czas na wnetrze

Czasna Wnętrzepismo miłośników stylowych i komfortowych wnętrz

www.CzasNaWnetrze.pl

Czasna Wnętrzepismo na Wnętrzepismo na Wnętrze

miłośników stylowych i komfortowych stylowych i komfortowych stylowych

wnętrz

www.CzasNaWnetrze.plokladka11.indd 1

2012-02-09 16:37:05

Bez nazwy-3 1 2012-03-05 14:38:19

28 marca 2012 r. o godzinie 18.00 w salach wystawowych Hotelu Harenda ul. Krakowskie Przedmieście 4/6, Warszawa

Otwarcie wystawy

23 marca o godzinie 19.00

Wystawa przedaukcyjna 24 – 28 marca 2012 r.

sobota – niedziela: 12.00 – 15.00

poniedziałek – wtorek: 11.00 – 19.00 środa: 11.00 – 18.00

Dom Aukcyjny REMPEX

00-324 Warszawa, ul. Karowa 31 tel./fax: (0-22) 826 44 08 www.rempex.com.pl

rempex@rempex.com.pl j.dziewulska@rempex.com.pl

WydawcaREMPEX Sp. z o.o.01-839 Warszawa, ul. Barcicka 38

Redakcja katalogu, noty katalogoweJoanna Dziewulska

Współpraca Katarzyna Włodarska

Szanowni Państwo,Prezentujemy ofertę kolejnej aukcji Domu Aukcyjnego Rempex. Chcielibyśmy w skrócie przybliżyć Państwu zasady udziału w licytacji.

Aby uczestniczyć w aukcji należy przed jej rozpoczęciem wpłacić vadium (500 zł) i odebrać numer licytacyjny, za pomocą którego będą dokonywane zakupy.

Mając na uwadze czas trwania aukcji, licytujemy tylko te obiekty, którymi jesteście Państwo zainteresowani. Prosimy zatem na początku aukcji zgłosić na specjalnie przygotowanych kartkach numery katalogowe obiektów, które Państwa interesują. Podczas licytacji wyczytujemy tylko zgłoszone obiekty.

Jeśli nie możecie Państwo osobiście wziąć udziału w aukcji, istnie je możliwość zgłoszenia przed aukcją oferty zakupu z podaniem oferowanej najwyższej ceny - wówczas w licytacji w Państwa imieniu weźmie udział wyznaczony pracownik. Istnie je również możliwość telefonicznego udziału w licytacji za pośrednictwem naszego pracownika.

W przypadku braku ofert kupna po cenie wywoławczej, stosujemy stopniowe – trzykrotne obniżanie proponowanej ceny. Wówczas pierwsze zgłoszenie oferty kupna kończy licytację. Zakup poniżej ceny wywoławczej musi być w ciągu trzech dni potwierdzony przez właściciela obiektu. Osoba, która wygrała licytację ma zawsze pierwszeństwo zakupu. Po aukcji przyjmujemy jedynie dodatkowe oferty kupna po cenach wywoławczych, ale i wówczas prawo pierwokupu przysługuje osobie, która wygrała licytację.

Po zakończeniu pierwszej tury licytacji, istnieje możliwość dodatkowego zgłaszania do licytacji niesprzedanych obiektów.

Zwracamy uwagę, że do wylicytowanej ceny doliczana jest opłata organizacyjna w wysokości 15%. Nasi pracownicy są zawsze do Państwa dyspozycji. Prosimy się do nich zwracać z wszelkimi pytaniami i prośbami. Mogą oni być również Państwa osobistymi doradcami pod czas aukcji.

Szczegółowe informacje dotyczące przebiegu aukcji znajdziecie Państwo w regulaminie na końcu katalogu oraz pod numerem telefonu (0-22) 826 64 82.

Projekt graficznyPiotr Dziewulski

ZdjęciaRobert Wancerz i autorzy

Kierownik projektuJoanna Dziewulskaj.dziewulska@rempex.com.pltel. 669 111 109

Wszystkie prawa zastrzeżoneISSN 14 29-9755nakład 1100 szt.

Na okładce:Chazme 718 | Real 3Dpoz. 11

Partner

Patroni

Fishing with the Death, 2012olej, płótno, 184 x 64,5 cmsygn. na odwrocie: Bezt / „Fishing with the Death” / 20123 800 zł

Bezt

06

01

The journey, 2012akryl, olej, płótno, 120 x 80 cmsygn. na odwrocie: ETAM 2012 / BEZT SAINERJest to pierwsza wspólna praca artystów wykonana na płótnie.4 700 zł

etAM

07

02

Carbon, 2011akryl, tusz, płótno, 60 x 60 cmsygn. p.d.: AQUALOOPAna odwrocie: IGOR CHOŁDA (AQUALOOPA) „CARBON”, AKRYL, TUSZ, 20111 000 zł

AquAloopA03

08

bez tytułu, 2011akryl, spray, outliner, elementy fosforyzujące, płótno, 70 x 100 cmsygn. p.d.: AUTONEna odwrocie: AUTONE 2011 / SOPOT / 1=11 500 zł

Autone„CUTS set 1” 2011technika własna - collage, 200 x 78 cmpraca wystawiana: CUTS, Poznań, 2011/2012- wystawa indywidualna2 000 zł

Autone04 05

09

Szczerbaki, 2010olej, płótno, 50 x 80 cmsygn. na odwrocie: 04 V 2010 / K Arszennik700 zł

KRzYSztoFARSzennIK

06

10

Bez tytułu, 2011 z cyklu: Circusakryl, płótno, 80 x 60,4 cmsygn. na odwrocie: Coxie / 2011 / Z CYKLU: CIRCUS1 000 zł

CoxIe07

11

Ella, 2012akryl, płótno, 20 x 25 cmsygn. na odwrocie: ELLA ELŻBIETA PRUSINOWSKA I.02. / 2012800 zł

ELŻBIETA ‘ELLA’ PRUSINOWSKA

Cosmic covenantspray, akryl, marker, płótno, 30 x 30 cmsygn. na odwrocie: „CIAH” Bell600 zł

CIAh CIAh | Bell

12

08

09

JP2/b16, 2009akryl, szablon, płótno, 50 x 70 cm;numerowana: 2/5 sygn. na odwrocie: FUSS / 20093 000 zł

peteR FuSS

13

10

REAL 3D, 2012technika mieszana, płótno, 90 x 60,3 cmsygn. p.d.: HZMEna odwrocie: CHA / ZME / 718 . II.121 800 zł

ChAzMe 718

Impastechnika mieszana, płótno, 70,2 x 60 cmsygn. p.d.: CHA / ZME / 7182 000 zł

ChAzMe 718

14

11

12

Eva v.02, 2011spray, szablon, płyta MDF, 82 x 26 cmsygn. na odwrocie: CZARNOBYL / Berlin 2012 / ‘EVA’1 600 zł

CzARnoBYlbez tytulu, 2010spray, szablon, płyta MDF, 60 x 40 cmsygn. p.d.: CZARNOBYL na odwrocie: CZARNOBYL / Berlin / 2010.1 600 zł

CzARnoBYl

15

13 14

Autoportret z rogami, 2012akryl, tusz, płyta hdf, ok. 130,5 x 94 cmsygn. p.d.: JACYNDOL na odwrocie: JACYNDOL 2012600 zł

JACYndol

16

15

Literytechnika własna – collage, ok. 232 x 195 cm2 500 zł

GReGoR GonSIoR

17

16

Gejszaakryl, tusz, płótno, 120,3 x 60 cmsygn. p.d.: Foxy2 000 zł

FoxYDeerstechnika mieszana, płótno, 100 x 70 cmsygn. na odwrocie: M.Sa 2012700 zł

