo hubiera hecho si no hubiese estado Gaby a mi lado.

Retomando el tema de la apertura del nuevo local, ¿como te arriesgaste a emprender semejante mudanza y reforma en este momento de crisis tan agudo?Mirá, me considero una persona optimista por naturaleza y pienso siempre en positivo.Reconozco que tengo una buena intuición que me lleva a tomar decisiones acertadas. Es cierto que el local anterior nos estaba quedando chico, y en consecuencia, la calidad de atención ya no era la ideal. Decidimos, entonces, alqui-lar un local más grande e invertir en la refacción completa, generando un espacio funcional y agradable para nuestra clientela. Es una gran apuesta, quizás no tanto para acapa-rar más clientes, sino para atender como se merece a los que nos fueron fieles durante tantos años.

Me considero una persona optimista por naturaleza y pienso siempre en positivo. Reconozco que tengo una buena intuición que me lleva a tomar decisiones acertadas.


GALERIA

PRODUCCION CONSTANZA COFRECES FOTOGRAFIA DAMIAN WASSER

DELEITEMASCULINO

Gemelos de plata con oro y llavero de plata de Angel Joyas


Llavero y gemelos de plata con oro de Angel Joyas


GALERIA Colgante de acero y pulsera de

acero con caucho de Ben Junot


Conjunto de colgante, gemelos y llavero de acero de Ben Junot


EVENTOS

LA YA TRADICIONAL EXPOSICION DESPLIEGA AÑO TRAS AÑO TODO SU ESPLENDOR EN LOS SALONES DE LA RURAL. ALLI SE ENCUENTRAN LOS MAS OSADOS CREATIVOS DE TODAS LAS DISCIPLINAS DEL DISEÑO DE NUESTRO PAIS PARA MOSTRAR SU PRODUCCION AL PUBLICO, DE FORMA ATRACTIVA, DESLUMBRANTE Y DIVERTIDA. UNA VEZ MAS, LA JOYERIA ESTUVO PRESENTE Y ALLI ESTUVIMOS.TEXTO Y FOTOGRAFIAS DAMIAN WASSER

FERIA PURO DISEÑO:UN CLASICO DE LA INNOVACION

Dentro del gran salón el visitante se encontraba en su recorrido con diferentes ambientaciones que aportaban color y un clima especial a la expo.


SERGIO COLON¿Qué se trae esta nueva colección? Venía trabajando con muchas formas geométricas, con mucha simetría. Eso es lo que me caracterizó en coleccio-nes anteriores. En ésta, la novedad es una relación más di-recta con la forma natural. Se emparenta con las escamas, con las hojas, con las gotas… Tiene mucho de orgánico. Para mi manera de producir, de diseñar, es un cambio bas-tante importante. Traté de romper la simetría tradicional, aunque ahora llegué a una simetría más antigua, que es la simetría de la naturaleza. Es como que no me puedo zafar de eso, es lo que me caracteriza como diseñador.

Se nota en tus trabajos que sos muy prolijo y detallista. En general es una característica de la marca. Se diferencia naturalmente por el tratamiento que tienen las superficies, la variedad cromática. Otra cosa que define la marca es el trabajo con resina de una manera única.

Hablando de resina, veo que con este material, que sin ser en sí mismo algo novedoso, has encontrado texturas muy interesantes.Si, por ejemplo hay toda una colección que simula el ámbar, lo que logré con inclusiones de laminillas de oro 22K. No buscaba ese efecto específicamente… apareció. Surgió durante la experimentación. Investigo mucho con los materiales por el método de prueba y error, y obtengo resultados sorprendentes hasta para mí.

Luz Arias. Anillos de plata con goma reciclada.

Veo que la medialuna esta siempre presente. ¿Tiene algún significado especial para vos?Es una forma que me gusta, y se asocia mucho con la mujer, lo femenino. El símbolo de la virgen también tiene una media luna. En general todas las piezas tienen alguna carga simbólica, pero no lo hago evidente. Casi siempre son cosas que me sirven para llegar al diseño y que la pieza tenga un sustento conceptual.

