aplikasi improvisasi symmetrical scales pada akor …digilib.isi.ac.id/1341/1/1. bab i.pdf · akor...

APLIKASI IMPROVISASI SYMMETRICAL SCALESPADA AKOR JAZZ FUSION

TUGAS AKHIRProgram Studi S-1 Seni Musik

Oleh:

Livendi Hermawan PradanaNIM. 1311982013

JURUSAN MUSIKFAKULTAS SENI PERTUNJUKAN

INSTITUT SENI INDONESIA YOGYAKARTA

Semester Gasal 2016 / 2017

UPT Perpustakaan ISI Yogyakarta

i

APLIKASI IMPROVISASI SYMMETRICAL SCALES

PADA AKOR JAZZ FUSION

Oleh:

Livendi Hermawan PradanaNIM. 1311982013

Karya Tulis ini disusun sebagai persyaratan untuk mengakhirijenjang pendidikan Sarjana pada Program Studi S1 Seni Musik

dengan Minat Utama: Pop-jazz

Diajukan kepada

JURUSAN MUSIKFAKULTAS SENI PERTUJUKAN

INSTITUT SENI INDONESIA YOGYAKARTA

Semester Gasal, 2016 / 201


ii


iii

“PENDIDIKAN ADALAH PERLENGKAPAN PALING BAIK UNTUK HARITUA”

(Aristoteles)

“DO THE BEST, BE GOOD, THEN YOU WILL THE BEST”(Lakukan yang terbaik, bersikaplah yang baik, maka kau akan menjadi yang

terbaik)(Anonim)

“FRIENDS WILL BE FRIENDS WHERE YOU’RE IN NEED OF LOVE THEYGIVE YOU CARE AND ATTENTION”

(Teman akan selalu menjadi teman, saat kau butuh cinta mereka memberiperlindungan dan perhatian)

(Freddie Mercury)

SKRIPSI INI SAYA PERSEMBAHKAN UNTUK:

ORANG TUA, KAKAK, ADIK, & SEMUA TEMAN-TEMAN

SEPERJUANGAN DI ISI YOGYAKARTA


iv

KATA PENGANTAR

Puji syukur kehadirat Allah SWT Tuhan semesta alam yang telah

melimpahkan karuniaNya sehingga penulis dapat menyelesaikan penulisan dan

penyusunan skripsi tugas akhir yang berjudul “Aplikasi Improvisasi Symmetrical

Scales Pada Akor Jazz Fusion” ini dengan baik.

Skripsi ini diajukan untuk memenuhi salah satu syarat kelulusan dalam

jenjang perkuliahan Strata 1 Institut Seni Indonesia Yogyakarta. Dalam skripsi ini

berisi berbagai contoh penerapan symmetrical scales pada berbagai harmoni/akor

yang kompleks agar memudahkan improvisator melakukan improvisasi pada

harmoni yang kompleks.

Dalam proses penyusunan dan penulisan skripsi ini tidak terlepas dari

bantuan, bimbingan, serta dukungan dari berbagai pihak. Oleh karena itu dalam

kesempatan ini penulis menyampaikan terima kasih kepada:

1. Dr. Andre Indrawan, M.Hum.,M.Mus.St. selaku ketua Prodi S-1 Seni

Musik yang telah mengesahkan secara resmi skripsi ini, serta membantu

dalam proses pengumpulan dan pengujian skripsi ini.

2. A. Gathut Bintarto, S.Sos.,S.Sn.,M.A. selaku sekertaris jurusan yang

senantiasa membantu dalam semua proses administrasi pengurusan skripsi

ini sampai selesai.

3. Drs. Josias T. Adriaan, M.Hum. selaku dosen pembimbing I yang telah

memberikan bimbingan serta arahan dari bab per bab hingga dapat

tersusunnya skripsi ini.

4. Dr. Royke B. Koapaha, M.Sn. selaku dosen pembimbing II serta dosen

mayor gitar elektrik yang telah memberikan begitu banyak ilmu kepada

penulis.

5. Suryanto Wijaya, S.Mus.,M.Hum. selaku dosen wali yang telah membantu

dalam perencanaan belajar penulis selama mengikuti kegiatan perkuliahan

di Institut Seni Indonesia Yogyakarta.

6. Alm.Bapak R.M Hery Widyanto Prasetyo selaku ayah sekaligus

pembimbing dalam kehidupan penulis, meskipun beliau telah tiada, namun


v

dengan mengingat harapan-harapan beliau yang belum terwujudkan

membuat penulis menjadi semangat untuk bergegas menyelesaikan studi

yang berdampak langsung terhadap selesainya skripsi ini.

