FANZINESOBRE LA

COMUNIDAD

C R E A T I V A

DE BIZKAIA2BILBAO 2013

Coordinadores:Igor CalvoSusana Martínez Ximénez

Imprescindibles: Eduardo AcebedoMaría AranaMontserrat ArbeloJokin AspuruErika Barahona EdeJeroen DuijvestijnJoseba FrancoLeire GandariasIñaki GaraiRoberto GarayJuan GómezGarbiñe HenryDavid HornbackJesika Martínez-AlcocerNerea MartínezS·KTxus RetuertoGorka RodríguezOskar SueiroImanol Urkiaga

Agradecimientos especiales:EMX. Asesoramiento JurídicoOnkai. Estudios y Proyectos

Doc.613http://doc613.blogspot.com.es/documento613@gmail.comFotografía de portada: “Flora urbana “, S·K, 2010

kale gorria2

Doc.613 es el fanzine de la galería PhotoArte Komite.

Doc.613 es una publicación digital ygratuita que visibiliza la expresión de la comunidad creativa de Bizkaia, un espacio para la reflexión, registro e investigación detodas aquellas actuaciones queconforman nuestra escena cultural. Doc.613 es una plataforma plural yabierta a la participación.

La cuestión urbana en el nº2 de Doc.613

Hacia el 2050, más de la mitad de la población mundial se concentraráen las ciudades. Un hecho que, unido a los eufemísticamente llamados‘procesos de reestructuración económica’, está transformando nues-tras ciudades y nuestros modos de vida. Sin ánimo de ser exhaustivos,el nº2 de Doc.613 se ha centrado en la ciudad y, para ello, nos hemosacercado a algun+s de l+s protagonistas que, directa o indirectamente,participan en la construcción de nuestro territorio. Pequeños y valiosos documentos que nos ayudan a entender los prin-cipios teóricos que delinean el desarrollo de las ciudades creativas;las posibilidades que nos brindan las investigaciones sobre materiales;la forma en la que se crean los edificios de nuestras ciudades; las nue-vas tendencias; el trabajo de aquellos que luchan por la participaciónde los ciudadan+s en la construcción de las ciudades. Y también, larealidad de los desahucios, la topografía del poder, el rechazo a la li-mitación de los usos del espacio público, o la utilización de la callecomo escenario de un magnífico festival.Garbiñe Henry, Roberto Garay, Jeroen Duijvestijn, Iñaki Garai, MaríaArana, Gorka Rodríguez, Igor Calvo, S•K, Oskar Sueiro y Jokin Aspuruson algunos de nuestros imprescindibles que nos acompañan en esteitinerario urbano.

Además, en las secciones fijas de Doc.613 encontraremos la obra másreciente de Jesika Martínez-Alcocer; la plataforma en red para em-prendedores creada por Montse Arbeló y Joseba Franco; un repaso atoda la obra de la fotógrafa Erika Barahona; y la dulce eternidad digitalde Oskar Sueiro. Mención especial para la colaboración del escritorTxus Retuerto, cuyo texto hace un íntimo retrato a los 60 años de tra-yectoria vital del Cineclub FAS.

secciones 613

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Jokin AspuruGetxoPhotoJesika Martínez-Alcocer

Txus RetuertoCineclub FasMontse Arbelo y Joseba FrancoArtechmediaErika Barahona Ede

Oskar SueiroLa eternidad de lo digital

intervención

obra

trayecto

en red

polaroid

pensamiento

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Garbiñe HenryDeusto Innovación SocialIgor CalvofotografíaRoberto GarayKubik by TecnaliaIñaki GaraiACXTS·KfotografíaMaría Arana y Gorka RodríguezZaramari hiri ekologiaOskar SueirofotografíaJeroen DuijvestijnBilbao Design Academy

teoría

procesos

materiales

edificios

iconos

participación

espacios

tendencias

s

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Título: S/T #6Autor: Eduardo AcebedoSerie: ConSumo DesHechoAño: 2011

GARBIÑEHENRY

TE

OR

ÍA

Garbiñe Henry es socióloga urbana ydirectora de Deusto Innovación Social

Innovación Social

La lectura actual de la ciudad

Tanto en Bilbao metropolitanocomo en Bizkaia, tenemos pocoespacio y mucha actividad depoblación en núcleos urbanos e

industriales. Somos un territorio muy denso, con mucha mezclade usos de suelo y la propia escasez de suelo unido a la oro-grafía nos está llevando a un modelo territorial específico, di-ferente al que podemos ver en otras comunidades autónomas.

Lo que quiero destacar es que la mezcla de usos del suelo: vi-vienda, equipamientos, servicios sociales, ha sido la apuestade un territorio como el nuestro, y no hablo solo de Bilbao, sinotambién del área metropolitana y Bizkaia en general. Y vemosque funciona. En este sentido, se están creando nuevos cen-tros hospitalarios dentro de la ciudad, cuando en otros territo-rios se apuesta por llevarlos fuera; se han creadoequipamientos sociales, como la ALHÓNDIGA; los barrios tam-bién están experimentando grandes cambios; se está poten-ciando el transporte urbano -con el tranvía, el metro, toda lared de autobuses, la intermodal-; se han creado corredores enla zona de las Encartaciones y en Uribe-Kosta; las administra-ciones están fomentando que, a los grandes centros urbanos,se venga en transporte público, creando para ello toda una redde aparcamientos disuasorios, etc.

En definitiva, podemos decir que Bilbao, Bizkaia en general,es un territorio sostenible. No quiero remitirme a toda nuestraevolución histórica, pero ya con las DOT* de los años 90’ seapuesta por tener un desarrollo sostenible del territorio. Mo-mento en el que en Bilbao se van desplazando las actividadesde industria pesada hacia el puerto, eliminando esta actividaddel centro de la ciudad, y comenzando un proceso de regene-ración de la ría que marca el comienzo de una profunda rege-neración urbana.

También son patentes las diferencias que hay entre los tres te-rritorios vascos: Vitoria ha elegido un modelo más expansivo,porque es más plano y tiene más suelo, con todas la áreas deZabalgana y Salburua que son modelos menos densos; SanSebastián también es más denso y no tiene tanta mezcla deusos. Cada uno tenemos nuestra idiosincrasia como ciudad.

+ info:www.innovacionsocial.deusto.es

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* Directrices de Ordenación Territorial. Establecen los ejes básicos de actuaciónsobre medioambiente, recursos naturales, paisaje, espacios urbanos, industria-les y rurales, infraestructuras y equipamientos y el patrimonio histórico y cultu-ral.

DOC.613 2013 - TEORÍA GARBIÑE HENRY

ven al medio-largo plazo; por poner un ejemplo, la apuestapor la cultura, por los servicios avanzados, se traduce en unainnovación social en el sentido que la gente mejora su cali-dad de vida. Si lo que buscamos son indicadores claros yválidos, en los propios modelos de seguimiento de sosteni-bilidad ya se están dando indicadores de bienestar y de jus-ticia social, que verifican el equilibrio entre lomedioambiental, lo económico y lo social.Para poner un ejemplo concreto, desde hace tres años es-tamos trabajando con el ayuntamiento en el OBSERVATORIO

DE BARRIOS URBANOS de Bilbao; porque una cosa son los in-dicadores objetivos de provisión de servicios, y otro es elnivel de satisfacción de los usuarios. El ayuntamiento estáhaciendo política a partir de las opiniones y las percepcionesque los ciudadanos tienen de los servicios que proveen.Creo que, desde el punto de vista social, preguntar es inno-vador. Al igual que las empresas preguntan por el clima la-boral o la satisfacción del personal, por qué no un territorio,una administración. SI su negocio es proveer servicios a unasociedad, por qué no preguntar que tal está proveyendo susservicios. Eso es lo que está haciendo el ayuntamiento deBilbao, un proceso innovador que está gustando fuera deaquí.

Si la innovación se aplica a través de los agentes socia-les.¿Cuál es el papel de la Universidad?

En la UNIVERSIDAD DE DEUSTO llevamos trabajando con el mo-delo Bolonia muchos años, y estamos volcados en el estu-diante. Se están estableciendo nuevos métodos, deenseñanza y aprendizaje, lo que nos está posicionando a lahora de ser flexibles. Somos una universidad pequeña, quetenemos que adaptarnos, como hemos hecho siempre, a lanecesidad de la sociedad.

Nosotros, desde la FUNDACIÓN, trabajamos en cómo desarro-llar y aplicar la innovación social. Estamos adscritos a la FA-CULTAD DE CIENCIAS SOCIALES Y HUMANAS de la universidadporque aglutina el conocimiento económico y la competitivi-dad de las empresas con el conocimiento tecnológico y conel conocimiento social. Como foco de generación de cono-cimiento, lo que queremos es aportar respuestas y solucio-nes a las necesidades sociales. Lo hacemos a través deinvestigaciones sociales aplicadas que realizan nuestrosequipos en determinados ámbitos y que transmitimos pormedio de la docencia en grados, postgrados y doctorados.

A comienzos de la década de los 80’, tras la crisis for-dista, se considera que la región podría ser una basefundamental de la vida económica y social. ¿Nuestro te-rritorio deriva hacia esa idea de Ciudad-Región?

Yo claramente veo que Euskadi puede posicionarse comoterritorio, por razones económicas y para lograr un equilibriosocial: y, además, estamos haciendo políticas a favor de ello.Somos un territorio pequeño, con dos millones y medio dehabitantes en total, y lo que tenemos que hacer es especia-lizar nuestras ciudades. Yo siempre he dicho que, al igualque las empresas, los territorios también compiten.A Bilbao, entre los años 50’ hasta los 80’, nos posicionónuestra tradición industrial y todo el comercio que se generóen torno a la siderurgia y la minería. Cuando se desmantelótodo eso, tuvimos el acierto de apostar por el GUGGENHEIM,que nos ha posicionado como ciudad cultural. En el caso deVitoria, este año ha sido nombrada GREEN CAPITAL europeay se está convirtiendo en referente en sostenibilidad. Donos-tia será CIUDAD CULTURAL en 2016. Resultamos atractivospara el turismo de calidad por nuestra gastronomía, nuestrasciudades limpias, la naturaleza, las playas… Somos un te-rritorio con muy buenos indicadores de satisfacción ciuda-dana. Y contamos con gente muy preparada, disponemosde tres universidades y apostamos por el talento. Una so-ciedad bien formada, te permite desarrollar determinadas ac-tividades con valor añadido. Y estoy segura de que con lallegada del TAV y la Y VASCA se va a generar más actividad.

Cuando se habla de modelar el curso de la evolucióneconómica de un territorio, se establecen como ejes elaprendizaje y la innovación. Pero, ¿qué significa inno-vación social?

Hay múltiples definiciones de innovación porque, como todo,cada uno tenemos nuestra mirada, Muchas veces se diceque innovación social es aquella que cubre las necesidadesque la administración y las empresas no son capaces de cu-brir. Innovación es un cambio que genera valor económico,bien sea de ahorro o de eficiencia. Si pensamos en la tec-nológica, es toda tecnología que genera un valor económico;y si ponemos el apellido social, es cualquier cambio en lasociedad, en la forma de hacer, en comportamientos, en ac-titudes que lleva a generar un valor.Es cierto que el impacto económico es mucho más fácil demedir que el impacto social, porque los impactos sociales se

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de otro tipo, con otro tipo de enseñanza y metodología, igualtenemos que desarrollar cursos universitarios de menostiempo… Tenemos que adaptarnos y poner las condicionespara que ese talento quiera venir.Tecnología: tenemos que ver el mundo como un mercadoglobal y que lo que hagamos aquí influya, y no solo en elmercado. Para todo ello es fundamental la conectividad.Tolerancia: la sociedad vasca es muy tolerante; de hecho, eltercer sector es muy potente. Los indicadores de tasa de vio-lencia son relativamente bajos, incluso se siente que hay se-guridad en la calle. Todo es mejorable, por supuesto.Todavía somos una sociedad muy blanca y es necesario quevengan diferentes culturas, porque una comunidad cerradatambién acarrea problemas.

Uno de los elementos que se consideran fundamentaleses el impulso al emprendizaje. ¿En qué situación nosencontramos?

Venimos de una generación de empresarios, pero durantelos años de bonanza esos rasgos típicos de las personasemprendedoras, capacidad de asumir riesgos, no tenermiedo al cambio, ser proactivo, se han ido perdiendo. Poreso ahora es importante fomentar las capacidades que de-finen a los emprendedores, personas activas socialmenteque son capaces de montar su propio negocio o de poneren marcha el intra-emprendimiento allí donde vayan.Pero además, hay que generar condiciones de empleabili-dad y en estos momentos los datos nos dicen que hay unimportante desmantelamiento del tejido empresarial, se veen los datos de actividad económica. Si no hay negocios, sino hay mercado, si no hay compra tendremos que ir fuera avender, e impulsar los perfiles más comerciales. Igual no hay que pensar tanto en los conocimientos de laspersonas sino en sus capacidades, sus aptitudes y valoresante una realidad.

La ciudad-región a la que nos encaminamos va a des-arrollar un modelo urbanístico basado en la densidad oen la diseminación.

A principios de los 2000, la Diputación invirtió en un estudiosobre el uso de la vivienda, porque durante los últimosquince años, y a pesar de las estrictas normas de construc-ción de viviendas unifamiliares, se había producido un éxodode población hacia grandes urbanizaciones ubicadas en

También a través de formación no reglada, en competenciassociales. Lo importante es transferir todo el conocimientoque aquí se genera vía tesis, artículos o congresos y volcarloen un lenguaje más sencillo para toda la sociedad. Comuni-cación y sensibilización es un ámbito importante; nos esta-mos esforzando, estamos aprendiendo a comunicar lo quehacemos. Fomentamos el emprendimiento mediante la for-mación integral de las personas, es un hecho diferencial quesupone no solo conocimientos, sino también valores y apti-tudes. Desde INNOVACIÓN SOCIAL queremos formar y capaci-tar a personas diferentes para este mundo entransformación.

¿Qué convierte una ciudad en creativa?

Actualmente trabajo en una tesis en la que estoy compro-bando cómo Bilbao es un claro ejemplo de ciudad creativateniendo la innovación social como centro. Estoy analizandodiferentes teorías y comparando las ciudades creativas porantonomasia que hay a nivel mundial para identificar, a tra-vés de métodos cuantitativos y cualitativos, los factores queconvierten una ciudad en ciudad creativa. También me inte-resa la realidad social, determinar cuáles son los pros y loscontras de este modelo; porque, obviamente, también hayelementos negativos. No todo es maravilloso y sabemosque, para que una ciudad funcione, tiene que haber desequi-librios. La ciudad es el desequilibrio por antonomasia. Partode la tesis de Richard Florida, de las TRES T, tecnología, ta-lento y tolerancia. Es decir, que en un territorio donde seunen las tres T’S, es creativo. Talento, por tanto, personasbien formadas; tecnologías de la comunicación y de la infor-mación, pero también todo el campo de la biotecnología, na-notecnología y robótica; unido a la tolerancia, esa justicia enlo social.Talento: no soy partidaria de atraer o retener, creo que nostenemos que convertir en un foco de atracción. Tenemos queconseguir que Bilbao sea como California, que el talentoquiera venir. ¡Ese es mi sueño! Tenemos que establecer au-topistas del talento, que la gente que quiera aprender, pasepor Bilbao y, si se queda, fenomenal. Pero también es buenoque nuestros jóvenes salgan, que aprendan y vuelvan. El ta-lento tiene que fluir. Ahora Bilbao es un modelo arquitectó-nico a nivel mundial, y vienen todas las escuelas dearquitectura a estudiarlo. Pero, para que el talento venga yse quede, hay que generar condiciones en el territorio: con-diciones de vivienda, de ocio, tenemos que pensar en cole-

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¿Qué cambios prevés a corto plazo en la ciudadanía?

Las décadas de los 60’ 70’, fueron muy reivindicativas por-que era necesario, y ahora tenemos que ser mucho mas par-ticipativos y mucho más reivindicativos porque también esnecesario. Se ha evidenciado que ha habido una crisis devalores y ahora los estamos recuperando; el despertar deesos valores muchas veces consiste en defender ciertascosas como sociedad civil, y creo que, en ese sentido vamospor el buen camino. Aunque tenemos que ser conscientesde que no vamos a tener la misma sociedad del bienestarque conocemos.Todo en esta vida es equilibrio. No puedes liberalizar el mer-cado totalmente, porque lleva muchas consecuencias; nitampoco puedes abandonar totalmente el estado del bien-estar. Pero, en un modelo como el que teníamos, hemosdesarrollado unos valores sociales equivocados y todoshemos sido cómplices, por acción o por omisión; hemos vi-vido en una sociedad en la que la picaresca, el fraude estabareconocido socialmente. Una hipocresía generalizada en laque no se asumía que también se vive muy bien satisfa-ciendo las necesidades básicas. Necesitamos romper conlas inercias y desarrollar una ética social en la que determi-nados comportamientos estén penalizados. En este mo-mento, tenemos que ser realistas, no nos queda otra, ycambiar las reglas del juego.