LUZ ARIAS¿Qué te trae este año por PuroDiseño?La verdad es que me traen muchas cosas este año. Primero fui convocada para ser curadora de la muestra junto con Benito Fernández y Eduardo Aldacour. Los tres nos reuni-mos para hacer la selección de todos los participantes, con el concepto de que éste es un espacio que hay que cuidar. Es un trabajo que sinceramente hice con muchísima sa-tisfacción. Creo en las muestras argentinas y siento, como diseñadora, que todos los que estamos en esto tenemos el compromiso de hacer lo necesario para seguir creciendo y manteniendo los espacios de diseño, de exhibición, las muestras, etc., sobre todo en estos momentos de crisis en el que el mundo parece estancarse. Es importante permitir que la gente se exprese, sobre todo habiendo semejante cantidad de gente talentosa.

Vi tu pieza en PuroInédito, ¿de que se trata?Yo tradicionalmente trabajo en plata, en oro… me gusta trabajar en metal. Hace poco estuve en contacto con la gente del Centro Metropolitano de Diseño e hice un curso sobre reciclado. Me quedé muy comprometida con el tema, entonces empezaron a surgir estas piezas que tienen metal, específicamente plata, y tienen intervención de llanta de auto, que es la temática del stand. Básicamente lo que hice en estas nuevas piezas fue cortar secciones de goma de 1mm. de ancho, que finalmente termina dando en conjun-to como un efecto de plumas. Es un trabajo arduo, pero es muy interesante. La goma tiene muchos usos, y puntual-mente, lo que tiene de interesante la joyería con respecto al reciclado es que resulta más permanente.Hay gran interés en esta edición de la feria por el desarro- Se pueden ver las texturas logradas con resina en las piezas de Sergio Colón.


llo sustentable, y yo me sumo a la tendencia con este ma-terial. La tendencia es empezar a incluir otros materiales. Para eso hay que aprender, mostrar y enseñar a tenerlos como una opción más, porque la joyería puede ser mucho más que la plata o el oro.

RUTH SCHAFFER¿Como llegaste a la joyería?En realidad empecé haciendo escultura, estudié con Pujía. Luego estuve viviendo muchos años en las sierras de Cór-doba, y en general hacía cosas para mi. De a poco la gente empezó a ver mi obra y me incentivaron a que lo encarara de forma profesional. Hacía esculturas en cerámica, en hie-rro, pero quise volcarme a hacer algo parecido, pero que se pudiera usar. Ahí surgió el interés por la joyería y nacieron estas colecciones.

Se ve mucho movimiento, figuras humanas en posiciones de baile. ¿Que me podes contar de tus piezas y tu estilo?Trabajo con distintas técnicas. Por un lado todo lo que es cera perdida y por otro manejo las técnicas de casamiento de metales que aprendí en el taller de Fabiana Gadano.Mi trabajo tiene que ver mucho con mi búsqueda interna, con lo recreativo, el juego. Mi idea es siempre tratar de transmitir algo. Cada pieza tiene un contenido. Además me gusta el movimiento, así que muchas de las pie-zas se pueden usar de varias maneras. Se pueden transfor-mar, de manera que quien la usa pueda participar de ella.

¿Normalmente hay un diseño, una búsqueda previa o simplemente te pones a jugar con los materiales y van saliendo cosas?Me pasan las dos cosas. Por un lado, siendo arquitecta, tengo incorporado todo el método formal, pero muchas veces simplemente me vinculo con el material y empiezan a surgir formas que me disparan ideas… es cuando más lo disfruto.

¿Es la primera vez que participas de PuroDisño?Con stand propio si. Pero me presenté hace un par de años al concurso “Joyas de película” y resulté finalista. Mi pieza estuvo expuesta junto con la de unos veinte diseñadores más.

CONTêMPORA JOYASLa diseñadora Mónica Da Silva es la creativa al frente de esta marca de joyería de autor, que con un stand muy prolijo, moderno y llamativo, presenta sus colecciones en las que se ven ideas originales como grupos de anillos que en conjunto le dan significado a una pieza mayor o anillos para varios dedos.