7. Ibu Wijihastuti selaku Ibu penulis yang memberikan seluruh dukungan

moral, spiritual, maupun material terhadap segala hal termasuk pada

skripsi ini.

8. Seluruh dosen pembimbing Jurusan Musik ISI Yogyakarta dari semester I

– VII yang telah memberikan banyak ilmu serta pengalaman musikal

maupun non musikal.

9. Teman-teman semester VII yang sama-sama berjuang dalam

menyelesaikan skripsi lebih awal sehingga dapat dijadikan teman diskusi

dalam menyelesaikan skripsi ini.

10. Teman-teman mahasiswa angkatan 2013 yang telah banyak memberikan

pelajaran serta pengalaman terhadap penulis.

11. Livia, Livendra, Moza selaku kakak, adik, serta keponakan penulis yang

telah memberi semangat sekaligus membantu dalam berbagai aspek.

Semoga Tuhan membalas semua jasa, kebaikan, serta bantuannya.

Demi perbaikan selanjutnya kritik dan saran yang membangun akan

penulis terima dengan senang hati. Akhirnya hanya kepada Tuhan penulis

serahkan segalanya, mudah-mudahan dapat bermanfaat.

Yogyakarta, Desember 2016

Penulis


vi

ABSTRAK

Symmetrical scales merupakan salah satu dari sekian banyak material harmonikyang dapat digunakan dalam improvisasi jazz fusion. Dari perkembangan musikjazz, dapat dilihat bahwa style jazz fusion mengalami beberapa perubahan darisegi harmoni, jalinan melodi maupun ritmis menjadi lebih kompleks sehinggadalam improvisasi membutuhkan struktur tangga nada yang dapat mendukungkompleksitas tersebut. Seiring dengan berkembangnya struktur harmoni menjadilebih kompleks, banyak improvisator yang mengalami kesulitan dalamberimprovisasi pada musik jazz fusion ini. Symmetrical scales sendiri merupakankumpulan dari beberapa tangga nada yang mempunyai pola interval yangberulang seperti tangga nada kromatik, whole tone, diminished, dan augmented.Penelitian dilakukan dengan memperhatikan rekaman-rekaman jazz fusion, sertastudi pustaka yang komprehensif berhubungan dengan improvisasi yang terfokuspada progresi dan harmoni yang kompleks. Penelitian ini akan membahas tentangteori membentuk lines melodi dari symmetrical scales pada beberapa progresiakor untuk digunakan dalam improvisasi musik jazz fusion. Adanya penelitian inimembuktikan bahwa symmetrical scales dapat dijadikan salah satu harmonicmaterial untuk improvisasi pada umumnya maupun secara khusus dalam stylejazz fusion.

Kata kunci : improvisasi, jazz, jazz fusion, symmetrical scales


vii

DAFTAR ISI

COVER DALAM.............................................................................. i

LEMBAR PENGESAHAN............................................................... ii

HALAMAN PERSEMBAHAN........................................................ iii

KATA PENGANTAR....................................................................... iv

ABSTRAK......................................................................................... vi

DAFTAR ISI...................................................................................... vii

DAFTAR NOTASI............................................................................ x

DAFTAR TRACK............................................................................. xiii

BAB I PENDAHULUAN

A. Latar Belakang Masalah......................................................... 1

B. Rumusan Masalah .................................................................. 6

C. Tujuan dan Manfaat Penelitian .............................................. 6

D. Tinjauan Pustaka .................................................................... 7

E. Metode Penelitian................................................................... 8

BAB II LANDASAN TEORI

A. Jazz Fusion............................................................................. 10

B. Jenis-jenis Akor dan Contoh Penggunaannya dalam Lagu-lagu

Jazz Fusion............................................................................. 13