Yo creo que, por necesidad, de forma reactiva, nos tenemosque convertir en una sociedad atrevida, descarada incluso,una sociedad optimista, comprometida, colaboradora, gene-rosa, una sociedad emocional, una sociedad sin miedo a ha-blar, ni a fracasar. Las circunstancias más difíciles debenhacernos sacar lo mejor de cadauno de nosotros, para poderconstruir una sociedad digna. Ami me gusta mucho soñar des-pierta, y así es como veo la socie-dad de un futuro no tan lejano.

núcleos que hasta el momento habían sido rurales. Provo-cando el consiguiente aumento de desplazamientos y decontaminación. En este estudio, del que yo formé parte, ana-lizamos los costes sociales, medioambientales y económicosde la baja densidad, y llegamos a conclusiones muy intere-san. Por dar algún dato, vivir en una vivienda unifamiliar re-sulta siete veces más caro y, además, en determinadomomento del ciclo familiar (bien cuando los hijos alcanzabanla adolescencia, o bien cuando los residentes llegaban a lavejez) la tendencia era retornar a las ciudades. Teniendo encuenta las conclusiones extraídas, parece razonable apostarpor una construcción más densa que por la construcción di-fusa.

¿Qué importancia tiene las interpretaciones y las imá-genes como base para el comportamiento de las perso-nas y los mercados?

El imaginario es totalmente necesario para el ser humano,el imaginario te da un sentido. Como sociedad estamos vi-viendo un momento de pesimismo y parece que no hay sa-lida, pero yo me niego a verlo así. Esta crisis está siendomuy larga, muy dolorosa; si como personas, como sociedad,no vemos ilusión y nos dejamos atenazar por el miedo nosparalizaremos. Al igual que hay personas tóxicas, yo creoque ahora la sociedad está tóxica, nos estamos contagiandode ese pesimismo, de ese sentir, y creo que la cultura nospuede servir de válvula de escape.Ese imaginario tiene que de dar unos halos de esperanza,mostrarnos que hay salida. Es evidente que la realidad esla que es, pero ese imaginario te hace sobrevivir e ir haciadelante, ver la cara positiva de la vida y entender que, comosociedad, somos unos privilegiados. En otro orden de cosas,el quitar la paga extra a los funcionarios me parece un error,porque esa paga iba a inyectar liquidez en el mercado. Nonos tenemos que basar en consumo, pero hay que mover laeconomía de alguna forma; inyectando a los bancos y qui-tando la paga de navidad a los funcionarios no creo que seala solución. ”11

DOC.613 2013 - TEORÍA GARBIÑE HENRY

IGOR CALVOProcesos de Urbanización

Insostenibles siguiendoEstrategias Involutivas

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DOC.613 2012 - IGOR CALVO

En ‘PROCESOS DE URBANIZACIÓN INSOSTE-NIBLES SIGUIENDO ESTRATEGIAS INVOLUTI-VAS’ Igor Calvo continúa investigandosobre el espacio formal y el espacio per-cibido. En ‘PROCESOS DE URBANIZACIÓN...’ el pro-tagonismo se centra en unas “irraciona-les unidades de habitabilidad”encerradas en sistemas cuya especifici-dad se crea mediante el crecimiento in-definido por adición de estructurasbásicas; estos entornos claustrofóbicosson individualizados mediante un pe-queño detalle, un número que apareceen la fachada o en las ventanas cerra-das (en el espacio público) y que pasadesapercibido entre la enormidad deesos bloques ilimitados. Estos númerosaleatorios simbolizan el drama vital detodas aquellas familias que son expul-sadas de sus hogares, marcan los espa-cios que han sido sometidos adesahucio: “Recogiendo iconografíaspasadas que nos trasladan mental-mente a otra época las casas son mar-cadas mediante un pequeño símbolopara informar a la población de quedebe mantenerse alejada, Las imáge-nes que componen la exposición nosmuestran hogares simbólicamente mar-cados; un número más entre muchosotros que nos informa que ese hogar esel enésimo que ha sido desahuciado o,quizás, que avisa a las autoridades per-tinentes cuál es la siguiente casa de laque hay que expulsar a sus legítimoshabitantes” afirma el autor.

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Una vez más, en el universo del fotógrafo Igor Calvo no hay más que in-dicios de la presencia humana que nos permiten inferir las actuacionesde sus habitantes. En ‘PROCESOS DE URBANIZACIÓN INSOSTENIBLES...’ lasimágenes denuncian las incontables tragedias que enmascara el paisajehabitado.

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”+ info:www.photoartekomite.com

KUBIK, UN EDIFICIO INTELIGENTE

El KUBIK es un edificio experimentalpara investigar en formas de mejorade los edificios, tanto a nivel de sucomportamiento energético, como desus condiciones de accesibilidad,como de los materiales que se utilizanen el mismo. Fundamentalmente, lo que buscamos

es experimentar en el campo de energía en edificación porquehay una necesidad urgente de solucionar el gasto energético,y para ello contábamos con la larga trayectoria investigadorade TECNALIA en temas de edificación y construcción. Trabajarsobre el campo de energía es una demanda generalizada, noslo pide la sociedad, las administraciones públicas y las empre-sas. Ahora mismo utilizamos una energía de origen fósil, queno sabemos cuando la acabaremos consumiendo. Hasta queencontremos soluciones alternativas debemos consumir lomenos posible y, para lograrlo, nuestros edificios tienen queser mucho mas eficientes. Es por ello que, desde KUBIK, investigamos en la forma de crearedificios inteligentes energéticamente, edificios que asegurenel confort de los usuarios utilizando la menor energía posible.A partir de esta experimentación cuelgan nuestras otras líneasde trabajo en materiales innovadores, en elementos construc-tivos, sistemas de control, sistemas de generación de energía,etc.

USOS Y COSTUMBRES

KUBIK es un edificio tecnológico camaleónico, lo utilizamostanto para generar instalaciones experimentales con el fin derealizar investigación aplicada a las problemáticas de nuestroentorno, como a la verificación de la idoneidad de productosfabricados por las empresas. Consideramos que es fundamen-tal que nuestras investigaciones sean útiles a la sociedad y anuestro sector industrial y para lograrlo los algoritmos se que-daban cortos, necesitábamos tener una constatación verídicade que las cosas funcionan realmente, por eso creamos KUBIK.

Quizá lo que más nos diferencia de otro tipo de instalacionesexperimentales que ya existen es la escala, no es habitual;pero cuando decidimos poner en marcha KUBIK queríamos con-tar con una instalación lo más parecida a las característicasmorfológicas de nuestro parque edificado, por eso tuvimos

ROBERTO GARAY

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LES Roberto Garay forma parte de la

División de Construcción Sostenible

Tecnalia

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+ info:www.edificacionindustrializada.comwww.energiaenedificacion.com

EDIFICIO EFÍMERO Y CONSTRUCCIÓN MODULAR

Este edificio, per se, es un edificio de ese estilo, tendemosa cambiar elementos constructivos, en función de aquelloque estamos ensayando. La construcción modular nos per-mite una edificación mas fácil de realizar, con productosmucho mas testados que dan lugar a muchos menos pro-blemas en la ejecución de los edificios. Es decir, nos permitepasar de un esquema en el que tenemos mucha gente tra-bajando en obras, a la intemperie, muy expuesta a riesgoslaborales, a realizar el trabajo en entornos más controlados,dentro de una fábrica y, además, reduce los impactos nega-tivos de ruido, suciedad que genera una obra de construc-ción.La construcción modular es muy seca, es inmediata. La es-tructura del KUBIK se levantó prácticamente a planta por día,las fachadas se podrían haber cubierto prácticamente aritmo de una fachada por día, con una grúa y tres o cuatrooperarios máximo. A nivel de compartimentación interior tenemos una plantaentera dedicada a soluciones habitacionales para lograr que,según las personas vayan modificando sus necesidades deespacio, se modifique la configuración interior de sus vivien-das. En el caso de cambio de usos del edificio quizás seamás complicado, pero se podría hacer perfectamente. Tene-mos ciudades en las que edificios técnicamente de viviendasse han convertido en oficinas, tenemos industrias que se hanido terciarizando poco a poco, y en esa línea, desde luegohay muchas cosas que hacer.

CONSUMO Y GENERACIÓN

Aquí en TECNALIA tenemos una microrred eléctrica inteli-gente, que es bastante pionera a nivel europeo, y que inte-gra varios tipos y sistemas de generación: fotovoltaica,eólica, co-generación y al que se conectan cargas como co-ches eléctricos y el edificio KUBIK, que puede modular susnecesidades a la situación de la micro-red. Está conectadode dos formas, como carga eléctrica, pero también como ge-neración eléctrica; es un sistema de co-generación, que escapaz de generar calor y electricidad de forma simultanea y,en función de las necesidades, esa energía eléctrica que ge-nera el propio edificio se vierte a la red cuando el edificio nonecesita de esa energía. Lo que queremos es evaluar cómodiferentes fuentes de generación y diferentes fuentes deconsumo pueden equilibrarse para reducir el consumo de

DOC.613 2012 - MATERIALES ROBERTO GARAY

que hacer algo grande y, de paso, mucho más complejo queel resto de instalaciones experimentales que ya existían enotros puntos de Europa.

Nuestro objetivo siempre es poder dar una respuesta satis-factoria a la sociedad, solucionar una problemática. Cuandotrabajamos para administraciones como el GOBIERNO VASCO,o con los industriales mejorando el desarrollo de producto,o cuando invertimos con fondos propios es porque creemosque en tres, cuatro, cinco años puede ser de utilidad paranuestra sociedad. Cuando se inauguró KUBIK, en el 2010, fue una de las ma-yores instalaciones piloto de este tipo.

DESDE LOS CIMIENTOS

Empleamos KUBIK para afianzar nuestros desarrollos tecno-lógicos ya pre-existentes. TECNALIA lleva ya varios años tra-bajando en hormigones verdes, menos contaminantes, quereciclan materiales de desecho de otras industrias, y ahí seengloba lo que sería el árido-siderúrgico, que es un desechode la siderurgia; algo que en Euskadi hemos almacenado enmuchas escombreras. El árido-siderúrgico lo que hace estratar ese material de desecho como árido dentro del hormi-gón para reducir las demandas de materiales vírgenes delentorno. La instalación que tenemos aquí, todo el sótanoestá hecho con árido-siderúrgico, viene a testar que esoselementos se pueden utilizar en la construcción.

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con la industria que tenemos, sería bastante factible; esdecir, si yo tengo una fábrica de papel que, al cabo del año,termina vertiendo mucha energía al ambiente por su chime-nea porque su proceso lo exige así, podemos utilizar esecalor residual para calentar el agua que pueden necesitarlas viviendas del barrio, del pueblo más próximo a esa fá-brica, y así con otros muchos tipos de industria.Sistemas GeotérmicosLos sistemas geotérmicos vienen principalmente del nortede Europa, en los que la edificación residencial se basa fun-damentalmente en casitas, y permiten tener una geotermiabásicamente utilizando el jardín de la propia vivienda; ennuestros entornos se puede emplear sistemas geotérmicosque en vez de perforar en horizontal, perforan en vertical yvan varias decenas o cientos de metros hacia la tierra. Exis-ten incluso soluciones para emplear este tipo de tecnologíasen aparcamientos, lógicamente, siempre cuesta más, la tec-nología tiene que estar mejor pensada y mucho más testada,pero existen soluciones para entornos urbanos consolida-dos.

EDIFICIOS AUTOSUFICIENTES

A nivel indicativo, a lo que nos está obligando la sociedad,los gobiernos y lo que están buscando las empresas son re-ducciones de entre el 60% y el 80% del gasto energético. In-cluso, existen edificios de consumo casi nulo, cero, debalance positivo; y estamos investigando en tecnologíaspara conseguir ese tipo de edificios.Esos edificios, básicamente, lo que hacen es generar másenergía de la que consumen al cabo del año. ¿Cómo sehace esto? Primero, reduciendo sustancialmente los consu-mos del edificio (mejorando las tecnologías constructivas,los sistemas de control…); en segundo lugar, dotándolos detecnologías de generación, estamos hablando de panelessolares, de energía solar térmica… ; y, en la medida de loposible, también tenemos que emplear tecnologías de alma-cenamiento que nos permitan que en aquellos momentos enlos que tenemos un déficit de generación podamos satisfa-cer las necesidades del edificio. En realidad, cualquier edificio de Bilbao podría llegar a serautosuficiente. Si hablamos de edificación más singular, porejemplo en el caso de torres realmente altas, que general-mente son edificios muy intensivos en cuanto a su uso, lógi-camente, la cubierta no es capaz de generar energía paratodo ese edificio, habría que intentar generar suficiente

energía a lo mínimo posible y poder llegar a un balance ener-gético positivo.

Lo que ocurre con este tipo de energías es que requieren deun cambio en el sistema eléctrico global; ese sistema eléc-trico estaba pensado para gestionar un pequeño número decentrales térmicas que generaban energía en función de lasnecesidades de la población, y ahora empezamos a usarelementos de generación energética que aprovechan lasenergías procedentes del sol, del viento u otras, y estasenergías son inherentemente aleatorias. Por tanto, necesi-tamos un sistema eléctrico que sea capaz, primero, de ges-tionar gran número de elementos generadores y, segundo,que sea capaz de balancear este tipo de sistemas un pocomenos predecibles sin por ello hacer que los usuarios nosveamos perjudicados.

ALTERNATIVAS ENERGÉTICAS

El sistema energético está evolucionando hacia fuentes másdistribuidas. Venimos de un esquema en el que cada ciudado cada territorio tenía una o varias centrales de generacióntérmica, alejadas unas decenas de kilómetros de los núcleosde población y toda la energía que venía de esas centralesse distribuía por la red eléctrica, y ahora pasamos a un es-quema en el que, si bien seguimos necesitando ese tipo deequipos, se están empezando a desarrollar sistemas que ge-neran poca energía en comparación con esas centralesgrandes, pero que se pueden agregar en subconjuntos y sepueden distribuir a lo largo de todo el territorio, de forma quetenemos muchos puntos de generación energética, distribui-dos por el territorio que pueden hacernos depender menosde ese tipo de centrales que, además, tienen un impacto me-dioambiental excesivo.Micro-redes térmicasEn Europa existe un gran parque edificado que no tiene ins-talaciones térmicas propias, porque cuando se construyeronse decidió que era más eficiente actuar a escala superior aledificio, a escala de un distrito, un barrio o similar.En estos casos, se genera un edificio de instalaciones en elque tenemos todos los equipos de generación térmica ne-cesarios y mediante conducciones de agua caliente bien ais-ladas, generalmente bajo el terreno, se distribuye a cada unode los edificios la energía necesaria.La red urbana de calor permite, además, aprovechar caloresresiduales de la industria; y yo creo que en el País Vasco,

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energía en la superficie de fachada. En principio, la autosu-ficiencia habría que estudiarla, pero desde luego sí que ten-drían un consumo energético muy muy pequeñito.

RADIOGRAFÍA DE LA EDIFICACIÓN ACTUAL

El año pasado acompañamos al GOBIERNO VASCO en el es-tudio del parque edificado del territorio, integraba tantotemas energéticos como temas de accesibilidad. Y ahí seidentificaron diferentes fotos para diferentes distritos del PaísVasco, hay zonas que no se han mantenido de forma ade-cuada y tienen peores comportamientos energéticos. Desdeluego el GOBIERNO VASCO hizo una política bastante satisfac-toria en la última década referente a la renovación de las car-pinterías, de ventanas, balconadas y demás, que hamejorado bastante la foto de determinados entornos; perotambién depende mucho de la renta. En Reino Unido se tra-baja con un término que es el de “pobreza energética”, quees algo que hay que desterrar; la gente que no puede invertiren sus edificios acaba consumiendo mayor energía y pa-gando mayores importes, con lo cual es un proceso que seretroalimenta, ya que tiene menos renta disponible para vol-ver a invertir en ese edificio. Eso es algo que tenemos queevitar y ahí también estamos trabajando, esto no puede sersolo una mejora de la que se beneficien las clases más pu-dientes, sino que tiene que acabar llegando a toda la socie-dad. Pero, volviendo al tema, nuestra foto no puede ser la mismaque la que se obtiene en Finlandia; principalmente porquenuestras formas de habitar las ciudades son diferentes, nohabitamos mayoritariamente en espacios urbanos de casi-tas, sino que tenemos edificación en altura, con poco espa-cio para tecnologías geotérmicas de superficie, con menorespacio en cubiertas por habitante y, aun así, tenemos queconseguir reducir nuestra cuota energética. También es ver-dad que no tenemos por qué llegar a los extremos de Fin-landia, allí tienen otra climatología que requiere de mayoraporte energético, nuestro caso es diferente, tecnologíasmenos intensivas o menos problemáticas podrían ser sufi-cientes.En lo que sí que estamos trabajando muchísimo es en ase-gurarnos que tenemos tecnologías apropiadas a nuestro en-torno, que adaptamos lo que nos viene de Europa para quepodamos mantener nuestra idiosincrasia en cuanto al as-pecto de nuestras ciudades.