¿Cual es el concepto de Contêmpora Joyas?Nuestro diseño de basa en el desarrollo de ideas. Es una joyería muy conceptual que no sigue las tendencias de la moda. Por eso son piezas atemporales. Trabajo con piedras, con cristales Swarovski… me encanta trabajar con cobre. La terminación en general es texturada. No soy fanática del pulido.

EVENTOS

Ruth Schaffer. Gargantilla con colgante desmontable.

Ruth Schaffer. Mini Esculturas.


Anillo “equilibrio”. Sirve para usar en el anular y tiene una tabla que cubre el dedo de al lado.

Anillo componible. Es un anillo sello que se desarma en cinco anillos individuales que en conjunto forman un diseño.

Anillo articulado. Es un anillo de tamaño único que por su forma se ajusta en el dedo de quien lo use.


¿Cuánto hace que existe la marca?Es relativamente nueva. Yo empecé a estudiar en el año 2001 con María Médici y al tiempo comencé mi proyecto individual. Ahora soy la diseñadora de la marca y me acompaña en la fabricación un joyero que hace el trabajo de taller.Hasta ahora me había manejado con la fabricación de piezas sobre pedido, pero estoy cambiando un poco la estrategia de ventas y comencé a trabajar con algunos comercios que revenden nuestras joyas, siempre mante-niendo el concepto de joya única.

DIEGO PONTLuego de pasar por varias instancias de selección, la empresa Pont-Magallanes formada por Diego y su esposa fue invitada a participar en la Feria PuroDiseño, dentro de un sector espe-cial de la provincia de Tucumán, junto a los más importan-tes referentes de cada disciplina de diseño de esa provincia.

¿Cómo es hacer joyería de autor en Tucumán?Como todo, la base del éxito es el trabajo y el esfuerzo. Este lugar que me han brindado en la exposición lo demuestra, aunque en el interior me da la sensación que es bastante más

Las vitrinas de Pont-Magallanes estuvieron ambientadas con elementos de la naturaleza como ramas y piedras autóctonas de Tucumán.

15 stands formaron parte del sector de la provincia de Tucumán dentro de la Feria PuroDiseño. Allí se pudieron ver a los mejores referentes de cada disciplina.


complicado. Estamos muy aislados. En primera instancia, no llegan los insumos con la misma facilidad que en Buenos Aires y además no nos enteramos de lo que pasa afuera. En Tucumán están locos con la joyería contemporánea. Las cosas que yo hago no son muy bien vistas por la comu-nidad de joyería tradicional, se ponen algo celosos. Hay muchos artistas de otras disciplinas como la pintura o la escultura que están deseosos de ingresar al mundo de la joyería porque el metal tiene una plástica que no muchos materiales tienen. Con el metal realmente podés hacer cualquier cosa. Hay un abanico de técnicas tan amplio que te permite jugar con lo que sea.

Mas allá de que cada diseñador tenga su estilo, se ve en tu diseño una impronta muy diferente. ¿A qué se debe?Desde chico empecé con la joyería y tuve varios maestros. He viajado mucho por Sudamérica y a partir de los viajes fui aprendiendo e incorporando técnicas precolombinas. Una vuelta estuvimos con mi esposa en un pueblito de Ecuador que se llama Chordeleg, ubicado a 40km de Cuenca, la tercera ciudad más importante del país. Es un pueblo hermosísimo de unos 10 mil habitantes, rodeado de montañas y surcado por un río muy bello. Mucha de la gente que vive en ese pueblo trabaja de la orfebrería. Algunos buscan oro en el río, otros fabrican crisoles, otros venden herramientas, o son joyeros.En el pueblo hay tres grandes maestros. Con uno de ellos tuvimos mucho “feeling”. Tal es así que terminamos vivien-do en su casa de adobe y durmiendo en el taller, sobre un piso de tierra junto a un kilo y medio de oro. Allí hacen una orfebrería muy tradicional, con técnicas absolutamente precolombinas. Aprendí muchas de las técnicas que manejaban los antiguos pueblos indígenas y ahora las aplico a mis creaciones.