1. Extended dan Altered Chord......................................... 13

2. Chord Over Bass (Slash Chord) .................................. 16

3. Major Altered Chord .................................................... 17

4. Polychord...................................................................... 18

5. Akor-akor Lain ............................................................. 22

C. Improvisasi............................................................................. 23

1. Mengetahui Lagu yang Dimainkan............................... 24

2. Mengetahui Progresi Akor............................................ 24

3. Memvariasikan Melodi ................................................. 24


viii

4. Menggunakan Chord Tones.......................................... 25

5. Menggunakan Color Tones (Extension) ....................... 25

6. Menghindari Avoid Notes ............................................. 25

7. Menggunakan Arpeggio................................................ 26

8. Menggunakan Neighboring Tone / Approach Tones .... 26

9. Mengetahui Tangga Nada Yang Dapat Dimainkan ...... 26

10. Mengejar Target Note ................................................... 27

11. Memulai Frase pada Off Beat ....................................... 27

12. Menggunakan Imajinasi................................................ 28

D. Symmetrical Altered Scales.................................................... 28

1. Tangga Nada Kromatik................................................. 29

2. Tangga Nada Whole Tone............................................. 30

3. Tangga Nada Diminished.............................................. 31

4. Tangga Nada Augmented................................................ 33

BAB III APLIKASI IMPROVISASI SYMMETRICAL SCALES

A. Aplikasi Tangga Nada Kromatik............................................ 34

1. Aplikasi Tangga Nada Kromatik pada Akor Mayor...... 34

2. Aplikasi Tangga Nada Kromatik pada Akor Minor....... 36

3. Aplikasi Tangga Nada Kromatik pada Akor Dominan.. 38

4. Aplikasi Tangga Nada Kromatik pada Progresi Akor... 40

B. Aplikasi Tangga Nada Whole Tone......................................... 42

1. Aplikasi Tangga Nada Whole Tone pada Akor

Dominant Altered........................................................... 43

2. Aplikasi Tangga Nada Whole Tone pada Akor

Minor............................................................................. 46

3. Aplikasi Tangga Nada Whole Tone pada Progresi

Akor............................................................................... 50

C. Aplikasi Tangga Nada Diminished......................................... 51

1. Aplikasi Tangga Nada Diminished pada Akor

Diminished..................................................................... 53


ix

2. Aplikasi Tangga Nada Diminished pada Akor

Dominant Altered.......................................................... 54

3. Aplikasi Tangga Nada Half-whole Diminished

pada Harmoni Kwartal................................................... 56

4. Aplikasi Tangga Nada Diminished pada Progresi

Akor............................................................................... 58

D. Aplikasi Tangga Nada Augmented.......................................... 60

1. Aplikasi Tangga Nada Augmented pada Akor Major

Augmented, Mayor 7, dan Minor Mayor 7..................... 61

2. Aplikasi Tangga Nada Augmented pada Akor

Dominant Altered........................................................... 63

3. Aplikasi Tangga Nada Augmented pada Progresi

Akor............................................................................... 66

E. Aplikasi Improvisasi Symmetrical Scales pada Lagu Dancing

Tears Karya Dewa Budjana.................................................... 67

BAB IV PENUTUP

A. Kesimpulan............................................................................. 72

B. Saran....................................................................................... 73

DAFTAR PUSTAKA......................................................................... 74

WEBTOGRAFI.................................................................................. 75


x

DAFTAR NOTASI

Notasi 2.1. Contoh 5 macam 7th chords yang paling populer ............. 13Notasi 2.2. Contoh extended chord dalam mayor ................................ 14Notasi 2.3. Contoh extended chord dalam minor................................. 14Notasi 2.4. Contoh extended chord dalam dominan ............................ 14Notasi 2.5. Contoh voicing extended chord dalam progresi II-V-I-VI 15Notasi 2.6. Contoh berbagai macam dominant altered chord ............. 16Notasi 2.7. Potongan lagu Night Rhythms karya Lee Ritenour............ 16Notasi 2.8. Contoh Slash Chord........................................................... 17Notasi 2.9. Potongan lagu Bunga yang Hilang karya Dewa Budjana . 17Notasi 2.10. Contoh major altered chords........................................... 18Notasi 2.11. Contoh potongan lagu fusion Common Ground

karya Mike Stern ............................................................. 18Notasi 2.12. Perbedaan slash chord dan polychord ............................. 18Notasi 2.13. Polychord yang mengindikasikan extended chord .......... 19Notasi 2.14. Polychord yang mengindikasikan altered chord ............. 19Notasi 2.15. Polychord yang mengindikasikan sonoritas

yang tidak biasa............................................................... 20Notasi 2.16. Potongan lagu Dancing Tears ......................................... 20Notasi 2.17. Potongan lagu Jezebel Boy .............................................. 21Notasi 2.18. Contoh 3 jenis harmoni kwartal....................................... 22Notasi 2.19. Contoh potongan tema lagu C.T.A karya Jimmy Heath

aransemen Chick Corea .................................................. 23Notasi 2.20. Tangga nada kromatik naik dan turun dalam alterasi

yang berbeda ................................................................... 29Notasi 2.21. Tangga nada C dan C# whole tone .................................. 30Notasi 2.22. Tiga tangga nada diminished dalam sounding

yang berbeda ................................................................... 31Notasi 2.23. Hubungan tangga nada C half-whole diminished

dengan akor C7 ............................................................... 32Notasi 2.24. Hubungan tangga nada C whole-half diminished