REHABILITACIÓN DE EDIFICIOS

No esperamos que el sector construya mucho más en lospróximos años, con lo cual el parque edificado de los próxi-mos 50 años ya está construido y ya tiene cierta edad. Lamayor parte de esos edificios se construyen sin ningún tipode medida energética, pero cuando comenzamos a imple-mentar tecnología de rehabilitación se consiguen mejorassustanciales en su comportamiento energético.Desde el punto de vista energético importa mucho cómo seconstruye un edificio pero también cómo lo vamos mejo-rando: el rendimiento de los equipos que tenemos instala-dos, modificar tecnologías basadas en el gas a tecnologíasmediante paneles solares térmicos que lo que hacen es sus-tituir el gas por el sol. Los sistemas de control nos permitenno consumir energía ahora mismo si dentro de 5 minutosprevemos que el edificio, por sÍ mismo, va a llegar a una si-tuación de confort. En la sala que nos encontramos, porejemplo, estamos investigando en sistemas de control y sen-sórica sin cables que sea capaz de estudiar el comporta-miento térmico del edificio y prever diferentes escenarios deaquí a 5, 10, 15 minutos, de forma que el edificio tome lamejor alternativa posible.Por ejemplo, ahora seestán subiendo las cortinasde forma automática [la en-trevista se realiza dentrodel KUBIK] y eso ha sido por-que un ordenador ha de-cido que era máseconómico o eficiente subirlas cortinas antes que apor-tar energía procedente decalderas a este espacio.

Luego, en la medida en laque se derivase a redes in-teligentes, podríamos em-pezar a tener uno o variosedificios de generaciónenergética por cada uno delos barrios, a lo que se su-maría generación fotovol-taica y paneles térmicos enlas cubiertas.

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APLICACIONES KUBIK

En el proceso hemos hecho muchas cosas, por ejemplo: unmuro cortina que integra vidrio fotovoltaico de forma que anivel de elemento constructivo no requiere de ninguna dota-ción mayor y se puede montar de forma modular. Desarro-llamos, conjuntamente con una empresa de elementosconstructivos de madera, una fachada desarrollada íntegra-mente con elementos de madera, tanto los elementos rigidi-zadores como los elementos aislantes. Hemos desarrolladoforjados que son capaces de integrar las conexiones eléctri-cas en ellos mismos, incluso los elementos de climatización.Tenemos otro tipo de forjados, que también desarrollamoscon una empresa del entorno, que integra la condición depluviales en sí misma, de modo que la propia forma del ele-mento de unión entre los módulos es capaz de conducir lalluvia y llevarla a un elemento colector sin necesidad de teneruna red de drenaje adicional.

Tenemos compañeros que están trabajando en elementosaislantes capaces de garantizar el mismo nivel de aisla-miento que tenemos ahora en 10 o 15 centímetros de ais-lante tradicional en apenas 2 o 3 centímetros, lo que nospermite aislar mucho mejor los edificios manteniendo lo má-ximo posible su configuración actual. A nivel de sistemas in-teriores, estamos investigando en cómo adaptarnos a lanormativa que obliga a tener ventilación mecánica inclusoen los edificios residenciales; estos sistemas existen en elmercado europeo pero son difícilmente integrable en nues-tros edificios porque requieren de unos espacios que nues-tros edificios en altura no disponen; necesitaríamos uncuarto técnico para ubicar todos este tipo de equipos, peroesa no es nuestra situación y estamos investigando en nue-vas soluciones.

Trabajamos mucho en sistemas de control para reducir almínimo los consumos de energía necesarios y que estos seproduzcan, por ejemplo, en los momentos en los que los sis-temas de distribución del sistema eléctrico del barrio tenganexcedentes de energía.También en dispositivos solar-térmicos para integrarlos den-tro de la piel exterior del edificio, y que su utilización no su-ponga limitaciones en el aspecto exterior del edificio y seguiravanzando en nuestro enfoque de edificio de bajo consumode energía, incluso de margen energético positivo.

REUTILIZACIÓN DE MATERIALES

En TECNALIA hay grupos enteros dedicados al ecodiseño y altrabajo en nanomateriales que investigan en la reutilizaciónde materiales.Lo que tradicionalmente se ha hecho en esa línea, práctica-mente se ha limitado a los metales, porque tenían un costealto y se podían reutilizar de forma cómoda, pero eso no essuficiente. No podemos desarrollar elementos constructivosque no se puedan mantener y que por tanto haya que tiraral cabo de determinado tiempo; por mucho que la edificaciónindustrializada nos permita quitar un elemento y sustituirlo,tenemos que intentar que pase lo menos posible; y tenemosque asegurar que, cuando finalmente se demuela ese edifi-cio, todas las partes sean separables; es decir, que se puedaseparar un elemento metálico de un elemento pétreo y queentre medias no haya ningún elemento aislante, tipo poliu-retanos o similares que hayan contaminado los elementos yno puedan ser reutilizables.

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TECNOLOGÍA KUBIK

Lo que tenemos que tener claro es que nuestras tecnologíasno tienen que ser caras, tenemos que adaptarnos a la ca-pacidad de gasto de la sociedad, porque de otra forma es-taríamos haciendo cosas que no servirían para nada. Tenemos que garantizar la simplicidad en el uso en los sis-temas de control de generación térmica en nuestras casas,que fuesen lo suficientemente amigable para que de formamuy sencilla el usuario pueda manejarla, sistemas que sepudieran conectar con teléfonos inteligentes. Sistemas conelementos de control automatizado que el usuario tenga laposibilidad de desconectar, que no sean invasivos.

Tendríamos que garantizar que el entorno siga siendo elmismo siendo completamente diferente.Y lo que intentamos es que, en la medida de lo posible, todoesto se haga con nuestra industria; nosotros somos un cen-tro de tecnología aplicada y, si nosomos capaces de transferir nues-tras investigaciones a la industria,nuestra razón de ser deja de existir.

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DOC.613 2012 - MATERIALES ROBERTO GARAY

IÑAKI GARAI

ED

IFIC

IOS

Iñaki Garai es socio de la firma de arquitectura ACXT, integrada en el grupo IDOM

ACXT

La arquitectura no es un arte puro, es un arte de necesidad;es verdad que tiene un componente artístico, pero previo a ellotiene un componente de servicio a alguien que tiene una ne-cesidad y a quien tú tienes que dar servicio. Sin embargo, notienes que dar servicio solo a aquel que te paga sino tambiéna aquella sociedad que lo va a sufrir o disfrutar, porque ese edi-ficio se va a insertar en una realidad que es común para todos,que es la ciudad. En nuestro caso, los arquitectos estamos en una posición in-termedia entre el mundo personal -la interpretación como ar-tista de lo que es el momento cultural que nos toca vivir,nuestra posición ante él, etc.- y el servicio profesional. Dehecho, siempre ha habido una cuestión que me ha parecidomuy preocupante y es que los arquitectos, cuando salimos dela escuela de arquitectura salimos con “licencia para matar”.Creemos que tenemos derecho a imponer nuestras ideas alcliente y a la sociedad, y esto no debe ser así.

En determinadas épocas, el arquitecto ha contado con tal cré-dito de la sociedad que perdió la humildad de ser conscientede que una obra de arquitectura aporta mucho valor pero queuna mala obra de arquitectura puede hacer mucho daño. Y,como todo en la vida, yin y yang, has tenido todo el crédito,has hecho lo que te ha dado la gana, y yo creo que ha habidogente muy responsable y muy capaz que lo ha hecho muy bieny otra gente que no lo ha sido tanto. Y, de repente, la profesiónpierde el crédito.

Creo que el primer proyecto de cualquier arquitecto tiene queplantearse con gran humildad y timidez, si recibe un feed-backpositivo de la crítica y de la sociedad, probablemente se habráganado un margen para, en el siguiente proyecto hacerlo conun poco más de audacia. Afortunadamente, creo que nunca se consigue la libertad totalde actuación y creo que es algo bueno porque cada vez queme enfrento al papel en blanco,es un reto. No sé si voy a fraca-sar estrepitosamente o voy atriunfar y eso lo que me hace esimplicarme al 200%.

+ info:www.acxt.es

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DOC.613 2013 - EDIFICIOS IÑAKI GARAI

sí ha conseguido representar a una nación y esto es unéxito, sin duda. ¿Ha conseguido dar otras respuestas? No.Hay otras ciudades también muy densas, como Shangai,que ha tenido una capacidad de sintonizar con la vida delciudadano mucho mejor que Pekín. En definitiva, la densidad en sí misma no es una receta deéxito, ni la baja densidad es una receta de fracaso. Cada ca-mino tiene sus oportunidades y sus riesgos. Y si pensamosque, por el mero hecho de asumir uno de los caminos, tene-mos éxito, es el principio del fracaso. Los enunciados abso-lutos me resultan peligrosos porque se acaban convirtiendoen una coartada. Es como la sostenibilidad, con la que nos-otros estamos absolutamente comprometidos, pero mal en-tendida es una coartada. Además de considerar la energía,hay que considerar otra infinidad de variables para lograruna arquitectura de calidadPor ejemplo, el caserío es una arquitectura fantástica. Teníaen consideración la sostenibilidad, por supuesto, pero teníaen consideración infinitas cosas más. Y cuando hay una ex-presión natural de adaptación a tu entorno, a sus condicio-nes, a la cultura… y se encuentra ese punto de equilibrioentre toda esa infinidad de variables yo creo que todos re-conocemos ahí una arquitectura de calidad.

HABITABILIDAD

No cumplimos el requisitoque decía Richard Neutra,un gran arquitecto ameri-cano de ascendencia eu-ropea, que se iba a vivir unmes con sus clientesmientras proyectaba lacasa. En el tema de la

VPO tenemos a un cliente abstracto, no estamos dando ser-vicio a una persona física concreta que conocemos y sabe-mos cuáles son sus prioridades. Además, hay enormeslimitaciones presupuestarias, como es lógico y como debede ser, porque es el dinero de todos y hay que manejarlocon responsabilidad. Y tiene alrededor un cuerpo normativoextraordinariamente vasto con objeto de satisfacer las ex-pectativas de los usuarios.La normativa es un arma de doble filo, es el yin y el yang .La normativa es el garante de que quien reciba ese bien vaa tener algo que está bien, pero es la que restringe quepueda tener algo que está mejor, o también que está peor.

ESPACIO PÚBLICO

Al final, cuando nosotros proyectamos arquitectura real-mente lo que estamos es ocupando el negativo de lo impor-tante, que es el espacio público. La arquitectura es uno de los actores que participa y tieneque ser co-responsable con las actuaciones en el espaciopúblico. Y tiene que seguir, en ese caso, unas directricesque ha establecido un actor previo que es el urbanista.Desde mi punto de vista, la mejor arquitectura de Bilbao esel ensanche, la estructura del propio ensanche, más allá dela arquitectura.

Si nos detenemos en una obra como el GUGGENHEIM, cuyaexpresión física arquitectónica es muy relevante y tiene granpresencia y reconocimiento, lo que más me gusta y en loque estoy absolutamente de acuerdo es en cómo ha enten-dido la vinculación del edificio con el espacio público. Me pa-rece absolutamente brillante cómo establece todas lascirculaciones a través del edificio, el modo en el que esta-blece la relación con una zona que era industrial; inclusocómo pone en valor, ya no como espacio público sino comoelementos esculturales, la relación de un edificio con unpuente que ya existe. Creo que la gran aportación de Gehryen el GUGGENHEIM es la articulación del edificio con el restode la ciudad. Yo he sido muy crítico con el museo porque esuna expresión de una cultura que no es la nuestra, pero meparece que es una expresión brillante y, si tiene que hacerse,que sea con ese edificio.

DENSIFICACIÓN VS. CIUDAD DIFUSA

Es una pregunta muy recurrente. Y mi respuesta siempre es:depende. La densidad como enunciado general contra laocupación indiscriminada del territorio, en principio parecerazonable; pero en absoluto es garantía de éxito. Tambiénse enunció en el desarrollismo de los 60’ y se crearon unasciudades que, 40 años después, nos parecen horribles. Sinembargo, hay que entender que había muy poco dinero ymuchas necesidades y se hizo lo que se pudo. Pero, ¡cui-dado con la herencia que estamos dejando a futuro! Holanda, que creo que es una referencia para todos en mu-chos sentidos, es el país más denso de Europa, tiene ocu-pación de muy baja densidad y cuando pasas por el territorioholandés es una delicia. Pekín es una ciudad muy densa,pero creo que no ha conseguido enganchar con el ciudano,

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Viviendas en Salburua

LA LECTURA DEL ESPACIO INTERIOR: ORIENTE/OCCIDENTE

Comparemos el PALACIO CARLOS V en Granada, junto con lapropia Alhambra (que es una obra que me parece sorpren-dente para una cultura musulmana), con la arquitectura dela CIUDAD PROHIBIDA. La arquitectura de CARLOS V es un círculo insertado en uncuadrado, que se refiere absolutamente al centro, y el centrolo interpreto como la expresión de la cultura cristiana en laque hay un dios único, una verdad única, una regla.

En China, tanto en la arquitectura como en la estructura delespacio tradicional, hay unas máximas de equilibrio que es-tablece la cultura taoísta y que se reconocen con mucha cla-ridad en la pintura de paisaje, pero también en lasimplantaciones de los edificios. Cuando presentamos el pro-yecto para la sede en Pekín de la escuela de negocios ChinaEUROPE INTERNATIONAL BUSINESS SCHOOL, una de las variablesde valor que tenía el edificio era que estaba en el punto deequilibrio entre el lago que estaba delante y una montaña;estábamos en el eje. Pero además, en la cultura china nohay nada único, como mínimo es una ambivalencia entredos opuestos y eso se expresa en su arquitectura que operasiempre en términos de adición de elementos. Es una adi-ción que se va construyendo en el tiempo y se ubica dentrode un muro perimetral, como en el caso de la Ciudad Prohi-bida. Ellos operan la realidad compleja, y este equilibrio delyin y del yang, de la multiplicidad, de la realidad múltiple, dela verdad múltiple, de la realidad mutante está presente enla arquitectura china, es sorprendente.

Nosotros podemos explorar, investigar en el ámbito de laVPO pero muy coartados; hay un marco muy estrechito parala investigación y siempre hay un debate sobre cómo ampliarese marco para descubrir si, efectivamente, hay o no opor-tunidades para aportar algo. Pero también es verdad que esun gran ámbito de oportunidad porque las administracionesson las que más comprometidas están en explorar cómodebe de ser la vivienda hoy, si no mañana.

LA POSIBILIDAD DE LOS ESPACIOS COMUNITARIOS

Es muy interesante; un ámbito que yo propondría explorar,sin duda. Sin embargo, en este momento, los espacios co-munitarios están desterrados en el estándar del cumpli-miento de las directrices actuales. Ya no es solo el cuerponormativo, la realidad jurídica, sino lo difícil que es adminis-trar una comunidad de propietarios de vecinos que práctica-mente no tienen nada en común y en las que hay un nivelde conflicto alto.

En la coyuntura actual, la producción de vivienda ha desapa-recido y lo que parece que está triunfando es la cooperativa,que ya en sí tiene una vocación de realidad social más ricaque la comunidad de propietarios; desde ese entorno, se po-dría ser más ambicioso en una exploración que potenciarala fortaleza de la comunidad y cómo, efectivamente, hay ser-vicios que podríamos compartir y que sería muy bueno paratodos los participantes de la comunidad. Recuerdo una propuesta que hizo mi profesor de proyectode fin de carrera Don Carlos Sobrini, para un edificio enPamplona donde efectivamente tenían lavandería común,comedores comunes… donde la comunidad pasaba a for-mar parte...

Cuando actúas en una sociedad dis-tinta, el mínimo ejercicio de respeto quetienes que hacer es entender su cultura.Sin renunciar a nuestra herencia, perosensible al entorno cultural en el queoperamos y rescatando sus claves.