MALWINA ‘ESZE’ SWAWOLSKA

18

17 18

Gepetto was born in Polandtechnika mieszana, bristol naklejony na płytę pilśniową, 68,5 x 48,8 cm (w świetle oprawy)sygn. p.d.: LUMP tagi na szybie - Kersoe1 400 zł

luMpUcieczka Lotatechnika mieszana, płyta pilśniowa, 58,7 x 88,7 cm (w świetle oprawy)sygn. p.d.: Lump 2012 na odwrocie: Lump 2012..1 800 zł

luMp

19

19 20

Nuit blanche 2011fotografia barwna, druk APP, papier - HGE 310 gsm, 36,5 x 50 cm (wym. obrazu); 50 x 70 cm (wym. arkusza)opisana i numerowana l.d.: Nuit Blanche 2011 1/1sygn. p.d.: Jola Kudelawydruk autorski nakład: 1/1cena: 1 000 zł

JolA KudelA

Doubting Thomasfotografia barwna, druk APP, papier - HGE 310 gsm, 40 x 59,8 cm (wym. obrazu); 50 x 70 cm (wym. arkusza)opisana i numerowana l.d.: doubting Thomas 1/1sygn. p.d.: Jola Kudelawydruk autorski nakład: 1/11 000 zł

JolA KudelA

20

21

22

Kartyspray, akryl, płótno, 130 x 97 cmsygn. p.d.: Looney2 900 zł

looneYAmericanospray, akryl, szablon, płótno, 114 x 97 cmsygn. l.d.: looney1 900 zł

looneY

21

23 24

Children of the Gravespray, szablon, płótno, 100 x 140 cm (całość składa się z dwóch płócien o wymiarach 100 x 70 cm - każde)sygn. na odwrocie: maniac ’12 (każde)1 200 zł

MAnIAC

22

The Tribespray, szablon, akryl, płótno, 100 x 70 cmsygn. na odwrocie: maniac ’11600 zł

MAnIAC25 26

Strange Love, 2012spray, szablon, blacha 70 x 49,3 cmsygn. l.d.: monstfur na odwrocie: STRANGE / LOVE 2012 / hęd / kut / monstfur800 zł

MonStFuRHard workin mar, 2012spray, szablon, blacha, 66 x 45,7 cmsygn. l.d.: monstfur na odwrocie: HARD / WORKIN / MAR 2012 / hęd / kut / monstfur800 zł

MonStFuR

23

27 28

Uwaga fabryka – tryptyk, 2002spray, szablon, płyta pilśniowa, 102 x 142 cm (każda)sygn. p.d.: mariusz / WARAS / 2002 (każda)Praca reprodukowana: Graffiti w Polsce 1940 - 2010, Tomasz Sikorski, Marcin Rutkiewicz, [wyd.] Carta Blanca, 2011, il. s. 21612 000 zł

M-CItY

24

29

„Raspberry empire m-city 621”, 2012akryl, spray, szablon, płótno, 150 x 100 cmsygn. na odwrocie: „RASPBERRY EMPIRE / M-CITY 621” / MARIUSZ WARAS 2012 / M-city5 000 zł

M-CItY„Raspberry laboratory m-city 620”, 2012akryl, spray, szablon, płotno, 150 x 100 cmsygn. na odwrocie: „RASPBERRY LABORATORY / M-CITY 620” / MARIUSZ WARAS 2012 / M-city5 000 zł

M-CItY

25

30 31

Dekonstrukcja 02, 2012technika mieszana płótno, 100 x 100 cmsygn. na odwrocie: Bartosz Świątecki / Pener 20121 600 zł

peneRDekonstrukcja 05, 2012technika mieszana, płótno, 100 x 100 cmsygn. na odwrocie: Bartosz Świątecki / Pener 20121 600 zł

peneR

26

32

33

ONE TO SPRAY TWO, 2011technika mieszana, płótno, 100,5 x 50,2 cmsygn. l.d.: CHAZME/NAWER na odwrocie: NAWER! 2011 / CHAZME1 800 zł

ChAZME 718 /NAWERONE TO SPRAY TWO, 2011technika mieszana, płótno, 100 x 49,8 cmsygn. na odwrocie: NAWER! 2011 / CHA / ZME / 7181 800 zł

NAWER/ChAZME 718

27

34 35

Grottaglie, 2012ceramika szkliwiona, średnica: 26,3 cmsygn. na odwrocie oprawy: NeSpoon / 2012 / Grottaglie / Sterntaler / ceramika2 400 zł

neSpoonMost Poniatowskiego, 2012ceramika szkliwiona, 32,2 x 15 cm sygn. na odwrocie: NeSpoonna odwrocie oprawy: NeSpoon / 2012 / MOST PONIATOWSKIEGO2 400 zł

neSpoon

28

36 37

Bez tytułu, 2012akryl, papier, płótno, 24 x 18 cmsygn. na odwrocie: PIKASO / ONE / 2012700 zł

pIKASoBez tytułu, 2012akryl, płótno, 30 x 20 cmsygn. na odwrocie: PIKASO / 2012800 zł

pIKASoBez tytułu, 2012akryl, płótno, 24 x 18 cmsygn. na odwrocie: PIKASO / 2012700 zł

pIKASo

29

38 39 40

30

77-C, 2012akryl, spray, płótno, 120 x 70 cmsygn. na odwrocie: 77-C SEIKON 2012600 zł

SeIKon41

Agglutinare, 2011 z cyklu: „Scattering”akryl, spray, tusz, płótno, 92 x 73 cmsygn. p.d.: Proembrionna odwrocie: Krzysztof Syruć / Proembrion 2011.07.20 „Agglutinare” / z cyklu „Scattering”1 300 zł

pRoeMBRIonSprawl, 2012akryl, tusz, płótno, 80 x 60 cmsygn. p.d.: Proembrionna odwrocie: Krzysztof „Proembrion” Syruć / Proembrion / 12.02.20121 700 zł

pRoeMBRIon

31

42 43

Przeszłość, 2012olej, płótno, 100 x 100 cmsygn. p.d.: „Przeszłość” M. Polaczek 20121 200 zł

MIChAł POLACZEK

32

44

SAINTtechnika mieszana, płótno, 100 x 100 cmsygn. l.d.: 19 1 9 11 15 na odwrocie: Saiko / TRUEST / 20131 600 zł

RAFAł SAIKO IKKOSINNERtechnika mieszana, płótno, 100 x 100 cmsygn. p.d.: 19 1 9 11 15 na odwrocie: Saiko / TRUEST / 20131 600 zł

RAFAł SAIKO IKKO

33

45 46

bez tytułu, 2011akryl, fornir z drewna orzechowego, ok. 65 x 27 cmsygn. p.d.: S.XIPraca wystawiana: Something for all the family, Amsterdam, 20113 000 zł

SWANSKI

bez tytułu, 2011akryl, fornir z drewna egzotycznego, ok. 76 x 33 cmsygn. p.d.: S.XIPraca wystawiana: Something for all the family, Amsterdam, 20114 000 zł

SWANSKI

34

48

47

Ugly duckling, 2012akryl, płótno, 80 x 60 cmsygn. na odwrocie: PRZEMEK / BLEJZYK / SAINER / 20122 300 zł

SAIneR

35

49

Konie, 2010technika mieszana, cztery płótna o wymiarach 50 x 100 cm (każde)sygn. p.d.: ‚ chazme 718 / sepe’ 2010na odwrocie każda praca numerowana i sygnowana: sepe.chazme3 000 zł