Veo que te basás mucho en la naturaleza. ¿Qué es lo que te inspira?Este año usamos la naturaleza como propuesta para basar en ella nuestros diseños. Volviendo a la premisa de que el metal es muy versátil, aprovechamos sus características físicas para plasmar nuestras ideas. Para ello nos trasla-damos a un cerro muy cercano a la ciudad de Tucumán donde se encuentra una selva que se llama Yunga. Allí sacamos fotos y buscamos reproducir algunas de las cosas que vimos y nos llamaron la atención. Por ejemplo, una de las piezas representa el movimiento del agua, otra tiene madera que se encuentra en el cerro, otras tienen piedra volcánica. La idea es mostrar un lado oculto de Tucumán de una manera diferente y atractiva.

Desde chico empecé con la joyería y tuve varios maestros. He viajado mucho por Sudamérica y a partir de los viajes fui aprendiendo e incorporando técnicas precolombinas.


REPORTAJE

LA DISEÑADORA DE JOYAS GABRIELA HORVAT FUE SELECCIONADA JUNTO A SU MADRE, PAULA DIPIERRO, PARA PARTICIPAR DE LA FERIA DE DISEÑO DE JOYERIA QUE DESDE HACE 50 AÑOS ES EL REFLEJO DE LA VANGUARDIA EN ESTE RUBRO. JUNTO A RECONOCIDOS JOYEROS DE TODO EL MUNDO, COMPARTIO UNA SEMANA A PURA JOYERIA.

POR: DAMIAN WASSER - FOTOS: CATÁLOGO SCHMUCK ‘09

REPRESENTANDO CON ORGULLOA NUESTRO PAIS EN MUNICH

GABRIELA HORVAT

Gaby, contame de qué se trata esta feria de la que poco se conoce en nuestro paísPara empezar, es una exposición exclusivamente de joyería –Schmuck significa joyería en alemán– que tiene como sede principal la ciudad de Munich, en Alemania. Después se presenta en diferentes ciudades del mundo. Es como una mini bienal de Venecia, pero sólo de joyería. Se genera un espacio donde te relacionás y podes conocer a los joyeros que están presentando sus trabajos. Reciben gente de todo el mundo, especialmente de Europa… también hay muchos orientales. Me llamó la atención ver poca gente de Estados Unidos. Paralelamente a esta gran exposición de joyería, están to-das las galerías de arte de la ciudad presentando sus mues-tras. Todos intentan aplicar de alguna manera a Schmuck. Obviamente muchos pretenden ingresar. Si no lo logran, se juntan en grupos o abren su propia exhibición en algu-na galería. Se aprovecha la gran afluencia de público que recibe Schmuck para mostrar el trabajo de muchos años.Se arma como un gran mundo de joyería europea, espe-cialmente alemana y holandesa, y recalco esto porque se ve claramente la impronta local. La primera vez que lo ves te maravilla, y después de varias veces te das cuenta que es todo más o menos lo mismo, aunque con una impronta totalmente diferente a la nuestra. Una de las muestras más interesantes que vimos fue la de Dorothea Prühl, que es una de las grandes joyeras alema-nas. La muestra se hizo en La Alte Pinakothek y ocupaba todo un piso. Es un museo de arte contemporáneo, como si fuera el MALBA pero más grande. Realmente fue muy impresionante para nosotras, sobre todo porque no esta-mos acostumbradas a ver que se le dé semejante espacio a la joyería. Además en otro piso había una muestra de las más lindas que hemos visto, de una colección privada de joyería contemporánea con obras de diferentes joyeros.

Una de las piezas presentada por Gabriela Horvat y Paula Dipierro. Cobre, lana, seda y alpaca.


Postal de invitación a la presentación de Schmuck 2009 en Melbourne.