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Europe International Business School, Pekín

Pero la suerte es que la arquitectura occidental, en el s. XX,miró hacia oriente. Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe…en ellos ya están presentes claves arquitectónicas proce-dentes de oriente y nosotros somos sus nietos, por lo quetambién está muy presente en nosotros.

EDIFICIOS Y VALORES SIMBÓLICOS

Este es un debate que me resulta muy interesante. En el en-torno académico, siempre que se habla de un proyecto ar-quitectónico se habla de la ‘idea’, esa vinculación con elinconsciente colectivo, esa metáfora que permite a quien lova a ocupar, a la sociedad que lo recibe, entender su signi-ficado. Aunque no creo que en todos los edificios esa carga meta-fórica sea clave y fundamental. Tengo que admitir que en unedificio de viviendas no tengo ninguna idea ni ningún con-cepto, lo que tengo es una actitud, y esa actitud se expresaen muchísimas cosas: en el tipo de espacios que generaspara la gente que los va a ocupar, en el tipo de materialesque utilizas para su expresión, en lastécnicas que utilizas, en la expresión for-mal física de ese edificio en su en-torno… Esta actitud no es más que elfruto de una lectura contemporánea y,por tanto, el resultado formal es contem-poráneo, como efecto de operar conunas tecnologías y sobre unas manerasde vivir que responden al presente.

Ciertamente, también hay edificios en los que es importantela capacidad de representación, de expresar el carácter dequien lo va a ocupar, como, por ejemplo, en el EDIFICIO DE

SERVICIOS GENERALES DE LA ERTZAINTZA, en Erandio. Estamos hablando de una institución que nos representa atodos y que en nuestro inconsciente tiene una posición; laertzaintza* es quien cuida, pero también es una instituciónde poder. En este caso, la referencia que utilizamos fue laarquitectura de los Jauntxos**: la torre y su relación con elpaisaje. El jauntxo era quien ejercía el poder, pero tambiénquien ejercía del cuidado de las personas que dependían deél. Es un tipo de construcción que forma parte de nuestro in-consciente colectivo y nos parecía que se podía establecerun paralelismo y que podíamos encontrar en la arquitecturadel pasado las claves para este edificio.

Pero no es un enunciado, una metáfora absolutamente pura,se mezcla con infinidad de variables que tienen que ver conla realidad contemporánea. Tienes que aprender del pasado,pero tu realidad es de hoy. Por eso esos ejercicios literalesde arquitectura donde se copian los valores o las expresio-nes estéticas del pasado me parecen absolutamente perver-sos.

Siempre digo que la arquitectura ledebe infinito a la fotografía, porque lasfotografías de los edificios, muchasveces, son mejores que los edificios.Nuestros edificios los fotografía AitorOrtiz, porque él nos descubre cosasque están ahí, latentes.

* Fue el poeta y escritor Esteban Urkiaga “Lauaxeta” quien acuñó la palabra“ertzaintza”, cuyo significado alude al “cuidador de la comunidad”.** La figura del jauntxo surge alrededor del s. XII, y designa a los sujetos queacaparaban el poder institucional.25

Edificio de Servicios Generales. Erandio

Polideportivo en Bakio

DOC.613 2013 - EDIFICIOS IÑAKI GARAI

PAISAJE

Cuando actúas con una realidad artificial como es la arqui-tectura en un entorno natural tienes todas las posibilidadesde empeorar la situación en la que estás operando. El pai-saje exige un ejercicio de responsabilidad mayor. En ese momento eres consciente de que en cada acción querealizamos, nuestra misión tendría que ser obtener todo esevalor del paisaje y ofrecérselo a la sociedad a través de laarquitectura. Pero todos sabemos que el riesgo es que loque consigamos sea empeorar la vivencia de ese paisaje ydestruir su belleza. En general cuando entramos como ar-quitectos lo que vamos es a imponernos a un paisaje y esees un momento de pánico porque el paisaje tiene tal fuerza,tal complejidad, tiene todo aquello que nos gustaría que laarquitectura declinara, toda esa multiplicidad de lecturas ycapacidades de adaptación.

Ahora hemos tenido la gran oportuni-dad de actuar en Bilbao con el nuevoestadio de San Mames, dentro de unpaisaje urbano.

SOSTENIBILIDAD

En el servicio que damos creemos que tenemos posibilidadpara aportar no solo desde el punto de vista de la arquitec-tura, como hecho cultural, funcional, etc. sino también entodo lo que tiene que ver con la tecnología que mejora la ex-periencia de las personas que habiten esa arquitectura y quees más responsable con los recursos que compartimos enel conjunto del planeta. Desde un modelo como el nuestro,son variables inherentes. En cualquier proyecto nosotrosproponemos al cliente todo ese abanico de posibilidades queexisten para hacer de ese proyecto un proyecto excelente.Pero es verdad que quien toma la decisión es el cliente. Nuestra misión es tentarles en su compromiso con la socie-dad; tentarles y animarles a dar respuesta a ese compromisocon acciones concretas. Y tenemos la suerte de que muchoslo tienen. Desde nuestra iniciativa proponemos investigar enel ámbito de la vivienda para concretar cuáles de estas me-didas que se enuncia más eficaces para dar respuesta a losobjetivos del cliente son más amortizables, más eficaces,más satisfactorias, o cuáles presentan una dificultad en tér-minos de mantenimiento, de coste o de operación, porquemuchas de estas iniciativas requieren de una gestión poste-rior. Nosotros estamos en esa misión de tentar.

Ahora mismo nos acaban de adjudicar el proyecto del PALA-CIO EUROPA, que haremos de la mano con los técnicos delayuntamiento de Vitoria; en el pliego ya se anunciaban unosobjetivos muy ambiciosos en términos de eficiencia energé-tica. En términos económicos, es un proyecto humilde, peroejemplarizante y punta de lanza para muchas cosas que sepueden hacer después. Y para nosotros estar en esa opor-tunidad es un privilegio.

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Regeneración Urbana y Recuperacióndel Entorno Natural. Bolueta,

Estadio de San Mamés

EL OBJETIVO DE UNA BANDA DE JAZZ

Nosotros apostamos por el trabajo en equipo porque estemodelo profesional tiene un enorme potencial. Es unaapuesta atípica en el entorno del ejercicio profesional y, aveces, muy contestado. Hasta ahora, el arquitecto ha fun-cionado como un director de orquesta, controlando absolu-tamente todos los matices de todos y cada uno de losmúsicos, y nosotros siempre decimos que nos encantaríaser una banda de jazz. Ese es nuestro objetivo, todavía seve demasiado a Miles liderando la banda, pero en la medidaen que participan John Coltrane y Bill Evans, nuestra per-cepción es que la partitura es mejor, como hecho de con-junto. Estamos en ese salto, en el que aspiramos a que seaprecie quién ha tocado cada instrumento porque su apor-tación es creativa. Esta es la razón por la que en los créditosde nuestros proyecto apareceel nombre de todas las perso-nas que han trabajado en él.Naturalmente, este es un pro-ceso largo y seguimos traba-jando en ello.

Mañana es otra vez el principio.

Soy totalmente contrario a los derechosde autor. Creo que a los artistas hayque pagarles por su trabajo, lo que co-rresponda, pero su trabajo lo tiene quepoder disfrutar todo el mundo, no soloel que lo ha pagado.

”

TIRAR O RECICLAR

Estamos en una sociedad que ya ha despertado del sueñode que todos vamos a ser ricos, que los recursos son ilimi-tados. Gracias a dios, tenemos una cultura de respeto haciala naturaleza y hacia el resto de las personas que ocupaneste planeta. Y esto va calando en la sociedad y yo creo queya todos somos más conscientes en este ejercicio de res-ponsabilidad y de inteligencia. En la sede de IDOM de Bilbao estamos ocupando un edificioque ha sido muchos años una instalación de almacenaje in-dustrial. Es verdad que te limita algunas actuaciones. Nos-otros hemos hecho prácticamente de manera simultánea lanueva sede en Madrid y nuestra nueva sede en Bilbao. Elde Madrid es un edificio de nueva planta y hemos introducidoiniciativas de eficiencia energética mucho más ambiciosasque las que hemos introducido aquí; pero nosotros aquí porel mero hecho de utilizar un edificio pre-existente ya hemosdado un enorme salto en términos de eficiencia energética,porque hay una estructura que no hay que destruir ni quereciclar o porque no hay estructura nueva que construir.Mi opinión personal es que en la medida en que se puedahay que ser responsables y utilizar lo que tenemos. Hay queser respetuoso con la memoria histórica, pero tenemos quedar una respuesta contemporánea. Es decir, aprovechartodo mientras sea razonable y cuando requiere un cambio,con respeto hacia lo que había antes, cambiarlo.

PARTICIPACIÓN

Creo que en arquitectura la participación de quien va a serel usuario final es buena, pero la realidad es la que hay yhay que operar en la realidad que tenemos. Y el marco le-gislativo hace difícil esa participación,

Es verdad también que la participación absoluta puede co-lapsar una sociedad. Nosotros hemos operado en la realidadbritánica donde para aprobar un proyecto tienen que dar suopinión todos y cada uno de los vecinos del distrito de eseproyecto y si hay uno solo que no está de acuerdo, no sehace. Entonces, depende y con cuidado, creo que la partici-pación es necesaria pero hay que hacerla de manera res-ponsable y en la coyuntura cultural, social económica quecorresponde.

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DOC.613 2013 - EDIFICIOS IÑAKI GARAI

S·KMind The GapConstrucción, re-construcción, de-construcción urbana.

El poder es una extensa red en la que interactúan una multipli-cidad de puntos. A través de esos puntos el poder se ejecuta.Pero no son estables. Surgen y desaparecen continuamente. Sin embargo, es fácil detectar su ejercicio presente y pasadoen las prácticas urbanísticas de las ciudades. Cada vez que se estabiliza un grupo de nódulos crea su propiatopografía urbana, su modelo urbanístico, acompañado de so-berbios iconos.Cuando la red se tensiona, el grupo se rompe. Surge de inmediato un grupo nuevo, con su propia topografíay sus propios iconos.

Todos esos ejercicios de poder producen realidad.Esa realidad es la que normativiza las ciudades. Y las trans-forma.Las transformaciones de las ciudades acarrean inevitablestransformaciones en los sujetos que las habitan.Los sujetos son funciones de las estructuras de poder.El poder carece de sentido o finalidad, es una puesta en práctica infinita. Las ciudades son su escenario.

ICO

NO

S

DOC.613 2012 - S.K

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DOC.613 2012 - S.K

+ info:www.photoartekomite.com

‘MIND THE GAP’ recoge las imágenes creadas por S•K en las que, a través de la manipulación digital, confronta en una mismafotografía la evolución urbanística de una ciudad que renuncia a un modelo productivo (representado por los espacios aban-donados en los que se asentaban una gran parte de la industria fabril de la ciudad) para abrazar conentusiasmo un modelo de ciudad de servicios. ‘MIND THE GAP’ nos propone una travesía a lo largo de la ciudad para reflexionar sobre el modo en elque el poder se detecta en las prácticas urbanísticas. Esta conjunción de iconos crea una sensacióndisruptiva en el espectador que hace que se plantee la viabilidad de ambos modelos y el modo en elque afectan a los sujetos. ”

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TIC

IPA

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N

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zaramari hiri ekologika

MARIA ARANAGORKA RODRÍGUEZ

María Arana, arquitecta y Gorka Ro-dríguez, periodista. De la hibridaciónde ambas disciplinas surge ZARAMARI

HIRI EKOLOGIA, funciona como unaproductora de ideas que trabaja ennuevos modelos de desarrollo soste-nible a partir de prácticas culturales.

Si la ciudad es de todos, a todos noscorresponde, de alguna forma contri-buir a que esos espacios mejoren, adarles uso, a transformar la ciudad.

NUEVOS CONCEPTOS: URBANISMO TÁCTICO, URBA-NISMO EMERGENTE Y P2P

María: El urbanismo táctico, en realidad, son intervencionesque con pocos recursos pero con el ingenio de los partici-pantes generan pequeñas intervenciones urbanas que pue-den mejorar la convivencia y los espacios urbanos.Normalmente suelen ser actuaciones que vienen bottom-up,es decir, que emergen de abajo a arriba y que tienen unavinculación muy directa con la ciudadanía localizada en eseentorno. En la India se han realizado intervenciones tácticasmuy interesantes. Por ejemplo, para solucionar un problemade protección solar en una estación de autobuses. Es unaintervención urbana que no es puntual, no es efímera. Otrosejemplos pueden localizarse en Madrid, en el Campo de laCebada; en ESTO NO ES UN SOLAR…

Gorka: Todo este tipo de prácticas que hibridan arquitecturacon arte, con sociología, con antropología, con proyectos decooperación al desarrollo..., esas serían las prácticas emer-gentes. Finalmente, el P2P es colaborativo, consiste enponer en valor conocimientos diferentes y compartirlos parair generando o transformando, en este caso, la ciudad.

María: A mí me gusta mucho el concepto que utiliza Dome-nico di Siena de la economía de la abundancia, es decir, eseP2P, ese compartir el conocimiento no solo tiene por qué serde base, sino que puede vincularse con los técnicos quegestionan el urbanismo de las ciudades para que haya unaconexión directa con ellos, no tiene por qué ser o una cosao la otra, sino que de la abundancia podemos conseguir algointeresante.

DOC.613 2012 - PARTICIPACIÓN MARÍA ARANA - GORKA RODRÍGUEZ

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URBANISMO INCLUSIVO

María Arana: El arquitecto tiene que tener la capacidad dehacer mejor la vida de las personas; y yo creo que, en algúnmomento, esa función, no se si desapareció, pero se nublóun poco, y lo que nosotros intentamos es conectar a la ar-quitectura con la sociedad, es decir, que el arquitecto se vin-cule más con la sociedad, entienda más a la sociedad, y alrevés, que la sociedad también entienda qué es la arquitec-tura, para qué sirve y cómo puede ayudarle a mejorar su díaa día, queremos conectar y enseñar a la ciudadanía cómoesos diseños de la arquitectura pueden limitar o ayudar amejorar la vida diaria.

Gorka Rodríguez: Las políticas urbanísticas se han hechoen gran parte de arriba abajo, se han diseñado de espaldasa la ciudadanía, sin tener en cuenta cuales eran sus necesi-dades reales. Han construido y diseñado infraestructuras ur-banas de una forma bastante megalómana, cuidandointereses privados, intentando crear ciudades espectáculo.Aunque también es cierto que los propios ciudadanos se handesvinculado, han delegado completamente en los políticosla construcción de las ciudades.

María: En mi experiencia profesional he comprobado quehay una completa desvinculación entre el arquitecto, el cons-tructor y el usuario … y creo que eso se nota, y es lo que hagenerado esas construcciones faraónicas y esas viviendasde poca calidad. Sin embargo, hay arquitectos que ya estántrabajando en construcciones colaborativas, compartiendoel diseño con los usuarios.

Hay colectivos de arquitectos y de activadores urbanos queestamos empezando a ponernos en contacto, a relacionar-nos, a construir una pequeña red; para ello se organizó enoctubre un encuentro muy pequeño aquí, en Bilbao la Vieja,para ver cómo podemos construir una red que nos permitatrabajar, conocernos, ver qué es lo que está haciendo cadauno, para compartir ese conocimiento e intentar reivindicarel urbanismo inclusivo, el urbanismo que incluye a la ciuda-danía en todo ese proceso de diseño urbano; en esta líneaes también interesante conocer el trabajo de ZULOARK sobrela declaración universal de los derechos urbanos.

BAT. BIZIKIDETZARAKO ARKITEKTURA TOPAKETAK.ENCUENTRO DE ARQUITECTURA YCONVIVENCIA

Gorka: ‘BAT’ surge por el interés que tene-mos y el conocimiento que vamos adqui-riendo en torno a estas prácticascolaborativas que lo que pretenden es favorecer la conviven-cia en las ciudades a partir de, en este caso, las prácticasarquitectónicas. En ‘BAT’ quisimos traer personas que nosacercaran modelos de prácticas emergentes e intentar darrespuesta a una serie de preguntas: ¿Realmente estamospreparados para construir la ciudad de forma colaborativa?¿Se puede construir la ciudad a partir de la lógica de la cre-atividad compartida? ¿Podemos utilizar la arquitectura comouna herramienta para la resolución de conflictos? Bueno, ahíestán ARQUITECTOS SIN FRONTERAS que, a la vez que recons-truyen las ciudades, van tejiendo relaciones humanas quepermitan que esa regeneración de las ciudades no sea solouna regeneración urbana, sino que sea una regeneración so-cial.Este año el PREMIO EUROPEO DEL ESPACIO PÚBLICO URBANO,en la Categoría Especial 2012, ha recaído en el movimientodel 15M, eso era impensable hace unos meses. Había mu-chísima gente haciendo uso y construyendo en el espaciopúblico durante muchos días, de forma colaborativa. Habíaconstrucciones, e instalaciones, y estructuras: agua, electri-cidad, biblioteca, un centro de salud, se comía, se limpiaba,se bebía…PAISAJE TRANSVERSAL, está trabajando en el barrio Virgen deBegoña de Madrid, es un trabajo propositivo y están consi-guiendo cosas.