ChAzMe 718 / Sepe

36

50

Insomniac 1, 2011technika mieszana, płótno, 100 x 80 cmsygn. p.d.: SEPE na odwrocie: sepe / 20111 800 zł

SepeInsomniac 2, 2011technika mieszana, płótno, 100 x 80 cmsygn. p.d.: SEPE na odwrocie: sepe / 20111 800 zł

Sepe

37

51 52

biskup, 2010akryl, marker, tusz, płótno, 60,2 x 50,2 cmsygn. p.d.: - WIÓR - ’101 300 zł

WIUR

38

53

Herezje na temat świata końca, 2012technika mieszana, płótno, 146 x 168 cmsygn. p.d.: ’12 SZUMPraca wystawiana: Świata koniec, Warszawa, 2012 - wystawa indywidualna3 500 zł

SzuM

39

54

bobsitodruk, płótno, 70 x 48 cmsygn. l.d.: TUSE500 zł

tuSePiegi, 2012akryl, płótno, 70 x 50,2 cmsygn. p.d.: Tuse ’12600 zł

tuSe

40

55 56

Public enemy, 2011akryl, płótno, 130 x 130 cmsygn. p.d.: R. Proch’2011na odwrocie: R. Proch 2011 / „Public enemy”3 900 zł

tone

41

57

Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego na Wydziale Filozofii oraz Łódzkiej Szkoły Filmowej. Niezależny ilustrator, animator i artysta streetartowy. Kon-sekwentnie podąża za swoim stylem. Zanany jest głównie jako autor wielko-formatowych prac ściennych – murali. Jego pokazy live paintingu (malowania na żywo) zdobyły wielu wielbicieli i zyskały uznanie. Obrazy artysty coraz częściej pojawiają się na renomowa-nych aukcjach. Aqualoopa tworzy oraz współtworzy także teledyski i krótkie animacje. Chętnie angażuje się w ciekawe i nieszblonowe projekty łącząc tradycyjne media z nowymi technologiamii. Lubi ożywiać świat swoimi rysunkowymi fantasmagoria-mi. Wystawiał m.in. w Warszawie, Poznaniu, Sopocie i Łodzi.

poz. 03 | s. 8 ur. 1978 r.

AquAloopA

Student piątego roku na Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi. Założyciel grupy Etam, zajmuje się malarstwem wielkoformatowym i sztalugowym, sitodrukiem oraz pro-jektowaniem graficznym. Jego ulubio-nymi tematami są portrety ludzi oraz spersonifikowane postacie zwierząt. Na swoim koncie ma liczne wystawy w kraju i za granicą. Jego prace wiel-koformatowe można oglądać w wielu miastach Polski. Wystawiał m.in. w Lublinie, Wrocławiu, Łodzi, Berlinie i Monachium.

poz. 01 | s. 6ur. 1987 r.

BeztMAteuSz GApSKI

Samouk, którego przygoda ze street artem rozpoczęła się od graffiti. Jego prace charakteryzuje zarówno format (zawsze jest to prostokąt) jak i nieme twarze tworzone czystą plamą koloru obwiedzioną outlinerem. Artysta swoje prace wykonuje w technice olejnej. Artysta ma na swoim koncie wystawy indywidualne i zbiorowe m.in.: w Galerii OFF w Warszawie (2004) i Street Art vs Graffiti w Galerii Sztuki Zachęta w Lublinie (2011).

szczerbak (sheki173) poz. 06 | s. 10

ur. 1980 r.

KRzYSztoF ARSzennIK

Absolwent Wydziału Architektury i Urbanistyki Politechniki Warszaw-skiej (dyplom w 2008 roku pod kierun-kiem prof. Molskiego). Od 1996 roku związany jest ze street artem, zajmuje się także ilustrcją, malarstwem i projektowaniem gra-ficznym. Jako artysta streetartowy zdobył już uznanie poza granicami Polski i jest zapraszany np. do Berlina i Genewy. Jego prace można zobaczyć na murach takich miast jak: Praga, Berlin, Lille, Warszawa, Gdańsk, Łódź, Wrocław, Szczecin czy Kraków. Wystawiał m.in. w Krakowie, Warsza-wie, Łodzi, Berlinie, Monachium i Glasgow. Brał również udział w wielu festiwalach street artowych.

poz. 11, 12, 34, 35, 50 | s. 14, 27, 36ur. 1980 r.

ChAzMe 718DANIEL KALIńSKI

Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Gdańskiej (dyplom u dr. hab. Piotra Lorensa w 2009 r.) oraz studiów podyplomowych z Zarządza-nia Rozwojem Przestrzennym Miasta, Politechnika Gdańska (2011 r.). Od 1998 r. jest czynnym twórcą graf-fiti i street artu. Jest autorem wielu indywidualnych projektów malarskich realizowanych głównie w miejscach opuszczonych, zapomnianych, w najbardziej zniszczonych fragmen-tach tkanki miejskiej. W swojej działal-ności stara się łączyć wiedzę na temat miasta z bezpośrednimi interwencjami w jego przestrzeń. Uczestnik wielu festiwali związanych z graffiti (m.in. TINA B. 2011 Prague Contemporary Art Festival) oraz wystaw zbiorowych m. in. w Berlinie, Gdańsku, Gdyni, Glasgow, Lublinie, Łódzi, Palagiano, Pradze, Sopociei Warszawie. Na swoim koncie ma również wystawy indywidualne m. in. w Sopocie i Pozaniu.

poz. 04,05 | s. 9ur. 1986 r.

Autone

Przedstawiciel polskiego street artu, samouk tworzący murale, płótna i vinyl toys. Wykazuje się również aktywno-ścią na polu projektowania graficz-nego. Jak sam o sobie pisze, jest samozwańczym fetyszystą czaszek i piramid. Jego styl charakteryzują geometria oraz zredukowana pale-ta barw. Uwielbia zderzać ze sobą przeciwieństwa nie tylko w sferze formy – malarstwo i grafikę wektoro-wą, ale i treści – słodycz i mrok. Często podejmuje motyw okultyzmu, kontroli umysłu oraz omamienia jednostki. Niezależnie od środków wyrazu wspól-nym mianownikiem jego prac jest nacisk na jakość i znajomość rzemio-sła tak tradycyjnego jak i cyfrowego. Jego prace można zobaczyć zarówno w galeriach jak i na murach miast takich jak: Wrocław, Zabrze, Łódź, Kraków, Goerlitz, Brno czy Turyn.

poz. 08 | s. 12ur. 1983 r.

CIAh-CIAh

Choć jest absolwentką Historii na Uniwersytecie Wrocławskim to wciąż poszukuje nowych wyzwań. Jednym z nich jest właśnie street art, na polu którego nie ustępuje pozostałym twór-com. W swoich pracach malarskich wykorzystuje złocenia i inkrustacje.

poz. 08 | s. 12ur. 1985 r.

Bell

Absolwentka wydziału Malarstwa oraz Architektury Wnętrz w Instytucie Sztuk Pięknych przy Uniwersytecie Zielo-nogórskim (dyplom w 2006 r. u prof. Stanisława Kortyki). Malarka, ilustra-torka, często działająca w przestrzeni publicznej. Obecnie mieszka i pracuje we Wrocławiu. Związana jest z zielonogórskim i wrocławskim środo-wiskiem twórców ulicznych. Kobieta, dziewczyna, dziecko, to główne motywy jej malarstwa i murali. Coxie z łatwością łączy estety-kę komiksu z realistycznym portretem, malarstwem oraz designem. Jej prace,

poz. 07 | s. 11ur. 1982 r.