dengan akor Cdim7 ......................................................... 32Notasi 2.25. Empat tangga nada augmented dengan sounding

yang berbeda .................................................................. 33Notasi 2.26. Hubungan tangga nada C Augmented dengan

akor CMaj7#5 ................................................................. 33Notasi 3.1. Kromatik sebagai penghubung antar ide ........................... 35Notasi 3.2. Aplikasi kromatik pada akor CMaj7#5.............................. 35Notasi 3.3. Aplikasi kromatik untuk mengejar target note .................. 36


xi

Notasi 3.4. Kromatik sebagai penghubung antar ide ........................... 37Notasi 3.5. Variasi kromatik sebagai penghubung antar ide................ 37Notasi 3.6. Aplikasi kromatik pada fusion one-chord ......................... 38Notasi 3.7. Aplikasi kromatik pada akor D7¨9 .................................... 39Notasi 3.8. Aplikasi kromatik pada akor G.alt..................................... 39Notasi 3.9. Aplikasi kromatik pada akor F.alt ..................................... 40Notasi 3.10. Aplikasi kromatik pada progresi II-V-I ........................... 41Notasi 3.11. Aplikasi kromatik pada potongan lagu

Bunga yang Hilang .......................................................... 41Notasi 3.12. Hubungan tangga nada C whole tone dengan

Akor C7............................................................................ 43Notasi 3.13. Aplikasi tangga nada whole tone pada akor B¨7 #5 ........ 44Notasi 3.14. Aplkasi tangga nada E whole tone pada akor E9#11....... 45Notasi 3.15. Aplikasi tangga nada G whole tone pada akor G9#5....... 45Notasi 3.16. Aplikasi tangga nada E whole tone pada akor E7#5........ 45Notasi 3.17. Aplikasi tangga nada B¨ whole tone pada akor B¨9¨5.... 46Notasi 3.18. Hubungan Akor A minor dengan tangga nada

G# whole tone .................................................................. 47Notasi 3.19. Aplikasi tangga nada G# whole tone pada akor Am6...... 49Notasi 3.20. Aplikasi tangga nada A whole tone pada akor F#m7 ...... 49Notasi 3.21. Aplikasi improvisasi whole tone pada lagu

Girl From Ipanema ......................................................... 50Notasi 3.22. Tiga tingkat tangga nada diminished ............................... 52Notasi 3.23. Aplikasi tangga nada G# half-whole diminished

pada akor G#dim.............................................................. 54Notasi 3.24. Aplikasi tangga nada A whole-half diminished

pada akor Adim7.............................................................. 54Notasi 3.25. Aplikasi tangga nada B half-whole diminished

pada akor Bdim7 ............................................................. 54Notasi 3.26. Hubungan tangga nada C half-whole diminished

dengan akor C7 ................................................................ 55Notasi 3.27. Aplikasi tangga nada A half-whole diminished

pada akor A13¨9 ............................................................. 55Notasi 3.28. Aplikasi tangga nada B half-whole diminished

pada akor B7¨5................................................................ 56Notasi 3.29. Aplikasi tangga nada A half-whole diminished

pada akor A13#11 ........................................................... 56Notasi 3.30. Harmoni kwartal pada potongan lagu C.T.A ................... 57


xii

Notasi 3.31. Aplikasi tangga nada diminished padapotongan lagu C.T.A........................................................ 58

Notasi 3.32. Aplikasi tangga nada diminished pada solo lagu Zyriab . 58Notasi 3.33. Aplikasi tangga nada diminished pada lagu

One Note Samba............................................................... 59Notasi 3.34. Aplikasi tangga nada diminished pada progresi

blues 12 bar ..................................................................... 60Notasi 3.35. Hubungan tangga nada C augmented dengan

akor CMaj7#5 ................................................................. 61Notasi 3.36. Aplikasi tangga nada C augmented pada akor CMaj7..... 62Notasi 3.37. Aplikasi tangga nada C augmented pada akor CMaj7#5. 62Notasi 3.38. Aplikasi tangga nada D augmented pada akor DmMaj7 . 62Notasi 3.39. Hubungan akor B¨7 dengan tangga nada C augmented .. 65Notasi 3.40. Aplikasi fungsi III tangga nada augmented ..................... 65Notasi 3.41. Aplikasi fungsi II tangga nada augmented ...................... 65Notasi 3.42. Aplikasi tangga nada augmented pada lagu