María: O el trabajo que ha llevado a cabo TODO POR LA PRAXIS

en la Cañada Real generando pequeñas intervenciones,puntuales, urbanas para intentar mejorar la calidad de vidaen ese sector de Madrid.

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La construcción de la ciudad debeguiarse por una estrategia general, peroeso no implica que deba realizarse me-diante estrategias de arriba a abajo.Ahora bien, es fundamental la implica-ción ciudadana en el desarrollo del pro-ceso urbanístico; lo que supone haceralgo más que la mera participación enlas revisiones del plan general.

EL ESPACIO PÚBLICO DE NUESTRAS CIUDADES

María: Lamentablemente, hoy en día el espacio público esel vacío que está desocupado por la edificación; no tiene otradefinición; es el espacio que nos sirve para trasladarnos deun lugar a otro, pero que está muy limitado en cuestiones deactividad. La calle es algo que está infrautilizado y que puedeestar mal diseñada, pero a través de la creatividad y del in-genio se puede construir otra calle, se puede utilizar de otraforma. Es lo que reivindicamos con el proyecto de ‘PLAYDAY’,utilizar la calle de otra forma, utilizar el juego para relacionar-nos con nuestros vecinos y para ver el potencial que puedetener ese espacio. Invadir, en el buen sentido de la palabra,esos espacios y ocuparlos.

Gorka: Antes se jugaba en la calle y no se tenía que pedirpermiso. Hoy en día, hasta para sacar una silla a la calle tie-nes que pedir un permiso, o no puedes comerte un bocadilloen determinadas zonas porque no se te permite realizar cier-tas actividades que antes eran completamente normales. Deahí que el concepto de espacio público esté un poco en cues-tionamiento. La gente de PAISAJE TRANSVERSAL afirma que elespacio público ha muerto porque se ha convertido en unaespacio reglado, gestionado por los poderes públicos; es unespacio administrativo para el que tienes que pedir permisode uso continuamente con lo que se pierde esa posibilidadde uso y disfrute de forma libre, y se está empezando a ha-blar de espacio comunitario, de espacios donde crear víncu-los de una forma mucho más espontánea y mucho menosreglada.

Gorka: De repente todas estas inercias no las puedes cam-biar de la noche a la mañana; son procesos muy largos, perose están consiguiendo pequeñas cosas reales en la planifi-cación del territorio. Por tanto, hay prácticas que nos indicanque sí es posible. Se trata de ver qué se está haciendo enese sentido, de qué forma podemos aprovechar ese conoci-miento que ya está puesto en marcha y cómo se pueden irimplementando o adaptando esas prácticas en distintos en-tornos.Con todo el tema de la crisis pareceque esta forma de construir ciudad seha terminado, toda esta megaloma-nía y toda esta especulación y elhacer todo de espaldas a la ciudada-nía por unos intereses económicosmuy claros, parece que se acabó yno tiene vuelta atrás... ”

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+ info:www.zaramari.com

DOC.613 2012 - PARTICIPACIÓN MARÍA ARANA - GORKA RODRÍGUEZ

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OSKAR SUEIROStreet’s Set

ES

PAC

IOS

DOWNHILL

DOC.613 2012 - OSKAR SUEIRO

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O

IN

WORKING

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DOC.613 2012 - OSKAR SUEIRO

ZOOM

Oskar Sueiro cartografía la superficie de las ciudades de manera minuciosa. Con su cámara escanealos paisajes urbanos y recrea los espacios sociales convirtiéndolos en coloridos planos en los que secertifican prácticas de uso que desconocemos.

STREET´S SET refleja la fuerza creativa de la cultura skateboarding, con unas imágenes que nos trans-miten la peculiar simbiosis del patinador con el medio y su reinterpretación de los espacios urbanos.Cada una de las fotografías de Oskar Sueiro responde a una búsqueda obsesiva del lugar.

En ‘STREET´S SET’ retorna al skating callejero, el del mestizaje, el que se realiza fuera delos dóciles guettos; opción espacial en la que filtra sutilmente su posicionamiento sobrelas imposiciones de conducta generadas por la distribución de los espacios urbanos.

”+ info:www.photoartekomite.com

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NOMADISMO URBANO – URBAN NOMADISM

El término Urban Nomad o Nómada Urbano fue utilizado porprimera vez por el teórico de la comunicación canadienseMarshall McLuhan –mayormente conocido por su frase: “elmedio es el mensaje”. Con Urban Nomad Marshall McLuhanvenía a describir personas que recorren el mundo de aquípara allá y que renuncian a tener una casa o un lugar de re-sidencia permanente.Hoy en día, más de cincuenta años después, el términoUrban Nomads es de nuevo increíblemente popular entre lostrendwatchers, gurus de marketing y -cada vez en mayormedida- entre los sociólogos. Se refieren con este término ala creciente legión de profesionales urbanos, sobre todo enel sector creativo, que de manera autónoma toman sus pro-pias decisiones en lo referente a su profesión y al uso de sutiempo libre. Un Nómada Urbano esta 24/7 online, es extre-madamente móvil y entremezcla actividades profesionales,sociales y de ocio. Trabaja preferiblemente en cafeterías“hipe” con conexión wifi o locales de co-working, al mismotiempo que chatea en las redes sociales e intercambia infor-mación con amigos y conocidos.Este estilo de vida se denomina Urban Nomadism y es cadavez más popular en los Estados Unidos, pero también enotras partes del globo. El Nomadismo urbano es posible, porsupuesto gracias a desarrollos tecnológicos como el internetmóvil pero es también la consecuencia de una necesidadmas intrínseca de las nuevas generaciones; la necesidad de“diseñar” su propia vida. Una vida que no tiene como fin al-canzar un determinado status o la posesión de bienes ma-teriales sino que esta mas bien dirigida al desarrollo de lospropios talentos, a la independencia y a la vivencia de ex-periencias memorables ya sea off o online.Los últimos años la influencia de la tendencia Urban Noma-dism se hace cada vez mas visible. La cadena de cafeteríasStarbucks se ha hecho grande en Europa y los Estados Uni-dos por ofrecer un “oasis” moderno con buen café, wifi gra-tuito y una ambiente relajado a los Urban Nomads. Google,el gigante de la Red, con el fin de atraer a este tipo de pro-fesional creativo ya no exige que sus trabajadores estén “fí-sicamente” presentes en sus despachos. Y más cerca decasa, en Bilbao mismo, como en otras muchas ciudades enEuropa, se encuentran cada vez más lugares que ofrecenuna oficina para alquilar por día o por horas. En definitiva, elUrban Nomadism es una tendencia -si me permitís la con-tradicción- que ha venido para quedarse.

TE

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JEROENDUIJVESTIJNTrendwatchter director de Bilbao Design Academy + info:www.bilbaodesignacademy.com

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Traducción del holandés realizada por Leire Gandarias.

DOC.613 2012 - TENDENCIAS JEROEN DUIJVESTIJN

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INTERVENCIÓN

JOKIN ASPURUGETXOPHOTO

Jokin Aspuru, director del festival de fotografía GetxoPhoto

GETXOPHOTO es un festival de fotografía temático, en el que abor-damos cuestiones que nos interesan; para nosotros es comouna especie de disculpa para hacer llegar a la gente un conjuntode relatos que hemos ido elaborando durante todo el año. Loque intentamos es plantear cuestiones que nos afectan directa-mente; siempre hemos cuidado mucho la calidad de la progra-mación y para ello contamos con un comisario que renovamoscada tres años.GETXOPHOTO tiene unas señas de identidad muy claras, que sepuede resumir en la utilización de soportes no habituales y es-pacios no habituales.

DOC.613 2012 - INTERVENCIÓN JOKIN ASPURU

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Por un lado GETXOPHOTO apuesta por la utilización del espa-cio público. Nuestro esfuerzo se encamina a que la gente seencuentre la fotografía por la calle, pero hay que contextua-lizar; es decir, tienes que dar una pista. De ahí la importancia de ofrecer mapas con el itinerario delfestival y de presentar los trabajos con un pequeño párrafoque permita entender lo que estamos viendo. Y, por otro lado, a lo que más energía dedicamos es al hechode intentar hacer circular las imágenes por unos canales nohabituales. La fotografía es muy maleable, puedes hacerlagrande o muy pequeña, y eso nos permite experimentar conlos soportes. Intentamos buscar el camino más adecuadopara cada trabajo.

Para nosotros la fotografía es unaherramienta de conocimiento, de co-municación, de participación y,sobre todo, de disfrute estético.

En el festival hay imágenes que pueden ser de 4 x 5 metros,porque entendemos que con este formato monumental lle-gan mejor a la gente; pero hay imágenes que son muy pe-queñas, por ejemplo un formato clásico de Getxophoto sonlos posavasos, porque hay trabajos que nos interesa que cir-culen de otra manera, que la gente ande por los bares, hagasu colección…Pero también entendemos que hay trabajos que tienen otrodiscurso y requieren más imágenes para entenderse, estostrabajos los mostramos en 4 o 5 salas que son pequeñas,como nos gustan, con las fotos sin marco, todas a pelo, conuna presentación muy básica.

GETXOPHOTO es un conjunto de cosas: tiene algo de propuestaartística, obviamente, porque los artistas que vienen son muypotentes y cada vez nos cuesta menos convencerlos para queparticipen en un festival tan diferente; pero también es unapropuesta de comunicación y también jugamos con el len-guaje publicitario(hay instalacionesque parecen vallasde publicidad); ypoco a poco, porlas característicasdel festival, hemosido incorporandootras disciplinas ar-tísticas: por ejem-plo el diseñográfico, algo quesiempre hemoscuidado mucho.Estamos traba-jando también conarquitectos, porquehacemos ciertasinstalaciones en lacalle (con contene-dores, con estruc-t u r a s . . . ) ;trabajamos tam-bién el vídeo (todoslos años colaboramos con creativos y realizadores de tv paraelaborar el spot del festival), y entra también la moda (una vezfinalizado el festival las grandes fotografías se reciclan encomplementos de moda).

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DOC.613 2012 - INTERVENCIÓN JOKIN ASPURU

Por supuesto que trabajamos conamigos, pero siempre hemos inten-tado buscar a gente que nos gusta yhemos ido siempre a por ellos; en esesentido sí hemos sido pretenciosos,con nuestras condiciones, con nues-tros medios. En el tema de los comi-sarios siempre lo hemos tenido muyclaro, lo que nosotros intentamos escolaborar con gente que nos parecemuy interesante, sobre todo paraaprender. Y hemos tenido la suertetambién que ha sido gente muy gene-rosa, nada rígida y que ha estado muyabierta a nuestras propuestas. Genteque como Alejandro Castellote oFrank Kalero han hecho de todo, perouna propuesta como GETXOPHOTO…pues felizmente les interesa. Durante el próximo trienio nos acom-pañará Christian Caujolle.

Los artistas dicen que lo más intere-sante es el proceso, y es verdad, nos-otros cuando más nos divertimos ymás aprendemos es en el momentoen que acaba el festival y comenza-mos a preparar el próximo Getxophotoque, como siempre,se celebrará en sep-tiembre; nos gusta serun poco madrugado-res y dar inicio a latemporada cultural.

”+ info:

www.getxophoto.com

Imágenes del festival realizadas por Juan Gómez.Imagen de Jokin Aspuru realizada por Igor Calvo.

DOC.613 2012 - INTERVENCIÓN JOKIN ASPURU

OBRA

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JESIKAMARTÍNEZ-ALCOCERMOMENTOS EN TORNO A LA MESA

Los rituales en torno a la mesa permiten dialogar sobrelos diferentes ciclos de la vida. Los aniversarios crean si-tuaciones comunicativas y relacionales que confierenidentidad. Y así mismo, permiten construir una memoriaindividual y colectiva. Las fotografías del álbum familiarsirven como referencia en este largo camino recorrido através del tiempo. Los cumpleaños y aniversarios, rituales de aceptación deltranscurso del tiempo y los alimentos que en ellos se con-sumen generan una experiencia interior. El olfato pone enmarcha el mecanismo de la memoria. La articulación delo olfativo con lo visual se presenta como la problemáticaa desentrañar del mismo modo que a través de los diver-sos materiales y técnicas se trata la bidimensionalidad dela serigrafía desde la escultura. El resultado es una seriede obras que pretenden plasmar la memoria vivencial através de formas, colores, olores y recuerdos.Imágenes alrededor de una mesa. Lugar: la cocina. Losazulejos al fondo, contienen y abrazan las vivencias com-partidas. Las personas: comen, sonríen, charlan... conge-ladas en la imagen ante los alimentos que aparecen enla mesa. Imágenes alrededor de un momento; soplandolas velas. Al acudir al azulejo, la mesa y la tarta como ar-quetipos, éstos se muestrancomo ingredientes para elaborarunas obras que narran lo privadoy lo común de la cotidianidad fa-miliar. Y homenajean a la vida.

DOC.613 2012 - OBRA - JESIKA MARTÍNEZ-ALCOCER

”+ info:http://jmartinezalcocer.blogspot.com.es/Soplar las velas

Fotografías realizadas por Eduardo Acebedo.

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TRAYECTO

Txus Retuerto60º aniversario del Cineclub FAS

Txus RetuertoEscritor Vicepresidente del Cineclub Fas+ info:www.cineclubfas.com

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DOC.613 2012 - TRAYECTO TXUS RETUERTO

–Oye, ¿has leído esta noticia?: “El cineclub Fas de Bil-bao celebra durante 2013 su 60º aniversario. Sesenta añosvolcados en el mejor cine de autor y en las propuestas cine-matográficas más innovadoras, respetando siempre riguro-samente la versión original. La presencia de numerosaspersonalidades del séptimo arte invitadas a la sección ‘Diá-logos sobre cine’, un debate interactivo con el público asis-tente desarrollado al terminar las proyecciones, contribuirá arealzar aún más los actos programados para este aconte-cimiento…”. ¿Tú habías oído hablar de este… –el joven quelee la noticia hace una pausa, como si buscara en su cerebrono se sabe qué infrecuente declaración de propósitos o, sim-plemente, el significado de alguna palabra desconocida paraél– …cineclub?

–Ni idea.

Podríamos seguir así, prolongando un ritual previsiblede palabras enemigas. Todas las noticias son asépticas, pa-recen hechas con retazos de un lenguaje sin importarse. Se-senta años es un tiempo suficientemente cortés y nostálgicopara constituir un trayecto. Ya casi nadie va al cine, casinadie es capaz de pronunciar sexagésimo… Pienso en uninventario improvisado de ideas como estas después de asis-tir a la proyección de la estremecedora y subyugante Melan-colía de Lars von Trier. Por supuesto, en pantalla grande: ¿esque puede concebirse una visión del apocalipsis y del fin delmundo en una interface de 7 mm? Por supuesto, en versiónoriginal: ¿es que puede concebirse traducido el llanto des-garrador de Claire en la boca de Charlotte Gaingsbourg; elsonido casi inconcebible de la depresión o del nihilismo enlos matices infinitos y puñeteros de la interpretación de Kirs-ten Dunst? ¿Acaso puede doblarse, ¡do-blar-se!, un gritodesesperado de borracho, o de loco, o de samurái (en de-masiadas ocasiones es lo mismo) en un jidaigeki de Mizogu-chi, o de Kurosawa, de Eiichi Kudo o de Takashi Miike?Definitivamente, en alguna parte del camino hemos perdidodemasiadas cosas…

…piruetas del bastón de Chaplin; virutillas de sonrisauna tras otra, una tras otra.