CoxIeANNA SZEjDEWIK

42

Od lat mieszka w Berlinie tworząc pod wpływem filmów takich jak Stalker Andrieja Tarkowskiego. Wydaje się, że w swoich pracach chce przypomnieć nam o postępie technologicznym i jego niespełnionych obietnicach lepszej przyszłości. W latach 80. sięgnął po raz pierwszy po szablony. W latach 90. pod wpływem berlińskiej sceny graffiti, zaczął wyrażać swoje emocje w prze-strzeni miejskiej. Tworzy hybrydy ludzi i futurystycznych maszyn. Poprzez nakładające się na siebie warstwy, lustrzane odbicia oraz ciągle prze-budowywane szablony udało mu się stworzyć swój własny język form, który jest innowacyjny i nowoczesny.

poz. 13,14 | s. 15ur. 1974 r.

CzARnoBYl

Historyk sztuki, rysownik, malarka i projektantka ubrań. Od roku 1996

poz. 18 | s. 18ur. 1980 r.

FoxY(doA)Absolwentka Instytutu Sztuk Wizual-nych w Zielonej Górze. W 2011 otrzy-mała dyplom z malarstwa w pracowni prof. Ryszarda Woźniaka. Tworzy kom-pozycje malarskie w zdegradowanej przestrzeni miejskiej i wiejskiej. W prace tworzone na ścianach opusto-szałych budynków wpisuje swoje imię – Ella. Maluje także na płótnie techniką akrylową.

poz. 09 | s. 12ur. 1985 r.

ellAELŻBIETA

PRUSINOWSKA

To działający głównie w Trójmieście artysta wizualny, który ze względu na nielegalny charakter swoich działańnie ujawnia swojej tożsamości. Jego działania w przestrzeni miejskiej polegają na zaklejaniu billboardów reklamowych czarno białymi plakata-mi, które często komentują aktualne wydarzenia polityczne. Pierwszy taki plakat zamieścił w maju 2006 roku. Przedstawiał on sylwetki papieży Jana Pawła II (przekreśloną) i Benedykta XVI. Jednak to plakat towarzyszący wy-stawie w Koszalinie wzbudził jak dotąd najwięcej kontrowersji. Przedstawiał on twarze kilkudziesięciu osób, którym na publikowanych w internecie listach przypisuje się żydowskie pochodzenie i był opatrzony napisem Żydzi won z katolickiego kraju. Plakat ten był przyczyną zamknięcia wystawy przez prokuraturę następnego dnia po jej otwarciu.

poz. 10 | s. 13ur. 1980 r.

peteR FuSS

Absolwentka LXXV LO im. Jana III Sobieskiego oraz Warszawskiej Szkoły Reklamy. Street artem i graffiti zajmuje się od czterech lat. W tym czasie wzię-ła udział w wystawach zbiorowych w Lublinie, Wrocławiu, Szczecinie, Goerlitz, Warszawie i Białymstoku. Artystka miała również wystawę indy-widualną zatytułowaną Monochrome, która miała miejsce w Warszawie w 2010 r.

poz. 17 | s. 18ur. 1987 r.

eSzeMALWINA SWAWOLSKA

Absolwent Wydziału Projektowania Ubioru Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi (dyplom u prof. Barbary Hanuszkie-wicz w 2008 r.). Styl jego murali i grafik jest niezwykle bogaty. Dominuje w nim surrealizm, symbolika, zaskakujące zestawienia, zniekształcenia i przerysowania. Całość obrazu kipi niezliczoną liczbą detali, z których każdy mógłby stano-wić autonomiczny element. Jednym z takich szczegółów jest melonik po-jawiający się w różnych kontekstach. Można go traktować jako autorski podpis, który nawiązuje do drugiego zajęcia artysty związanego z projekto-waniem mody.

poz. 16 | s. 17ur. 1979 r.

GReGoR GonSIoR

Jest to dwuosobowa grupa istniejąca od czterech lat. W jej skład wchodzą Przemek ’Sainer’ Blejzyk (biogram s. 45) i Mateusz ’Bezt’ Gapski (biogram s. 42).

poz. 02 | s. 7ur. 1985 r.

etAM

Student piątego roku Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Street artem zajmuje się od dziesięciu lat. Do jego ważniejszych realizacji można zaliczyć: Galerię Wrzeszcz 2009/10/11 (galeria na przystanku SKM Gdańsk Wrzeszcz, której był pomysłodawcą i organizatorem), mural powstańczy na murze stadionu Polonii Warszawa (2009 r.), mural na Zaspie w Gdańsku (2010 r.) oraz teatr Atelier w Sopocie (2011 r.).

poz. 15 | s.16ur. 1986 r.

JACYndoljACEK WIELEBSKI

43

z pozoru trywialne, kolorowe, operu-jące charakterystycznym językiem graficznym, poruszają ważne kwestie począwszy od feminizmu, kobiecości, wrażliwości po prawa zwierząt. Wystawiała m.in. w Zielonej Górze, Krakowie, Dusseldorfie i Wrocławiu.

Wystawiała m.in. w Warszawie, Zielonej Górze, Budapeszcie, Radomiu. Wzięła również udział w 4. Międzyna-rodowym Festiwalu Twórczości Kobiet (No Women No Art) w Poznaniu w 2011 r., podczas którego zaprojekto-wała i namalowała mural.

obecna na scenie graffiti. Była związana z grupami z Radomia i Lublina, obecnie jest członkiem gdań-skiego DOA. Zaczynała od napisów i postaci inspi-rowanych komiksami. Obecnie jej styl jest bardziej lekki i malarski. Bohatera-mi jej prac są baśniowe kobiety o białej skórze i przymkniętych oczach. Inspiruje ją sztuka secesji oraz grafiki japońskie. Wpływy te widać w bogato zdobionych tłach, wzorzystych tkani-nach oraz złotych elementach, które często pojawiają się w jej pra-cach tak na płótnach jak i na ścianach. Brała udział w licznych projektach artystycznych m.in.: Festiwalu Sztuki Żywej w Łowiczu, Festiwalu Solidarno-ści w Gdańsku, festiwalach graffiti takich jak: Graffest w Gdańsku, Kon-text w Wiesbaden, Write4Gold w Chemnitz. Wystawiała m.in. w Toruniu, Łowiczu, Gdańsku, Szczeci-nie, Krakowie i Warszawie.

Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (dyplom w 2004 r. w Pracowni Grafiki u prof. Janusza Górskiego, aneks w Pracowni Malarstwa u prof. Henryka Cześnika). Obecnie jest asystentem prof. zw. Jerzego Ostrogórskiego w Pracowni Malarstwa na ASP w Gdańsku. Grafik, malarz zewnętrzny, podróżnik, architekt amator. Autor kilkuset murali w ramach autorskiego projektu m-city. Głównym motywem w jego twórczości jest pejzaż miejski. Jego prace można zobaczyć m.in. w Warszawie, Gdań-sku, Berlinie, Paryżu, Budapeszcie, Sao Paulo, Rio de Janeiro, Bolzano, Londynie i Pradze. Wystawiał m.in. w Warszawie, Poznaniu, Gdańsku, Mediolanie, Carugate, Krakowie, Wro-cławiu, Los Angeles, Paryżu, Bogocie, Nowym Jorku i Miami.W 2011 r. wziął udział w The Undre-belly Project, Miami Art Basel, Miami, USA; Miłość, Gdańska Fabryka Kara-binów, Gdańsk; Transformer, Praca i Wypoczynek, Alternativa, Gdańsk; Capitalism?, Nuart & NHH, Bergen, Norwegia; Urbanism, Holon, Israel; The Power of Fantasy, BOZAR, Bruk-sela, Belgia; Divergence, Notrh Art Space, Jakarta, Indonezja.

poz. 29, 30, 31 | s. 24, 25ur. 1978 r.