Someday My Prince Will Come ........................................ 66


xiii

DAFTAR TRACK

Track 01. Kromatik sebagai penghubung antar ide ................................ 35Track 02. Aplikasi kromatik pada akor CMaj7#5................................... 35Track 03. Aplikasi kromatik untuk mengejar target note ....................... 36Track 04. Kromatik sebagai penghubung antar ide ................................ 37Track 05. Variasi kromatik sebagai penghung antar ide......................... 37Track 06. Aplikasi kromatik pada fusion one-chord .............................. 38Track 07. Aplikasi kromatik pada akor D7¨9 ......................................... 39Track 08. Aplikasi kromatik pada akor F.alt........................................... 40Track 09. Aplikasi kromatik pada progresi II-V-I .................................. 41Track 10. Aplikasi kromatik pada potongan lagu Bunga yang Hilang... 41Track 11. Aplikasi tangga nada whole tone pada akor B¨7#5 ................ 44Track 12. Aplikasi tangga nada E whole tone pada akor E9#11............. 45Track 13. Aplikasi tangga nada G whole tone pada akor G9#5.............. 45Track 14. Aplikasi tangga nada E whole tone pada akor E7#5............... 45Track 15. Aplikasi tangga nada B¨ whole tone pada akor B¨9¨5........... 46Track 16. Aplikasi tangga nada G# whole tone pada akor Am6............. 49Track 17. Aplikasi tangga nada A whole tone pada akor F#m7 ............. 49Track 18. Aplikasi improvisasi whole tone pada lagu

Girl From Ipanema ................................................................. 50Track 19. Aplikasi tangga nada G# whole-half diminished

pada akor G#dim..................................................................... 54Track 20. Aplikasi tangga nada A whole-half diminished

pada akor Adim7..................................................................... 54Track 21. Aplikasi tangga nada B half-whole diminished

pada akor Bdim7 .................................................................... 54Track 22. Aplikasi tangga nada A half-whole diminished

pada akor A13¨9 .................................................................... 55Track 23. Aplikasi tangga nada B half-whole diminished

pada akor B7¨5....................................................................... 56Track 24. Aplikasi tangga nada A half-whole diminished

pada akor A13#11 .................................................................. 56Track 25. Aplikasi tangga nada diminished pada potongan lagu C.T.A . 58Track 26. Aplikasi tangga nada diminished pada solo lagu Zyriab ........ 58Track 27. Aplikasi tangga nada diminished pada lagu One Note Samba 59Track 28. Aplikasi tangga nada diminished pada progresi blues 12 bar. 60Track 29. Aplikasi tangga nada C augmented pada akor CMaj7............ 62Track 30. Aplikasi tangga nada C augmented pada akor CMaj7#5........ 62


xiv

Track 31. Aplikasi tangga nada D augmented pada akor DmMaj7 ........ 62Track 32. Aplikasi fungsi III tangga nada augmented ............................ 65Track 33. Aplikasi fungsi II tangga nada augmented ............................. 65Track 34. Aplikasi tangga nada augmented pada lagu

Someday My Prince Will Come............................................... 66Track 35. Dancing Tears......................................................................... 68


1

BAB I

PENDAHULUAN

A. Latar Belakang Masalah

Jazz merupakan musik yang berkembang di Amerika sejak awal abad 20

hingga sekarang. Pada fase awal aliran jazz pertama disebut gaya New Orleans

yang meliputi worksong blues, brass band, musik dansa Eropa, ragtime, dan blues

instrumental1. Perkembanganya menjadi sangat pesat sekitar dekade 1920-an

setelah didirikannya beberapa stasiun radio di Amerika, serta perkembangan

proses rekaman elektronis dengan media piringan hitam menjadikan jazz yang

mulanya musik kaum Afro-Amerika berubah menjadi musik hiburan yang dapat

dinikmati oleh kaum kulit putih juga.

Sementara di luar New Orleans, di seluruh penjuru Amerika, Jazz

berkembang dengan cepat di akhir 1920-an, dengan aransemen lagu-lagu populer

secara cerdas dan canggih, serta harmoni dan ritme yang menunjukkan

keberadaan musisi-musisi baru yang memainkan musik ini2. Di Chicago banyak

musisi New Orleans meningkatkan keterampilan mereka; Gelombang baru musisi

lokal kebanyakan kulit putih mulai terlibat dalam jazz3.

Setelah fase awal, jazz mengalami perkembangan pada akhir dekade

1920-an dan lahir gaya yang bernama Swing. Kata swing sendiri mempunyai dua

pengertian yaitu sebuah elemen ritmis yang ada pada jazz, atau gaya dominan jazz

1 Dieter Mack, Sejarah Musik Jilid 3, Pusat Musik Liturgi, Yogyakarta, 2012, hlm. 344.2 John F. Swed, Memahami Dan Menikmati Jazz, Gramedia Pustaka Utama, Jakarta,

2013, hlm. 91.3 Ibid., hlm. 92.