Por supuesto, sin palomitas, ni ningún otro ruido en lasala que estorbe o distraiga la vinculación del espectador con

el fenómeno de la catarsis. Leí alguna vez que la manera depercibir imita cada vez más los montajes del buen cine (enel mismo libro se dice: “cuántas cosas empiezan para no-sotros en un cine o en un ómnibus”; y sí, pero no es exacta-mente el que pensáis). Al terminar la proyección, un murmu-llo de reconocimiento llena el atrio; un chorro continuo deimágenes ahora verbales: retóricas las asociaciones fonéti-cas, algo kitsch, quizás, el carnaval de metáforas… Los es-pectadores comentan entre sí las emociones que les haprovocado la colisión de los planetas, en un fenómeno quetiene mucho de comunión social y que sería impensable quese produjese ya en cualquier otro espacio. Se mezclan entresí Europa, idiotas varios y anticristos; todo es una cuestiónde proporciones (y acaso, también a veces, todo es lomismo). Pero aún no se ha acabado la sesión; tras la pro-yección, un experto en la obra del autor, tal vez el guionistao el director mismo del film, explicará a los asistentes los es-pesos silencios de la película, las brillantísimas aristas desus planos, las cartesianas (o no tanto; no está probado quetodo lo sublime tenga que ser cartesiano) comisuras de sunarración por las que se cuelan destellos de manierismo, unaangustia indescriptible, una ilustre conmoción o la emociónverdadera que provoca siempre una obra maestra. Es eseinstante en el que emerge el pálpito de Stendhal; ese mo-mento en el cual el resto del mundo parece no existir o loimaginamos enfrentándose prosaicamente a cosas tangibles.Y el coloquio que a modo de diálogo mayéutico (o monólogoterapéutico) se establece posteriormente en la sala, endonde cada uno de los espectadores puede entrecerrar losojos, o comentar sus impresiones (en ocasiones la libertadconsiste solo en eso), o compartir sus experiencias y su co-nocimiento con los demás, nos hará sentirnos a todos másreconfortados, algo más sabios, y puede que hasta un pocomás humanos.

–Mira lo que pone en este cartel: sesenta aniversariodel cineclub Fas. ¿Tú lo conocías?

–A ver qué dan hoy. Metrópolis, de Fritz Lang. Aquídice que es la primera película considerada Memoria delMundo por la UNESCO; alemana, del año… 1927.

–Ostia, tú, ¡qué vieja! Vamos a buscar una de ahora.¿Tú sabes dónde echan X·men·7?

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Los jóvenes se alejan a su manera estupidiforme. Yacasi nadie va al cine, casi nadie es capaz de pronunciar se-xagésimo. Es difícil contestar estructuras políticas o socialescon un traje de chicle, de estulticia o de superhéroe (¿acasohay alguna diferencia?) en la cabeza… Sigo pensando en laextraña concordancia de ideas como estas después de asis-tir a la proyección de Metrópolis, esa vieja fábula que, sinembargo, aún podría enseñarles algo (quizá demasiado paralo que sus mentes estén acostumbradas) a esos imberbesdescerebrados. Por supuesto, en la misma pantalla grandepara la que fue concebida la obra, que, seguro, absoluta-mente seguro (¿no resulta penoso tener que recordar loobvio?), no fue pensada para ser contemplada en una pan-talla de cristal líquido del tamaño de media cuartilla. Por su-puesto, en la versión más perfecta posible; la másaproximada siempre a la versión original de la película: unmontaje inédito con música en directo en la sala (¿he dichoya que se trata del vetusto, algo roñoso pero entrañable, aco-gedor y encabronadamente querido salón El Carmen?) si-guiendo la partitura original del film (o libremente, ¡qué másda!), intentando recuperar el espíritu con el que sus creado-res concibieron su obra. Y, al terminar la sesión, una confe-rencia sobre la influencia de Metrópolis en la historia delséptimo arte nos hará de nuevo a todos un poco más sabios.Puede que también un poco más libres y hasta algo menosdisciplinados. Porque contestar estructuras políticas o socia-les se hace mejor cuando se conocen bien a fondo los me-canismos.

–Cineclub Fas. Se-sen-ta-vo aniversario. Hoy: El ca-ballo de Turín, de Béla Tarr. Martes. 19:45 h. El mejor cinede autor en V.O.S.E. ¿Tú sabes qué significa esto deV.O.S.E.?

–Yo qué sé. Pero vámonos; no tengo ganas de pensar.

Definitivamente, hoy casi nadie va al cine, casi nadiees capaz de pronunciar sexagésimo. Pienso en si existe unarelación directamente proporcional entre estos dos hechosdespués de asistir (por supuesto, en el Fas) a la proyecciónde El caballo de Turín, la obra más impactante que mis ojoshayan visto en los últimos años. Y sí, me hace pensar, yestoy agradecido por ello. Me hace pensar en ‘no’, en lo sa-lado del viento, en la realpolitik y en Los campesinos co-miendo patatas de van Gogh al mismo tiempo. Y me hacepensar, es lo lógico, en Nietzsche y en que toda historia del

ser humano es una historia de extinción, de consumacionesinterruptus, pero al menos yo ahora puedo ser consciente deello, …de esa casi inexistencia que solo la rutina rescata al-guna vez para recursos más atentos. Y me hace pensar enque la estética hippie puede ser utilizada como coartada…;y me hace pensar en el eterno retorno de lo mismo y en eseviejo santo en su bosque que no ha oído todavía nada; y mehace pensar en personajes bohemios, tan bobos como ilus-trados, de Denys Arcand, Alexander Kluge, Atom Egoyan uOlivier Assayas, o en personajes proletarios, supervivientesy solidarios, de Michael Winterbottom, Aki Kaurismäki, MikeLeigh o Robert Guédiguian. Y en el medio todos esos jóve-nes abúlicos, ignorantes de un amplio pasado de iconos vi-suales en celuloide y modelos alternativos de conocimiento,sometidos a oscuras obediencias digitales, a violentas ma-nifestaciones de lo efímero y de lo hueco…, que no tienenganas de pensar, que no tienen ganas de pensar. Y tal vezpor ello, o por saber pronunciar sexagésimo y por saber es-cribir Nietzsche, pero, sobre todo, por poder disfrutar de Elcaballo de Turín (y saber, digo, saber disfrutar de ella), es porlo que afirmo que me siento menos estadístico, más recon-fortado y un poco más humano. Y sigo pensando, arras-trando paralelismos, mi convencimiento y un godardianodesprecio (Le mépris, 1963), en si existe una relación direc-tamente proporcional entre pronunciar sexagésimo o Nietzs-che con asistir regularmente, todos los martes a la mismahora, a las ocho menos cuarto, al sexagenario pero siemprejoven, sorprendente, innovador, orgulloso de su historia, di-dáctico, entrañable y encabronadamente querido cineclubFas desde hace treinta años…

…un tiempo suficientemente cortés y nostálgico paraconstituir un trayecto.

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Y pienso también en extrañas y “fructíferas transfusio-nes”, que diría un consocio y buen amigo mío, entre lo queBorges vio en el Aleph y lo que el Nexus 6 vio más allá de lapuerta de Tanhausser, y pienso si acaso no vieron ambos lomismo. Y entonces pienso en el camarote de los hermanosMarx y en todo lo que los cinéfilos hemos podido contemplaren una pantalla grande, y de nuevo me vuelve a la mente elAleph para concluir también que, acaso, ciertamente todo eslo mismo. Y pienso en la ocurrencia particular de un gestode Keaton…, o en la naturaleza metafísica de las imágenesde Tarkovski (o en la naturaleza metafísica de un gesto deKeaton, que también puede ser). Y pienso en que el cinepuede superar a la literatura, sobre todo cuando los perso-najes visten la piel de Julie Christie. Y pienso en una Gram-matica de grandes dimensiones susurrada al oído de IrèneJacob bajo la música en mi mineur que Preisner compu-siera… Y pienso en todas las asociaciones sensuales y es-téticas que quieras, y en cómo el espacio fílmico ha detotalizar con inteligencia los elementos de una escena… Ypienso en el cuerpo explícito, rotundo, turgente… y turbado-ramente flambeado de Gudrun Landgrebe (Die FlambierteFrau, 1983), y pienso en el rostro perfecto y níveo de IsabelleAdjani capturado sádicamente por la cámara de Zulawski(Possesion, 1981); o en esos labios profundos, tan eternoscomo concretos, inacabables como un slide de Ry Cooder,de Nastassja Kinsky (París, Texas, 1984), o en la mirada ex-haustiva, de placer y femme fatale, peligrosa por acorralada,de Jane Greer en Retorno al pasado (Out of the Past, 1947).Y entonces pienso en que, como estas, son infinitas lascosas que el cineclub Fas me ha proporcionado durante unavida, durando como en el cine hasta la última bobina…

…a través de esa pe-queña ranura de delirio quese abre cada martes en unavieja pantalla de cine…

…y ese apagón total enel que todo, absolutamentetodo, estaba esperando…

…por la que se cuelan las adictivas creaciones de di-rectores de nombres mucho más impronunciables que ‘se-xagésimo’…

…antes de que los conociese nadie, mucho antes deque los conociese nadie, muchísimo antes de llegar a las lla-madas salas comerciales…

…el cineclub Fas me ha dado la oportunidad de des-cubrir la filmografía de autores como Lars von Trier o BélaTarr…

...pero también Michael Haneke, Kim Ki-Duk, PeterGreenaway, Léos Carax o Gus van Sant...

…Jim Jarmusch, Emir Kusturica, Krystofz Kieslovski,Wong Kar-Wai, Spike Lee, Manoel de Oliveira, Derek Jar-man, Hayao Miyazaki, Albert Serra, Naomi Kawase, Alek-sandr Sokurov, David Lynch, Takeshi Kitano, Trán Ann Hung,Nanni Moretti, Apichatpong Weerasethakul, Otar Iosseliani,Vitali Kanevski, Terence Davies, Theo Angelópoulos, EricRohmer, Wim Wenders, Werner Herzog, Robert Altman,Alain Tanner o John Waters; como antes fueron Fassbinder,los hermanos Taviani, Truffaut, Antonioni, Fellini, Dreyer,Bergman, Ettore Scola, Godard o Pasolini (¿no es suficientepara poner en valor la importancia del cineclub Fas en la so-ciedad bilbaína la letanía de directores cuya obra se ha dadoa conocer por primera vez en la Villa en la pantalla del cine-club?), y como antes también, mucho antes de que los co-nociese nadie, muchísimo antes de llegar a las llamadassalas comerciales, se asomaron por el Fas Huston, Cassa-vettes, Visconti, Ozu, Renoir, Peckinpah, Bresson o Tour-neur…

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DOC.613 2012 - TRAYECTO TXUS RETUERTO

…o decir: en él he conocido hombres buenos, mujeresbuenas…; en él he conocido una pasión ciega y la verdaderanaturaleza del amor, pero también, por desgracia, que elamor es el demonio…; en él he conocido tiempos difíciles,en él he conocido la ley de la calle, en él he conocido cons-piraciones de mujeres…; en el cineclub Fas he aprendidoque la vida es dulce, que las cosas cambian, que el vientonos llevará…; en el cineclub Fas descubrí un día el secretode la isla de las focas, y en el Fas descubrí otro día el secretode las horas del verano, sobre todo a finales de agosto, prin-cipios de septiembre; en él he descubierto el elemento delcrimen o el principio de la incertidumbre; en él he probado elté en el harén de Arquímedes, el sabor de la sandía y aguatibia bajo un puente rojo; he sentido el olor de la papayaverde, el perfume de Yvonne y el aroma de la existencia através de los olivos; en él he visto fantasmas, extraños en untren y pajarracos y pajaritos; pero también he visto la miradade Ulises, la caída de los dioses y unos ángeles sin brillo; enél he divisado paisajes en la niebla, nubes pasajeras y re-lámpagos sobre el agua; en él he contemplado la puerta delcielo, el cielo sobre Berlín o el mismísimo cielo líquido…; enél he leído cartas de un hombre muerto, he leído los librosde Próspero y he leído un querido diario; en él he escuchadoel grito de todas las cosas, el canto de los pájaros y una agó-nica y desesperada balada de Narayama; en él he oído lavoz de la luna, he oído voces distantes, he oído cantar a lassirenas…; en él me han contado confesiones privadas, his-torias extraordinarias o cuentos de invierno, de verano y deprimavera; en él me encontré un día un mono loco y otro díame encontré con un loco divino como Pierrot; en el cineclubFas he sentido una corazonada, en el cineclub Fas he sen-tido vértigo…, en el cineclub Fas he sentido el incomparableplacer de la dulce libertad y he sentido nuevamente vértigo…; he sentido una llama en mi corazón; he sentido que el largodía acaba…; he sentido el dulce porvenir…

…o decir: el cineclub Fas me ha dado besos, muchosbesos robados a la nouvelle vague, besos mortales, besos amedianoche, besos eternos…; el cineclub Fas me ha dadomúsica, me ha dado nuestra música, me ha dado la músicaque huele a cipreses y albahaca de Nino Rota o de NicolaPiovani y me ha dado la música excelsa y celestial de JohannSebastian Bach (Erbarme dich!) fundiéndose en un travellingexquisito sobre La adoración de los magos de Leonardo (Of-fret, 1986), pero, sobre todo, me ha dado la música de la vozoriginal de todos y cada uno de los actores y actrices quehan pasado por su pantalla…

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…y dos

huevosduros.

”

…o decir: el cineclub Fas me ha dado vida, ¿qué digo?,me ha dado ¡la vida!, me ha dado una nueva vida, me hadado una vida independiente, me ha dado la vida en cuatrocapítulos (o cinco, o seis…, ¿o han sido más de setecien-tos?); el cineclub Fas me ha dado poesía, una poesía simplecomo la que se desprende de un pequeño globo rojo o delos albaricoques caídos en el suelo…; el cineclub Fas me hadado sexo, me ha dado sexo, mentiras y cintas de video; meha dado un verano con Mónica (¿o fue con Pauline en laplaya o con la panadera de Monceau?), o con aquella pelu-quera cuyo marido…

…y de golpe justamente cuando todo negro… me hadado un ángel en mi mesa, y un corazón en invierno…

…las luces apagadas y de repente ¡ay! se me vislum-bran… los ojos de Jane Greer y los labios densos…

profundos e inacabables de Nastassja Kisnky; era tan nítidoaquello… tan claro, tan evidente…

…como crecer en mi sueño el rostro níveo de IsabelleAdjani; el rostro como soñándolo de Julie Christie…

…para despertar otra vez diciendo besos, música, po-esía, una nueva vida, sexo… el cineclub Fas me ha dado;el cineclub Fas me ha dado…

…piruetas del bastón de Chaplin, virutillas de sonrisauna tras otra, una tras otra…

…o el cuerpo explícito, rotundo, turgente y turbadora-mente flambeado de Gudrun Landgrebe; turbadoramenteflambeado…

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DOC.613 2012 - TRAYECTO TXUS RETUERTO

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EN RED

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MONTSE ARBELOJOSEBA FRANCOartechmedia

PLATAFORMA GLOBAL DE APOYO A EMPRENDEDORES CULTURALES,CIENTÍFICOS, TECNOLÓGICOS Y SOCIALES

Los artistas Montse Arbelo y Joseba Franco son los crea-dores de esta plataforma abierta y participativa en la quecolaboran y comparten conocimientos y recursos las prin-cipales organizaciones e instituciones de Euskadi, espa-ñolas, europeas e internacionales. Su objetivo esdesarrollar un ecosistema creativo e innovador mediantela colaboración de los mencionados sectores aportando re-cursos suficientes para lanzar un programa de impulso,acompañamiento y financiación de un número significativode proyectos e ideas innovadoras.

DOC.613 2012 - EN RED - MONTSERRAT ARBELO - JOSEBA FRANCO

+ info:www.globalnetsi.orgwww.artechmedia.orgwww.montsearbelojosebafranco.com

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2000: CAMBIO DE PARADIGMA

Joseba: Para nosotros ha sido decisorioel cambio de paradigma del siglo XX al hasido una cuestión muy importante que hamodelado nuestra forma de expresarnos,tanto en nuestra obra como en todas lasactividades que hemos ido desarrollando.

Como cualquier artista, hemos tenido laoportunidad de recorrer el camino de lasartes y del mercado tradicional, esto es,de las galerías y museos. Pero, aprove-chando un momento mítico que no se vol-verá a repetir en nuestras vidas como esel cambio de siglo y de milenio y toda laexplosión tecnológica que le acompañó,decidimos dar un salto en nuestra formade concebir nuestro trabajo como artistasy en nuestra forma de vida. Queríamosser realmente contemporáneos, quenuestra obra reflejase el cambio que seestaba produciendo. Y para ser un artistacontemporáneo considerábamos que nopodíamos obviar las nuevas posibilidadescreativas que nos ofrecía la tecnología, nipermanecer en un estudio que nos atabaa un lugar concreto. Y, en ese momento,gracias al desarrollo tecnológico, a Inter-net, los portátiles, lás cámaras… podía-mos desubicarnos, seguir trabajandomientras nos movíamos por el mundo. Así comienza el proyecto ‘NÓMADAS’, unproyecto previsto para una década, peroque se extenderá más allá y que conjugaarte y vida, con el objetivo de entrar en larealidad cotidiana del mayor número depaíses. En este camino, mostramos nues-tro trabajo por las galerías y museos demedio mundo.