M-CItYMARIUSZ WARAS

Absolwent Wydziału Malarstwa i Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (w 2008 r. dyplom z grafiki u prof. Walickiego, aneks z rysunku sprayem u prof. Marii Targońskiej). Przedstawiciel sztuki graffiti działający od 1995 r. Jest założycielem pierwszej trójmiejskiej grupy zrzeszającej arty-stów graffiti – DSC, jest również człon-kiem legendarnej grupy EWC. Jego twórczość obejmuje graffiti zewnętrzne oraz malarstwo na płótnach. Najczę-ściej stosuje techniki sprayu, szablonu i markerów. Uczestniczył już w wielu wydarzeniach związanych z graffiti. Na swoim koncie ma również wiele wy-staw indywidualnych i zbiorowych.

poz. 23, 24 | s. 21ur. 1977 r.

looneYMAREK RyBOWSKI

To projekt zapoczątkowany w 2006 r. przez Łukasza Gawrona (ur. 1985 r.) i Bartłomieja Stypkę (ur. 1983 r.) absol-wentów Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Jacka Malczewskie-go w Częstochowie i Akademii im.

poz. 27, 28 | s.23

MonStFuR

Absolwent Wydziału Komunikacji Mul-timedialnej Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (dyplom u dr. hab. Krzysz-tofa J. Baranowskiego w 2011 r.). W kręgach graffiti funkcjonuje od 1999 roku. Swój utopijny świat przedstawia używając mieszanych technik. Przy ich pomocy tworzy świat, który jest odskocznią od szarej rzeczywistości. Łącząc wyobraźnię ze zdolnościami manualnymi, potrafi nadać każdemu przedmiotowi nową historię. Wycho-dząc od przestrzennych adaptacji swoich bohaterów kończy na dużych instalacjach pozostawianych w przestrzeni publicznej, ingerując tym samym w tkankę miejską. Na swoim koncie ma już siedem wystaw indywi-dualnych.

poz. 19, 20 | s. 19ur. 1984 r.

luMp

Absolwent Wydziału Architektury i Urbanistyki Politechniki Krakowskiej. Ze street artem związany od połowy lat 90. Jest zafascynowany ożywianiem zastanej przestrzeni publicznej i użytkowej, dzieli swoje zainteresowa-nia zawodowe pomiędzy malarstwo, aranżację wnętrz, grafikę i scenografię. Jego znakiem rozpoznawczym stały się izometryczne grafiki, operowanie perspektywą i aksonometrią malowa-ną głównie aerozolem. W aktualnych projektach coraz częściej sięga po nowoczesne narzędzia łącząc płaską grafikę malowaną na ścianie z wizuali-zacją – mappingiem 3D. Ta próba ożywienia obrazu i wprowa-dzenia w ruch statycznej formy zyskuje dodatkową dynamikę dzięki wypełnie-niu przestrzeni dźwiękiem. Uzyskane dzięki temu złudzenie trójwymiarowo-ści trwale zmienia nasze podejście do bryły umiejscowionej w przestrzeni. Wystawiał m.in. w Krakowie, Warsza-wie, Gdańsku, Paryżu, Berlinie, Lyon, Glasgow, Lublinie i Rennes.

poz. 34, 35 | s. 27ur. 1980 r.

NAWER

Uczeń Liceum Ogólnokształcącego. Od 2008 roku tworzy w technice sza-blonu, zarówno na murach, jak i płótnach. Jego głównymi inspiracja-mi są stare, średniowieczne ryciny, maszkarony oraz kaligrafia. W swoich pracach skupia się na dużej ilości detali. Jak na tak młodego artystę brał już udział w licznych wystawach zbiorowych m.in.: One Sugar to Go – Australia, Come Inside – Warszawa 2011, Street Art vs Graffiti – Lublin 2011, Expo for Mattia – Włochy, Vinyl Disc Art Attack – Włochy, Upfest Gallery Xmas Show – Bristol. Jego prace w przestrzeni miejskiej znaleźć można m.in. w Warszawie i Mińsku Mazowieckim.

poz. 25, 26 | s. 22ur. 1994 r.

MAnIAC

44

poz. 21, 22 | s. 20ur. 1970 r.

JolA KudelA

Absolwentka łódzkiej Szkoły Filmowej i paryskiego CFT Gobelins. Obecnie mieszka w Paryżu i Londynie, gdzie zawodowo zajmuje się motion and graphic designem. Najbliższe jednak są jej street art i neo-fotografia. Prace Kudeli zamieszczały na swoich łamach specjalistyczne czasopisma między innymi: Création Numerique, Block Note, ComputerArts. Prestiżowe mię-dzynarodowe wydawnictwo graficzne IDN poświęciło jej część zbiorowego albumu dotyczącego nowych trendów w fotografii Neo-Photo. Za cykl Secret Garden artystka została w 2007 roku nagrodzona na PX3 Prix de la Photo-graphie Paris. Brała również udział w licznych akcjach ulicznych w Paryżu i Brighton oraz w akcji pt. Renesansowy Street Art na warszawskiej Pradze.

Jana Długosza w Częstochowie na Wydziale Wychowania Artystycznego w Zakresie Sztuk Plastycznych na kierunku Komunikacja Wizualna i Malarstwo. Jednym z założeń projektu o na-zwie Monstfur jest wygenerowanie wirtualnej postaci podpisującej się pod pracami. Artyści zajmują się projektowaniem graficznym, fotogra-fią, malarstwem i videoartem. Przede wszystkim uprawiają jednak grafikę szablonową, którą stosują również w przestrzeni miejskiej. Korzenie ich twórczości sięgają do tradycyjnego malowania graffiti. Monstfur wystawiał m.in. w Berlinie, Paryżu, Graz, Częstochowie, Warsza-wie, Chorzowie, i Łodzi.

Od 2009 r. tworzy na pograniczu street artu, tradycyjnej ceramiki warsztatowej i jubilerstwa. Wspiera się wytworami jeszcze jednego, nieco zapomnianego dziś rzemiosła, koronczarstwa. Tworzy tzw. sztukę pozytywną. Jej prace nazwano kiedyś biżuterią dla miasta. Sporo w tym racji, bo czę-sto celem jej działań jest podkreślenie urody wybranych miejsc. Większość jej prac jest motywowana estetycznie, ponieważ artystka wierzy w zdobniczą funkcję sztuki.  Zdarza się jej również wypowiedzieć na tematy społeczne i polityczne, które uważa za ważne. Posługuje się koronkami ze względu na ich kod estetyczny, symetrię, ład i harmonię, której instynktownie szu-kamy. Koronki, których wzory wykorzy-stuje, pochodzą z Koniakowa i robione są ręcznie przez artystki ludowe.

poz. 36, 37 | s. 28

neSpoon

Absolwent Wydziału Malarstwa Uni-wersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu (dyplom w 2006 r. z ma-larstwa sztalugowego u prof. Lecha Wolskiego i malarstwa ściennego u prof. Krzysztofa Pituły). Zaangażowany w sztukę uliczną od połowy lat 90. Tworzy obrazy, murale, graffiti abstrakcyjne i instalacje. Obec-nie pracuje, jako nauczyciel malarstwa i rysunku w Liceum Plastycznym w Olsztynie. Styl artysty doskonale opisał Cedar Lewisohn we wstępie do jego katlogu: ...Prace Bartka Świąteckiego łączą w sobie abstrakcję i graffiti. Sztu-kę wysoką i kulturę młodzieżową, modernizm i skateboarding. Jego

poz. 32, 33 | s. 26ur. 1981 r.