2

pada dekade 1930-an yang membuat jazz begitu sukses secara komersil sebelum

munculnya musik jazz fusion4. Band swing sebagian meniru marching band dan

terdiri atas saksofon, terompet, dan trombon yang lalu diaransemen untuk bermain

secara bersahut-sahutan dan kemudian bersama-sama memainkan sebuah

ansambel5. Sampai pada masa itu, jika dilihat dari melodi dan harmoninya masih

cukup sederhana, dan model improvisasinya kebanyakan ditulis sehingga pemain

hanya membaca improvisasi yang ditulis oleh komposer atau arrangernya.

Kemudian masuk dekade 1940-an jazz berkembang lebih kompleks

terutama dari segi melodi, banyak menggunakan tanda alterasi, dan pada era inilah

akor menjadi lebih kompleks dengan munculnya extended chord seperti 7, 9, 11,

dan 13 serta altered chord seperti ¨9, #9, ¨5, dan #5. Gaya improvisasinya mulai

berkembang berdasarkan struktur akor atau yang biasa disebut chordal, tempo

yang digunakan biasanya cepat, dan gaya musik ini biasa disebut bebop.

Beranjak ke akhir 1940-an “kerusuhan dan kehebohan dari bebop”

berganti ke arah yang lebih tenang dan halus. Tren tersebut pertama terlihat dari

permainan terompet Miles Davis yang merepresentasikan gaya cool jazz6. Cool

jazz merupakan gaya dari jazz modern yang mempunyai karakter santai, dan tone

yang lebih ringan sebagai kontras dari ketegangan dan kompleksitas dari bebop7.

Kemudian pada pertengahan 1950-an muncul gaya baru dari bebop yang

4 Joachim Berendt dan Gunter Huesman, The Jazz Book From Ragtime to the 21st Century,Lawrence Hill Books, Chicago, 2009, hlm. 12-13.

5 John F. Swed, op. cit. hlm. 99.6 Joachim Berendt dan Gunter Huesman, op. cit. hlm. 17.7 Cool Jazz, diakses dari https://en.wikipedia.org/wiki/Cool_jazz, 20 Agustus 2016, jam

22:30.


3

terpengaruh dari R&B, musik gospel, dan blues terutama pada permainan piano

dan saksofon8. Gaya tersebut disebut hard bop.

Pada akhir 1950-an, terdapat gaya yang disebut modal jazz yang

kerangka harmonisnya lebih cenderung kepada modus daripada progresi akor.

Gaya ini pertama kali muncul pada lagu Milestones yang diciptakan tahun 1958

namun dirilis tahun 1959 dalam album Kind of Blue9. Oleh karena komposisinya

lebih cenderung menggunakan modus, maka dalam improvisasinya pun tentu

banyak menggunakan pendekatan modus.

Setelah itu pada dekade 1960-an terjadi inovasi dalam jazz yang disebut

dengan gaya free jazz. Inovasi tersebut antara lain terobosan adanya tonalitas

bebas, konsep ritmis baru dengan pudarnya birama dan ketukan, mengalirnya

world music ke dalam jazz yang terbuka bagi semua kultur musik dari India ke

Afrika ke Jepang sampai ke Arab, penekanan pada intensitas yang tak diketahui

dari gaya jazz awal, dan ekstensi suara musik kepada alam kegaduhan10. Secara

melodi, harmoni, ritmis, maupun improvisasi pada style free jazz ini tidak terpatok

pada aturan tertentu. Gaya ini muncul sebagai bentuk ketidak puasan para musisi

free jazz terhadap batasan-batasan yang ada pada bebop, hard bop, dan gaya-gaya

musik yang berkembang pada dekade 1940-1950-an.

Pengaruh musik rock pada akhir dekade 1960-an pada semua aliran

musik termasuk jazz tidak terelakkan. Penggunaan synthesizer, dan instrumen-

instrumen elektrik menjadi cikal bakal lahirnya gaya fusion. Konsep jazz rock

8 Hard Bop, diakses dari https://en.wikipedia.org/wiki/Hard_bop, 20 Agustus 2016, jam22:43.

9 Modal Jazz, diakses dari https://en.wikipedia.org/wiki/Modal_jazz, 18 November 2016,jam 19:17.

10 Joachim Berendt dan Gunter Huesman, op. cit. hlm. 20-21.


4

fusion pertama kali menjadi perhatian setelah Miles Davis pada 1969 merilis dua

albumnya yang berjudul In a Silent Way dan Bitches Brew. Konsep baru ini

meminjam dua fitur dari musik rock yaitu condong ke arah sound elektrik dan

teramplifikasi, serta pola ritmis yang non-swinging. Walking bass tradisional

mulai menghilang digantikan dengan pola riff bass yang sinkop11.