LA GESTACIÓN DE LAPLATAFORMA

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DOC.613 2012 - EN RED - MONTSERRAT ARBELO - JOSEBA FRANCO

2004: HUMAN ALL RIGTHS RESERVED . PRIMER DE-BATE

Montse: A partir de todo ese devenir de viajes y de nuestrainmersión en el arte tecnológico, comenzaron a surgirnosmuchas preguntas sobre la cultura digital y sus prácticas,sobre los nuevos contextos y la transversalidad de las disci-plinas y decidimos organizar un pequeño debate en torno aestas cuestiones en Tenerife, aprovechando que exponíamos‘HUMAN ALL RIGHTS RESERVED’, una instalación interac-tiva de realidad virtual. Esto ocurría en el 2004. Invitamos aRosa Pérez de Fluido Rosa; Pistolo Eliza, director de Obser-vatori; Javier Duero, comisario de arte; Pablo Berástegui, di-rector de PhotoEspaña; Eva Cassidy, artista; Antonio Vela,director de FotoNoviembre y Juan Belda, músico.

Joseba: Nos dimos cuenta de que había una necesidad fun-damental de debatir sobre esas cuestiones, que había mu-chos interrogantes que no estaban nada claros, ni por partede los críticos, ni de los compradores, ni de los medios decomunicación, ni de las galerías, ni de los directores de mu-seos, ni desde las instituciones.Teníamos claro que era importante debatir sobre ello y poreso desde finales de 2004 hasta la primavera del 2006 nosdedicamos a organizar unos debates para conocer la situa-ción de los sectores vinculados al new media art y profundi-zar en las transformaciones que las nuevas tecnologíasestaban produciendo en el arte y en la sociedad. Tras año ymedio de trabajo inauguramos los ENCUENTROS ART TECH

MEDIA 06. Estos primeros encuentros son claves para el des-arrollo de la plataforma.

2006: ENCUENTROS ARTECHMEDIA

Montse: En este primer ENCUENTRO participaron más de 90personas (directores de museos, galeristas, periodistas, crí-ticos, comisarios, coleccionistas, artistas…) en nueve sedes:Auditorio de Presidencia del Gobierno de Canarias, en Te-nerife; MACUF, de A Coruña; Artium, de Vitoria; DA2, de Sa-lamanca; Centro Párraga, de Murcia; BilbaoArte, de Bilbao;CCCB, de Barcelona; Es Baluard, de Palma y el MNCARS,de Madrid. Intentamos tener una visión lo más global posible de la rela-ción del arte con las nuevas tecnologías y de las profundastransformaciones que este maridaje estaba produciendo entodos los ámbitos de la creación.

El objetivo fue debatir sobre una veintena de temas que abar-caban las principales cuestiones del new media art. En cadamuseo, durante dos o tres jornadas, diferentes ponentes de-batían sobre dos de esas cuestiones planteadas. Se transcribieron y editaron todas las ponencias y debates ypara mucha gente se convirtió en su libro de cabecera, por-que realmente reunía gran parte del conocimiento sobre newmedia a nivel nacional. Nos parecía importante descentrali-zar el evento y recorrimos la península y las islas. Además,organizamos una convocatoria internacional de net art, per-formance, instalaciones, videojuegos, videoarte… de modoque en cada sede, el público podía participar en debates in-teresantes y, al mismo tiempo, ver qué estaba pasando enel mundo digital a través de las obras de arte que se exhi-bían.

Joseba: En el año 2006 realmente se abre una puerta; hastaese momento no se había producido en España algo tan vi-sible y tan potente, con tanta participación para analizar quéestaba pasando en el mundo del arte y la tecnologíaLo interesante de todas esas acciones es que van germi-nando, es decir, todo ese aprendizaje colectivo tiene sutranslación en el trabajo posterior. Y, afortunadamente, esaoportunidad se aprovecha para seguir desarrollando nuevosproyectos.

2007: PRIMER CONGRESO INTERNACIONAL ARTE Y NUEVOS MEDIOS

Joseba:…y hacemos un segundo encuentro, ya internacio-nal, en el que participaron 50 ponentes de 22 paises de cincocontinentes. Las ponencias se llevaron a cabo en el Ministe-rio de Cultura, en el Instituto Cervantes y en la Casa de Amé-rica.

Montse: Una vez analizado el panorama nacional, nos inte-resaba saber cómo hacían las cosas en el Arts Council deGran Bretaña o en el MIT de Massachusetts..., el trabajo quese lleva a cabo en Iberoamérica o en Asia. Y decidimos invi-tar a un grupo de relevantes personalidades para conocerotras realidades y establecer una red de colaboración entregente que se movía en el discurso digital.En el congreso internacional trabajamos sobre la mismaidea: reunir a personas, organizaciones, instituciones, em-presas privadas... de diferentes sectores para crear el esce-nario más amplio posible.

PLATAFORMA GLOBAL DE APOYO A EMPRENDEDO-RES

Montse: GLOBAL NET SOCIETY INSTITUTE se desarrolla, para-lelamente, en dos líneas complementarias: pensamiento yacción, reflexión y elaboración de propuestas.Y aquí entra la PLATAFORMA GLOBAL DE APOYO A EMPRENDE-

DORES CULTURALES,CIENTÍFICOS, TECNOLÓGI-COS Y SOCIALES comopropuesta de acciónque contribuya a lucharcontra la crisis y el des-ánimo generalizado.

Joseba: Para conse-guir que la PLATAFORMA

sea una próxima reali-dad, se tiene que daruna colaboración efec-tiva entre institucionesy organizaciones de lasociedad civil. Euskadinos sirve de banco depruebas. En este sen-tido, nos estamos reu-niendo con el GobiernoVasco, Diputaciones,Ayuntamientos de las

tres Capitales, universidades, organizaciones empresarialescomo Innobasque, Polo de Innovarión Garaia... empresastecnológicas y de otros sectores, asociaciones culturales,etc.Apelando a la responsabilidad social que tienen estos sec-tores, les estamos proponiendo que pongan recursos (eco-nómicos, de conocimiento, en infraestructuras...) para apoyarel desarrollo de ideas y proyectos que relacionen arte+cien-cia+tecnología+sociedad y que sean susceptibles de conver-tirse en empresa, producto o servicio innovador.

La PLATAFORMA se plantea para responder a las demandasde la sociedad con iniciativas solidarias y responsables, mos-trando el compromiso y apoyo real, con medios y recursos,mediante el lanzamiento de una campaña mediática globalde estímulo a la capacidad creativa e innovadora de nuestrasociedad y convocatoria de ideas y proyectos.

La convocatoria internacional de artistas incluía bioart, artetransgénico, videoarte… seguíamos con la voluntad de haceruna cuña para que este tipo de arte entrara en los museos. Ya entonces empezamos a gestar el instituto que hoy en díaes una realidad: el GLOBAL NET SOCIETY.

En los siguientes años seguimos organizando encuentros,congresos y festivales, como el Foro Inter-nacional Córdoba 08 en el que ya se ha-blaba de la importancia de la colaboraciónentre arte e I+D+i; o ESPACIO ENTER en Ca-narias que comienza su andadura en 2009,un festival inmenso con exposiciones,workshops, simposios, foros, conciertos...,paralelamente a los congresos europeos,tres hasta el momento, porque nos interesaespecialmente el marco europeo. Pensa-mos que la importancia del cambio de pa-radigmas en la sociedad digital del siglo XXImerecían ser tratados en lugares emblemá-ticos, por eso hemos buscado realizar estasactividades en museos o en sedes institu-cionales, son de dominio público, como mi-nisterios, la Comisión Europea o elParlamento Europeo en Bruselas

SOCIEDAD GLOBAL EN RED

Joseba: “Imaginemos, soñemos, despier-tos, pero soñemos... ” Con esta frase, en 2011, encabezamosun Informe para la constitución formal del INSTITUTO, elabo-rado por un Grupo de Expert+s, hoy es ya una realidad.

GLOBAL NET SOCIETY INSTITUTE está promovido por personas,instituciones y organizaciones de todo el mundo. El objetivoes convertirse en motor clave en el desarrollo de la sociedaden red del siglo XXI, transversal, creativa, participativa, soli-daria e inclusiva, en Euskadi, Europa y en el mundo, con unimpacto positivo en la cultura creativa, científica y tecnoló-gica, en la educación y en la economía del conocimiento.

El INSTITUTO desarrolla una labor encaminada a simplificar,organizar, ordenar y difundir el conocimiento y diseñar la ar-quitectura de la nueva Sociedad Net. La creatividad y la cul-tura de innovación pueden y deben ser el motor, la referenciasocial de este cambio.

DOC.613 2012 - EN RED - MONTSERRAT ARBELO - JOSEBA FRANCO

Montse: A lo largo de nuestra trayectoria siemprehemos intentado mantener las puertas abiertas paratoda la gente, poner en contacto muchas realidades, yque todas ellas, por sí mismas, creen los nuevos eco-sistemas. En todos los encuentros que hemos reali-zado, es lo maravilloso, se han creado tantas sinergiasy tantos grupos… que ya no estamos solo nosotros.Como solemos decir, simplemente, lo que hemoshecho ha sido poner los platos en la mesa.

Joseba: Quizá, el hecho de haber nacido en unaépoca y en una ciudad como Bilbao me ha ido dandolecciones de cómo se solucionan algunos problemascolectivamente. De las primeras y más vívidas imáge-nes que tengo es la de todo un barrio echándose a lacalle por un problema colectivo, esa imagen me haacompañado toda la vida, y ha guiado mi forma de ac-tuar. Y es lo mismo con la PLATAFORMA, con conocimien-tos, con recursos, con posibilidades diferentes, pero enel fondo es lo mismo.

Vemos que la sociedad está cambiando muy potentemente, y en nuestros pro-yectos se han ido configurandouna serie de relaciones, de en-cuentros, y todo eso lo queremostrasladar, para que sea útil, alcomún. En cierta forma, es nues-tra pequeña contribución. ”

Nuestros intereses no acaban enel mundo del arte y el compromisono acaba solamente con los artis-tas. Para nosotros sí es indispen-sable la unión de gentes dedisciplinas diferentes, pero siem-pre desde la perspectiva del arte.

HUMAN ALL RIGHTS RESERVEDinstalación interactiva VRLM(Realidad Virtual)Montse Arbelo y Joseba FrancoImágenes cortesía de los autores

POLAROID

DOC.613 2012 - POLAROID ERIKA BARAHONA EDE

En BB.AA. las dos especialidades que es-cogí fueron restauración de obras de artey audiovisuales; en audiovisuales, obvia-mente, la primera asignatura que se tra-baja es la fotografía. Fue una buenacombinación porque en restauración yconservación de obras de arte es necesa-rio aprender a hacer un tipo de fotografíaque es muy técnica. En ese sentido, no tenía problemas. Porun lado, mi madre es fotógrafa, y he es-tado haciendo fotografías desde los seisaños. Y por el otro, qué duda cabe que

hay muchas cosas nuevas que te enseñan los compañeros, losprofesores;entre los que estaba Cristina García Rodero. Me ima-gino que ahora es lo mismo, en aquel momento la fotografía seenseñaba desde una perspectiva muy técnica.Me especialicé en pintura mural y, una vez que acabé la carrera,comencé a trabajar para la Junta de Andalucía. Trabajé en Sevilla,en Huelva…; al principio realizaba restauraciones, después creémi propio equipo y finalmente realizábamos los estudios que luegoutilizaba la Junta para la asignación de presupuestos para la eje-cución de restauraciones. En aquella época hacia muchas fotos,a todos los panteones, a todas las cúpulas… y las iba guardandoen cajitas, muchas cajitas llenas de fotos (sonríe), pero bueno…para mí era una cosa totalmente personal. Llegó un momento en que la administración se quedó sin dinero,y era una situación complicada porque, obviamente, los grandestrabajos de restauración se hacen para administraciones públicas.Y decidí irme durante un año.

Erika Barahona EdeFotógrafaResponsable del Departamento de Fotografía del Museo Guggenheim Bilbao

ALGOPERSONAL

Me licencié en Geo-grafía e Historia, unacarrera que hice dile-tantemente, porqueme gustaba. Y un añodespués, en BellasArtes.

Fotografía David Hornback

Llegué a Rumania y allí trabajé para el Instituto Francés.Estuve haciendo la escenografía de ‘ON NE BADINE PAS

AVEC L’AMOUR’, de Alfred de Musset para el Teatro Nacio-nal. Fue genial, me pagaban 20 dólares al mes, con locual yo vivía excelentemente bien. Pasé todo el inviernoen Transilvania, en los Cárpatos, con un frío terrible, a25º bajo cero. Allí me compré un montón de cámarasrusas, cámaras que no había visto nunca, era increible,y las iba probando. Hacía fotos de mi vida cotidiana, delo que me rodeaba, las gallinas, los vestidos de noviacolgados en los mercadillos, la comunidad gitana…

De Rumania me fui a Estados Unidos y allí me hablaronde la BECA EDDI ADAMS, uno de los mejores workshopde fotografía documental, que es lo que a mi siempreme ha gustado. Envié un dossier con el trabajo quehabía hecho de los gitanos de Rumania y me eligieron.Eligen varios proyectos; el New York Times elige uno, laNacional Geographic otro …. y a mi me eligió Time LifeMagazine. En el dossier únicamente tienes que aportar20 diapositivas, no tienes que decir ni quién eres, ni dedónde vienes, absolutamente nada, lo que les interesaes el trabajo que presentas. Después me comentaronque les había llamado mucho la atención la neutralidadde la mirada: “no sabemos qué es lo que tu piensas ver-daderamente de los gitanos, si te parecen bien, si te pa-recen mal. Tu fotografía está totalmente exenta de unaopinión”.

‘RUMANIA’

DOC.613 2012 - POLAROID ERIKA BARAHONA EDE

En la fotografía americana, y la conozcomuy bien, la opinión del fotógrafo siempreestá presente. Se fotografía visualmentepara que te cause un impacto. En mi casono es así, yo no intento para nada imponerun punto de vista… es lo que veo, y allácada uno que decida.

Sighisoara_Rumania Cluj Napoca_Oser_Rumania

Maramures_Rumania

TIPOS HUMANOS

‘RUMANIA’‘IT´S A MAN´S WORLD’‘RETRATOS’

En ‘IT’S A MAN

WORLD’ buscabaplasmar el tipode relación quehay entre hom-bres. Un mundoen el que se

desarrolla un tipo de relación que es infinitamente menos complicada que la que se establece entre hombres y mujeres. Utilicé una Leica y diapositiva en color. Este fue un proyecto que me encantó, me recorrí todos los antros de Bilbao, por lanoche, fotografiando solo hombres. Lo más curioso fue que nadie se fijó en mi presencia; me debí mimetizar con la pared,porque nadie, nunca, me dijo nada. Yo creo que en gran parte fue gracias al tipo de cámara que llevaba, una cámara que nohace nada de ruido, sin flash y que parece que es la de tu abuela, no intimida.

Es la primera vez que no he podido controlar todo el proceso, obviamente, porque las condiciones eran poco propicias. Apenashabía luz, no veía nada, y tiraba a un segundo de velocidad. Hice muchísimas fotos y fue más una labor de edición a posteriori.

También era la primera vez que yo hacía algo en color seriamente, porque hasta ese momento siempre había trabajado enblanco y negro. Trabajaba en B/N por montones de motivos, porque podía revelarlo yo, porque me resultaba más económico,porque podía hacer las copias, porque dominaba esa técnica… El color es una complicación horrorosa, pero en ‘IT’S A MAN

WORLD’ sabía que iba a ser en color.

‘IT´S A MAN WORLD’

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‘RETRATOS’

Quizá, por mi formación, me interesaconocer el tipo humano que está de-trás de la obra de arte. Saber cómo es,el aspecto que tiene. Retratar al sujeto sin atrezzo, tal ycomo es.

Malick Sidibé

Patty Smith

Sidney Pollack

Cuando veo una fotografía lo importante es si me dice algo, sicuenta una historia. Puedes utilizar todas las posibilidades quete ofrece la técnica para mejorar una imagen, incluso utilizartrucos, lo que en inglés se llama gimmick, pero luego, tienesque ver si realmente era necesario. Man Ray, o los fotógrafoschecos utilizaban muchísimos trucos, pero el resultado, la cali-dad, es increíble. Ahí hay un propósito que ves claramente. Sila fotografía está vacía y se utiliza un gimmick para aportar in-terés visual, no solo es que no me gusta, sino que además mecabrea.