peneRBARTEK ŚWIąTECKI

Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (dyplom u Jacka Staniszewskiego, a aneks do dyplomu u dr. hab. Zygmunta Okrassy w 2010 r.). Jest zaangażowany w trójmiejską sce-nę street artu od ponad dziesięciu lat. Zajmuje się nie tylko sztuką ulicy ale także malarstwem i projektowaniem graficznym. W swoich pracach porusza aspekty niepokoju i lęku. W rezultacie jego prace są postrzegane jako lekko kontrowersyjne. Jego zasa-da działania to negacja znaczenia i niszczenie formy. Uliczny kontekst jego prac dopisuje dodatkowe zna-czenia. Wykorzystuje on przestrzenie ubogie, zdegradowane, takie, gdzie za-gnieżdżenie surowych wrzutów wydaje się naturalne. Artysta jest w tym procesie jak najbardziej świado-my i szczęśliwie unika estetyzacji oraz nadmiaru kulturowo-artystycznego balastu. Wystawy indywidualne: Moje – Galeria nad Wisłą – Toruń, 2010; Someone tell me – Galeria Viuro – Warszawa, 2010; I had a bad day – Klub Papryka – So-pot, 2010; Pikaso w Galerii 63 – Galeria 63 – Sopot, 2010; Pikaso na apartaman-tach – Apartament – Gdańsk, 2011. Ponadto brał udział w licznych wysta-wach zbiorowych, a w 2010 nomino-wany został do nagrody Artaq streetart

poz. 38, 39, 40 | s. 29ur. 1986 r.

pIKASo

Absolwent Europejskiej Akademii Sztuk (dyplom w 2009 r. u prof. Barbary Szubińskiej). Zajmuje się rysunkiem, malarstwem, grafiką, tworzy również wielko formato-we kompozycje na ścianach. Pierwsze murale zaczął malować w 1999 roku, wtedy jeszcze inspiro-wane zachodnim stylem graffiti. Od 2006 r. zaczął poszukiwać bardziej indywidualnej formy plastycznej, której przełożenie na ściany określić można mianem postgraffiti. Brał udział w kilku wystawach zbiorowych m.in. Laktace w Galerii Nabrezi (Praga, 2007), czy wystawa Come inside w Soho Factory (Warszawa, 2011). Jego grafikę wybrano na międzyna-rodowym konkursie Prima Septem-bris- Przeciw Nienawiści a następnie prezentowano ją w kilku polskich miastach takich jak m.in.: Wrocław, Poznań i za granicą m.in. w Niem-czech, Rosji i Izraelu. Artysta wielokrotnie brał udział w festiwalach m.in w Krakowie, Ko-szalinie, Rucianem Nidzie, Wrocławiu, Bydgoszczy, a ostatnio w Piszu.

poz. 44 | s. 32ur. 1983 r.

MIChAł POLACZEK

Absolwent Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Swoją przygodę ze street artem rozpo-czął od malowania graffiti w 1999 roku, jednak szybko zmienił obiekt swoich zainteresowań z liter na szeroko pojętą abstrakcję. Obecnie specjalizuje się w geometrycznych wzorach, które w połączeniu z wyrazistymi kolorami odmieniają oblicza malowanych prze-strzeni - m.in. ścian, ławek czy obiek-tów codziennego użytku. Został doce-niony m.in. przez czeski Block Painting festival czy Miejskie Znaki Kultury. W 2011 r. wygra przez FETĘ, wygrywając konkurs na plakat Poza Polską jego prace można spotkać także w Pradze, Budapeszcie czy Amsterdamie. 45

obrazy opierają się na geometrycznych skupieniach, i kanciastych formach, które odwołują się do futurystycznych projektów architektonicznych. Pozorna gładkość prac Świąteckiego często stoi w opozycji ze zniszczonym otocze-niem, w których są one umieszczane. Zastosowany w obrazach wizualny ję-zyk daje przelotne spojrzenie w śmiały, nowy świat, w którym graffiti i sztuki piękne wzajemnie się przenikają. Świat, w którym graffiti równie chętnie czerpie z neoplastycyzmu De-Stijl, co z Wu-Tang Clan…

Graficiarz, projektant i organizator wydarzeń street artowych. Od 2000 r. zajmuje się graffiti. Obecnie bierze udział w licznych projektach zarówno w kraju jak i zagranicą. Jest jednym z członków grupy TRUEST. Nieustannie poszukuje i bawi się szeroko pojętymi formami graficzny-mi. Wystawiał m.in. w Częstochowie, Wrocławiu, Lublinie i Warszawie.

poz. 45, 46 | s. 33ur. 1986 r.

RAFAł SAIKO IKKo

Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Gdańskiej (dyplom w 2011 r. u dr. inż. arch. Gabriela Rembarza i dr. inż. arch. Waldemara Leszkiewicza). Twórca abstrakcyjnego graffiti/street

poz. 42, 43 | s. 31ur. 1984 r.

pRoeMBRIonKRZySZTOF SyRUć

artu, grafiki parametrycznej, prze-strzennych instalacji, rysunków. Inspi-ruje go natura i matematyka. Obecnie pracuje nad koncepcjami wykorzysta-nia technologii Augmented Reality. Współtworzy grupy: SPECTRUM / CITY2CITY / TELE – Street art/graffiti/mural; HEXANOISE – postgraffiti; NONE – architektura Graffiti zaczął malować w wieku dwu-nastu lat (w 1996 r.). Litery, które pro-jektował przeszły przez wiele etapów ewolucyjnych. Poprzez przestrzeganie wykreowanych przez siebie zasad, wy-pracował charakterystyczny styl oparty na geometrii diagonalnej. Specjalizuje się w wielowarstwowych kompozy-cjach z linii ciągłej, o przebiegu której decyduje chwila. Bliskie są mu rozwiązania o dynamicz-nych kształtach zmieniające percepcje miasta. Zajmując się urbanistyką myśli o przyszłości w kategoriach futurolo-gicznych. Przy znajdowaniu rozwiązań dla poszczególnych przestrzeni bierze pod uwagę coraz większe spektrum środków. Dlatego działania, które podejmuje, nie rzadko pozbawione są farby w spreju. Tworzy instalacje przestrzenne z pogranicza architektury wykorzystujące geometrię i światło chemiczne. Wystawiał m.in. w Olszty-nie, Sopocie, Gdańsku, Warszawie i Lublinie.

award w kategorii Obraz (Francja). Wystawiał m.in. w Gdańsku, Sopocie, Warszawie, Toruniu, Berlinie i Paryżu.

Malarz samouk, projektant, ilustrator, grafik. Od malarstwa, przez design, grafikę, animację do ilustracji to dzie-dziny, w których działa, często łącząc sztukę z produktem i na odwrót. Na swoim koncie ma trzy wystawy indywidualne w Polsce, dwie za granicą oraz udział w Art Basel. Jest twórcą animacji do Mtv czy Vh1. Jego ilustracje znalazły się Lodown, Blond, Belio, DosDedos, Laifstajl oraz Exklusive. Jego murale można oglądać w mia-stach takich jak: Warszawa, Berlin, Manchester, Barcelona, Kolonia czy Tirana.

poz. 47, 48 | s. 34ur. 1980 r.