¿Cómo lograste entrar a Schmuck?Bueno, para empezar Schmuck realiza anualmente una convocatoria abierta a todo público, de cualquier parte del mundo, con una curaduría que cambia todos los años. Eso les da a los artistas la oportunidad de seguir intentando, ya que cada jurado tiene una visión diferente. Lo que no le gustó a un jurado le puede interesar a otro. Siempre está formado por artistas de gran valor cultural, aunque no siempre son joyeros.

El año pasado, Cecilia Richards, de la provincia de Cór-doba, fue la primer argentina que quedó clasificada para Schmuck. Cuando termina el evento, los organizadores les piden a los participantes que recomienden a algunos cole-gas de su país, a fin de estimular la inscripción de nuevos participantes. Ella mencionó el nombre de varias personas entre las cuales estaba yo. Si no hubiese sido porque Ceci-lia me lo propuso jamás hubiera mandado mi solicitud. La primera vez que yo vi algo de Schmuck fue hace tres años en el MOMA de Nueva York y dije: “¡Que bueno sería poder participar de esto dentro de quince años!” La verdad que no lo imaginaba como una posibilidad para mí en este momento. De todas maneras me la jugué. Sin muchas

Para mí la joyería contemporánea euro-pea tiene algo de pieza de arte, transmite siempre un mensaje.


DISEÑO

Salones y vitrinas de la muestra

Arriba: Tapa del catálogo de la exhibición

expectativas mandé el e-mail de inscripción con fotos de ocho piezas y todas las formalidades que piden, y a los tres meses me llegó la respuesta confirmando que había ingresado. ¡Fue increíble!

¿Tuviste oportunidad de conocer a algún joyero impor-tante o de hacer algún vínculo interesante con algún colega?La verdad es que cada uno va más que nada a venderse, a hablar de sus piezas, de su obra en general y no le dan mucha importancia a lo que tengas para contarles... no encontré mucha intención de socializar. Igualmente cono-cimos una profesora de joyería inglesa que nos dijo que la llamemos si algún día pasábamos por Londres, y a un representante que quiere llevar joyeros a Japón.

¿Qué diferencias encontrás entre la joyería europea y la de otros lugares?Para mí la joyería contemporánea europea tiene algo de pieza de arte, transmite siempre un mensaje. Siempre le ponen una carga histórica o algo que tenga que ver con su persona, mientras que, por ejemplo, la joyería de Estados Unidos es mucho más lúdica, tiene que ver más con la técnica, con los materiales.

¿Sentís que este viaje y la participación en Schmuck te aportaron algo o modificaron de alguna manera tu percepción respecto de la joyería contemporánea?Bueno, como te decía, pude ver que la joyería europea es mucho más cercana al arte. Se ve que las obras tienen un fin y pretenden comunicar algo. Eso me mostró, en comparación, que en general los joyeros acá se agarran más del material como elemento de experimentación y muchas veces se proponen hacer una joya con un material en especial, cuando a los fines de comunicar por ahí esa pieza hubiese quedado mucho mejor con otro elemento. Es como que somos muy técnicos, y en realidad el artista debe usar la técnica como un medio de expresión. También me da la sensación que a muchos joyeros les falta formación en el plano artístico, compositivo, desconocen temas como historia del arte y sus diferentes estilos. Carecen de los elementos teóricos para apuntalar la creatividad. Reconozco que técnicamente no soy una gran joyera, pero si necesito resolver algo que no lo puedo hacer personal-mente voy a buscar a alguien que domine la técnica y lo pueda hacer por mi. Cuando Miguel Ángel pintó la Capilla Sixtina, no lo hizo solo, él dirigía la obra. Ahí es cuando se mezcla el rol del diseñador y el del técnico, donde cada uno puede hacer aportes positivos desde sus fortalezas.