Pada style jazz fusion ini jika ditinjau dari segi melodi menjadi lebih

kompleks karena terpengaruh dari gaya bebop yang memakai banyak alterasi,

serta terpengaruh dari free jazz yang menggunakan konsep tonalitas bebas

ataupun atonal. Dalam pengaplikasian harmoni, bentuk harmoni kwartal,

extended, altered chord, serta polychord juga dipakai dalam style ini. Progresi

yang populer pada masa jazz mainstream yaitu II – V – I berkembang menjadi

lebih kompleks dan bervariasi. Ritmis yang dipakai cukup banyak menggunakan

sinkop yang diperoleh dari ritmis funk. Pola pergantian sukat juga cukup sering

digunakan dalam style ini.

Pada dekade 1960-1970-an banyak musisi jazz melakukan berbagai

eksperimen dalam berimprovisasi seperti penggunaan symmetrical altered scales,

synthetic scales, minor melodis beserta ke 7 modusnya, dan sebagainya. Hal

tersebut terjadi karena fenomena-fenomena yang telah dipaparkan sebelumnya

yaitu seperti muculnya tonalitas bebas dalam jazz yang mengharuskan para musisi

jazz lebih kreatif dan terdengar kompleks dalam berimprovisasi.

Sekilas tentang symmetrical scales atau yang biasa disebut symmetrical

altered scales merupakan kumpulan beberapa tangga nada yang mempunyai

11 Mervin Cooke, The Chronicle Of Jazz, Thames and Hudson.Ltd, London, 1997, hlm.171.


5

struktur interval yang berulang secara reguler12. Dalam kasus ini, ada 5 tangga

nada yang akan dibahas yaitu tangga nada chromatic, whole tone, whole-half

diminished, half-whole diminished dan augmented. Salah satu penerapan

symmetrical scales dapat didengar seperti pada permainan Herbie Hancock dalam

lagu Oliloqui Valley pada tahun 1964.

Pada era jazz mainstream sekitar dekade 1930 sampai 1960-an, progresi

akor II – V – I merupakan progresi yang paling umum digunakan dalam lagu-lagu

jazz. Bentuk-bentuk harmoninya pun masih dapat dikatakan sederhana. Namun

setelah muncul gaya jazz fusion, progresi akor serta bentuk harmoninya menjadi

lebih kompleks dan bervariasi, sehingga permasalahan yang terjadi adalah dalam

prakteknya improvisator yang sering bermain lagu-lagu jazz mainstream akan

cenderung mengalami kesulitan dalam berimprovisasi pada lagu-lagu jazz fusion

karena progresi dan bentuk akor jazz fusion cenderung lebih kompleks dan

bervariasi dibandingkan dengan .jazz mainstream.

Oleh karena kompleksitas dari gaya jazz fusion yang telah dipaparkan

sebelumnya, dan penggunaan symmetrical altered scales yang kiranya dapat

menjadi salah satu solusi untuk mengatasi kesulitan dalam berimprovisasi pada

akor serta progresi yang kompleks, serta minimnya karya ilmiah berbahasa

Indonesia yang membahas tentang improvisasi, maka penulis memutuskan untuk

memilih judul “Aplikasi Improvisasi Symmetrical Scales Pada Akor Jazz Fusion”

sebagai penelitian penulis, juga pada aplikasi nyatanya akan ditunjukkan

penerapan symmetrical scales pada improvisasi lagu jazz fusion berjudul Dancing

12 Dan Haerle, The Jazz Language, STUDIO 224, Miami, 1980, hlm. 34.


6

Tears karya Dewa Budjana. Alasan pemilihan lagu tersebut, karena penulis

merasa bahwa lagu tersebut mempunyai progresi dan bentuk harmoni atau akor

yang kompleks sehingga dalam improvisasinya akan sangat cocok bila digunakan

penerapan symmetrical scales.

B. Rumusan Masalah

Dari latar belakang masalah yang telah dipaparkan sebelumnya, maka

dapat dirumuskan beberapa masalah sebagai berikut:

1. Apa saja bentuk akor sekaligus progresinya yang berpotensi menimbulkan

kesulitan bagi improvisator dalam memainkan musik jazz fusion ?

2. Bagaimana cara mengatasi kesulitan dalam berimprovisasi pada akor

sekaligus progresinya pada musik jazz fusion ?