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ALEMANIA

Cuando llegué a Alemania estaba bas-tante complicado trabajar en centrosde restauración; había que homologarlos títulos y tras la caída del muro Ale-mania no tenía dinero para pagar res-tauraciones. Entonces decidí probarcon la fotografía. Hay países muy abiertos con la gente,en los que no te preguntan de dóndevienes, ni te piden ningún tipo de afi-liación, no cuentan sexos… lo únicoque cuenta es tu valía, tu trabajo. Y asífue en Alemania. Empecé por lo mássencillo, con los periódicos, porque enAlemania no existen fotógrafos contra-tados en el staff, se sirven siempre defreelances, y tú eres uno entre losdemás con las mismas oportunidades,con lo cual, si eres bueno, tienes tra-bajo. Colaboraba con los periódicos de la iz-quierda, de la parte comunista, queparece que eran como más mi estilo(se ríe). Hice temas de lo más vario-pintos: manifestaciones neonazis, elpartido del mundial de fútbol de Ale-mania contra España, la visita de Clin-ton a Berlín…. Lo mejor de todo es que no te piden “la foto de la cosa”, te dejan mucha libertady si les gusta lo publican sin problema. Para mí era estupendo porque el fotoperiodismo nuncame ha interesado realmente, lo que me interesa es documentar. De hecho, en Alemania tam-bién hice fotografía de arquitectura para instituciones como el senado de Berlín para docu-mentar cómo estaba cambiando la ciudad.

PAISAJESPRIVADOS

‘DAS IST BERLIN’‘ARANEKO’‘ENTRE LA TIERRA Y EL

MAR’‘GRÜSSE VON NAH UND

FERN’‘BOTANISCHERGARTEN’’

COMO MEJOR ME EXPRESO ES A TRAVÉSDE LA ARQUITECTURA Y EL PAISAJE

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El precedente de ‘DAS

IST BERLIN’ es ‘BERLINER

CHIC’, una pequeña ex-posición que habíahecho unos años antes.Es una exposición en laque Berlín parece laEspaña de los años 40.Son imágenes que re-cogen la parte turca y laantigua parte soviética.Era… bueno, divertidísima, creo que todavía estaba bajo lainfluencia de mi estancia en Rumania, y ya veía poesía hastaen el bloque socialista. Era una serie que me hacía muchí-sima gracia, en la quepuedes ver rótulos detiendas en los quepone “verduras y fruta”y luego te venden pan-talones levis estupen-dos, porque no hancambiado las fachadasde los sitios, lo han de-jado como estaba, y esgenial; por supuesto,los alemanes estabanabsolutamente horrori-zados.

Lo bueno de Berlín esque me inspira bas-tante, cada vez que vasallá ves las cosas deotra manera, y ves quehay cosas que son po-sibles y que hay otrasmaneras de trabajar.No es solo que haya di-ferencias a nivel esté-tico, es la diferencia

organizativa. Mientras aquí para abrir un comercio necesitascientos de papeles que te avalen, allí en tres días puedesponer en marcha cualquier cosa: un restaurante o una gale-

ría. Esto permite des-arrollar muchosproyectos, como lostemporary shows queapenas permanecenen el mismo lugar másallá de tres meses. Eseste dinamismo el quehace que el escenariosea siempre diferente.

‘DAS IST BERLIN’

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Este proyecto comenzó cuando supe que la casa de mi abuela iba a ser derribada. La casa fue construida por mi abuelo y mibisabuelo en los años veinte en el País Vasco y nunca se había remodelado. Nunca pensé que algo así pudiera ocurrir, por loque nunca había tomado fotos.Pasé varias tardes vagando por los alrededores de la casa, desde el jardín a los casi vacíos espacios de su interior. Esta vezmi mirada se centró en la superficie. Ví el espacio y después los colores.Pero no al mismo tiempo: primero veo la habitación, y seguidamente los objetos, las paredes y los colores; por qué no separarobjetos y colores como si de un catálogo se tratara, pensé.

‘ARANEKO: LAST IMPRESSION’2000 EUROPEAN AWARD FOR WOMEN

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Premios Internacionales:1998 International World Heritage2000 European Award for Women Photographers2002 European Award for Women Photographers

Los premios son algo muy localizado. En el caso del EU-ROPEAN AWARD me presentéporque el tema me interesabamuchísimo y tenía claro quéera lo que quería enseñar.

Laga II

Laga

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‘ENTRE LA TIERRA Y EL MAR. RETRATO DE UN PAISAJE PRIVADO’2002 EUROPEAN AWARD FOR WOMEN PHOTOGRAPHERS

En el año 2000 comencé a realizar una seriede fotos de la costa, desde los acantilados. Esuna serie que se ha convertido en un work inprogress. Y poco a poco se ha configuradocomo una colección impresionante: fotografíaen B/N, gran formato, realizadas con películaPolaroid Land Film de 4 X 5 pulgadas, Tipo 55,con positivo y negativo, que ya no hay, noexiste. Conseguí la cámara en San Francisco,se la compré a un chino que se jubilaba.

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Para mi la fotografía es el espacio y es el tiempo, las dos cosas. En el caso, por ejemplo, de ‘BERLINER CHIC’ es clarísimo, porque tengo una parte de fotografíaen blanco y negro y una parte de fotografía en color que he hecho con una diferencia de unmontón de años en casi los mismos sitios y en las que el cambio es evidente. Eso lo hagopermanentemente, vuelvo a hacer la misma foto pero ya no es exactamente la misma, porquepasado un tiempo siempre cambian cosas.

Cuando veo una fotografía me encanta pensar en el tipo que se puso allí y decidió haceresa foto y, si puedo localizar el lugar donde se hizo, ir al mismo sitio y hacer la misma foto.Volver a hacer la fotografía, en el mismo espacio, en diferente tiempo, pero lo que subyaceno es la idea de montaje, sino un intento de comprimir el tiempo que hay entre ellas.

‘GRÜSSE VON NAH UND FERN’ sigue esta idea. Tengo una colección de fotografías de mi familia:de mi abuelo, de mi tío-abuelo, de mi tío-bisabuelo, de mi tatarabuelo y de unos cuantos per-sonajes más de la familia, que eran fotógrafos. Ellos eran de Letonia y quise volver a Rigapara trabajar sobre los mismos espacios en los que había trabajado mi bisabuelo materno.Hice un primer viaje en 2004 en el que localicé muchos de los lugares e hice un montón defotos pero volví en 2011 a completar el proyecto, necesitaba estar de nuevo allí para hacer“la foto que falta”, lo que no había podido hacer en el primer viaje.

‘Grüße von Nah und Fern’

Bulduri, Jurmala, Letonia (Latvija)

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Azkorri

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A raíz de ‘GRÜSSE VON NAH UND FERN’ visité dos museos en Riga para investigar en sus archi-vos. Iba buscando fotografías realizadas por los miembros de mi familia, y encontré un mon-tón. Fue entonces cuando la curator de uno de los museos me propuso realizar unaexposición conjunta con mi difunto tío-bisabuelo, conjugando las fotos que ellos tienen ensus archivos con mis obras. Les dije que sí de inmediato porque me pareció una ocurrenciamaravillosa.

En una fotografía puedesevocar el pasado, pero nopuedes reconstruirlo.

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BOTANISCHER GARTEN

Conservo varios libros de botánica, de flores y de jardinesescritos en alemán, todos pertenecientes a mi abuelo, deltiempo que estudió y trabajó en el Jardín Botánico de Berlín.También han llegado a mis manos tres fotografías fechadasen 1917 y firmadas por su hermano, que en esos momentosestudiaba fotografía en la misma ciudad. Se titulan "Leher-

zeit, Gross Wartenberg,1917 A. Ede", literal-mente: Tiempo deaprender (...).

Así que, hace unosaños, me decidí a cono-cer el jardín. Aparente-mente nada hacambiado de la foto aexcepción de los cipre-ses que están más altos y frondosos.

Mi descubrimiento llegódel museo, algo mo-desto, que se encuentraal final del jardín. Encon-tré unos pequeños dio-ramas hechos en losaños 50 y 60 que repre-sentaban con todo deta-lle, diversos paisajes yhábitats naturales.

Las fotografías que se encuentran en este proyecto explorany describen con "perfección fotográfica" estos paisajes fas-cinantes. Encuentro que, al igual que la fotografía, los pequeños dio-ramas tratan de mostrar, desde un punto de vista, una reali-dad que es mesurable. El territorio se reduce a escala y seencierra en una caja. No traduce, ni interpreta, ni recrea, sinoque reproduce. Una característica que es particularmente in-trínseca de la fotografía. Es falso y es real a la vez.

VOLVER A HACER LA FOTOGRAFÍA,EN EL MISMO ESPACIO, EN DIFE-RENTE TIEMPO, EN UN INTENTO DECOMPRIMIR EL TIEMPO QUE HAYENTRE ELLAS.

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DOC.613 2012 - POLAROID ERIKA BARAHONA EDE

La fotografía refleja la realidad, pero no es la realidad. El dio-rama reproduce fielmente la realidad, pero tampoco es la re-alidad. Entonces: ¿Qué sentido tiene fotografiar un diorama?¿Reproducir una reproducción de la realidad? Suena plató-nico pero es justamente eso: Volver a recrearnos, diría más,a ilusionarnos, con la realidad misma.

Devolverle su sentido inconmensurable y llegar a ella comollegamos a los lugares que exploramos.

Es para obtener esta posibilidad de ilusión que tan solo elpunto de vista es capaz de dar sentido a la imagen. El puntode vista nos acerca a los lugares del paisaje, nos permiteadentrarnos en el espacio, rodearnos de vegetación, de mon-tañas, de palmeras, de nubes y, de repente, volvemos a per-der el sentido entre los verdadero y lo falso.

Hay paisajes que pertenecen a la memoria por lo riguroso,por ejemplo el desierto o el océano, y no importa la ingenui-dad con la que sean reproducidos, porque aquí la fotografíano tiene el sentido de documentación sino de recuerdo.Entonces: ¿Qué paisajes muestran las fotografías?

Un lago en los alrededores de Berlín, un bosque al sur deFlorida, una plantación de algodón en un estado del sur delos Estados Unidos, la sabana en África oriental, la selva tro-pical de Sumatra, una región pantanosa en Europa, la tundraen Eurasia, un paisaje del litoral, los acantilados del noroestede Europa o una plantación de cacao en Camerún.Es posible que estos lugares existan enla medida en que alguien los mira, losreconoce. Desde luego la fotografía está paraconservar eternamente los momentosen los que de verdad nos paramos amirar. ”75

Fotografía: Oskar Sueiro

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Echando mano del vanguardista líder de consulta, frente alas viejas enciclopedias, denominado Wikipedia, define in-mortalidad de forma aséptica y directa ya en su primerafrase: "La inmortalidad o vida eterna supone la existencia in-definida o infinita que consigue burlar la muerte. A través dela historia, los humanos han tenido el deseo de vivir parasiempre". Como seres humanos siempre miramos de reojoy buscamos soluciones para eludir a la vieja de la guadañaque, en todas sus vertientes ha sido, es y será capaz de lle-nar los océanos de los vivos con sus historias, porque la te-memos en mayor o menor medida, y porque en ese intentode burla, la desafíamos. Y parece que, aunque sea un parcheespacio/tiempo, parece que lo hemos conseguido. Sí. Por-que si a día de hoy se pueden desafiar las reglas de la evo-lución terrenal es gracias a la evolución digital. Y es que lasplataformas actuales permiten que nuestro legado sea algomás que un simple recuerdo para familiares y amigos.Es quizás, en ese proceso democrático en el que tod@s po-demos volcar nuestra vida y obra para el uso y disfrute delresto, cuando parece que lo hemos conseguido, sin darnoscuenta. La eternidad construida en bits. Con la necesidadcontagiosa de volcar nuestro día a día al etéreo mundo digi-tal, sin darnos cuenta, estamos poniendo todos y cada unode nuestros pasos en el limbo online, en el que podemosconstruir una biografía virtual que nos sobrevivirá inclusocuando ya no estemos. Sí. Porque cualquiera que acceda ala información que hayamos volcado durante nuestra vida,podrá ser extraída y utilizada al antojo de quien la requiera.

La eternidad delo digitalpor Oskar Sueiro

DOC.613 2012 - PENSAMIENTO OSKAR SUEIRO

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Así, nuestra vida se mide ya, más que en años, en gigas acu-mulados en la red. Sí. Gigas. Porque aunque los que hemosvisto el desarrollo de internet a nivel de usuario aún tenemospresente un antes y un después de la era digital, los hay que,naciendo con suerte o sin ella, forman parte inevitable delespacio internauta incluso antes de abrir los ojos por primeravez.

Páginas webs, perfiles de redes sociales y demás, campana sus anchas, flotando en el mencionado limbo digital, mien-tras que aquellas personas que los activaron, buscaron unasegunda oportunidad abriendo otros nuevos o lamentable-mente, cumpliendo con el ciclo natural, pasando a mejorvida. Las malas lenguas online dicen que más de 200.000usuarios de la red social de Mark Zuckerberg mueren cadaaño... Lo que ahora parece un problema casi menor del que preo-cuparse, pero que inevitablemente tendrán que abordar dealguna forma en un futuro no muy lejano, debido a que elritmo de crecimiento de Facebook le pone cada vez máscerca del billón de usuarios activos. Sí. Un billón, con "b". Lasolución al problema, responde a modo de parche, lo que noes de extrañar viendo cómo tratan a los vivos y la propiedadde todo lo que se vuelca en la plataforma, vulnerando dere-chos, como el de la propiedad intelectual, escudándose enun "acepto las condiciones". -Eso sí... Si todo el mundo lohace, no puede ser malo, verdad?-. Pero no nos desvíemosdel tema. El parche, la "solución" de Facebook llega de dosmaneras distintas. La primera y lógica, permite que un fami-liar se ponga en contacto con la plataforma, y tras acreditarrelación directa y atestiguar la defunción del usuari@, la em-presa otorga el título "póstumo" al perfil. No podrán escribiren el muro del/la difunto/a, pero ahí quedará la lápida digitalpara ser visitada por propios y extraños. La segunda es algoasí como el camino "largo" a la primera solución. Tras llevarun tiempo sin actualizar, el programa emitirá "señales" paraque los amig@s contacten en el muro del usuario sin activi-dad... Aquí es cuando muchos se llevarán las manos a la ca-beza al ver que el/la difunto/a resucita reclamando laatención de sus amistades... No sé si el camino a la inmor-talidad pasa por la resurrección... Pero tiene su aquel estesegundo punto, ¿que no?

Pero... ¿y qué ocurre realmente con toda esa informaciónque volcamos? ¿Tendremos que añadir cláusulas en los tes-tamentos para que alguien se ocupe de nuestro legado digi-tal? Aunque dentro de todas las bases legales queaceptamos para formar parte del universo online no se men-ciona y nadie pregunta, lo que ocurre con tus aportacionesqueda en el mismo estado de limbo que si de la noche a lamañana dejas de postear en tus plataformas. Eso sí, ya hayquien ha pensado en ello y, por un módico precio, ofrece elservicio post morten de gestión de claves de todas y cadauna de las plataformas en las que hacía vida el fiambre. Laúltima voluntad permite, además, escoger si morir virtual-mente para siempre o dejar herederos. Además del notario,lafuneraria digital estará ahí por velar por cerrar, como mandanlos bits, los muros que otrora alimentabas con las teclas detu computadora. Eso sí... Ese servicio te costará unos eurosal mes (y no, no vale dejar la factura para cuando ocurra elhecho en cuestión).

La puerta se cierra, pero la sombra ahí queda, impasible alpaso del tiempo hasta que los basureros cibernáuticos seempleen a fondo o el aumento de los bits almacenadoshagan descender a los mismísimos infiernos de los busca-dores, esperando que alguien saque la pala con forma de te-clas y haga una búsqueda en la que aún tengas, aún, algoque decir. El descanso eterno como tal ya no existe en postde la eternidad digital, porque alguien podrá revivirnos conlos clicks adecuados. Nuestra oportunidad para esa inmor-talidad esta más viva que nunca, y mientras las grandes ins-tituciones y empresas continuen ejerciendo su actividad, quede forma privada gestionan toda la información que en ellasdepositamos, el legado digital seguirá vivo... en manos deterceros, pero vivos. Oye... que esaposibilidad siempre apetece más que"la otra vida" que ha ofrecido el sis-tema religioso hasta ahora. Felizeternidad digital. Y que tarde muchosaños en llegar ;-)

+ info:http://oskarsueiro.wordpress.com”

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