Es como que somos muy técnicos, y en realidad el artista debe usar la técnica como un medio de expresión.


a Revista ESTILO JOYERO lanzará en Julio del corriente año su edición número 50. Para celebrar este importante evento, y en su afán

por promocionar y difundir las actividades del rubro, convocará a un concurso de Joyería de Autor, bajo el título “Enigma”. La convocatoria pretende incentivar la creatividad de los joyeros argentinos y generar conciencia respecto de la importancia y protagonismo que está teniendo esta corriente de la joyería, destacando a aquellos que, comprometidos con la búsqueda de una nueva estética, sean genuinamente innovadores.Para ello, la Revista Estilo Joyero cuenta con el apoyo del Museo de Arte Popular José Hernández, donde se realizará la exhibición de las piezas ganadoras y seleccionadas, del 12 al 30 de Agosto de 2009. La muestra tendrá lugar en el Salón de Platería del Museo y estará acompañada por charlas, demostraciones, fotografías y audiovisuales que mostrarán de forma dinámica los procesos de génesis de la joya. El jurado del concurso estará compuesto por: Mabel Pena, Fabiana Gadano y Jorge Castañón, todos ellos diseñadores de joyas y docentes de dicha disciplina; y Diana Yoffe, directora del Complejo Educativo de Joyería, quien oficiará de presidenta del jurado.

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1º CONCURSO NACIONALDE JOYERIA DE AUTORREVISTA ESTILO JOYERO

CARACTERISTICAS GENERALES DEL CERTAMEN:

• TEMA: Enigma• COSTO DE INSCRIPCION: $50.-• PRIMER PREMIO: $3000.-• SEGUNDO PREMIO: $1500.-• TERCER PREMIO: $500.-• PREINSCRIPCION: Hasta el 19 de Junio• RECEPCION DE INSCRIPCIONES: 22 de Junio al 3 de Julio• RECEPCION DE PIEZAS FINALISTAS: 27 al 31 de Julio• EXPOSICION: 12 al 30 de Agosto - Museo José Hernández• JURADO: Diana Yoffe, Mabel Pena, Fabiana Gadano y Jorge Castañón.

Los participantes podrán descargar las Bases y Reglamento del concurso ingresando a http://www.estilojoyero.com.ar/concurso.asp, donde también podrán realizar su inscripción online. Para cualquier consulta, comuníquese con nuestra redacción al (011) 4303-0260 en el horario de 10 a 16hs o por e-mail a: [email protected]

CIERRE DE INSCRIPCION: 19 de Junio


CALENDARIO DE SEMINARIOS Y CHARLASCOMPLEJO EDUCATIVO DE JOYERIA Libertad 145 6º piso, Cap. Fed. Teléfonos: (011) 4381.5544/ 4383.4483 E-mail: [email protected] Web: www.escueladejoyeria.com.ar

CLASE ABIERTA GRATUITA COMO REALZAR LA BELLEZA DE LAS PIEDRAS

FECHA: Viernes 3 de Julio 18,30 hs. VACANTES LIMITADAS. RESERVE SU LUGAR.A cargo de la Prof. Fanny Wainstein

TEMAS A DESARROLLAR:- El engarce adecuado para cada piedra. - El trabajo minucioso del engarzador. Diferentes técnicas y todos los tipos de engarces.

CURSO CURSO DE INICIACION A LA JOYERIA

Duración : 2 mesesArancel: $200 x mesAsistencia: 1 vez x semana en clases de tres horas practicas.Matricula: $60.-

Curso dirigido a personas que quieran conocer las técnicas elementales para la fabricación de joyas sencillas en forma práctica dentro del taller de joyería.

SEMINARIO DIBUJO TECNICO Y TECNICAS DE EXPRESION PARA JOYEROS

Prof.: Arq. Marcela Montaño VillegasDuración: 2 módulos de 8 clases de 120 min. cada uno Capacidad: 5 alumnos máx. por claseTemas a desarrollar:Aproximación a los instrumentosPlanos de fabricación de piezasGeometría planaSistema diédrico (vistas, cortes, detalles, despieces)Sistema isométrico – visión de conjuntoSistema perspectiva caballera – visión frontalSistema perspectiva militar – visión aéreaPerspectiva cónicaSistema cónico

La luz, elemento principal en la representación del volumenTeoría del colorEl color de la plataEl color del oroDiferentes medios y materialesDibujo de gemas

estilo joyero nro 49 - junio 2009

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