C. Tujuan dan Manfaat Penelitian

Tujuan penelitian ini adalah:

1. Mengetahui bentuk akor sekaligus progresinya yang berpotensi

menimbulkan kesulitan bagi improvisator dalam memainkan musik jazz

fusion.

2. Mengetahui cara mengatasi kesulitan dalam berimprovisasi pada akor

sekaligus progresinya pada musik jazz fusion.

Manfaat penelitian:

1. Memperkaya literatur tentang improvisasi jazz dalam bahasa Indonesia

yang jumlahnya masih sedikit.

2. Mempermudah improvisator dalam berimprovisasi pada akor serta

progresinya yang kompleks terutama dalam gaya jazz fusion.


7

3. Memberikan nuansa baru bagi improvisator dalam phrase/lick yang

kompleks pada permainan improvisasinya.

D. Tinjauan Pustaka

Untuk mengurai pembahasan yang mendukung definisi, teori, maupun

konsep tentang penerapan improvisasi ini, diperlukan beberapa sumber referensi

pustaka yang dapat dijadikan acuan. Dalam bagian ini penulis memberikan

beberapa tinjauan umum berkaitan dengan referensi pustaka yang digunakan

dalam penulisan skripsi ini antara lain:

John F Swed, Memahami dan Menikmati Jazz, PT Gramedia Pustaka

Utama, Jakarta, 2013. John Swed merupakan seorang profesor di bidang

antropologi, dan menjadi peneliti senior pada studi jazz di Columbia Unversity.

Dalam bukunya yang berjudul “Memahami dan Menikmati Jazz” ini, pada

halaman 91 Swed menerangkan tentang perkembangan musik jazz awal yang

berguna dalam menulis latar belakang pada skripsi ini. Meskipun prespektif dari

buku ini lebih banyak sisi antropologi daripada musikologinya, namun buku ini

tetap relevan karena di dalamnya juga memuat peristiwa-peristiwa penting dalam

perkekembangan jazz, juga terdapat pula referensi-referensi rekaman jazz yang

wajib didengarkan dari setiap gaya yang ada pada jazz.

Dan Haerle, The Jazz Language, STUDIO 224, Miami, 1980. Dalam

buku ini pada halaman 35 memuat definisi tentang Symmetrical Altered Scales

yang membantu pada penulisan bab II dalam skripsi ini. Meskipun buku ini hanya

berisi tentang definisi-definisi maupun teori-teori yang ada pada jazz dan belum

sampai pada penerapannya, namun buku ini cukup membantu penulis dalam


8

melakukan studi pustaka khususnya dalam pendalaman improvisasi dan

symmetrical scales.

Don Mock, Symmetrical Scales Revealed, Warner Bross Publication,

Miami, 2004. Buku ini dalam bab whole tone dan diminished scale Don Mock

memberikan beberapa contoh penerapan dari tangga nada diminished dan whole

tone pada improvisasi jazz. Buku ini membantu dalam penulisan bab III pada

skripsi ini

E. Metode Penelitian

Metode penelitian yang digunakan adalah metode kualitatif dimana

peneliti merupakan instrumen utama dengan analisis data yang bersifat induktif13.

Untuk dapat menjadi instrumen, peneliti harus memiliki bekal teori serta wawasan

yang luas sehingga mampu bertanya, memotret, menganalisis, mengkonstruksi,

bahkan menerapkan apa yang menjadi tujuan dari penelitian tersebut. Peneliti

akan melakukan tahap pengumpulan data, pengolahan data, analisis data serta

penulisan laporan. Pengumpulan data dilakukan dengan cara sebagai berikut:

1. Studi pustaka: membaca dan mempelajari buku-buku yang relevan sebagai

bahan informasi yang didapat dari sumber-sumber tertulis seperti buku-

buku sejarah dan teori improvisasi serta artikel-artikel jazz yang dimuat di

media cetak maupun elektronik dan sumber catatan valid yang

berhubungan dengan permasalahan pada penulisan skripsi ini.

2. Observasi pada rekaman-rekaman jazz fusion untuk selanjutnya dianalisis.

13 Sugiyono, Memahami Penelitian Kualitatif, CV. Alfabeta, Bandung, 2014, hlm. 10.


9

Setelah semua data terkumpul, data-data tersebut dipilah serta dianalisis

kemudian coba dihubungkan dengan penggunaan symmetrical scales sebagai

variabel sehingga dapat tercapai penerapannya.


aplikasi improvisasi symmetrical scales pada akor …digilib.isi.ac.id/1341/1/1. bab i.pdf · akor...

Documents