SWANSKI

Grafik, rysownik i malarz. Od 1995 roku związany z gdańską sceną graffiti. Obecnie jest członkiem gdańskiego DOA. Od fascynacji  samymi literami przeszedł do malowania murali oraz obrazów sztalugowych. Wykorzystując stylistykę komiksową oraz elementy robotyczne stworzył charakterystyczne postaci – roboty, które przedstawia w różnorodnych kontekstach. Łączy efekty stylizacji technicznej z tematyką, która go w da-nej chwili fascynuje. Charakterystycz-ną cechą jego prac, tak w przypadku napisów jak i postaci, jest użycie grubego konturu  i wielu kolorów. Jego prace na ścianach można oglądać w wielu miastach Polski i za granicą. Brał udział w licznych projektach arty-stycznych m.in.: Festiwalu Sztuki Ży-wej w Łowiczu, Festiwalu Solidarności w Gdańsku, festiwalach graffiti takich jak: Graffest w Gdańsku, Kontext w Wiesbaden, Write4Gold w Chemnitz. Wystawiał m.in. w Lublinie, Warszawie, Sopocie, Gdańsku i Krakowie.

poz. 53 | s. 38ur. 1975 r.

WIUR (DOA)

Samouk uprawiający rysunek i graffiti. Jest bardzo młodym artystą o sprecyzowanym stylu. Swoje inspira-cje czerpie z graffiti. Wykorzystuje już istniejące (zastane) prace innych twór-ców, które stają się tłem dla jego prac. Za bardzo ważne w swojej twórczości uważa eksperyment i niewiedzę. Bój staczany z obrazem, często zaczyna od czystego przypadku, kształtu, plamy by okiełznując ją zacząć opowiadać historię. Gdzie indziej historia pojawia się wcześniej i zostaje opowiedziana przez obraz. Artysta ma na swoim koncie liczne murale m.in. w Polsce, Meksyku i Japonii.

poz. 54 | s. 39ur. 1992 r.

SzuM

Absolwent Wydziału Komunikacji Mul-timedialnej Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (dyplom u prof. Hieronima Neumanna w 2010 r.). Muralista, animator i ilustrator. Z twórczością zewnętrzną związany od 2002 r. Reprezentuje styl stanowiący mieszankę figuratywnego graffiti oraz klasycznych środków malarskich. Tendencję operowania ruchem, zdyna-mizowaną formą czerpie bezpośrednio z działań na polu filmu animowanego. Działa w grupach: City2City, Intoxica-ted Demons, Nahlaim. Wystawiał m.in. w Krakowie, Sofii, Monachium, Aalbrog, Gdańsku, Genui, Newcastle i Lisbonie.

poz. 57 | s. 41ur. 1986 r.

tone

Absolwent Wydziału Malarstwa i Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Ze sceną graffiti związany od 1995 roku. Jego prace publikowane były w takich magazynach jak: Dosdedos, Hiro, Backspin, Magazyn Hip Hop, Slizg, Brain Damage. Wystawiał m.in. w Spocie, Krakowie, Rzeszowie, Warszawie i Lublinie.

poz. 55, 56 | s. 40ur. 1977 r.

tuSePIOTR jAWORSKI

Absolwent Wydziału Grafiki i Malar-stwa Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi (dyplom w 2008 roku pod kierunkiem prof. S. Iwańskiego) oraz Wydziału Architektury Krajobrazu na SGGW w Warszawie. Od 1996 roku związany z nurtem graffiti i streetartem. Oprócz murali zajmuje się także ilustracją, malar-stwem i projektowaniem graficznym. Jego prace można zobaczyć m.in. na murach takich miast jak: Monachium, Oslo, Praga, Berlin, Lille, Warszawa, Gdańsk, Łódź czy Wrocław. Brał udział w takich festiwalach sztuki jak: Europe XXl Lille 2009, Inspiracje Międzynarodowy Festiwal Sztuki, Szczecin 2009, Secret Wars Glasgow/Malmo/Bristol/Warszawa 2010. Jako artysta street artowy zdobył już uznanie poza granicami Polski i jest zapraszany np. do Berlina i Genewy. Wystawiał m.in. w Warszawie, Krako-wie, Berlinie, Monachium i Glasgow.

poz. 50, 51, 52 | s. 36, 37ur. 1982 r.

Sepe

46

poz. 41 | s. 30ur. 1987 r.

SeIKon

Student piątego roku Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku.Swoją przygodę ze street artem rozpo-czął od malowania graffiti w 1999 roku, jednak szybko zmienił obiekt swoich zainteresowań z liter na szeroko pojętą abstrakcję. Obecnie specjalizuje się w geometrycznych wzorach, które w połączeniu z wyrazistymi kolora-mi odmieniają oblicza malowanych przestrzeni – m.in. ścian, ławek czy obiektów codziennego użytku. Został doceniony m.in. przez czeski Block Painting festival czy Miejskie Znaki Kultury. W 2011 r. wygrał konkurs na plakat zorganizowany przez FETĘ. Poza Polską jego prace można spotkać także w Pradze, Budapeszcie czy Amsterdamie.

Student piątego roku Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi na wydziale Grafiki i Malarstwa. Studiuje w pracowni malarstwa, sito-druku, grafiki przestrzennej i plakatu oraz ilustracji. Poza uczelnią zajmuje się malarstwem wielkoforma-towym. Razem z Mateuszem Gapskim ’Bezt’, od czterech lat współpracują jako grupa ETAM. W swoich pracach najczęściej zestawia ze sobą portret, ilustracje i elementy abstrakcyjne. Wystawiał m.in. w Krakowie, Wrocła-wiu, Berlinie, Monachium, Weil am Rhein i Genui.

poz. 49 | s. 35ur. 1988 r.

SAIneR Wystawiał m.in. w Warszawie, Klein-walsertal, Kolonii, Berlinie, Bazylei i Manchesterze.

REGULAMIN AUKCJI

I1. Przedmiotem aukcji są dzieła sztuki i obiekty rzemiosła artystycznego powierzone przez klientów oraz stanowiące

własność Domu Aukcyjnego.2. Obiekt wystawiony na aukcję posiada cenę wywoławczą podaną w katalogu.3. Opisy obiektów zawarte w katalogu mogą być zmienione przed rozpoczęciem licytacji.4. Do wylicytowanej ceny doliczana jest opłata organizacyjna w wysokości 15%. Opłata obowiązuje również

w sprzedaży poaukcyjnej.5. W przypadku obiektów oznaczonych gwiazdką (*) do ceny końcowej (tj. wylicytowanej kwoty wraz z opłatą

organizacyjną) doliczana jest opłata z tytułu „droit de suite” w wysokości do 5 %.

II1. Do udziału w licytacji upoważnione są osoby, które wpłaciły zwrotne vadium w wysokości 500 zł.2. Osoby zainteresowane licytacją, które nie mogą przybyć na aukcję, mają możliwość wpłaty vadium

i złożenia oferty kupna (z oferowanym limitem ceny) w dniach poprzedzających aukcję. W ich imieniu w licytacji wezmą udział pracownicy Domu Aukcyjnego (wysokość oferowanej najwyższej ceny jest informacją poufną).

3. Istnieje możliwość telefonicznego udziału w licytacji poszczególnych obiektów, pod warunkiem wcześniejszego zgłoszeniaw Domu Aukcyjnym.

4. W dniu aukcji zlecenia z podanym limitem ceny oraz na telefoniczny udział w licytacji przyjmowane są do godz. 17.00. Po godz. 17.00 oraz w trakcie aukcji można licytować za pośrednictwem www.artinfo.pl (0-693 108 148)

III1. Aukcja prowadzona jest przez upoważnioną osobę - aukcjonera.2. Postąpienie w licytacji (podwyższenie stawki) wynosi nie więcej niż 10%.3. Nabywcą staje się osoba oferująca najwyższą ceną. Zakończenie licytacji następuje w momencie uderzenia młotkiem

przez aukcjonera. W przypadku, gdy zakończenie licytacji następuje w sytuacji sporu, aukcjoner ma prawo roztrzygnąćspór lub ponownie przeprowadzić licytację.

4. Gdy zakończenie licytacji następuje na poziomie lub powyżej ceny wywoławczej oznacza to, że umowa kupna-sprzedażyjest zawarta.

5. W przypadku braku ofert kupna istnieje możliwość prowadzenia licytacji poniżej ceny wywoławczej, poprzez stopnioweobniżanie proponowanej ceny. Pierwsze zgłoszenie oferty kupna ostatecznie kończy licytację.

6. Gdy zakończenie licytacji następuje na poziomie niższym niż cena wywoławcza, ostateczne zawarcie umowy kupna-sprzedaży musi zostać potwierdzone przez właściciela obiektu w terminie 3 dni od daty aukcji. Wylicytowana cena stanowi wiążącą ofertę nabywcy. W przypadku gdy po aukcji zostanie zgłoszona druga oferta zakupu -conajmniej w cenie wywoławczej, pierwszy oferent ma prawo pierwokupu.

IV1. Nabywca zobowiązany jest wykupić obiekt w ciągu 5 dni po zakończeniu aukcji. Dopuszcza się możliwość wpłaty

zadatku w wysokości 20% wylicytowanej ceny. Pozostała kwota powinna być wówczas wpłacona w terminie 10 dni po zakończeniu aukcji. W przypadku nie dotrzymania tego terminu następuje przepadek wpłaconegozadatku. Vadium stanowi zadatek lub jego część.

2. W przypadku sprzedaży warunkowej (poniżej ceny wywoławczej) wpłacone vadium pozostaje w Domu Aukcyjnym, a po okresie 3 dni, w zależności od decyzji właściciela obiektu, podlega zwrotowi lub stanowi zadatek napoczet zakupu.

3. Prawo własności zakupionego obiektu przechodzi na kupującego w momencie dokonania całej wpłaty.

V1. Dom Aukcyjny daje gwarancję autorstwa i innych cech obiektu opisanych w katalogu. Gdyby jednak opis okazał się

niezgodny ze stanem rzeczywistym, nabywca może w ciągu 14 dni od daty aukcji zwrócić obiekt do Domu Aukcyjnego,który w takim wypadku zwróci całą wpłaconą kwotę. Zakwestionowanie opisu katalogowego musi byćudokumentowane wiarygodnymi ekspertyzami.

2. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za ukryte wady fizyczne i prawne zakupionych obiektów.

VI1. Polskie muzea mają prawo pierwokupu w wylicytowanej cenie, pod warunkiem, że zgłoszą to bezpośrednio po

zakończeniu licytacji obiektu.

Dom Aukcyjny przypomina, że zgodnie z obowiązującymi przepisami wywóz obiektów starszych niż 55 lat poza granice krajuwymaga zgody odpowiednich władz. Przypominamy również, że zgodnie z obowiązującymi przepisami Dom Aukcyjny jestzobowiązany do zbierania danych osobowych klientów dokonujących transakcji w kwocie powyżej 15 000 Euro.

Szanowni Państwo,Wydawca

REMPEX Sp. z o.o.01-839 Warszawa, ul. Barcicka 38

Opinie, ekspertyzy, noty katalogowe

Agencja Art Konsultant Adama Konopackiego

tel. kom. 601 31 65 32e-mail: adamkonopacki@wa.home.pl

WspółpracaAgnieszka Łukasiewicz,

Dominika Mikosz, Marek Niemirski,Agata Turecka

Konsultacje konserwatorskieAnna Tomczyk (rysunek, grafika)

Jacek Wybodowski (obrazy)

ZdjęciaRobert Wancerz

Wszystkie prawa zastrzeżone

ISSN 14 29-9755nakład 1000 szt.

Na okładce:T. DOMINIK Pejzaż, 2009poz. 325 (fragment)

J. TCHÓRZEWSKITryptyk Mała litania do gwiazd, 1980/87poz. 323

Pre zen tu je my ofer tę ko lej nej au kcji Do mu Au kcyj ne go Rem pex. Chcie li by śmy w skró cie przy bli żyćPań stwu za sa dy udzia łu w li cy ta cji.

Aby uczest ni czyć w au kcji na le ży przed jej roz po czę ciem wpła cić va dium (500 zł) i ode brać nu mer li cy ta cyj ny, za po mo cą któ re go bę dą do ko ny wa ne za ku py.

Ma jąc na uwa dze czas trwa nia au kcji, li cy tu je my tyl ko te obiek ty któ re są w sfe rze Pań stwa za in te re so -wa nia. Pro si my za tem na po cząt ku au kcji zgło sić na spe cjal nie do te go przy go to wa nych kart kach nu me ry ka -ta lo go we obiek tów, któ ry mi je ste ście Pań stwo za in te re so wa ni. Pod czas li cy ta cji wy czy tu je my tyl ko zgło szo -ne obiek ty.

Je śli nie mo że cie Pań stwo oso bi ście wziąć udzia łu w au kcji, ist nie je moż li wość zgło sze nia przed au kcjąofer ty za ku pu z po da niem ofe ro wa nej naj wyż szej ce ny, a wów czas w li cy ta cji w Pań stwa imie niu weź mieudział wy zna czo ny pra cow nik. Ist nie je rów nież moż li wość te le fo nicz ne go udzia łu w li cy ta cji za po śred nic -twem na sze go pra cow ni ka.

W przy pad ku bra ku ofert kup na po ce nie wy wo ław czej, sto su je my stop nio we – trzy krot ne ob ni ża niepro po no wa nej ce ny. Wów czas pierw sze zgło sze nie ofer ty kup na koń czy li cy ta cję. Za kup po ni żej ce ny wy -wo ław czej mu si być w cią gu trzech dni po twier dzo ny przez wła ści cie la obiek tu.

Oso ba, któ ra wy gra ła li cy ta cję ma za wsze pierw szeń stwo za ku pu. Po au kcji przyj mu je my je dy nie do -dat ko we ofer ty kup na po ce nach wy wo ław czych, ale i wów czas pra wo pier wo ku pu przy słu gu je oso bie, któ -ra wy gra ła li cy ta cję.

Po za koń cze niu pierw szej tu ry li cy ta cji, ist nie je moż li wość do dat ko we go zgła sza nia do li cy ta cji nie sprze -da nych obiek tów.

Zwra ca my uwa gę, że do wy li cy to wa nej ce ny do li cza na jest opła ta or ga ni za cyj na w wy so ko ści 15 %oraz w nie któ rych przy pad kach (ozna czo nych *) opła ta z ty tu łu „dro it de su ite” w wysokości 5%.

Na si pra cow ni cy są za wsze do Pań stwa dys po zy cji. Pro si my się do nich zwra cać z wszel ki mi py ta nia -mi i proś ba mi. Mo gą oni być rów nież Pań stwa oso bi sty mi do rad ca mi pod czas au kcji.

Szcze gó ło we in for ma cje do ty czą ce prze bie gu au kcji znaj dzie cie Pań stwo w re gu la mi nie na koń cu ka -ta lo gu oraz pod nu me rem te le fo nu (0-22) 826-44-08.

UWAGA

Na ostatnich stronach katalogu prezentujemy wybrane obiekty internetowej sesji on-line naszej aukcji.Sesja odbędzie się również 19 października o godzinie 22.00. Przebiega ona w sposób analogiczny donaszych tradycyjnych aukcji, z tym że licytacja realizowana jest za pośrednictwem internetu.

Cały katalog sesji on-line można obejrzeć na stronach internetowych: www.rempex.com.pl i www.artinfo.pl , za pośrednictwem tych stron można włączyć się do licytacji.

Wszystkie obiekty można oglądać w Domu Aukcyjnym przy ul. Karowej 31 w Warszawie.

montaz okladki 69_1 11-10-04 19:24 Strona 2